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viernes, 30 de septiembre de 2011

VideoSinopsis de la semana del 29-9-11



- VAQUERO

- EL GUARDIAN DEL ZOOLOGICO

- CONAN EL BARBARO

- EL ARBOL DE LA VIDA

- LA PRINCESA DE MONTPENSIER

- TESTIMONIO DE UNA VOCACION: EDMUND VALLADARES

- UN DIA EN CONSTITUCION


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Es oficial: Mortal Kombat regresará a la pantalla grande

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Warner Bros. optó por el camino más obvio, toda vez que Mortal Kombat volverá a la pantalla grande de la mano de los responsables de la serie estrenada en Youtube durante este año. Kevin Tancharoen, que previamente además realizó el remake de Fame, se encargará de dirigir la nueva película que vendrá amparada por New Line Cinema, luego que el director persiguió el trabajo a partir de su cortometraje conocido como Mortal Kombat: Rebirth, que se transformó rápidamente en un hit y que fue la llave que le permitió realizar los capítulos de la propuesta digital episódica.
Más detalles, a continuación. MOOOOOOOOOORTAL KOOOOOOOOOOMBAT!

Oren Uziel, quien escribió el cortometraje, volverá a trabajar en la saga para escribir el guión de la película, que se mantiene en la fase de desarrollo y que desde ya se aclara que no será una extensión de la serie digital, sino algo totalmente nuevo que funcionará como un borrón y cuenta nueva para la saga en la pantalla grande. Un regreso, una nueva adaptación del mundo de los fatalities, que se viene potenciado por el reinicio que recibió este año precisamente en los videojuegos, que arribará tras la película que presentó originalmente Paul W.S. Anderson y la asquerosamente vomitiva secuela que ya había aniquilado a la franquicia en el cine.
¿Qué esperan del regreso de Mortal Kombat al cine?

Fuente: SDM

El primer vistazo oficial al elenco de The Avengers


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Como todo proyecto superheroico para la pantalla grande, era cosa de tiempo para que nos empezaran a bombardear con el material promocional oficial dedicado a The Avengers. Y generalmente el primer vistazo en una revista es el puntapie inicial que anticipa lo que se vendrá con los inminentes trailers, tv spots, clips, fotos, posters, banners y toda la parafernalia viral. En el caso del equipo de Marvel Studios, el vistazo en cuestión aparecerá en la próxima edición de la revista EW, en donde podrán ver la foto oficial del elenco de la película: Robert Downey Jr. (Iron Man), Scarlett Johansson (The Black Widow), Chris Hemsworth (Thor), Jeremy Renner (Hawkeye), Chris Evans (Capitán América) y Mark Ruffalo (Bruce Banner/Hulk).
Y entre nos, lo que verán a continuación no es precisamente la mejor de las fotos grupales. Ni Scarlett y sus poses la salvan.


Fuente: SDM

Del cine a la tele: John Hurt protagoniza "The Labyrinth", nuevo proyecto de serie para Roberto Orci

- El veterano actor británico John Hurt y el rumano de nacimiento Sebastian Stan ("Capitán America") serán los protagonistas de la nueva miniserie  "The Labyrinth", adaptación de la novela medieval de Kate Mosse sobre el recurrente tema de la búsqueda del Santo Grial. La dirigirá Christopher Smith ("Desmembrados / Lo que acecha en las sombras / Recorte sangriento"), en una coproducción entre Alemania, Gran Bretaña y Suráfrica, con el apoyo de Universal.

La acción se desarrolla en paralelo entre la Edad Media y el presente, en el sur de Francia. Allí se expandió el catarismo, una derivación del cristianismo que condenaba todo lo material, y que fue perseguida por la Iglesia católica. Una joven de Carcassonne es la principal protagonista en la parte que se desarrolla en 1209, mientras que en la actualidad lo es un arqueólogo que lleva a cabo un descubrimiento relacionado con aquella época.

La serie, también protagonizada por Janet Suzman, Jessica Brown-Findlay, Vanessa Kirby, Katie McGrath , Emun Elliott y Claudia Gerini, ha sido ya adquirida por varios canales europeos, entre ellos el español Cuatro.

- El mexicano Roberto Orci ya tiene junto a su habitual socio Alex Kurtzman, guionistas y productores de éxito, un nuevo proyecto televisivo, aún sin título. Se trata de una serie, para CBS, protagonizada por una congresista y madre de familia que lucha por los más desfavorecidos. Escrita por Anna Fricke ("Being human"), se inspira en la figura de Robyn O’Brien, una activista que denuncia las irregularidades de la industria alimentaria en Estados Unidos y los efectos sobre la salud de los aditivos y sustancias usadas en su comercialización.

Esperemos que esta producción de Orci y Kurtzman tenga más suerte que las dos que vendió el año pasado, ninguna de las cuales prosperaron más allá del episodio piloto. Ambos acaban de colaborar en el guión para el debut del segundo como realizador, "Welcome to people", y tienen una dilatada experiencia en la pequeña pantalla, con series como "Alias", "Fringe" o el "remake" de "Hawai 5-0".

En el cine son más que conocidos por taquillazos como "Transformers", "Mission Impossible 3" y "Star Trek", aunque su último estreno "Cowboys & aliens" rompió una sucesiva cadena de éxitos. Ahora trabajan con su amigo J.J. Abrams en la segunda entrega de la reflotada "Star Trek".

Fuente: Noticine

El "berrinche" de Arturo Ripstein: Ataca al jurado de San Sebastián y al propio festival tras no ser premiado

Al veterano realizador mexicano Arturo Ripstein no le ha hecho ninguna gracia que el jurado del último Festival de San Sebastián ignorara su película "Las razones del corazón" en el palmarés hecho público el pasado sábado, y -en declaraciones a un diario vasco- dedica todo tipo de descalificaciones tanto a sus miembros como al propio certamen, en el que dice que -a pesar de haber ganado diversas recompensas en el pasado- no piensa regresar. "Era un festival serio y, de pronto, es subnormal", asegura.

"Lamentable" es el calificativo que Ripstein utiliza varias veces en las declaraciones publicadas este jueves por Gara al definir al conjunto del jurado oficial, para luego particularizar acusaciones mucho más duras hacia miembros concretos: "Es tener una actriz que no ha salido nunca de Pensilvania (se refiere a la presidenta, Frances McDormand), y que los gringos nunca entienden nada, nunca han visto una película con subtítulos, no saben leerlos".

Luego ataca con dureza a su compatriota Guillermo Arriaga, al que califica como "enemigo personal por el hecho de ser mexicano". Y añade sobre el autor de "Amores perros" o "Babel": "Porque la megalomanía hace que todo lo demás no exista, que la basura que se escribe parezca oro. La fama se confunde muy fácilmente con ser bueno, ser famoso y ser bueno parece lo mismo, pero no es cierto. La gloria hace que seas muy bueno; la fama es un producto de la publicidad, y este cuate es de un talento innegable para la autopromoción".

Sigue el realizador de "Profundo Carmesí" detallando las animadversiones o incompetencias que en su opinión tenía ese jurado, las cuales nunca expresó antes de que hiciera público su palmarés: "A Álex de la Iglesia yo le había ganado una Concha de Oro en un festival y eso no se olvida. Una fotógrafa desconocida (Sophie Mantingeux) y un director danés desconocido (Bent Hamer), y dos chapuzas de actrices (Bai Ling y Sophie Okonedo) componen el resto de un jurado muy lamentable".

Tampoco ahorra Ripstein críticas al propio festival y a su nuevo responsable, José Luis Rebordinos: "De pronto, la dirección del festival empieza mal. Un festival, además de seleccionar lo que se les da y las mejores películas posibles, tiene que saber qué hacer con un jurado y no tener un jurado de chapuza, porque con un jurado de chapuza mal empieza la semana en el lunes. La dirección del festival en este momento ha logrado convertirlo en un festival en vías de desarrollo".

No duda en el ataque directo a Rebordinos, con una larga trayectoria en el comité directivo del certamen donostiarra y responsable de la Semana de Cine Fantástico y de Terror de la misma ciudad vasca: "Ser el director de un festival de peliculitas de susto, de ¡ay que tuto, ay que mello!, así que tengas 14 años. Los 14 años mentales hacen que las soluciones sean de 14 años mentales. Si se juega, bien; y sino se juega bien, mejor no se embarca uno".

Reitera su decepción y su enfado para el festival, al que dice no regresará: "Hay que ser serio. Este era un festival realmente serio, era de los cinco de Europa y, de pronto, es subnormal. No es un problema de ganar o perder, es un problema de ver cómo se mueven las cosas. Yo he ganado en un montón de festivales y he perdido en muchísimos más. Vaya, no es una nueva opción para mí, es ver nada más qué se escoge y cómo y porqué y cuál es el sentido de las cosas. Alguien me decía allí, en San Sebastián, que nunca será Cannes porque en Cannes sí saben como se trata a las películas y a las gentes que vienen. En San Sebastián es todo exactamente lo contrario, es una pena. A mí me da muchísima pena, porque es un lugar que a mí me gustaba muchísimo, y no volveré".

El cineasta mexicano, que ahora compite con la misma cinta en el Festival de Biarritz, sostiene que se siente mejor juzgado en esta ocasión. "Aqui tienes a profesionales mucho más capacitados. A mi no me importa ganar o perder, no me importa ganarlo. Me duele perderlo, por supuesto, como a todo el mundo, pero aquí no hay pseudo-actrices. No hay payasadas", concluye.

