Señoras y señores...
Les comunico que esta semana me tomare unas merecidas vacaciones...
El martes 2 de febrero vuelvo al ruedo y con todas las noticias del séptimo arte...
No me extrañen y, como entenderán, no habrá ni videocomentario ni videosinopsis esta semana...
Buena semana a todos y nos leemos a la vuelta!!!... :)
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martes, 26 de enero de 2010
sábado, 23 de enero de 2010
VideoComentario de la semana: Vampiros del dia (Daybreakers)
La pelicula para esta semana es Vampiros del dia o Daybreakers. Dirigida por Michael Spierig y Peter Spierig. Con Ethan Hawke, Willem Dafoe, Claudia Karvan, Michael Dorman, Isabel Lucas, Sam Neill.
Año 2019. Una plaga ha transformado a la mayor parte de la población mundial en vampiros. Los humanos se acercan a la extinción y los vampiros, que se alimentan de su sangre, deben capturar a los que quedan y crear granjas con ellos, o encontrarle un sustituto a su sangre lo antes posible. Sin embargo, un grupo secreto de vampiros hace un descubrimiento que puede tener el poder de salvar a la raza humana.
viernes, 22 de enero de 2010
La secuela de “El cristal encantado” está cerca
“The Power of the Dark Crystal” es el nombre de la segunda parte de “The Dark Crystal” o “El cristal encantado”, todo un clásico dentro del género fantástico y cuya dirección corrió a cargo de Jim Henson —creador de “Los Muppets”— y Frank Oz.
Toda la cinta era “protagonizada” por marionetas pero no por ello quería decir que el tratamiento era completamente infantil o que los adultos no disfrutaran de la historia.
Desde hace tiempo se venía anunciando la posibilidad de una secuela de aquella película estrenada en 1982. En 2005 The Jim Henson Company comunicaba su intención para realizar la secuela, finalmente se hicieron avances en lo más importante de todo: el guión.
La historia sufrio diversos tratamientos hasta que finalmente Craig Pierce, encargado de los guiones de “Romeo y Julieta” y “Moulin Rouge!”, llegó y entrego un trabajo sólido para los responsables. La cinta será la ópera prima de Michael Gracey quien anteriormente había realizado trabajos en el departamento de efectos visuales. Mientras que el productor ejecutivo del filme será Brian Henson, hijo de Jim Henson.
Se vio que con la tecnología de hoy se pueden crear mundos salidos de la mente de J.R.R. Tolkien, lo que hace 30 años habría parecido imposible. Seguramente se podrá perfeccionar la visión que tuvo Jim Henson al momento de hacer “El cristal encantado” pero la principal pregunta es: ¿se logrará trasladar la magia que tuvo la primer cinta y es todo un clásico dentro del género?
Al menos con la presencia del guionista Craig Pierce tenemos ya un importante avance.
Fuente: Extracine
¡Primeras fotos de Ong Bak 3!
Las fotos que rescataron en un foro dedicado al actor.
Fuente: SDM
The Runaways, primer clip de la bio de la banda femenina
Ayer les mostraba las nuevas imágenes de The Runaways con Kristen Stewart interpretando a la rockera Joan Jett en el filme The Runaways, que será una biopic de la legendaria banda de rock de chicas de la década del 70. Y ahora, ya podemos ver un clip de el filme que se estrenará el 19 de marzo en EEUU.
The Runaways la escribió y dirigió Floria Sigismondi, una cineasta conocida por dirigir videos musicales de bandas y solistas como The White Stripes, David Bowie, Sheryl Crow, The Cure, Björk o Marilyn Manson.
La película contará los comienzos de Joan Jett en la música junto a sus compañeras de banda, su meteórico éxito y posterior desilución.
Recordamos que The Runaways se formaron en 1975 y fueron la primera banda de rock formada por chicas en obtener éxito. Lita Ford, la baterista Sandy West, la cantante y tecladista Cherie Currie y la bajista Jackie Fox completaban el grupo.
La banda duró cuatro años y Jett y Ford se hicieron solistas y lograron importantes éxitos en sus carreras, sobre todo Joan Jett, que inmortalizó el tema “I Love Rock N Roll“, hoy convertido en himno.
Fuente: Espectadores
Mel Gibson prepara su soñada cinta de vikingos en nórdico antigüo
El actor, productor y guionista Mel Gibson está preparando como director una película de vikingos, su primera idea cuando soñaba de niño en dedicarse al cine, y desea recrear el mundo de esta etnia de Escandinavia con actores hablando nórdico antiguo.
"Quiero ver a alguien que nunca he visto antes hablando en voz baja en un alemán gutural que asuste", recalcó el hombre que en 1995 dirigió, produjo y protagonizó la vida a finales de 1200 del héroe nacional escocés, William Wallace en la épica "Braveheart" ("Corazón Valiente").
Como un apasionado de la historia y la religión, Gibson sacó en 2004 "La Pasión de Cristo" donde relata la pasión y muerte de Jesucristo según el Nuevo Testamento, una polémica obra rodada en latín, hebreo y arameo con subtítulos.
En 2006 también produjo y dirigió "Apocalypto", una cinta de acción y aventura ambientada en las tierras mayas de la América Prehispánica rodada en maya yucateco.
"La primera idea que tuve para hacer una película, mi primer pensamiento sobre ser un director de cine cuando tenía dieciséis años, era porque quería hacer una película de vikingos. Yo quería hacerlo en nórdico antiguo, que lo estaba estudiando en ese momento", dijo Gibson en una conferencia de prensa en Santa Mónica (California, oeste).
"Es curioso, porque a esa edad piensas, 'bueno, eso es sólo una idea estúpida, ridícula ¿Cómo voy a ser cineasta? Esa es una idea tonta, sólo una especie de utopía romántica", contó el cineasta que el próximo viernes reaparecerá como actor en el thriller "Edge of Darkness" después de ocho años sin actuar.
Gibson explicó que prepara el filme vikingo para 2011 con la producción de Graham King.
King, que produce de "Edge of Darkness", fue el productor de las aclamadas cintas "The Departed" (Los infiltrados, 2006); "Blood Diamond" (2006) y "Gangs of New York" (2002), las tres protagonizadas por Leonardo DiCaprio, cuya presencia está casi confirmada como protagonista de este sueño de Gibson.
"Quiero dar algo real, quiero un vikingo que asuste. No quiero un vikingo que diga, -con marcado acento neoyorquino: 'Me voy a morir con esta espada en mi mano'", comentó Gibson en una conferencia donde no paró de hacer morisquetas, gesticular e imitar cada vez que pudo.
Fuente: Yahoo
Tráiler de “Armless”, una comedia de la san amputación
El Desorden de identidad de la integridad corporal —BIID por sus siglas en inglés— es una enfermedad particular: quienes la padecen desean amputarse alguna parte del cuerpo porque creen que así serán más felices. A partir de esta curiosidad psiquiátrica, Habib Azar dirige “Armless”—con guión de Kyle Jarrow—, una particular comedia que será presentada en el Festival de Sundance.
John —como todo el mundo— tiene secretos. Ocurre que los suyos son un poco más extraños que los del resto de los mortales: él quiere que le corten los brazos. Para poder cumplir con esta fijación, John se lanza a una búsqueda desesperada de un médico que acepte amputarlo, mientras su mujer, abandonada —y merced al cotorreo de la madre— se convence de que su marido la engaña y lo persigue para cortarle los testículos.