Fuente: Noticine

El comic alienígena "Area 52", al cine

Diez años después de su primera edición, el comic de ciencia-ficción "Area 52" será llevado al cine. Summit Entertainment compró los derechos de este tebeo escrito por Brian Haberlin y dibujado por Clayton Henry en cuatro entregas. Lorenzo di Bonaventura y Mark Vahradian, productores de la saga "Transformers", supervisarán el proyecto para el estudio.

La obra, editada por Planeta en español y en un único tomo, se desarrolla en la Antártida, donde existe una base ultrasecreta, la que da nombre al comic y al futuro film, en la que el gobierno de Estados Unidos hallazgos y restos extraterrestres, custodiados por un "grupo salvaje" de desterrados. Cuando accidentalmente liberan a una maquina de matar alienígena, se verán obligados a utilizar otras armas allí guardadas para salvar al mundo... y a ellos mismos.

Summit está buscando un guionista y por ahora tampoco tiene ni director ni reparto previstos.

Hace cuatro años hubo un intento ya de llevar "Area 52" al cine de la mano de la productora Benderspink, que contaba con el realizador Steven C. Miller ("Automaton Transfusion"), pero el proyecto no prosperó.

Según el crítico Iván Olmedo, el comic "es básicamente un entretenido y poco denso tebeo de ciencia-ficción que conjuga varios elementos familiares al aficionado: un grupo de personajes dispares encerrados a su pesar en una base militar secreta, un alien masacrador y abundantes referencias a motivos propios del género; todo ello servido con desparpajo y rapidez. El guionista, Brian Haberlin, parece tener muy claro qué tipo de producto tiene entre manos; acorde con los postulados actuales, los protagonistas son jóvenes, bocazas y despreocupados —todo con olor muy yankee, me temo— militares y científicos sanos y elocuentes que parecen sacados de una producción hollywoodiense".

Fuente: Noticine

jueves, 29 de septiembre de 2011

Estrenos de la semana 29/9/11


El árbol de la vida


Titulo original: The tree of life
Género: Drama
Intérpretes: Brad Pitt, Sean Penn, Jessica Chastain, Fiona Shaw, Joanna Going, Kari Matchett
Director: Terrence Malick
Guionista: Terrence Malick
Director de fotografía: Emmanuel Lubezki
Música: Alexandre Desplat
Montaje: Corwin, Rabinowitz, Rezende, Weber, Yoshikawa
Origen: Estados Unidos (2011)
Duración: 136 min.
Calificación: Apta para mayores de 13 años
Fecha de estreno: 29/09/2011


Sinopsis:
Es la historia de una familia del Medio Oeste Norteamericano desde los años 50. Jack, el hijo mayor, tiene una complicada relación con su padre. Jack se siente como un alma perdida en el mundo, está en busca de respuestas sobre el origen y significado de la vida, mientras se cuestiona la existencia de la fe.

Cines y horarios



Conan: El bárbaro


Titulo original: Conan the Barbarian
Género: Acción
Intérpretes: Jason Momoa, Rachel Nichols, Ron Perlman, Rose Mcgowan, Stephen Lang
Director: Marcus Nispel
Guionista: Thomas Dean Donnelly, Joshua Oppenheimer, Sean Hoo
Director de fotografía: Thomas Kloss
Música: Tyler Bates
Montaje: Ken Blackwell
Origen: Estados Unidos (2011)
Duración: 111 min.
Calificación: Apta para mayores de 13 años con reservas
Web: http://www.conanthebarbarianin3d.com/
Fecha de estreno: 29/09/2011


Sinopsis:
Luego de presenciar la muerte de su padre y la matanza de su pueblo a manos del sádico Khalar Kym, Conan emprende una búsqueda para encontrarlo y vengar a su gente. Al mismo tiempo, Khalar Zym busca a una joven llamada Tamara, que es la llave de un enigmático ritual que otorga la resurrección.

Cines y horarios en 2D
Cines y horarios en 3D



Vaquero


Titulo original: Vaquero
Género: Drama
Intérpretes: Guillermo Arengo, Daniel Fanego, Pilar Gamboa, Esteban Lamothe, Juan Minujin, Esmeralda Mitre, Leonardo Sbaraglia
Director: Juan Minujin
Guionista: Facundo Agrelo Quintar, Juan Minujin Quintar
Director de fotografía: Lucio Bonelli
Música: Diego Vainer
Montaje: Pablo Barbieri
Origen: Argentina (2011)
Duración: 77 min.
Calificación: Apta para mayores de 13 años con reservas
Web: http://www.vaquerolapelicula.com.ar/
Fecha de estreno: 29/09/2011


Sinopsis:
Es la historia de Julián Lamar, un actor que trata de conseguir un papel en un Western norteamericano que se filmará en Argentina.

Cines y horarios



El guardián del zoológico


Titulo original: Zookeeper
Género: Comedia
Intérpretes: Kevin James, Rosario Dawson, Leslie Bibb, Ken Jeong, Donnie Wahlberg, Joe Rogan
Director: Frank Coraci
Guionista: Nick Bakay, Rock Reuben, Kevin James, Jay Scherick
Director de fotografía: Michael Barrett
Música: Rupert Gregson Williams
Montaje: Scott Hill
Origen: Estados Unidos (2011)
Duración: 101 min.
Calificación: Apta para todo público con reservas
Web: http://www.sonypictures.com.mx/Sony/HotSites/Mx/elguardiandelzoologico/
Fecha de estreno: 29/09/2011


Sinopsis:
Los animales del zoológico del Parque Franklin aman a su cuidador, Griffin Keyes. Como se encuentra más cómodo con un león que con una dama, Griffin decide que la única forma de conseguir una chica en su vida es dejar el zoológico y buscar un trabajo más glamoroso. Los animales asustados deciden romper su código de silencio y le revelan que ellos pueden hablar como los humanos. Para evitar que Griffin se vaya, deciden enseñarle las reglas de cortejo al estilo animal.

Cines y horarios



Un día en Constitución


Titulo original: Un día en Constitución
Género: Documental
Director: John Dickinson
Guionista: Juan Dickinson, Enrique Cortes
Director de fotografía: José María Hermo
Montaje: Fernando Vega, Eva Poncet
Origen: Argentina (2010)
Duración: 63 min.
Calificación: Apta para todo público
Fecha de estreno: 29/09/2011


Sinopsis:
Documental que intenta establecer un retrato sobre el grupo de personas que habita y transita la Estación de Constitución. Vendedores, maquinistas, funcionarios, menesterosos, oportunistas e inoportunos ofrecen un marco que se tensiona diariamente entre los que viven el espacio como un umbral hacia otras realidades y los que lo viven como su espacio vital. El film se propone recuperar esas pequeñas historias desde una perspectiva tan minuciosa como distante, observando cada uno esos tenues devenires como un espectador imparcial y silencioso.

Cines y horarios



La princesa de Montpensier


Titulo original: La princesse de Montpensier
Género: Thriller
Intérpretes: Mélanie Thierry, Lambert Wilson, Grégoire Leprince Ringuet, Gaspard Ulliel, Raphael Personnaz, Anatole De Bodinat, Eric Rulliat
Director: Bertrand Tavernier
Guionista: J Cosmos, F Olivier Rousseau, B Tavernier
Director de fotografía: Bruno De Keyser
Música: Philippe Sarde
Montaje: Sophie Brunet
Origen: Francia - Alemania (2010)
Duración: 134 min.
Calificación: Apta para mayores de 13 años
Fecha de estreno: 29/09/2011


Sinopsis:
Francia, 1562. Marie de Mèzières es una dama de la nobleza que está enamorada del joven Duque de Guise y él también la ama. Pero el padre la obliga a casarse con el Príncipe de Montepensier. El príncipe es convocado para unirse en la guerra contra los protestantes. El príncipe envía a su joven esposa a la Campiña, a su castillo más aislado. Allí, Marie intenta olvidar lo que aún siente por Guise. Los cambios de los acontecimientos de la guerra permiten que Guise y el Duque d`Anjou tengan que permanecer en la Campiña, muy poco después de que el Príncipe de Montpensier se reunió con su esposa. Por si fuera poco, Anjou se enamora también de la princesa. Una violenta y pasional rivalidad se desata con Marie como premio principal.

Cines y horarios



Testimonio de una vocación, Edmundo Valladares


Titulo original: Testimonio de una vocación, Edmundo Valladares
Género: Documental
Director: Jaime Lozano, Eduardo López, Jorge Valencia
Guionista: Pilar Herrero
Director de fotografía: Malco Alonso
Música: María De Los Ángeles Valladares
Montaje: Jorge Valencia
Origen: Argentina (2011)
Duración: 65 min.
Calificación: Apta para todo público
Fecha de estreno: 29/09/2011


Sinopsis:
Documental basado en la obra de Edmundo Valladares, un artista interdisciplinario que logró fusionar en su obra diferentes lenguajes.

Cines y horarios



La quise tanto


Titulo original: Je l`aimais
Género: Drama
Intérpretes: Daniel Auteuil, Marie Josee Croze, Florence Loiret Caille, Christiane Millet, Genevieve Mnich, Winston Ong
Director: Zabou Breitman
Guionista: Zabou Breitman, Agnes De Sacy
Director de fotografía: Michel Amathieu
Música: Krishna Levy
Montaje: Francoise Bernard
Origen: Francia (2009)
Duración: 113 min.
Calificación: Apta para mayores de 13 años
Fecha de estreno: 29/09/2011


Sinopsis:
Una noche Pierre va a compartir con su nuera, Chloe, un gran secreto que lo persigue desde hace 20 años. El secreto que lo pone frente a sí mismo, a sus contradicciones, a sus elecciones y a su rol de hombre. Un encuentro frente a frente, movilizador, entre un hombre y su nuera, durante un fin de semana de confidencias plagado de recuerdos, nostalgia y arrepentimientos.

Cines y horarios


Fuente: 123info

miércoles, 28 de septiembre de 2011

VideoComentario: Conan El Barbaro por Robertito Houdini



SINOPSIS: Nueva adaptación de la historia de Conan el bárbaro y sus aventuras a través del continente de Hyboria. Un niño que habita en una aldea bárbara graba en su memoria los rostros de los guerreros que matan a su familia y le entregan como esclavo a unos mercaderes. Años después, el joven se convierte en un forzudo y valiente guerrero.

DIRECTOR: Marcus Nispel.

REPARTO: Jason Momoa, Rachel Nichols, Stephen Lang, Rose Mcgowan, Ron Perlman, Bob Sapp, Leo Howard, Saïd Taghmaoui, Steve O'Donnell, Raad Rawi, Nonso Anozie, Milton Welsh .


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SEBASTIAN DE CARO presenta "EL CURSO DEL BUEN ESPECTADOR" - Todos los Miércoles en el Chacarerean Teatre


“El Curso del Buen Espectador”
Todos los miércoles a las 20 hs
en Chacarerean Teatre, Nicaragua 5565
Reservas al Tel. 4775-9010 - Entradas desde $60

Durante todos los miércoles de septiembre y octubre, Sebastián de Caro presenta “El Curso del Buen Espectador”, en el Chacarerean Teatre. Un espectáculo que combina el seminario tradicional sobre la historia y análisis de films con el stand up, para divertirse y aprender del arte cinematográfico.
Una charla de cine, narrada y recreada con mucho humor, inteligencia y con un agudo sentido de la observación, de la mano del cineasta, actor y cinéfilo Sebastián De Caro, reconocido por sus hilarantes ocurrencias, desopilantes relatos y sus conocimientos sobre la pantalla grande. 
Acompañado por Diego Fernández en locución, proyección y edición, De Caro en una pantalla comparte fragmentos y secuencias de películas, fotogramas, ejercicios de puesta en escena e ideas, para enseñar con humor el lenguaje del cine de los films más importantes del cine mundial. En esta clase te vas a poder reír a carcajadas recorriendo los hitos del celuloide.
En “El Curso del Buen Espectador” se habla de montaje, guión, fotografía, puesta de cámara, presentación de personajes, citando films como Vértigo, La Guerra de las Galaxias, Volver al Futuro, E.T.; series como Los Simpsons; directores como Alfred Hitchcock, Steven Spielberg, Brian De Palma y se proyectan secuencias de películas como Tiburón, Psicosis y Carrie. También Sebastián responde a preguntas y brinda herramientas para que la próxima experiencia como espectador de cine sea mucho más rica.
Además, lleva adelante un pequeño experimento de filmación y edición en vivo, que muestra cómo una simple toma de un diálogo, puede contarse de múltiples formas según la dirección, la edición y el montaje.
¿Qué es lo que disfrutamos cuando vemos una película? ¿Por qué es genial la famosa escena de la ducha en Psicosis? ¿Cómo usan los directores el idioma audiovisual para relatarnos situaciones de una manera que no sea explícita?
El curso comienza y termina en el día. Duración 2.30 hs aprox con intervalo.-

Oscar extranjero: España selecciona a "Pa negre", Uruguay a "La casa muda" y Cuba a "Habanastation"

'Pa negre'

"Pa negre / Pan negro", del mallorquín Agustí Villaronga, será la representante española en la competencia por el Oscar en lengua extranjera, mientras que Uruguay designó al film de terror en tiempo real de Gustavo Hernández "La casa muda" ("The silent house", en inglés) y Cuba se decantó por el film infantil de amistad "Habanastation", de Ian Padrón.

Triunfadora en la última edición de los Goya, "Pa negre" es la primera película de la historia dialogada en catalán que España presenta a los premios del cine estadounidense. Superó a la gran favorita, "La piel que habito", de Pedro Almodóvar. Un académico que prefirió mantener el anonimato explicó a NOTICINE.com que los miembros catalanes de la institución votaron en bloque por el film de Villaronga, mientras que los del resto de España dividieron sus votos entre la cinta de Almodóvar y la tercera en liza, "La voz dormida", de Benito Zambrano.

Protagonizada por Sergi López, Eduard Fernández, Nora Navas (ganadora del Goya y el premio de interpretación en San Sebastián 2010), Francesc Colomer, Marina Comas, Roger Casamajor, Laia Marull y Lluisa Castell, entre otros, "Pa negre" se basa en varias obras del escritor catalán Emili Teixidor, que se desarrollan en la postguerra civil española en una comarca de la Cataluña profunda.

Este año está siendo realmente redondo para Villaronga, la mayor parte de cuya carrera se ha movido en un ámbito de "malditismo" y cine de autor minoritario, ya que hace pocos días y tras triunfar en los premios del cine catalán y los Goya (nueve estatuillas), recibía el Premio Nacional de Cinematografía de manos de la ministra Angeles González-Sinde.

Segundo largometraje jamás grabado con una cámara de fotos (capaz de registrar vídeo digital en Alta Definición) y el primero del género de terror en una sola toma, un plano secuencia de 72 minutos, sin cortes, que requirió una cuidada planificación, "La casa muda" superó por su parte a las cintas uruguayas "Reus", "Artigas" y "Norberto apenas tarde".

El film narra como una joven (Florencia Colucci) y su padre (Abel Tripaldi) aceptan un trabajo temporal: pasar un par de días en una casa en medio del campo y poner todo en orden, limpiar, quitar las malezas del terreno. La propiedad será puesta en venta y debe estar un tanto más presentable. Cuando se predisponen a dormir, de repente se escucha un ruido en el primer piso.

La cinta infantil cubana de Ián Padrón "Habanastation", premiada recientemente en el festival de Michael Moore, en Traverse City (Michigan), y también vista en Miami, ha sido el gran éxito del cine nacional en 2011, con cerca ya del medio millón de espectadores.

La cinta, protagonizada por Blanca Rosa Blanco, Luis Alberto García, Claudia Alvariño y los niños de la compañía teatral infantil La Colmenita Ernesto Escalona y Andy Fornaris, narra la amistad de dos niños de la misma escuela que provienen de familias con muy desiguales niveles económicos.

Cuba, por otro lado, nombró a la coproducción con España "Boleto al paraíso", de Gerardo Chijona, como su candidata al Goya.

Hasta ahora (el plazo de recepción de candidaturas acaba el lunes), estas son las películas y paises iberoamericanos que las presentan:

- ARGENTINA: Pendiente
- BOLIVIA: Pendiente
- BRASIL: "Tropa de élite 2"
- CHILE: "Violeta se fue a los cielos"
- COLOMBIA: "Los colores de la montaña"
- COSTA RICA: Pendiente
- CUBA": "Habanastation"
- ESPAÑA: "Pa negre"
- MÉXICO: "Miss Bala"
- PORTUGAL: "José y Pilar"
- PUERTO RICO: Pendiente
- URUGUAY: "La casa muda"
- VENEZUELA: "El rumor de las piedras"

Fuente: Noticine

Esta es la nueva descripción oficial de `Prometheus´ de Ridley Scott

http://salondelmal.files.wordpress.com/2011/07/prometheus1.jpg?w=594&h=235

Aunque 20th Century Fox intentó desmentir la filtrada primera sinopsis de Prometheus de Ridley Scott, hace rato que fallaron en su intento. Nadie nos saca de la testa que la película tiene todas sus raíces en aquella potencial descripción de la premisa, que tantea viajes a otros planetas y el origen de la humanidad relacionado con los Space Jockeys, la raza alienígena gigante que se tantea sin mayor explicación y queda en el misterio absoluto en la primera película de la saga Alien. La página oficial en Facebook de este proyecto ahora actualizó su información con una nueva sinopsis, que sigue siendo similar tanto a la filtración de detalles que intentaron revelar el misterio, así como la versión oficial dada a conocer luego por Fox.
“Ridley Scott, director de ‘Alien’ y ‘Blade Runner’, regresa al género que ayudó a definir. Con PROMETHEUS, creará una innovadora mitología en donde un equipo de exploradores descubre las pistas de los orígenes de la humanidad en la Tierra, llevándolos a un emocionante viaje a los rincones más oscuros del universo. Ahí, tendrán que pelear en una terrorífica batalla para salvar el futuro de la raza humana”.
Sí, eso es prácticamente un resumen sin spoilers de la premisa filtrada. Prometheus, la precuela no tan precuela pero que sí es precuela de Alien, sigue adelante.