“Armless” cuenta con actuaciones de Daniel London, Janel Moloney y Matt Walton. Se presenta en Sundance —bajo las categorías de World Premiere y NEXT— hoy, viernes 22 de enero. Si no estuviera tan lejos del Festival —físicamente, porque mentalmente tengo una pata del cerebro allí— la iría a ver sin dudarlo. Y si ustedes todavía no se convencen, acá les dejo el tráiler.
Fuente: ExtracineJames Wan prepara “The Further”
La franquicia de “Saw” fue una de las más exitosas de la década pasada —y por lo menos planean seguir haciendo más cintas del asesino Jigsaw—. Por lo pronto James Wan, su creador, puede estar muy orgulloso o al menos recibir las regalías que le siga ofreciendo la saga.
Wan se dispone a realizar un nuevo proyecto que no formará parte del universo de “Saw”, pero que estará enfocado dentro del género del horror. ¿Su nombre? “The Further”.
La historia se centrará en una familia con un hijo en estado de coma, pronto descubrirán que el pequeño atrae a espíritus malignos que lo atormentan a través de ese estado, en el más allá. Contará con la producción de Oren Peli, encargado del éxito independiente “Paranormal Activity”.
Aunque tenga detractores, “Saw” fue la encargada de ofrecer una nueva visión al terror en el que el voyeurismo era uno de los principales hilos conductores de la trama. El arte de los posters fue imitado muchas veces para promocionar cintas con temática parecida y todas las veces fallan en generar el impacto que tuvo “Saw”.
El director realizó dos cintas posteriores, la pequeña pero efectiva Dead Silence y la tibia Death Sentence con Kevin Bacon como el vengativo protagonista. Uno de los proyectos que estaba realizando, era la adaptación del videojuego Castlevania a estrenarse en 2011, por lo que ahora se desconoce a cuál de ambos filmes vaya a dedicarle una primera prioridad.
James Wan demostro que se da tiempo para hacer los proyectos que él quiere, a pesar de haber realizado una exitosa franquicia que pudo haber realizado todas y cada una de sus partes. Por suerte no tomó el camino fácil.
Fuente: Extracine
Tráiler de la comedia “Cyrus”: no sin mi hijo
Ya está disponible en Internet el tráiler de “Cyrus“, una comedia protagonizada por John C. Reilly, Marisa Tomei y Jonah Hill. La trama de la película gira en torno a John, un recién divorciado que ni encuentra pareja ni tiene vida social, y que encima vio cómo su ex esposa rehacía su vida enseguida. De repente, su aburrida existencia da un giro radical tras conocer a Molly, la mujer de sus sueños. Con ella a su lado, John se siente realmente feliz, pero pronto descubrirá que hay otro hombre muy importante en su vida: su hijo Cyrus. Y ahí empezarán los problemas…
La cinta está escrita y dirigida por los hermanos Jay y Mark Duplass (responsables de filmes como “Baghead” o “The Puffy Chair“, inéditos en Argentina) y se está exhibiendo actualmente en el festival de cine de Sundance. Por lo visto en el tráiler, Parece una comedia interesante, así que habrá que dedicarle un vistazo. Si es que llega…
Fuente: Extracine
GEORGE CLOONEY PROTAGONIZARÁ ‘THE DESCENDANTS’
La nueva película de Alexander Payne.
George Clooney, también conocido por estos lares como Giorgio il Magnifico, acaba de estrenar Up in the Air de Jason Reitman, en donde a mi juicio realiza la mejor interpretación de su carrera, es que no se puede estar mejor. Ahora se acaba de confirmar que será el protagonista de The Descendant la nueva película de Alexander Payne, que vuelve a ponerse tras las cámaras cinco años después de Entre Copas, film con el que logró una candidatura al Oscar al mejor director y la estatuilla al mejor guión adaptado.
The Descendants se basa en la novela de la escritora Kaui Hart Hemmings, y narra la historia de un terrateniente de Hawaii que tras fallecer su mujer se entera de que ésta le fue infiel. Así que decidirá agarrar a sus tres hijos y buscar al amante de la que fuera su esposa. Según Alexander Payne el tono va a ser muy parecido al de A Propósito de Schmidt, que era un drama con toques de humor. Payne decidió escribir el guión, aunque en un primer momento llegó a contratar a Nat Faxon y Jim Rash.
La cinta comenzará a rodarse en Omaha el próximo 15 de marzo, y podrían apurarse para tenerla lista para finales de este año. George Clooney estrenará en septiembre The American, la segunda película de Anton Corbijn (Control).
Fuente: LHP
Louis Leterrier habla del rol de Hulk en The Avengers
Louis Leterrier, director de El Increíble Hulk, conversó con MTV respecto a la posibilidad en torno de que el gigante esmeralda de un salto a The Avengers y lo que podría suceder, considerando aquella última secuencia en donde veíamos a Edward Norton interpretando a Bruce Banner y controlando al Gigante Verde. O, como dirían los amantes de las conspiraciones, siendo controlado por Loki. Es una posibilidad, ¿No?
A sabiendas que dejar fuera de la mezcla superheroica a Hulk sería un tremendo error, el director se da el tiempo para explicar su punto de vista a lo que podría ser la participación del personaje.
No es un villano. Si Hulk es uno, sería demasiado simple. Lo que tiene Marvel de bueno es que nunca hay un bueno y malo, un héroe y un villano. Todo es más complejo. Si Hulk tiene problemas, podría ser perseguido por Iron Man. En eso no hay error. Pero no creo que sea un villano por que le plazca, matando gente y siendo malvado.
El director recuerda que en las historias de Los Vengadores, cuando Hulk es villano, siempre lo era controlado por Loki o otro individuo. Entonces, considerando que no hace las cosas por voluntad tenemos la posibilidad que ese sea el camino elegido para la participación del personaje. Tal como se viene anticipando desde que fue estrenada la película y se habló del proyecto de Universo Cinematográfico.
Y para eso, el propio Leterrier tiene una idea de lo que podría salir al mezclar todos los personajes en mundo que ya fue dictado por el tipo de interacción y las bases que sentó la primera película de Iron Man.
Cuando agregas a Thor en el universo de Tony Stark, es fantástico. Añades al antihéroe, que es Hulk, en plan “déjenme tranquilo, no quiero ser superhéroe”, y llegan y le dicen: “tienes que venir o tendrás que luchar contra nosotros”. Más encima tienes al Capitán América, un súpersoldado que comienza a dudar de sí mismo y de su sistema… Es fantástico. Tienes todas estas intereacciones, y esto es sólo el principio. Después están los villanos y su enorme potencial.
¿Será ese el plan?, ¿Nos habrá spoilereado la película?
Fuente: SDM
Scott Pilgrim vs. The World eleva el hype con su primera presentación especial
La ciudad de la perdición fue el centro de una presentación previa de la zorra Scott Pilgrim vs The World que ya comienza a elevar el hype, pues la reacción en Las Vegas es gratamente positiva para lo que es la última película del talentoso Edgar Wright, el director joven con más futuro. Todo aquél que ha visitado la página desde hace tiempo, sabe de mi interés en la película y cómo a cada momento que puedo recomiendo la genial serie de comics de Bryan Lee O’Malley. De hecho, si me preguntan, mi voto para lo más esperado en materia cinematográfica para el 2010 es para Scott Pilgrim. Todavía cruzo los dedos, hago machitunes o estoy dispuesto a vender el alma de mis hermanos para que la película llegue a la pantalla grande por este lado del mundo.