Fuente: SDM

martes, 27 de septiembre de 2011

Estreno y Postales de “Mia”, un film de Javier Van de Couter



A partir de la semana próxima se podrá conseguir la colección de postales Mía. Serán 6 postales exclusivas que estarán disponibles, una por semana, en bares de la ciudad. Anunciaron los productores del film de Javier Van de Couter que se estrena el 10 de septiembre. Mía es la primera película de Javier Van de Couter. La historia aborda el derecho a la felicidad y a poder formar parte de la comunidad, de quienes han elegido una forma diferente de la moralmente aceptada por la mayoría, y nos permite repasar el tema de la discriminación, la intolerancia, la marginación, la necesidad de igualdad y la exclusión social, pero también el de la infinita capacidad de amor que tiene el ser humano. El film esta protagonizado por Rodrigo de la Serna y la niña revelación de la tv actual, Maite Lanata.

Fuente: Quevemoshoy?

"Superclásico", una opción danesa de Oscar con aroma de mate argentino

El último trabajo del realizador danés Ole Christian Madsen, "Superclásico", filmado en la Argentina, ha sido elegido para representar a Dinamarca en la carrera por el Oscar a la mejor película en lengua no inglesa, premio que en su última edición recayó en la también danesa "En un mundo mejor", de Susanne Bier. El comité de selección, presidido por el productor Per Holst (ganador de la preciada estatuilla con "Pelle el conquistador") se decantó por "Superclásico" por delante de las otras dos finalistas.
Esta comedia escrita por Madsen y Anders Frithiof August narra la historia de un hombre de 40 años que viaja a Buenos Aires con su hijo de 16 para obligar a su esposa a que firme el divorcio, aunque con la intención secreta de reconquistarla.

En diálogo con EscribiendoCine Ole Christian Madsen contó que "Superclásico" es una producción danesa con una pequeña participación argentina. "La historia trata de un danés que viaja a Argentina para ver si puede recuperar a su mujer, una agente de fútbol que se enamoró del mediocampista estrella de Boca Juniors. El marido viaja a buscarla con su hijo adolescente y descubre algo que cambiará el hilo de la historia".

Protagonizada por Anders W Berthelsen, Paprika Steen, Jamie Morton y el argentino Sebastián Estevanez, "Superclásico" ha sido producida por Lars Bredo Rahbek y Signe Leick Jensen para NimbusFilm y ha contado con el apoyo del Danish Film Institute. Fue estrenada este año en Dinamarca por Sandrew Metronome Distribution Finland Oy Ab, donde ha sido vista por 185 000 espectadores. Su agente de ventas es la alemana Match Factory. Su estreno norteamericano tuvo lugar en el Festival de Toronto.

Madsen es miembro, junto a Thomas Vinterberg y Per Fly, de la celebrada generación de cineastas surgida de la escuela de cine danesa a principios de los 90. Su anterior largo fue el drama ambientado en la 2ª Guerra Mundial "Flame & Citron", que fue visto por 673 000 espectadores en Dinamarca.

Las cinco películas finalistas al premio Oscar serán anunciadas el 24 de enero, más de un mes antes de la ceremonia de entrega, que se celebrará el 26 de febrero.

Fuente: Noticine

¡OMG! Stephen King está escribiendo la secuela de "El Resplandor"

El escritor Stephen King confirmo a través de su página web oficial que está trabajando en una secuela de EL RESPLANDOR que llegará a las librerías americanas bajo el título de DR.SLEEP.

De momento, el único detalle que se conoce de esta secuela es que incluirá a un grupo de vampiros itinerantes conocidos como "La Tribu".




Fuente: Aullidos

Comunicado del INCAA sobre las presiones a "El Pacto"

Ante presuntas presiones a actores y productores de la serie "El Pacto", el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales emitió el siguiente comunicado.


Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales
El Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales ha fomentado en los últimos tres años más de 350 largometrajes, 250 documentales, 200 cortometrajes y participado en los concursos para fomento de producciones para televisión pública con un resultado de 154 proyectos, más de 400 horas para TV, que ya están emitiéndose por los canales públicos del país.

Casi 1000 producciones que se realizaron con total libertad de expresión temática y de género, con profundo respeto por nuestros artistas y técnicos y generando más de 60.000 puestos de trabajo al año.

El INCAA destaca y condena, que por primera vez, desde la época de las dictaduras genocidas, un equipo de artistas, productores, escritores, actores, y técnicos reciben fuertes presiones para no sumarse a un proyecto, hecho que limita su libertad de expresión y su derecho básico al acceso al trabajo.

El Pacto, es una de las series ganadoras del Concurso organizado por el INCAA, conjuntamente con el Consejo Asesor, el Ministerio de Planificación Federal, Inversión Pública y Servicios y la Universidad de General San Martín.
Es una miniserie de trece capítulos producida por Oruga Films y la Cooperativa Tostaki, interpretada por Cecilia Roth, Mike Amigorena, Federico Luppi, Luis Ziembrowski, Cristina Banegas y Rafael Ferro, entre otros.

Fueron diez las ficciones ganadoras que se encuentran hoy en etapa de grabación y algunas de ellas saliendo al aire en esta semana. Cuatro emitirá América, cuatro Canal 9, una Telefe y una el Canal 10 de Mar del Plata. Los jurados y los ganadores fueron designados mediante Resolución y publicados en el Boletín Oficial.

Nuestros esfuerzos por la incorporación de nuevas voces para realizar una televisión más federal, democrática, plural y libre no se detendrán, como nos lo indica la Ley de Servicios de Comunicación Audiovisual.

Nos comprometemos a garantizar que guionistas, directores, productores, actores y técnicos trabajen en libertad y sin presiones de ningún tipo. Y garantizamos a nuestro público la posibilidad de ver en sus pantallas todas nuestras historias.

Fuente: Elargentino

El tráiler falso de `ZomBinLaden The Axis Of Evil Dead´



Como parte de un concurso en Francia, un grupo filmó por cuatro días un tráiler falso para un proyecto que de haberse concretado sería como ZOMBIN LADEN: The Axis of Evil Dead, propuesta de comedia y terror apocalípica que toma como base el destino submarino del líder terrorista y que plantea una hecatombe zombie en una paradísiaca playa, en donde los turistas no se salvarán ni siquiera entregando las 72 vírgenes que se le prometió una vez que fuese a parar al patio de los callados.
Con los fake trailer existe la remota posibilidad que esto termine siendo una película. Al menos eso ya pasó con Machete y también con Hobo with a Shotgun. Pero como todo fake trailer, también a veces las ideas quedan mejor sólo como un avance de una falsa película.

ZOMBINLADEN The Axis Of Evil Dead from Clement Deneux on Vimeo.


Fuente: SDM

lunes, 26 de septiembre de 2011

Las Películas Argentinas en la Taquilla del Fin de Semana

“Mi Primera Boda” volvió a quedar entre las cinco más vistas durante el fin de semana.
“Viudas” y “Juan y Eva” quedaron afuera del top ten pero con aceptables cifras de convocatoria.
No le fue bien al debut de “La Vida Nueva“, producida por Pablo Trapero.
“Mi Primera Boda” perdió un 34% de convocatoria en relación al fin de semana anterior, vendiendo 25.804 entradas para un  acumulado de 241.244 espectadores desde su estreno.
Habrá que ver si la comedia protagonizada por Natalia Oreiro y Daniel Hendler logra mantener un buen ritmo de ventas para llegar a las 300 mil entradas vendidas para cuando termine su carrera comercial.
A menos que pierda más de 40% de espectadores el fin de semana que viene, tiene buenas chances de lograr esa marca.
“Viudas” es otro título que lucha para cruzar una marca centeneria. La tragicomedia que estelarizan Graciela Borges y Valeria Bertucelli atrajo a 11.222 personas ( – 43%) en 60 pantallas de jueves a domingo.
Desde su estreno ya la vieron 362.700 espectadores.
“Juan y Eva“, por su parte, quedó en el puesto 13 del top 20, perdiendo un 32% de espectadores con respecto a su fin de semana de estreno. De jueves 22 a domingo 25, la épica romántica de Paula de Luque vendió 9.708 localidades en 36 pantallas reportadas.
El promedio por copia de este filme fue de 270 personas por copia, con lo que podría llegar a perder salas a partir de este jueves.
Su acumulado es de 30.161 espectadores en once días.
Sin embargo, con un poco de suerte podría superar la barrera de las 50.000 entradas vendidas para dentro de unas semanas, con lo cual su desempeño en la taquilla sería superior al de otros títulos nacionales lanzados recientemente con mejores perspectivas comerciales (como el caso de “Fase 7″; “El Gato Desaparece”; “Aballay” y “Guelcom”).
Por último, el estreno de “La Vida Nueva” no atrajo la atención del gran público.

Fuente: Taquillanacional

“Identidad Secreta” conquistó un fin de semana con poco público

El thriller protagonizado por Taylor Lautner (de la saga “Crepúsculo) quedó primera en la taquilla nacional el pasado fin de semana.
La película familiar “Winter – El Delfín” quedó en segundo lugar.
“Damas en Guerra” fue el otro estreno en debutar en el top ten.
“Identidad Secreta” atrajo a 47.746 personas en 53 pantallas, sacándole varios cuerpos de distancia al resto de los filmes en cartel. El promedio por copia para este filme fue de 900 espectadores, lo que es bueno para esta época del año.
Un promedio mucho más bajo consiguió el título que ocupa el segundo lugar en la taquilla. “Winter – El Delfin” vendió 37.967 localidades en 94 pantallas ( 403 personas por copia).
Las perspectivas a corto plazo no pintan bien para el delfín. El estreno de “El Guardián del Zoologico” este jueves seguro le quitará buena parte del público familiar.
“Destino Final 5″ perdió un 44% de espectadores en relación al fin de semana anterior: de jueves 22 a domingo 25 cortó 29.741 tickets en 103 pantallas, y acumula 393.259 localidades vendidas desde su estreno.
“Mi Primera Boda” se mantiene firme en la taquilla con 25.804 espectadores ( – 34%) para un total de 241.244 entradas vendidas. (Ver más en nota aparte).
“Damas en Guerra” debutó en el quinto lugar con 21.198 personas en 45 pantallas ( un bajo promedio de 471 tickets cortados por copia). El filme protagonizado por Kristen Wiig ( de “Saturday Night Live”, en su primer protagónico en la pantalla grande) lleva meses dando vueltas por la internet, lo que seguro le restó potencial comercial a esta comedia que recibió muy buenos comentarios en general.
“Habemus Papa”, de y con Nanni Moretti, continúa su excelente desempeño con 13.473 espectadores en 20 pantallas. “El psicoanalista del Papa” lleva vendidas 68.322 entradas desde su estreno hace tres semanas.

Fuente: Taquillanacional

El público norteamericano prefiere a un galán de 4 patas que a Brad Pitt y Taylor Lautner

Brad Pitt, en 'Moneyball'

En su segunda y última semana en cartel, "El rey León 3D" mantiene el liderazgo norteamericano, venciendo a dos galanes humanos, Brad Pitt ("Moneyball") y Taylor Lautner ("Sin salida / Sin escape / Identidad secreta), en una lucha personal de la que el más maduro salió triunfador. Un segundo animal, un delfín, se coló sorprendentemente por medio para hacerse con la tercera plaza en un apretadísimo fin de semana con varias moralejas.

La primera es el amplio poder estelar de Brad Pitt, cuya sola presencia revaloriza cualquier tipo de película. Hace muy poco se veía en España, donde una película de autor, calificada de "difícil" desde su estreno en Cannes, "El árbol de la vida", alcanzaba la primera plaza de taquilla, gracias al gancho de la pareja de Angelina Jolie. Ahora de nuevo, a pesar de ser un film deportivo, con "Moneyball" vuelve a interesar a amplios públicos, paradójicamente -para el género- casi en su mitad femenino.

Así, su nuevo estreno alcanza la segunda plaza con una respetable recaudación de 20,6 millones en algo menos de 3000 salas, una cifra mejor de la esperada por los especialistas, para una cinta de complicada producción, que iba a dirigir Steven Soderbergh, sustituido en vísperas del rodaje por Bennett Miller. Sony consideró que la visión del primer realizador no era "suficientemente comercial" (quería añadir al film secuencias documentales y entrevistas con algunos de los reales protagonistas de esta historia sobre el gerente de un equipo de beisbol al que sacó del ostracismo utilizando novedosas técnicas informáticas).

El éxito de "Moneyball", que podría suponer para Pitt -dicen algunos- una nominación al Oscar, queda algo mitigado por su escasa distancia de la tercera clasificada, la cinta juvenil "Dolphin tale", que aún mejoró más las previsiones de los observadores de la industria, obteniendo en 3500 cines 20,26 millones. Esta película de la independiente Alcon Entertainment (aunque distribuida por Warner Bros.) tiene todo el sabor de las viejas películas de Disney con animal inteligente que interactua con humanos... Y en este caso con actores tan conocidos como Harry Connick Jr. , Morgan Freeman,  Kris Kristofferson y Ashley Judd.

En la cuarta plaza, por fin, encontramos a Taylor Lautner, el hombre lobo de la saga "Crepúsculo", sobre el que había grandes esperanzas como nuevo héroe de acción en "Sin salida / Sin escape / Identidad secreta" ("Abduction"). Se esperaba un debut en torno a los 15 millones, pero ha tenido que conformarse con 11,2 en 3120 salas. Y he aquí la segunda moraleja: de nuevo surge la idea de que los tres actores principales de la fantasía vampírica de Stephenie Meyer no tienen ni de lejos el mismo éxito lejos de ella. Pese a su popularidad, las adolescentes los prefieren dentro que fuera de "Crepúsculo". En este caso, "Sin salida..." costó 36 millones. Las críticas no han sido buenas y las opiniones de los primeros espectadores tampoco, de manera que tendrá que confiar en las audiencias foráneas para llegar a ser rentable.

Una cuarta novedad, el "thriller" con Jason Statham, Clive Owen, y Robert De Niro "Killer elite" sufrió la dura competencia entre la audiencia adulta de "Moneyball" y también quedó por debajo de sus aspiraciones, con 9,5 millones en algo menos de 3000 pantallas.

Entre las veteranas, la mayor caída es para "Straw dogs", que pasa de la quinta a la novena posición, y la menor para "El Rey León 3D" (-26,6%).

Así quedó en cifras el "top ten" norteamericano entre el 23 y el 25 de septiembre, según las previsiones de los estudios:

1- (-) "El Rey León 3D" 22,1 millones de dólares (61,6 desde su estreno)
2- (-) "Moneyball" 20,6 millones
3- (-) "Dolphin tale" 20,26 millones
4- (-) "Sin salida / Sin escape / Identidad secreta" 11,2 millones
5- (-) "Killer elite" 9,5 millones
6- (2) "Contagio" 8,56 millones (57,1)
7- (3) "Drive" 5,77 millones (21,4)
8- (4) "Criadas y señoras / Historias cruzadas"  4,4 millones (154,4)
9- (5) "Straw dogs" 2,1 millones (8,88)
10- (6) "Tentación en Manhattan" 2 millones (8)

Fuente: Noticine

domingo, 25 de septiembre de 2011

Breves de ‘el Llanero Solitario’, ‘Robocop’ y ‘Riddick’

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Aunque parecía que en nada quedaría, finalmente en Deadline afirman que Disney decidió aprobar un presupuesto un poco más reducido y acortar los tiempos de filmación, para así dar luz verde al proyecto de El Llanero Solitario. Todo a raíz de la demanda de Johnny Depp por contar sí o sí con Gore Verbinski como director, que los reunirá tras sus colaboraciones en las tres primeras películas de Piratas del Caribe y en la mejor película de animación digital de este año, Rango. Y el estudio obviamente prefirió ceder, fijar un inicio de producción a comienzos de 2012 y tener una película con Depp, a eventualmente dar luz verde a un proyecto sin el actor.


El nuevo poster de la adaptación de the Rum Diary: “Absolutely nothing in moderation
En términos de casting, durante las últimas horas también se han comenzado a dar a conocer un par de selecciones de ensueños para algunas películas de ciencia ficción que arribarán a la pantalla grande. En primer lugar, José Padilha, director del remake de Robocop, señaló a la televisión brasileña que tiene como principal candidato para interpretar al Teniente Alex Murphy a ni más ni menos que Michael Fassbender (Inglourious Basterds, X-Men: First Class), lo que de seguro hará que no pocos tengan expectativas en que las negociaciones lleguen a buen puerto. Es decir, sería una excelente elección.
Por otro lado, en Vulture afirman que Warner Bros. busca concretar que Brad Pitt se una al elenco de All You Need is Kill, proyecto que básicamente es una recreación con mechas de El Día de la Marmota (Groundhog Day), basada en una novela japonesa de Hiroshi Sakurazaka que presenta como un soldado raso en una armadura de batalla debe luchar contra una cruel invasión alienígena y que, luego de morir en el campo de batalla, renace la misma mañana para pelear y morir día a día en una jornada repetitiva.
El poster de The Human Centipede 2. “100% medically inaccurate”
Y en términos de regresos, Karl Urban volverá a interpretar a Vaako, uno de los comandantes necromongers, en la tercera entrega de las Crónicas de Riddick.  Al menos así lo afirman desde Bloody-Disgusting, aunque no está claro qué tan relevante será su rol, considerando que la historia de la segunda parte será puesta en segundo plano, en beneficio de una aventura mucho más cercana a la primera parte: Pitch Black.

Fuente: SDM

El trailer de “Solos en la ciudad”



Se conoció el trailer oficial de la película Solos en la Ciudad, con Sabrina Garciarena y Felipe Colombo, dirigida por Diego Corsini. El estreno es el 13 de octubre.

viernes, 23 de septiembre de 2011

El thriller argentino "Penumbra", protagonizado por Cristina Brondo, consigue distribución norteamericana

En consonancia con su premiere mundial en el marco del Fantastic Fest, IFC Midnight adquirió los derechos para distribuir en Norteamérica, Malasia y Singapur el thriller argentino "Penumbra", lo nuevo de Adrián y Ramiro García Bogliano ("Sudor frío"), que tiene como protagonista a la actriz catalana Cristina Brondo.

Contando también con actuaciones de Camila Bordonaba (una de las protagonistas de la serie juvenil "Rebelde Way") y Berta Muñiz, la película trata sobre una abogada española que en su paso por Argentina busca alquilar un apartamento el mismo día de un eclipse solar, lo cual traerá consecuencias que no imagina.