Las personas que pudieron asistir a la función, y desde aquí dedico todo mi odio maléfico, pudieron ver una versión previa sin los efectos terminados. En AICN nos cuentan que la película es como “una película de John Hughes fusionada con The Matrix“. Y conociendo el material original, les aseguro que esa es precisamente la idea que debe surgir de la mezcla de comedia y locura visual de las viñetas.
Cada escena está cargada con gráficos en pantalla que añaden la esencia de comic o explican qué es lo que está sucediendo. Cortes que son en su mayoría realmente inventivos y entretenidos, o simplemente están desmesurada con las cosas azules que causan que experimentes la película en una forma distinta a la que estás acostumbrado.
Aunque no es nada como he visto previamente, es como una especie de fusión de elementos de Fight Club, Kill Bill, Speed Racer, Natural Born Killers y una película de Michael Cera (tomen sus opciones). Tan esquizofrénico como suena, Edgar Wright encontró una forma de sacudir todo y salir con algo original, entretenido y fundamental.
Lo interesante es que además tantean que esta debe ser la primera película de un mega género definido como “llegada a la mayoría de edad/romance/superhéroes/adaptación de comic/musical/comedia/película lo que sea”. Pues tiene “algunos trazos de elementos que han visto en el pasado, pero no unidos de esta forma”.
En SHH aplican modo fanboy y explican que es “pura locura en 8-bit”, un “nerdgasmo“, es fiel a la serie de comics y Michael Cera es perfecto para el rol. Por otro lado en Neogaf nos adelantan que “El logo de Universal fue rendereado en 8 Bits con el tema del estudio en una versión MIDI” y “la introducción familiar de The Legend of Zelda: A Link To The Past (la tri-fuerza girando) dio paso a la secuencia inicial“. OMG! y yo pensé que la referencia se quedaría ahí nomas, cuando Scott sueña.
Estos son detalles que elevan aún más la confianza respecto a lo que será el traspaso a la pantalla grande de la historia de Scott Pilgrim, el vago bajista de la banda de rock “Sex Bob-Omb” que debe enfrentar a los siete ex-novios de una comadre para ganarse su corazón. Si el trailer viene con un tanteo de los elementos Street Fighter del material original, o algo que nos adelante cómo se verán las peleas, juro que aplicaré modo hype al máximo y haré que SDM explote a puro factor Scott Pilgrim.
Fuente: SDM
Tv Spot extendido de Little Big Soldier
Mientras en Estados Unidos Jackie Chan se dedica a hacer películas de dudosa calidad (este año atacará con The Spy Next Door y el remake de Karate Kid), en oriente se ha dedicado en los últimos años a realizar algunos proyectos que mantienen mi interés en lo que todavía puede entregar el longevo artista marcial. Ese es el caso de Little Big Soldier, película de época dirigida por Sheng Ding, realizada en la tierra de los dragones y que se estrenará por allá en febrero próximo. El guión fue escrito por el propio Chan y presenta la historia de dos sobrevivientes de una sangrienta y brutal batalla.
Uno es un soldado raso (Chan) que sobrevivió porque es un experto en hacerse el muerto, cortesía de una herramienta adherida a su cuerpo que sobresale como la punta de una flecha para añadir realisma. El otro sobreviviente es el joven General del bando contrario (Wang Leehom). El soldado captura al oficial, para usarlo como su boleto a la libertad y la vida pacífica. Pero durante la travesía, no es muy difícil aventurar que la situación cambiará la relación entre ambos personajes.
Los dejo con un TV Spot y el teaser trailer.
TEASER TRAILER:
Fuente: SDM
El alquiler de películas llega a Youtube
El alquiler de películas llegó al sitio de videos más popular de internet, YouTube que debutará este viernes como sitio de renta para ayudar a promover algunas de las películas que se exhibirán en el próximo Festival de Cine Sundance.
La medida es parte de una prueba que YouTube, quien espera que aliente a más estudios de cine a rentar películas a través de su sitio.
La expansión del negocio anunciada el miércoles permitirá que YouTube, propiedad de Google Inc., compita con vendedores más establecidos, como la tienda virtual iTunes de Apple Inc.; Netflix Inc., de Amazon.com Inc.; y Blockbuster Inc.
El primer lote de alquiler de YouTube costará 3,99 dólares por un período de 48 horas. Los estudios de cine podrán establecer sus propios precios, con períodos de renta de uno a 90 días. YouTube obtendrá una comisión no especificada por cada renta.
Fuente: Homocinefilus
Pattinson dice NO a la ceremonia del Oscar
El glamour de Hollywood y las galas no van con el estilo desaliñado de Robert Pattinson, y en esta ocasión se ha superado al decir no a la ceremonia más importante del año, la gala de entrega de los Óscar.
Según confirmó Adam Shankman, uno de los productores de la que será la edición 82 de los premios que concede la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de Hollywood, lo más probable es que el protagonista de la saga Crepúsculo no desfile por la alfombra roja del Teatro Kodak de Los Ángeles como hizo el pasado año.
La explicación oficial que pondrá la joven estrella es que su apretada agenda no le deja tiempo para ir a la gala de las galas. Algo que no deja de ser una excusa ya que tiempo es precisamente de lo que menos sobra a las celebrities de la Meca del cine. Y más teniendo en cuenta que Pattinson ya ha finalizado el rodaje de Eclipse, la tercera entrega de los vampiros de Meyer; y Remember Me, su próximo trabajo, y que sus dos próximas películas Unbound Captives, un western junto a Rachel Weisz y Hugh Jackman, y Bel Ami, donde compartirá protagonismo con Uma Thurman y Christina Ricci, están todavía en fase de pre-producción.
Además, la negativa de Pattinson podría venir acompañada de la ausencia de Kristen Stewart, su pareja en la vida real y en la ficción que tampoco es muy amiga de los vestidos de gala y las alfombras rojas.
¿ALERGIA A LAS GALAS?
Pattinson y Stewart tampoco se dejaron ver en la última edición de los People Choice Awards, donde Luna Nueva recibió tres premios, entre ellos el de mejor reparto que tuvo que recoger en solitario Taylor Lautner, ni tampoco en la reciente gala de los Globos de Oro, donde Lautner fue el único que estuvo en la ceremonia y presentó uno de los galardones.
El temor de los productores y de la ABC, la cadena que el próximo 7 de marzo emitirá la gala, es grande, ya que la ausencia de la pareja de moda entre los jóvenes podría restarle interés y, sobre todo, audiencia a una ceremonia que en los últimos años no pasa por su mejor momento
Fuente: Homocinefilus
Metrópolis de Fritz Lang recreada en Berlín
La Filmoteca de Berlín (Alemania) recrea con una exposición, desde hoy, el proceso creativo de la película Metrópolis, del visionario Fritz Lang, que se estrenara en 1927 y que tendrá su reestreno en febrero ante la Puerta de Brandeburgo, tras una ardua reconstrucción sobre una copia casi íntegra hallada en Buenos Aires.
“La cita para los amantes del mito es el 12 de febrero, ante la Puerta de Brandeburgo. Quien, además de querer ver el espectáculo con mayúsculas vaya al detalle, tiene que pasarse por aquí”, resumió a la agencia de noticias EFE Rainer Rother, director de la Deutsche Kinemathek, la filmoteca alemana.