"Somos grandes fanáticos de Adrián y Ramiro García Bogliano desde que vimos 'Sudor frío", aseguró Jonathan Sehring, presidente de Sundance Selects/IFC Films, destacando el crecimiento como realizadores que evidencian los hermanos con este nuevo trabajo, como así también las interpretaciones que consiguen: "Es sorprendente la actuación de Cristina Brondo, a medida que los Bogliano -de manera lenta y experta- revelan el terror y la tensión en este emocionante film".  

El guión y la dirección pertenece a los Bogliano, quienes tras convertirse en referentes del género con producciones independientes como "Habitaciones para turistas", "Grité una noche" y "36 pasos", dieron el salto al cine industrial con "Sudor frío", una coproducción entre su compañía Paura Flics y Pampa Films, que fue la primera película nacional de género en conseguir salas comerciales en varias décadas y contando con un crédito del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA).

"Penumbra" sigue esa línea, y cuenta con la producción ejecutiva de Alberto Trigo, y de Horacio y Esteban Mentasti, quienes ya abordaron el género en "Visitante de invierno".

Fuente: Noticine

‘The Rum Diary’, nuevo póster: ¿WTF?…

rum-diary-small

‘Man on a Ledge’: primer póster y tráiler

Man on a Ledge: primer póster y tráiler actores

Summit Entertainment
pone en funcionamiento la maquinaria de ‘Man on a Ledge’, la historia de un policía en prisión por un crimen que él no cometió. Y para escapar de la cárcel, Nick Cassidy tendrá su oportunidad unas horas más tarde de haberlo pensado, recién afeitado en una lujosa habitación contemplando el panorama desde el alféizar de la ventana, a unos cuantos metros del suelo, en un edificio de Nueva York y con un cordón policial a sus pies. Nick requiere entonces la presencia de un negociador, en este caso una chica que desconoce formar parte de un plan mucho mayor.
Esta es la premisa de partida de la nueva cinta de Sam Worthington como principal protagonista en ‘Man on a Ledge’, producción dirigida por Asger Leth y en la que estará acompañado por Elizabeth Banks, Jamie Bell, Kyra Sedgwick, Anthony Mackie y Ed Harris. A partir del 13 de enero en cines. Vean el tráiler, de esos que nos cuentan casi toda la película…



Nota al margen: Génesis Rodriguez es la hija de “El Puma” José Luis Rodriguez... :P

Fuente: Vayacine

Taquilla del Jueves 22/09: El arranque de los Películas Argentinas

“Mi Primera Boda” fue el título nacional con mejor convocatoria durante el jueves 22.
Sin embargo, la nota a destacar es que “Juan y Eva” quedó dentro de las diez más vistas, al mejorar su performance en relación al jueves pasado.
El estreno de “La Vida Nueva” no tuvo mucha repercusión.
El documental “D-Humanos” pasó casi desapercibido.
“Mi Primera Boda” vendió 2.265 entradas en el inicio de su cuarta semana en exhibición. Las cifras provisorias de la consultora Ultracine son tomadas de un total de 55 pantallas.
La comedia protagonizada por Natalia Oreiro lleva acumuladas 217.652 localidades desde su estreno. Este fin de semana debería terminar con unos 27.000/30.000 espectadores más.
El drama histórico “Juan y Eva” mejoró su convocatoria en un 10% lo que le permitió quedar décima en la taquilla nacional durante el día de ayer.
La película protagonizada por Julieta Díaz y Osmar Nuñez atrajo a 1.166 personas en 30 pantallas y podría terminar su segundo fin de semana con unos 15.000 espectadores.
En ocho días, “Juan y Eva” suma 21.577 entradas vendidas.
No funcionó muy bien en su arranque “La Vida Nueva“, que atrajo a 364 personas en 15 pantallas. Es probable que termine su primer fin de semana con unos 3.500 / 4.000 espectadores.
El documental realizado en co-autoría por varios directores “D-Humanos” se estrenó sin pena ni gloria en el Gaumont, donde fue vista por tan sólo 37 personas.

Fuente: Taquillanacional

Kino Palais / Palais de Glace Panorama Taiwán - Entrada libre y gratuita

KINO PALAIS Espacio de Artes Audiovisuales Palais de Glace - Palacio Nacional de las Artes (Posadas 1725 / Av del Libertador 1248). Entrada libre y gratuita.

En el marco de la celebración del centenario de la República de China (Taiwán), Kino Palais y la Oficina Comercial y Cultural de Taiwán presentan una selección de films contemporáneos en los que diversas miradas de autor dan cuenta del presente del país, su pasado reciente y las tensiones que dicho pasado genera en la vida cotidiana. Abarcando el relato documental, la postal naif o el más sobrio cine de autor, este grupo heterogéneo de films ha logrado destacarse en los más importantes festivales internacionales de cine. 
   
-La horquilla de la abuela (Grandma's Hairpin), 2000, Taiwán, Hsiao Chu-chen, 89 minutos.
En el acto de buscar respuestas del pasado que se muestra oculto y doloroso, la realizadora encuentra en una horquilla de pelo de su abuela el disparador de una historia documental que recorre la historia de su familia, dividida por la guerra de 1949. Una mirada que reconcilia el silencio de los ex combatientes.
Viernes 23 de septiembre - 18:00
Domingo 9 de octubre - 16:00
  
-Orz Boyz!, 2008, Taiwán, Gilles Yang Ya-Che, 103 minutos.
En este film, dos niños traviesos serán protagonistas de un viaje de transformación, de pasaje hacia la adolescencia, en el que historias de extraterrestres, travesuras y espacios de juego se mezclarán con la vida cotidiana de sus familias, el sufrimiento de crecer y los desafíos que ello provoca.
Sábado 24 de septiembre - 18:00
Viernes 7 de octubre - 18:00
  
-El hada de los zapatos (The Shoe Fairy), 2005, Taiwán, Robin Lee, 95 minutos.
Auténtico cuento de hadas protagonizada por Dodo, una joven que de niña vivía en silla de ruedas hasta que sus padres la hicieron operar y pudo caminar, correr y bailar. Como La Sirenita de Hans Christian Andersen, que perdió su voz y quedó muda a cambio de tener piernas, Dodo siempre se pregunta qué tendrá que sacrificar ella cuando se curaran sus pies. Romántico y entretenido relato que combina una historia transparente con una interesante puesta en escena.
Domingo 25 de septiembre - 16:00
Sábado 8 de octubre - 18:00
  
-El dios de los mafiosos (The Gangster's God), 2006, Taiwán, Ho Chao-ti, 49 minutos.
Cada año, en el Festival de las Linternas en el este de Taiwán, tiene lugar un ritual en el cual los hombres son trasladados de pie en sagrados palanquines, vestidos únicamente con pantalones cortos y exponiendo sus cuerpos desnudos a los fuegos artificiales que les son arrojados por el público presente. Durante el período de los rituales estos hombres están convencidos de su conexión con el espíritu del Dios Handan. El ritual conocido como el “La quema de Handan” se ha convertido en un acontecimiento importante de los últimos años, ya que quienes toman parte de este ritual están impregnados de misterio, rumoreándose que han sido mafiosos del bajo mundo. Este film interroga la vida de cuatro de los participantes del ritual, indagando en sus mundos, los conflictos que acarrean, la cárcel, el crimen.
Viernes 30 de septiembre - 18:00
Domingo 16 de octubre - 16:00

-Tres veces (Three Times), 2005, Taiwán, Hou Hsiao-Hsien, 132 minutos.
Este film del renombrado realizador Hou Hsiao-Hsien nos transporta a tres diferentes historias de amor en tres períodos distintos. Sus tres segmentos versan sobre el amor, la libertad y la juventud, llevados de la mano por un autor que hace un uso ejemplar del tiempo y el espacio cinematográficos. Film nominado para la Palma de Oro del Festival de Cannes de 2005.
Sábado 1 de octubre - 18:00
Viernes 14 de octubre - 18:00

-Yang Yang, ¿entonces hablas francés? (Yang Yang), 2009, Taiwán, Cheng Yu-Chieh, 112 minutos.
Yang Yang es hija de un francés y una taiwanesa, y es esa mezcla genética la que la hace sumamente llamativa entre los hombres que la rodean. Pero la imposibilidad de hallar su origen, de construir una identidad que la defina, es lo que la lleva a protagonizar un derrotero confuso como la adolescencia. Esta película traza el camino de Yang Yang con una cámara que la sigue, frenética y desatada, como la vida de la protagonista.
Domingo 2 de octubre - 16:00
Sábado 15 de octubre - 18:00
    
Con el apoyo de Oficina Comercial y Cultural de Taiwán.
   