La muestra The complete Metropolis no es un “mero aperitivo”, apunta Rother en relación al estreno que tendrá lugar ante el emblemático monumento del filme, a partir de la copia prácticamente íntegra hallada en el Museo del Cine Pablo C. Ducrós Hicken de Buenos Aires.
“La exposición no existiría sin ese estreno, eso es cierto. Pero a su vez lo es también que ese estreno no sería posible sin todo el trabajo recopilador e investigador que exhibimos aquí”, apunta el director de la Kinemathek.
En los archivos de la Filmoteca se conservaron partituras, trajes, máscaras, guiones y pruebas sobra las que trabajó Lang, soporte de una exposición que repasa las escenas más célebres de la parábola futurista de Lang y los ensambla con ese material.
La muestra incluye escenas cumbre, desde la revuelta de la clase obrera en las catacumbas a la fascinación del hijo del dueño absoluto por María, símbolo de la causa trabajadora, el erótico baile de la bella para los poderosos y su suplantación por un robot.
Cada uno de estos momentos está apuntalado por dibujos, guiones o fotografías. Finalmente se desemboca en el hallazgo de la copia bonaerense y en la reconstrucción realizada ensamblando ese material recuperado a la copia dada por buena, según la penúltima restauración de 2001, que se presentará durante la Berlinale.
“Sin los colegas argentinos, y sin la buena disposición de la directora de su Museo, Paula Félix-Didier, nuestro trabajo no habría sido posible”, admite Anke Wilkening, restauradora de la Fundación Friedrich-Wilhelm Murnau, que tiene los derechos del filme.
La copia hallada en 2008 en Buenos Aires contiene 20 minutos más que la hasta ahora conocida e incorpora al conjunto escenas desconocidas que amplifican el papel de varios personajes -tres hombres- que tenían una intervención marginal.
Siguen faltando, apunta Wilkening, cinco minutos de cinta que pueden darse por perdidas, pero de cuya existencia dan constancia los bocetos y guiones conservados en la filmoteca alemana.
La Metrópolis que filmó Lang entre 1925 y 1926, estrenada un año después, tenía 153 minutos de duración y 4.189 metros, pero ya en su estreno berlinés se le recortó una cuarta parte, porque a los productores de la UFA les pareció excesivamente larga.
A ésta siguieron otras amputaciones, sea por razones comerciales, ideológicas o morales, al atribuirsele tendencias comunistas o excesiva carga erótica. Las consecuencias de tales amputaciones van más allá de lo coyuntural, ya que se perdió -”salvo sorpresas”, insiste Winkeling-, el original.
El camino seguido por la cinta, de Alemania a Argentina, en 1927, y, tras el hallazgo en 2008, su retorno a Berlín tiene perfiles casi tan prodigiosos como la propia cinta.
Se trata de una copia del Metrópolis tal como Lang la presentó en 1927, la misma que se llevó a Buenos Aires Adolfo Z. Wilson, de la distribuidora Terra, para mostrarla en los cines argentinos.
De sus manos pasó a las de Manuel Peña Rodríguez, un coleccionista privado, que en los 60 la vendió al Fondo Artístico Nacional. En 1992 la copia fue a parar al museo de Félix-Didier y ésta se encargó de hacerla llegar de vuelta a Berlín.
Fuente: Homocinefilus
Buried, trailer con Ryan Reynolds
Buried, una nueva película en la que podemos ver al marido de Scarlett Johansson, Ryan Reynolds enterrado, como en este tráiler que nos llega de la película de Rodrigo Cortés.
Buried es la historia de un hombre que se despierta en un ataúd con muy pocas posibilidades de seguir con vida, una de las peores cosas en esta vida es que te den por muerto y te entierren vivo, solo imaginarlo ya es bastante duro.
El argumento oficial de Buried es el siguiente:
Buried cuenta la historia de Paul Conroy, padre de familia y contratista civil en Irak que despierta enterrado vivo en un viejo ataúd de madera, con un teléfono móvil casi agotado como único medio para tratar de escapar. La cobertura precaria y la exhausta batería son sus mortales enemigos en una carrera a vida o muerte contra el tiempo: sólo dispone de 90 minutos para lograr su rescate antes de que se le agote el oxígeno.
Si no conoces mucho a Ryan Reynolds te puedo decir que es el protagonista de una de las comedias de hace unos años que más ha gustado “Van Wilder, animal party” también ha participado en una de las entregas de Blade y más películas, no es solo el marido de la guapa Scarlett Johansson.
Aca tienen el tráiler de Buried con Ryan Reynolds.
No hay dos sin tres: 'Noche en el Museo 3'
Con 'Noche en el Museo' y 'Noche en el Museo 2' se recaudaron unos mil millones de dólares en la taquilla mundial, es por ello que 20th Century Fox parece estar planeando ya una tercera entrega. Thomas Lennon, quien co-escribió las dos primeras películas con Robert Ben Garant, insinuó en una entrevista a Access Hollywood que en estos momentos ya se está preparando el guión de 'Noche en el Museo 3' (Night at the Museum 3). “¿Cómo decir que no?. Creo que la idea de una 'Noche en el Museo 3' se está preparando”, comentó. “Me pregunto si no habrá alguien ya trabajando en el guión de esta película”, continuó Lennon con una ceja levantada y una sonrisa de disimulo que le delataba. “Realmente no puedo confirmar nada, pero tampoco quiero negar que será un hecho... Es posible que ya esté en marcha”. Blanco y en botella.... Parece claro que volveremos a ver a Ben Stiller vigilando un Museo repleto de figuras vivientes; posiblemente de nuevo bajo la dirección de Shawn Levy. Está por ver si el público volverá a apoyar otra vez la misma idea o si por el contrario, la película se resentirá en taquilla.
Fuente: El septimo arte
Reparto y director para "Sympathy for the Devil"
Parece ser que los ángeles y demonios están de moda. Y si este año tenemos Legión, el próximo año nos llega Sympathy for the Devil que dirigirá finalmente Boaz Yakin.
Samuel L. Jackson y Josh Duhamel encabezarán el reparto de un título que narra como un policía de Luisiana que salva de morir asesinado a un predicador y se verá en medio de una guerra entre cielo e infierno...
Fuente: Aullidos
Se devela el diseño de personajes de 'Iron Man 2'
En el trailer de Iron Man 2 que pudimos ver, observamos a Iron Man y War Machine haciendo equipo contra los robots construidos por Justin Hammer (Sam Rockwell) con la intención de eliminar al héroe en cuestión. Según parece, Viuda Negra (Scarlett Johansson) recibió el encargo de SHIELD de acercarse a Tony Stark (Robert Downey Jr.) con la intención de robar su tecnología para el gobierno de los EE.UU.. Ella tiene éxito y toda la documentación sobre la tecnología de Stark acaba dándosela el gobierno a Hammer con el fin de poder construir un nuevo tipo de armas para los militares.
A pesar de no tener demasiada documentación ni fotos de la película sobre el armamento que veremos, y siguiendo los pasos de lo que aconteció con Transformers 2, la marca juguetera Diamond Select Toys se adelanto a la promoción de la película y develo cuál es la linea de juguetes que creo para Iron Man 2, tal y como pueden ver en las fotos, de donde destaca la imagen de los diseños creados por Hammer. Realmente son una masa las figuras, y espero que lleguen a Argentina, ya que sería genial tener los robots de asalto aéreo, de tierra, de mar y tácticos en ese formato.
Fuente: NECTLQR
“I Am Love”, drama italiano con Tilda Swinton
“I am Love” (”Io sono l’amore”) es una producción italiana protagonizada por la actriz inglesa Tilda Swinton (“Quémese después de leerse” / “Burning After Reading”). Cuenta una trágica historia de amor ambientada en Milán, y en el cambio de milenio. Sigue la caída de una familia de la alta burguesía, por causa de las fuerzas de la pasión y el amor incondicional. Emma (Swinton) y Antonio (Edoardo Gabbriellini) son dos personas que no parecen encajar en el universo al que pertenecen, y la pasión los irá llevando a una situación, en donde ambos se liberarán de sus ataduras, y entrarán en contacto con una nueva etapa.
El drama está basado en una historia de Luca Guadagnino, también director, y guionísta junto a Barbara Alberti, Ivan Cotroneo y Walter Fasano. Mientras que actores como Flavio Parenti, Alba Rohrwacher, Pippo Delbono y Diane Fleri, secundan a Swinton y Gabbriellini
El 19 de marzo se estrena en Italia, y será uno de los títulos que se exhibirán en el Sundance Film Festival, las imágenes forman parte del material de prensa del festival, y el poster ha llegado vía Impawards.Fuente: DemasiadoCine
Alexandre Desplat se encargará de la banda sonora de Harry Potter y las reliquias de la muerte
Finalmente la banda sonora original de la esperada primera parte de Harry Potter y las reliquias de la muerte estará en manos de Alexandre Desplat. En un principio se daba por segura la participación de John Williams, aunque los productores de la saga de Harry Potter se han decidido por el responsable de sonorizar películas como El curioso caso de Benjamin Button.
Finalmente parece que la productora de Harry Potter y las reliquias de la muerte encargará a Alexandre Desplat la labor de la banda sonora original del filme.Alexandre Desplat, como decimos, fue el encargado de la música de El curioso caso de Benjamin Button. Además de realizar una aclamada labor con la cinta Fantastic Mr Fox. Sin olvidar su trabajo en la cinta de próximo estreno dirigida por Roman Polanski, The Ghost Writer.
Actualmente John Williams se encuentra trabajando con la banda sonora de la superproducción Las aventuras de Tintin: El secreto del unicornio, dirigida por Steven Spielberg y Peter Jackson. Y se espera que regrese a la saga Harry Potter con la segunda parte de Harry Potter y las reliquias de la muerte.
Fuente: El Multicine
Afiche japonés de “El Libro de los Secretos”
Vía Impawards nos llega este afiche japonés de “El Libro de los Secretos” (”The Book of Eli”), la producción de acción y ciencia ficción que protagonizan Denzel Washington y Gary Oldman.
Denzel encarna a Eli, un hombre que deberá proteger un libro que contiene claves para la redención de la humanidad. Gary Oldman es el villano de esta historia con guión original de Gary Whitta, y dirección de los Hermanos Hughes (”Desde el Infierno” / “From the Hell”).
Mila Kunis, Michael Gambon, Ray Stevenson, Malcolm McDowell, Jennifer Beals y Tom Waits, completan el reparto. Y como bonus, aquí van dos nuevas secuencias.
| Sitio Oficial The Book of Eli
| Fechas de Estreno
Estados Unidos… 15 de Enero de 2010
Brasil… 12 de Marzo de 2010
Argentina… 18 de Marzo de 2010
Fuente: DemasiadoCine
Haití: cineasta se salva gracias a su iPhone y su cámara fotográfica
El documentalista con su familia
Dan Woolly se encontraba realizando un documental sobre la pobreza en Haití cuando lo sorprendió el terremoto que arrasó Puerto Príncipe. El hotel en el que se encontraba se vino abajo y quedó sepultado bajo los escombros, en el lobby.
Malherido, sólo tenía a mano su iPhone y una cámara fotográfica. Una aplicación del iPhone dedicada a los primeros auxilios le ayudó a tratarse las heridas, la fractura en su pierna y el corte en su cabeza. Así mismo, le advirtió sobre el peligro de caer en estado de shock si se quedaba dormido, de modo que programó la alarma del teléfono para que sonase cada 20 minutos. Por otro lado, usó su cámara a modo de linterna para buscar la salida o un sitio seguro y guiarse en la oscuridad con las fotografías que iba tomando.
Acurrucado en el hueco de un ascensor y con las heridas de su pierna y cabeza vendadas, Woolly escribió notas de despedida para su mujer y sus hijos.
Quería sobrevivir pero yo sabía que eso no era algo que podía controlar. Así que decidí que, si tenía que irme, debía dejar algunas notas para ellos.
En su libreta, escribió:
Estuve en un gran accidente. No se molesten con Dios. Él siempre vela por sus hijos, incluso en tiempos duro. Yo aún estoy rezando para que Dios me saque de aquí, pero quizás Él no lo haga. Pero Él siempre los cuidará.
Sin embargo, fue rescatado con vida al cabo de 65 horas.
Fuente: Blogacine
Conan ya tiene nuevo rostro y Rourke posible padre del mismo
Aca lo tienen. Éste es el nuevo Conan. Sí, dije Conan, no el nuevo Depredador o el nuevo Bob Marley. Es un joven actor llamado Jason Momoa, de origen hawaiano, que participo en un puñado de series de televisión, como ‘Baywatch’ y ‘Stargate Atlantis’. Momoa será el protagonista del anunciado “reboot” (o reinicio) de las aventuras del famoso guerrero creado por Robert E. Howard al que anteriormente dio vida Arnold Schwarzenegger. Dicen que Jared Padalecki (de la serie ‘Supernatural’) y Kellen Lutz (de la saga ‘Crepúsculo’) fueron los dos últimos actores a los que superó Momoa en las pruebas de casting. La verdad, no sé cuál era peor.
Parece que por fin la nueva ‘Conan’, de la que se lleva hablando mucho tiempo (incluso salió un teaser póster hace más de un año), se pone en marcha con este fichaje. Recordemos que durante un tiempo la película iba a estar dirigida por Brett Ratner, pero finalmente se desvinculó del proyecto (oficialmente, por problemas de agenda) y entró Marcus Nispel, responsable de los remakes de ‘La masacre de Texas’, ‘El guía del desfiladero’ y la última ‘Viernes 13’. Su obra asusta.
Está previsto que el rodaje comience a mediados del mes de marzo, en Bulgaria, así que tendrán que apurarse para contratar a los demás actores. Por lo pronto, suena fuerte que Nispel quiere a Mickey Rourke para que interprete al padre de Conan, Corin. Veremos si se confirma. Faltan la chica, a la que posiblemente vistan con poco más que un tanga, y el villano de turno, que con un poco de suerte caerá en manos de algún veterano famoso en declive (Nicolas Cage o Robert de Niro, por ejemplo). Peliculón a la vista, y sin 3D ni pavadas. Jimmy Cameron debe estar temblando ahora mismo.
PD: A continuación les dejo un par de vídeos sobre el viejo Conan. En plan homenaje:
Fuente: Blogdecinejueves, 21 de enero de 2010
Fin Fang Foom será un Huevo de Pascua de 'Iron Man 2'
Según dijo Favreau: "Estoy escribiendo un libro de historietas ahora con Adi Granov, dónde Fin Fang Foom es el malo. Eso es lo que yo quiero ver, pero no sé si quiero que esté en la película ahora mismo. Con el tiempo me encantaría llegar al punto en que la película pudiera mostrarlo y se podría desarrollar una realidad en la que pueda trabajar".