Entrada libre y gratuita

+ info:
www.palaisdeglace.gob.ar
kinopalais@palaisdeglace.gob.ar

Fuente: OtrosCines

Taquilla del jueves 22/09: Dos estrenos a la cabeza del top ten

El thriller de acción “Identidad Secreta” fue el título más visto en salas nacionales durante el día de ayer.
En segundo lugar quedó la película familiar “Winter – El Delfín“, que probablemente logre subir al primer lugar cuando termine el fin de semana.
“Destino Final 5″ y “Mi Primera Boda” quedaron tercera y cuarta respectivamente.
Otro debut en arrancar en el top ten fue “Damas en Guerra“, en el quinto lugar.
“Identidad Secreta” (que contó con estreno en nuestro país antes que en Estados Unidos, donde llega hoy) atrajo a 5.523 espectadores en 51 pantallas, consiguiendo además, el mejor promedio por copia del inicio del fin de semana.
Sorprende el éxito de este filme que, más allá que el género de acción es muy popular en Argentina, no cuenta con ningún actor reconocido por el gran público (su protagonista, Taylor Lautner, lo es seguramente para las seguidoras de la saga “Crepúsculo”).
Sin embargo, al tener a un actor que atrae al público femenino, más los elementos de acción para el masculino, “Identidad Secreta” es sin dudas el título más fuerte para las parejas jóvenes este fin de semana.
“Winter – El Delfín” quedó en la segunda posición vendiendo 3.256 entradas con 84 copias. El promedio es bajo para semejante cantidad de pantallas, pero sin dudas recuperará terreno durante el sabado y el domingo, los días más fuertes para las películas infantiles o familiares.
“Destino Final 5″ quedó tercera con 2.378 personas en 72 pantallas; mientras que “Mi Primera Boda” atrajo a 2.265 espectadores en 55.
La comedia “Damas en Guerra” tuvo un aceptable arranque con 2.175 tickets cortados en 40 pantallas. El hecho que hace muchos meses que la película está disponible para descarga en internet seguro le restó unos cuantos espectadores potenciales.

Fuente: Taquillanacional

jueves, 22 de septiembre de 2011

Cambio de dia de Cine con Mc Fly en VIVO



Cine con Mc Fly se renueva y por eso cambia de día...
A partir del viernes 29 de septiembre, todos los viernes a las 22hs por http://www.livestream.com/cineconmcfly.
Lo mismo pero diferente...


Seguí todas las novedades del mundo del cine y los últimos estrenos videocomentados en:

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VideoSinopsis de la semana del 22-9-11



LA VIDA NUEVA

D-HUMANOS

TOP GUN REESTRENO

DIA NARANJA

WINTER EL DELFIN

IDENTIDAD SECRETA

DAMAS EN GUERRA

Marvel Studios: director(a) para “Thor 2”; noticias sobre “Captain America 2”


Mientras se va cocinando “The Avengers” para el invierno 2012, Marvel Studios planea sus próximos proyectos, asegurando la gran expansión del universo cinematográfico Marvel. Sabemos que las siguientes en fila son “Thor 2” y “Iron Man 3”, ambas con fechas de estreno en 2013. Para el siguiente año, 2014, Marvel agendo dos fechas de estreno, sin revelar de qué proyectos se trata; ¿será Captain America?, ¿otra de Avengers?
En esta ocasión les tengo dos noticias, con respecto al estudio Marvel y sus movimientos estratégicos. Estén listos, que tal vez a muchos les tome de sorpresa.

“Thor 2”: Patty Jenkins entra en negociaciones

Después de considerar a Brian Kirk — reconocido por su reciente trabajo en la serie televisiva de HBO Game of Thrones —, Marvel decide darle la oportunidad a talentosa directora. El estudio confirmo que se encuentra en negociaciones con Patty Jenkins, para realizar “Thor 2”. Posiblemente no ubiquen su trabajo de nombre; se trata de la directora y guionista de “Monster”, un drama biográfico que presenta la vida de Aileen Wuornos, una asesina serial interpretada por Charlize Theron — personaje por el cual recibe el Oscar en 2014 —. Después de esta gran película, Jenkins decidió continuar por el camino de la televisión. Participó como directora en algunos episodios de Arrested Development y Entourage. Su trabajo más reciente es el magnífico piloto de The Killing, serie de AMC.


De llegar a un acuerdo, Patty Jenkins, de 40 años, se convertiría en la primera directora en estar al frente de un proyecto de esta magnitud: una película de superhéroes, blockbuster de verano, que forma parte de una gran franquicia. Considerando que no hace cine desde 2003, tiene en manos una excelente oportunidad. Hay que reconocerle su trabajo en “Monster” y, aunque una película de superhéroes es un género totalmente distinto, le vendría bien experimentar — si Kenneth Branagh tuvo la oportunidad, no veo por qué ella no —.
El acercamiento con Patty Jenkins se da a conocer después de que la negociación con Brian Kirk resultaran fallidas; el director rechazó el proyecto debido a diferencias creativas y financieras. Marvel Studios consideró a otros candidatos potenciales para dirigir la secuela de “Thor”, como: Drew Goddard, guionista de “Cloverfield”, quien ahora trabaja en su ópera prima como director “The Cabin in the Woods”; James McTeigue, quien acredita “V for Vendetta” y “Ninja Assassin”; Noam Murro, quien se dio a conocer en Sundance con “Smart People” y ahora trabaja en “300: Battle of Artemisia”; y, Breck Eisner, director de “The Crazies”.

Otro “Captain America”: no hasta 2014

Esta semana Chris Evans hace a un lado a Steve Rogers para promocionar su nueva película, “Puncture”, que tiene estreno limitado en Estados Unidos. Durante la promoción del drama legal — presentado en el Festival de Cine de Tribeca, en abril pasado —, tuvo la oportunidad de compartir algunos detalles de lo que viene para el Capitán América.
Después de “The Avengers”, que llegará a carteleras en mayo de 2012, el Capitán América tendrá un merecido descanso hasta el 2014, con la secuela de su película individual. De acuerdo con Evans:
Podrían esperar a 2014 para estrenar la próxima película del Cap. Marvel tiene mucho en el aire, ellos no van a canibalizar sus películas.

Como se vio anteriormente, es común en el universo cinematográfico Marvel realizar cameos para ligar una película con la otra. Nick Fury y Tony Stark son quienes han tenido más apariciones. En el caso de Samuel L. Jackson, por contrato debe aparecer en nueve títulos de Marvel interpretando a Fury. Para Robert Downey Jr., este número de apariciones queda incierto; recordemos que lo vimos al final de “The Incredible Hulk”, cuando va a negociar con el General Ross, momento que toma gran importancia en el cortometraje “The Consultant”.
En cuanto a Chris Evans, su contrato se limita a seis películas, tres como parte de la sub-franquicia “Captain America” y otras tres de “Avengers”. Sobre realizar cameos en otras películas del mismo universo, Evans comentó:
Si aparezco en otra película más, cuenta como parte del acuerdo. Así que si me necesitan para un tercer Cap. y digo “denme 30 millones”… bueno tienen que evitar esto.

Entonces, disfrutemos a Steve Rogers en “The Avengers” el próximo año, que no lo veremos por un buen rato más. El equipo completo se integra el 4 de mayo de 2012 — en varios países una semana antes —. “Iron Man 3” está programada para un año después, el 3 de mayo, mientras que “Thor 2” se espera para el 26 de julio, ambas en 2013. En cuanto a “Captain America 2”, podría llegar a carteleras el 16 de mayo o el 27 de junio, de 2014.

Fuente: Extracine

'La chispa de la vida' de Álex de la Iglesia, tráiler



A ver si este avance los entusiasma más que el de la nueva de Fincher. Acá tienen el primer tráiler de ‘La chispa de la vida’, la última película de Álex de la Iglesia, menos de un año después del estreno de ‘Balada triste de trompeta’. Randy Feldman (‘Tango & Cash’, ‘El negociador’) y De la Iglesia firman el guion de ‘La chispa de la vida’, una tragicomedia cuya historia gira en torno a un hombre corriente que tras perder su trabajo sufre un accidente (por cierto, en el teatro romano de Cartagena) que lo deja inmovilizado, al borde la muerte, y tanto los medios de comunicación como los políticos lo conviertan en el tema del momento. Una trama que me recuerda a ‘El gran carnaval’ (‘Ace in the Hole’, 1951) pero centrada en el punto de vista de la víctima.
El tráiler no deja lugar a dudas, tanto la historia como los personajes prometen sumergirnos de nuevo en el universo cinematográfico del director de ‘El día de la bestia’ y ‘La comunidad’ (los dos trabajos suyos que más me gustan). Tiene buena pinta, y personalmente estoy deseando quitarme el mal sabor de boca que me dejó su último film, lo peor que ha dirigido De la Iglesia hasta la fecha. José Mota encabeza un llamativo reparto en el que también figuran Salma Hayek (¿hace de muda?), Fernando Tejero, Blanca Portillo, Juan Luis Galiardo, Carolina Bang, Nerea Camacho, Manuel Tallafé, Nacho Vigalondo y Juanjo Puigcorbé, entre otros. En algún sitio apuntan que el estreno será en diciembre, pero parece que no está confirmado. Una preguntita, ¿cuál les interesa más, ésta, ‘Extraterrestre’ (Vigalondo) o ‘Luces rojas’ (Cortés)? Si es que os interesa alguna…

Fuente: Blogdecine

NOVAK en la Cámara de Diputados de la Nación



Luego de su gira mundial y de recibir el premio de Mejor Comedia en el New York Independent International Film Festival, vuelve una vez más NOVAK a Buenos Aires!

Única proyección, Martes 4 de Octubre 18hs en Salón Auditorio de la Cámara de Diputados de la Nación (Riobamba 25)

Luego de la película se hará una mesa debate con los actores.

Encontrá el evento en Facebook.

Primera imagen oficial de "Dark Shadows", lo nuevo de Tim Burton

EW publico la primera imagen oficial de DARK SHADOWS, el nuevo trabajo de Tim Burton que llegará a los cines en Mayo de 2012.