Ahora bien, según Granov, artista de la Marvel, podremos ver a Fin Fang Foom antes de lo que pensábamos. En esta misma noticia les dejo el diseño que él mismo realizó del personaje para el libro Iron Man Viva Las Vegas que estaba haciendo con Jon Favreau. A lo que añadió: "Pero esta imagen, en particular, se hizo para la la película [de Iron Man] y se utiliza como una valla publicitaria en una de las escenas donde Iron Man vuela al pasado. Es muy rápido, pero Jon quería tener una especie de Huevo de Pascua fresco".
Para los que no conozcan el término Huevo de Pascua (easter egg) les aclaro que, desde hace mucho, se introducen pequeñas escenas en las películas o en los DVDs que pasan desapercibidos pero que se puede llegar a ellos de alguna forma (por ejemplo, con una combinación de teclas en el mando del DVD), y así sacamos dicho contenido oculto. Es de suponer que esta escena la encontremos en el DVD de Iron Man 2 cuando salga a la venta, así que estaremos atentos a la forma de sacarlo.
Fuente: NECTLQR
Póster y mucha información de 'Tron Legacy'
Aunque queda mucho para el estreno de Tron Legacy, Disney no quiere que nos olvidemos de esta película, y quieren que la apuntemos en la agenda Yo ya tengo en mi agenda marcado con un gran círculo azul el 17 de Diciembre, día en el que volveremos a ver la película que marcó un hito por su estética rompedora, pero que ahora regresa repleta de efectos por computadora y con un espectáculo visual en 3D que seguro que está a la altura de su máxima rival en este formato, Avatar. Sin duda, y a pesar de lo poco que se filtro de la película hasta este momento, a partir de ahora veremos más y más información, desde imagenes a trailers, pasando por entrevistas.
Una de las primeras entrevistas fue con el director de la película, Joseph Kosinski, quien habló largo y tendido con MTV sobre esta "secuela" de Tron, y reveló algunos detalles relevantes. Aca tienen la entrevista completa, pero les reseño algunos puntos que me parecieron de interés.
Por un lado, el director afirmo que quiere ofrecer al espectador algo nunca visto, pero lo va a tener difícil tras lo que vimos todos este año nuevo... y en 3D. Esta claro que, tal y como dice, los efectos y el diseño mejoraron mucho de lo visto en la primera película, siendo mucho más realista,.. y no apta para todos los públicos, pues quieren que sea calificada como "no recomendada para menores de 13 años".
Algo que muchos siempre nos imaginamos es que Daft Punk es un grupo que crecio con la estética creada por Tron y que, por lo tanto, debería estar en esta película. Porque así será, ya que además de parte de la música original, van a incluir al grupo de música electrónica dentro de la banda sonora original de la película.
Con estos detalles se abrio la caja de Pandora (no la del planeta mostrado en Avatar), y comenzaremos a contar los días hasta que veamos un auténtico trailer, porque develaron que lo que vimos en forma de teaser no está incluido en la película, sino que es una especie de escena previa a la secuela, y que no estará en el metraje final. ¿Cuando veremos el trailer? Antes de lo esperado.
Fuente: NECTLQR
NUEVAS IMÁGENES DE THE RUNAWAYS
Y desde aca seguimos recordando que Dakota Fanning tiene 15 años.
Collider deja aca un nuevo set de fotos del film The Runaways, película de Fiora Sigismondi protagonizada por Kirsten Stewart y Dakota Fanning sobre la vida y milagros del grupo del título.
La mala onda que da Michael Shannon (quien interpreta al empresario Kim Fowley) es bastante considerable. El film tiene más alicientes de lo que parece, en particular en lo que se refiere a sus dos actrices principales (de Fanning, por ver cómo va asumiendo el tránsito de niña prodigio a actriz adolescente , mientras que Kirsten Stewart es como el Pipa Higuaín, cada película es una lotería, dependiendo de la cantidad de Ritalin que haya tomado).
Fuente: LHP
¿Póster de 'Tekken' o portada de un videojuego?
Si el viernes pasado les mostraba el primer trailer oficial de Tekken, película basada en el videojuego del mismo nombre, hoy les dejo le póster de la película que intentará que perdamos el temor que acostumbra a rodear a las películas basadas en juegos de lucha, como anteriormente intentaron sin éxito Street Fighter, Mortal Kombat y DOA, entre otras. En esta ocasión sólo nos falta el joystick para sentirnos realmente dentro de la pantalla de la consola, porque se dignaron a mostrarnos a los personajes de carne y hueso pegándose de la misma forma que en el videojuego, es decir, en un ring o tatami.
Summit Entertainment, encargada de traernos la película con los derechos de Namco, presenta esta película en la que se traslada el videojuego a la pantalla grande como una historia de ciencia ficción ambientada en un futuro próximo, en el que un rebelde se levanta contra la Corporación Tekken para luchar de la libertad para su pueblo.
Fuente: NECTLQR
‘ROOM IN ROME’ TIENE LA PROMO DEL SIGLO
(Des)abrochense los cinturones. NO RECOMENDADO PARA VER EN EL TRABAJO por motivos obvios.
Room in Rome es la nueva película de Julio Medem con Elena Anaya y Natascha Yarovenko. Básicamente, esta promo comprende a las dos actrices trincando desnudas y protagonizando arrebatos lésbicos hasta encima de la chimenea, y es el primer exponente de la nueva técnica conocida como Raf-O-Vision: films extraídos directamente desde mi cerebro que de alguna forma llegan a la gran pantalla, para paranoia del que suscriARGHELCIERVOESEDELCUADROMEESTÁMIRANDOESQUENOLOVEN????.
Este post está patrocinado por Half Keyboard. Half Keyboard, el teclado del futuro. Half Keyboard, PARA ORDINAR!!!
Actualizacion: Tuve que borrar el video por orden de la abogada Sandra Alonso Bouzón, que es la representante de MORENA FILMS S.L., Productor de la Película "ROOM IN ROME".
Cuando salga el trailer “oficial” sera colocado correctamente.
Adjuntamos aca lo que parece una imagen promocional, con la versión sin rectángulo negro clickeando sobre él. Aunque no sé para qué corno lo puse censurado si sale lo que sale en la imagen por defecto del reproductor de vídeo de ahí arriba. Todo esto es cortesía de la web Movies for The Masses, la cual es griega y, por lo tanto, metalingüísticamente AWESOME.
CLIVE OWEN PROTAGONIZA ‘PROTECTION’
Thriller dirigido por Patrick Alessandrin (Distrito 13: Ultimátum).
Production Weekly comenta en su twitter que Clive Owen va a protagonizar un thriller de acción titulado Protection a las órdenes de Patrick Alessandrin, con guión de Brandon Noonan.
Es un twitter, así que no hay mucho más. La gente de Playlist nos recuerda que Alessandrin es el director de Distrito 13: Ultimátum (un thriller protagonizado por expertos en parkour) y de Mala Leche, con Leonor Watling, y que este es el primer guión original de Noonan, quien hace unos años estuvo involucrado en un proyecto con Neil LaBute que nunca terminó de concretarse.
VIDEO MEMORABLE: Trailer de D13: Ultimatum.
CINE GRATIS, CINE LEGAL
Voddler, el Spotify de las películas.
En medio del lio y las polémicas habituales sobre las descargas ilegales, alegales y legales, sobre los derechos de autor y empresariales, sobre sí la cultura debe ser gratis para el consumidor, o, como con otras cosas, se debe pagar una cantidad por ello, surge algo que obviamente era una de las soluciones más razonables, dignas y gratificantes para todas las partes: Voddler, también conocido como el Spotify de las películas.
Y es que parece ser que la industria más consolidada es siempre la última en llegar a soluciones que a muchos nos parecen obvias, sin hacer la clásica demagogia del todo gratis en la red. Hay quienes comentan la posibilidad de ofertar tarifas planas para consumo cultural a un precio razonable, quienes hablan de pagar por ver contenidos de calidad a bajo costo o, como en este caso, un servicio gratuito a cambio de algunas cuñas publicitarias, que mediante la modalidad de pago, desaparecen.
Voddler, creado también por suecos, lleva ya unos meses granjeándose su merecida fama al ser el primer servicio de streaming a la carta y legal, que paga los derechos de sus contenidos a través de publicidad tal y como hace el ya consolidado Spotify. Según comentan en Cine y Tele, Sony Pictures ya llego a un acuerdo con la empresa para ofertar su catálogo a través de esa plataforma dentro de los países escandinavos. Pero no es el único estudio que oferta sus películas, y además también ofrecerán programas televisivos y series.
El único inconveniente, de momento, es que el acceso al servicio está limitado mientras duren las pruebas de la versión beta, pero posteriormente, una vez se lance la versión oficial, el sistema funcionará como Spotify o Tuienti, a través de invitación de otros usuarios. Pueden, eso sí, ingresar su e-mail para que les avisen cuando el servicio se lance de forma definitiva, y darse una vuelta por la web para ver el catálogo del que disponen ahora mismo.
Fuente: LHP
Robert Pattinson y Sean Penn negocian unirse a "Agua para elefantes"
Un nuevo proyecto "de prestigio" podría incluirse en la agenda profesional de Robert Pattinson: "Agua para elefantes", adaptación del "best seller" homónimo de Sara Gruen publicado hace tres años. El actor británico y su colega norteamericano Sean Penn negocian con la Fox integrarse en un elenco cuyo primer nombre confirmado fue el de Reese Witherspoon. El austríaco Francis Lawrence ("Soy leyenda", "Constantine") realizará la película a partir de un guión del prestigioso Richard LaGravenese ("Los puentes de Madison").
El vampiro Edward Cullen de la saga "Crepúsculo", que en mes y medio estrenará "Recuérdame", interpretaría a Jacob, protagonista de la novela, un joven estudiante de Veterinaria en la universidad de Cornell que durante la época de la Gran Depresión y tras el asesinato de sus padres decide abandonar sus estudios y enrolarse en el circo de los hermanos Benzini, para ocuparse de la salud de sus animales, y especialmente de la traviesa elefanta Rosie.
La novela de Gruen arranca con su personaje central en la época actual, convertido en un anciano nonagenario e impedido, en una residencia, que sobrevive gracias a los recuerdos de esa vida pasada, mezcla de penurias y dureza pero también de felicidad y amor. Su memoria tiene mucho que ver con la de su vieja amiga Rosie.
Pattinson tiene complicado filmar antes de finales de año, ya que está comprometido con el western "Unbound captives" y el drama erótico "Bel ami". Además, tiene pendiente de confirmación fechas para "Amanecer", la última entrega de la saga "Crepúsculo". Algo parecido podríamos decir de Sean Penn, quien debe filmar este 2010 "The three Stooges" y "This must be the place".
Fuente: Noticine
Nuevo póster de "The Ghost Writer"
Se hizo público un nuevo póster de The Ghost Writer, la nueva película de Roman Polanski que protagonizarán Ewan McGregor, Pierce Brosnan, Kim Cattrall, Olivia Williams, Timothy Hutton,Tom Wilkinson,Eli Wallach y James Belushi.
The Ghost Writer, la nueva película de Roman Polanski, cuenta como un escritor es contratado para terminar de escribir las memorias del primer ministro británico tras la muerte del escritor que comenzó con ellas...
Es entonces cuando varios secretos, relacionados con la extraña muerte del asistente personal de Lang, salen a la luz, y el escritor comprende que en ese trabajo no está sólo su oficio en juego, sino también su propia vida…
Fuente: Aullidos
The Ghost Writer, la nueva película de Roman Polanski, cuenta como un escritor es contratado para terminar de escribir las memorias del primer ministro británico tras la muerte del escritor que comenzó con ellas...
Es entonces cuando varios secretos, relacionados con la extraña muerte del asistente personal de Lang, salen a la luz, y el escritor comprende que en ese trabajo no está sólo su oficio en juego, sino también su propia vida…
Fuente: Aullidos
Sony Pictures llevará a la gran pantalla 'The Electric Church'
Sony Pictures adquirio los derechos de una serie de novelas de ciencia-ficción de Jeff Somers, comenzando por la primera de ellas titulada, ' The Electric Church'. Jimmy Miller será quien produzca esta nueva adaptación, con la cual están trabajando bajo el nombre de 'The Avery Cates Project', llamada así por ser el nombre del personaje principal del libro. Somers, hasta la fecha, ha escrito los tres libros publicados. 'The Electric Church' se describe así: En un futuro próximo, la única cosa que crece más rápidamente que la población penal es la Electric Church (Iglesia Eléctrica), una nueva religión fundada por un misterioso hombre llamado Dennis Squalor. La Iglesia predica que la vida es demasiado breve para contemplar todos los misterios del Universo: la eternidad es necesaria. Para lograr esto, los monjes se convierten en cyborgs, robots con cerebros humanos y una esperanza de vida prácticamente ilimitada. Aquí es donde aparece en escena Avery Cates, un peligroso criminal considerado como el mejor asesino a sueldo del país. Las autoridades contratarán a Cates para una misión muy especial: asesinar a Dennis Squalor. Pero para Cates será el trabajo más peligroso que jamás haya realizado, tan peligroso que podría ser el último.
Fuente: El septimo arte
Diego Luna dirige “Abel” y la presenta en el Sundance
Diego Luna presenta en el Festival de Sundance “Abel”, un nuevo film en su incipiente carrera como director —recordemos que el primer proyecto que dirigió fue “J.C. Chávez”, un documental sobre la vida del boxeador mexicano—. La película —producida entre otros por John Malkovich y Gael García Bernal— cuenta la historia de un niño que es retirado de una clínica psiquiátrica para volver a su casa y desayunarse con que su padre se fue.
El pequeño Abel, en peligro de explosión constante y en un giro muy interesante del guión, utilizará sus brotes de locura para constituirse en el padre de la familia, ocupando el rol que quedara vacante tras la huída de su progenitor. Literalización del complejo de Edipo con el detalle de que Abel pareciera cargar nitroglicerina en su cabeza, la trama se complica cuando el padre regresa al hogar.
La película se presenta en la sección de Premieres y tendrá una primera proyección el lunes 25 de enero. Aca les dejo un video de Diego Luna hablando del film —podrán oír al director de “Abel” tanto en inglés como en castellano, en una edición despareja pero interesante.
Fuente: Extracine
Razzies 2010: la favorita para las nominaciones es ‘La Saga Crepúsculo: Luna Nueva’
Hasta el día 1 de febrero próximo no sabremos cuáles serán los nominados a los Razzies 2010, los galardones que entrega anualmente la Golden Raspberry Award Foundation un día antes de los Oscars (es decir, esta vez el 6 de marzo), y que ‘premian’ a lo peor que paso por nuestras pantallas en el año anterior.