Argumento

Año 1752, Joshua y Naomi Collins, con su joven hijo Barnabas, parten en barco desde Liverpool para comenzar una nueva vida en América. Pero un océano no es suficiente para escapar de una misteriosa maldición que ha marcado a su familia. Dos décadas después de este viaje, Barnabas (Johnny Depp) tiene el mundo a sus pies, o al menos la ciudad de Collinsport, Maine. Barnabas es rico, poderoso y un playboy en toda regla hasta que comete el error de romper el corazón de Angelique Brouchard (Eva Green), una bruja, en el sentido completo de la palabra, que castigará a Barnabas a un destino peor que la muerte… le convertirá en un vampiro y luego le enterrará vivo.

Doscientos años más tarde Barnabas surge de su cautiverio para encontrarse con un mundo muy diferente al que conocía. Volverá a Collinwood Manor para descubrir que su estatus ha caído en desgracia. Los descendientes de los Collins tampoco lo han tenido mejor, cada uno oculta oscuros secretos de mírame y no me toques. La matriarca Elizabeth Collins Stoddard (Michelle Pfeiffer) ha contratado a la Dr. Julia Hoffman (Helena Bonham Carter) para que la ayude con sus problemas familiares. En la residencia de los Collins Barnabas se cruzará con otros familiares de armas tomar. El hermano de Elizabeth, Roger Collins (Jonny Lee Miller), su rebelde hija Carolyn Stoddard (Chloe Moretz) y su hermano de 10 años David Collins (Gulliver McGrath). El misterio se extenderá más allá de la familia, afectando también al portero de la mansión, Willie Loomis (Jackie Earle Haley), y a la cuidadora de David, Victoria Winters (Bella Heathcote).



Fuente: Aullidos

"Rocketman", Elton John desarrolla una particular película sobre su vida

Elton John y su marido David Furnish han comenzado a desarrollar con su compañía Rocket Pictures el que será el proyecto más ambicioso y personal de la compañía: "Rocketman", un viaje musical a la vida y obra del propio Elton John. Publica Deadline que el guionista de "Billy Elliot", Lee Hall, fue fichado por la pareja para escribir la historia de lo que aseguran será una biopic diferente.

"Rocketman" narrará la vida de John desde sus años de niño pianista prodigio, pasando por el joven que se rebelaba contra su entorno estricto, hasta convertirse en uno de los músicos más reconocidos del mundo.

Pero esta no será una biopic convencional, tal como adelantó el productor Steve Hamilton Shaw: "Rocketman' será un tipo de biopic radicalmente diferente. Será tan particular como la vida de Elton, narrada de forma no lineal y con un estilo visual que transportará a la gente a través de las intensas experiencias, algunas maravillosas, otras no, que ayudaron a definir a Elton como artista, músico y hombre".

Se ha indicado que esta biografía musical fantástica tendrá secuencias coreografiadas al ritmo de algunos de los mayores éxitos de John, quien tomará parte del proyecto como productor ejecutivo y una figura central en la creación del film.

Actualmente la producción se ha abocado a la búsqueda de director y dar con el actor adecuado que pueda interpretar la vida de John en sus diversos pasajes.

De este modo, esta es la segunda biopic de relevancia que se prepara en el mundo del cine anglosajón, junto a la producción de GK Films que contará la vida de Freddie Mercury, con guión de Peter Morgan y Sacha Baron Cohen como protagonista.

Fuente: Noticine

Se mantiene la "biopic" de Facundo Cabral, con rodaje en 2012

La prevista "biopic" del cantautor y poeta argentino Facundo Cabral sigue adelante, a pesar de su trágico asesinato en Guatemala el pasado julio, siete meses después de que se presentará el proyecto en Bogotá. Según el vasco Imanol Uribe, ahora filmando en su país "Miel de naranjas", sigue a bordo y dispuesto a rodar en la primavera del año entrante, cuando termine esa cinta.

El film, titulado tentativamente "Camino de libertad", se mantiene como una coproducción liderada por Colombia, país que firmó el contrato de cesión de derechos con el artista (de parte de Ramier Ayala), Argentina, México y España.

"Desde que murió el interés internacional por la película se disparó", explica confidencialmente una fuente de la producción a nuestra web. "No esperábamos un cruel desenlace como el que sucedió, pero él era consciente de que estaba muy enfermo y si aceptó que se hiciera la película es porque sabía que no le quedaba mucho tiempo y quiso dejarla como una herencia, un recuerdo o una despedida", añade.

Aún no está conformado el elenco artístico, y hay que retocar el guión del español Ignacio del Moral, que llegó a contemplar una pequeña aparición del propio Cabral, pero este mismo verano hubo una reunión de los distintos coproductores en Colombia para detallar aspectos de la película, que se rodará al menos en ese mismo país y la Argentina, tal vez con alguna secuencia en México (donde estuvo exiliado) y la postproducción en España. No se detalló si el criminal atentado que acabó con su vida aparecerá o no en pantalla.

Imanol Uribe ("Días contados", "El rey pasmado") tuvo oportunidad de conocer a Facundo Cabral antes de su muerte y quedó fascinado por el personaje y su vida, la de un hombre hecho a sí mismo cuyo destino parecía ser la marginalidad y el delito, pero acabó componiendo inolvidables canciones que se convirtieron en himnos iberoamericanos como "No soy de aquí, ni soy de allá" o "Pobrecito mi patrón", además de simbolizar la resistencia contra las dictaduras del subcontinente.

Las primeras críticas al film no han sido buenas, pero sí reconocen el esfuerzo interpretativo de Yeoh.

Fuente: Noticine

Universal prepara nueva versión de "Scarface"

Universal Pictures ha comenzado a desarrollar una nueva "Scarface", que no será ni un remake ni una secuela del film protagonizado por Al Pacino, si bien es también producida por Martin Bregman. De acuerdo a información de Deadline, la película reunirá elementos de las dos versiones de "Scarface", la de 1932 y la más popular de 1983.

Muy poco se sabe de la "Scarface" del siglo XXI, apenas que mantendrá el hilo conductor de la historia, el ascenso y caída de un gángster, buscando ser un reflejo de su época dando una visión oscura de ese mito que es el sueño americano.

"Scarface" llegó por primera vez a la pantalla grande en 1932 bajo dirección de Howard Hawks y Richard Rosson, con Paul Muni interpretando a un italiano que se apoderaba de una Chicago convertida en campo de batalla de la mafia irlandesa y la italiana.

En 1983, Brian De Palma dirigió el guión de Oliver Stone que convertía al protagonista en un cubano que busca controlar el negocio del narcotráfico en el Miami de los años 80. La película se conoció en España como "El precio del poder", mientras que en América Latina se optó por la traducción del título original que es el apodo del personaje central: "Caracortada".

El proyecto de la nueva versión está en sus primeras instancias de desarrollo, y por el momento el estudio está avanzando en reuniones con posibles guionistas para comenzar a dar forma a una película que sin duda generará gran expectación, teniendo en cuenta el grado icónico que alcanzó la cinta con Pacino.

Fuente: Noticine

Comienza el Festival de Cine Alemán en Buenos Aires con el gran atractivo de "Pina"

'Pina'

Más de una década ininterrumpida de vida ha convertido al Festival de Cine Alemán en uno de los eventos cinematográficos de relevancia en la copiosa oferta de Buenos Aires. En esta 11 edición regresa a la que fue su sede habitual, el reinaugurado complejo Village Recoleta, para una vez más acercar al público porteño la actualidad de la producción germana.

Un total de 13 largometrajes y una selección de cortos componen la programación, que tiene una suerte de denominador común que es la identidad, abordada en su más amplio espectro: cultural, social, sexual...

Con entradas agotadas en tiempo récord, ya se puede adelantar como el suceso de esta edición a "Pina", el largometraje sobre danza realizado por Wim Wenders en 3D, que se exhibe en este marco en calidad de pre-estreno. Y si de consagrados del cine alemán hablamos, otro de los nombres propios de la selección es Tom Tykwer, el mismo de "Corre, Lola, corre", que ahora presenta su "Tres".

Otro de los actractivos es "El día que no nací", film del alemán Florian Cossen que aborda un tema tan argentino como el destino de los hijos de los desaparecidos durante la dictadura militar. La película -protagonizada por la reconocida Jessica Schwarz con un elenco argentino que incluye a Beatriz Spelzini y Rafael Ferro- narra la historia de una joven alemana que en su paso por Buenos Aires reconoce una canción de cuna que le llevará a descubrir un pasado oculto. Rodada casi íntegramente en el país, el film ha logrado una serie de reconocimientos que incluye dos premios Lola -los Oscars alemanes-, uno de ellos a la interpretación de Spelzini.

La selección se completa con los largometrajes "Bienvenidos a Almanya", de Yasemin Samdereli; "Colores en la oscuridad", de Sophie Heldman; "El color del océano", de Maggie Peren; "Goethe!", de Philipp Stölzl; "Hija de invierno", de Johannes Schmid; "Los diarios de Poll", de Chris Kraus; "Quién, sino nosotros", de Andres Veiel; "Romeos", de Sabine Bernardi, y "9 vidas", de Maria Speth; un programa de cortos, y la exhibición especial del film mudo "La maravillosa mentira de Nina Petrowna", de Hanns Schwarz, que se proyectará con acompañamiento musical en vivo.

Presentado por German Films, el 11 Festival de Cine Alemán se desarrollará del 22 al 28 de septiembre en el Village Recoleta de Buenos Aires.

Fuente: Noticine
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