Sin embargo, ya hay candidatos para acaparar nominaciones, unos cuantos de reciente incorporación a la ‘familia’ de los Razzies y otros veteranos. Eso sí, los fans de la saga Crepúsculo, de Transformers, o de G.I. Joe parece que no les va a hacer ninguna gracia las candidaturas.
MTV News recibio recientemente su formulario de la GRAF para marcar sus nominados, y aunque también pueden incluir sus sugerencias, hay una lista de nombres elegibles que tachar: ‘La Saga Crepúsculo: Luna Nueva’ es la que reúne el mayor número de futuribles candidaturas a lo peor de 2009.
Opta a la nominación de peor película, peor director para Chris Weitz, peor guión, peor secuela, peor pareja en pantalla para Robert Pattinson y Kristen Stewart, y peor actor de reparto para Taylor Lautner. Ensañamiento total.
Estos de los Razzies o buscan visibilidad o no saben con quién se meten... seguro que ahora empieza la campaña en la web para defender a Luna Nueva...
Aunque del montón de cintas que se estrenaron en el ejercicio cinematográfico anterior, hay otras dos películas que siguen de cerca a la de la franquicia vampírica: ‘ G.I.Joe’ y ‘Transformers: La Venganza de los Caídos’.
Ambos largometrajes son mencionados en la categoría de peor guión, peor director, peor secuela/remake, peor actor de reparto (Ramón Rodríguez, John Turturro, Dennis Quaid y / o Marlon Wayans), peor actriz de reparto (Julie White, Sienna Miller), peor película y peor pareja en pantalla (Shia LaBeouf y Megan Fox en TF2, y Channing Tatum y Marlon Wayans en ‘G.I.Joe’).
Otros objetivos de los Razzies son, entre otros, los Jonas Brothers (peor pareja en la pantalla, peores actores para ‘The Jonas Brothers 3-D Concert Experience’), Beyoncé (’peor actriz por ‘Obsesionada’), Sandra Bullock (peor actriz por ‘All About Steve’), Christian Bale (peor Actor por ‘Terminator Salvation’), Katherine Heigl y Gerald Butler (peor actriz y peor actor por ‘La cruda verdad’), Kate Hudson y Anne Hathaway (peor actriz por ‘Guerra de Novias’), o Billy Ray Cyrus (por ‘Hannah Montana: The Movie’).
Cuanta mala leche …
Fuente: TCM
‘Green Lantern’, impresionante fan póster. Que la Warner Bros. contrate a este tipo YA
Todavía estaba yo en estado de shock después de ver cuál había sido el peor póster de 2009, según Impawards, concretamente el de ‘My One and Only’, inédita en Argentina, con un ‘fotochopeado’ que dan auténticas arcadas, y me encuentro con esta preciosidad.
Este fan póster de ‘Green Lantern’, salido del ingenio y el arte de Jaime Issachar Vargas González, apodado Hyzak en ‘DevianArt’, es para guardarlo de recuerdo, con 100 copias de seguridad por lo menos, porque es impresionante.Y hasta nos deja un tutorial para que enloquezcamos con el proceso.
Hasta el momento había circulado poco material por la Red sobre esta esperada cinta de Martin Cambpell, como aquel trailer ‘corta y pega’ tan lindo, o una foto de Ryan Reynolds enfundado en el traje de Linterna Verde, pero ésto es groso.
Y me pregunto entonces con semejante material deluxe, ¿cómo es posible que los Estudios se atrevan a aceptar, y a utilizar, esas bazofias cartelísticas que nos meten últimamente como si fueramos tontos?. Lo peor de todo es que las diseñan (supuestamente) empresas especializadas.
Yo soy muy sensible con este tema, qué le voy a hacer.
Ya saben que la promoción vía póster la considero uno de los factores fundamentales de atracción del público, junto a los trailers (y ahí también nos dan cada pestilencia…), parte de la magia del cine, y me enciendo cuando tengo que sufrir, porque sufro, por prescripción bloguera, la caterva de carteles pestilentes que no tendrían siquiera que ver la luz.
Yo eso lo considero una falta de respeto al espectador, así que cosas tan alucinantes como la que hizo aquí el amigo Hyzak son para darle cientos de abrazos de oso . Esto es pensar en el cine como un espectáculo. ¡¡¡Que lo contrate YA la WB!!!.
Fuente: TBDC
Febrero | “Carne sobre carne”, de Diego Curubeto
CARNE SOBRE CARNE
Argentina, 2007
95’ / 35 mm / Color
10° Festival Internacional de Cine Independiente de Buenos Aires (BAFICI)
Festival de Cine de Punta del Este
13º Festival internacional de documentales de Santiago de Chile (FIDOCS)
Dirección: Diego Curubeto
Guión: Diego Curubeto
Finalmente se exhibe el film “Carne Sobre Carne” en Malba
Funciones: los jueves a las 22hs. y los sábados a las 24hs durante febrero
Entrada general: $ 10.- Estudiantes y jubilados con acreditación $ 5.-
Av. Figueroa Alcorta 3415 · www.malba.org.ar
| Ficha técnica
Restauración Fílmica: Juan José Stagnaro
Dirección De Archivo: Octavio Fabiano, Fernando Martín Peña
Con La Colaboración De Evangelina Loguercio
Archivo Fotográfico: Miguel Donedu
Fotografía De Archivo: Jorge Pérez
Fotografía: Sergio Piñeyro
Dirección De Arte: María Julia Bertotto
Edición: Sergio Zottola & Daniel Zottola
Música: Diego Monik
Productor Ejecutivo: Javier Finkman
Co Producida Por Flesh & Fire
Sobre el Film
Notas de producción
Isabel Sarli no supo de la existencia de Diego Curubeto hasta varios años después del estreno de Insaciable, acaecido en 1984. Como tantos otros fans de su cine (ya no en la Argentina sino en el mundo) el realizador -egresado de la Escuela de Cine del Instituto Nacional de Cinematografía- crítico, escritor y guionista, soñó hasta la obsesión con esa mujer imponente. Pero no era el fervor sensual lo que lo motivaba, sino la ilusión de hacer alguna vez algo así como Érase una vez en Hollywood, con clips de las mejores escenas de la filmografía de Sarli.
Su tarea como entrevistador en un programa especial para la televisión inglesa lo puso frente a la exuberante diva. Y el azar -aunque Dios no juega a los dados, como dijo Albert Einstein- lo confrontó con centenares de rollos de película desconocidas, para poder encarar su proyecto, que abarcará bastante más que la recopilación de escenas jugadas por Sarli.
Nota de producción
por Juan Manuel Domínguez para el Catálogo del 10° BAFICI
Ni es sus más salvajes sueños (lo que es decir algo para un crítico, escritor y guionísta que a la Pacman en fast forward masticó toneladas del lado B del cine), Diego Curubeto soñó con encontrar el Santo Grial de la sexploitation nacional: dos camiones de mudanza repletos de escenas borradas, tomas alternativas e imágenes caseras protagonizadas por esa amazona llamada Coca Sarli, transformada en revolución (del cine, de gónadas y de pacaterías demasiado peligrosas en los 50, 60 y 70 argentinos) por el director Armando Bo.
Fuente: DemasiadoCine
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