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domingo, 31 de agosto de 2008

'District 9', póster y marketing viral

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Tras el fracaso de intentar convertir ‘Halo’ en una película, Peter Jackson y Neill Blomkamp decidieron trabajar en otro proyecto diferente. ‘District 9’ es la cosa que se traen entre manos. Y promete. Al menos los aficionados a la ciencia ficción parece que tenemos un interesantísimo título en el horizonte. 14 de agosto de 2009 es la fecha de estreno oficial, ahora mismo.

Arriba tienen el primer póster de la película, una especie de señal de aviso en la que destaca el mensaje “For Humans Only”, es decir “Sólo Para Humanos”. El dibujito es bastante claro. Al parecer, en la pasada Comic Con había un montón de cartelitos como éste, iniciando lo que promete ser una gran campaña viral. Algo que ya puede comprobarse si echamos un vistazo a varias páginas de internet que sirven de promoción de ‘District 9’.

Por ejemplo, si entran en D-9.com, les pedirá que se identifiquens como “humano” o “no humano”, proporcionando a cada uno una interfaz diferente (y con idioma diferente); hay un mapa donde se señala claramente el Distrito 9, últimas noticias y una serie de avisos para la seguridad y la mejor convivencia entre especies. Toda una curiosidad que merece ser vista. También hay otras páginas con más material de apoyo para la película: MNU (Multi-National United) y MNU Spreads Lies.

‘District 9’ es el debut, como director de cine, de Blomkamp, un maestro de los efectos especiales que ha realizado mucha publicidad y un corto fantástico bastante famoso, ‘Alive in Joburg’, que parece que algo ha tenido que ver en la creación del proyecto que les hablo. Si aún no lo vieron, echenle un ojo, merece la pena:

Fuente: Blog de cine

‘El castañazo’, otra víctima del remake

Lo siento, ya es agotador estar defendiendo continuamente la memoria de los clásicos del cine, y como esto de los remakes es una plaga que no tiene cura, tendré que aceptar mi derrota.

La última víctima de este repugnante contagio mercantilista es ‘El castañazo (’Slap Shot’), película controvertida de 1977, calificación R del tirón, dirigida por George Roy Hill, realizador también de otra joya del cine como ‘El Golpe’, que a la vista del panorama también podría ser carne de revisionistas sin escrúpulos. Ha tenido dos secuelas: la patética ‘Slap Shot 2: Breaking the Ice’ (2002), y otra completada este año ‘Slap Shot 3: The Junior League’, que imaginaros cómo será que en breve se estrenará directamente en DVD.

En la película de Roy Hill veíamos a un maduro Paul Newman haciendo de veterano jugador y entrenador de un equipo de las ligas menores de hockey sobre hielo cuyas derrotas son continuas y que cuentan con unos seguidores que acuden al estadio a reirse de ellos en los partidos, vamos un paquete de equipo. Su idea para solucionar la situación es aplicar la más brutal de las tácticas: aconsejar a sus jugadores que jueguen como verdaderos animales durante los partidos, sin importar si la violencia que emplean es o no legal.

La cinta es divertidísima, con muy buenas interpretaciones (los personajes de los hermanos Hanson son las estrellas del filme), pero en los años 70 fue duramente criticada en su estreno porque transmitía un mensaje salvaje en esa época, era casi una apología de la violencia como medio para conseguir el objetivo que uno busca. Este planteamiento tuvo su gracia y fue un impacto por aquel entonces, y desde 1977 ha llovido mucho cine y los espectadores estamos curados de espanto, pero la Universal Pictures piensa que hacer una versión de dicha película, situada en la actualidad, podría salir rentable.

El guión de esta blasfemia lo está terminando Peter Steinfeld (’21 Black Jack’, ‘Be Cool’), que ha sido el que he desvelado la puesta en marcha de este proyecto, y ya está sufriendo en sus carnes las iras de los cinéfilos a los que les provoca naúseas esas iniciativas revisionistas. Cuenta Steinfeld que nunca había tenido tanta gente que le odiara por algo que ya había visto. Es una película tan clásica, un icono del cine, que sus fans piensan que estamos profanando una tumba. Yo no lo hubiera podido decir mejor.

Pero, qué más da, porque a renglón seguido Peter justificó dicho proyecto diciendo que va ser muy divertida y que va a captar lo que gusta jugar en la ligas menores de hockey sobre hielo en el 2008. Como todavía no hay reparto tendremos oportunidad de hablar más veces de esta injuria.

Fuente: Tu blog de cine

'El rey de la montaña', tráiler y póster

Ya dije una vez que había demasiadas películas que comenzaban con un coche circulando por una misteriosa carretera secundaria desierta. A pesar de eso, ‘El rey de la montaña’ tiene pinta de ser algo más interesante por lo que se ve en el tráiler. El estreno se producirá el 12 de septiembre en España. En la continuación de la noticia se puede ver el póster y leer la sinopsis.

Se trata de una película dirigida por Gonzalo López-Gallego y escrita por Javier Gullón y Gonzalo López-Gallego. Sus protagonistas son Leonardo Sbaraglia (‘Santos’, ‘Concursante’, ‘Salvador Puig Antich’, ‘Oculto’, ‘La puta y la ballena’, ‘Cleopatra’, ‘Carmen’, ‘Utopía’, ‘Deseo’, ‘Nowhere’, ‘En la ciudad sin límites’, ‘Intacto’), María Valverde (‘Las mujeres del anarquista’, ‘El hombre de arena’, ‘Ladrones’, ‘Los Borgia’, ‘Melissa P.’, ‘Vorvik’, ‘Fuera del cuerpo’, ‘La flaqueza del bolchevique’), Pablo Menasanch y Francisco Olmo.


Conduciendo por una zona laberíntica, Quim (Leonardo Sbaraglia) se pierde. De repente, alguien le dispara. Lo que parecía un error, se convierte en algo terrorífico: alguien quiere matarle y no sabe por qué. Herido y desorientado, Quim se encuentra con Beatriz (María Valverde), que también está perdida. Quim y Beatriz tienen que huir por el inmenso bosque a pie, desarmados, con frío, perdidos y sin dejar de ser acechados ni un sólo segundo. Si no huyen, mueren.

‘El rey de la montaña’ es el tercer largometraje de Gonzalo López-Gallego, tras ‘Nómadas’ y ‘Sobre el arco iris’. Está producido por Goodfellas, Decontrabando PA y Estudios Picasso. La filmación tuvo lugar en septiembre de 2006 durante seis semanas en zonas rurales de las provincias de Soria, Burgos y Segovia, así como en la Comunidad de Madrid.

Rey

Fuente: Blog de cine

Conmovedor filme sobre la pasión del ítalo-turco Ozpetek sacude Venecia


El dolor de una separación, la pasión y el amor perdido sacudieron este sábado la Mostra de Venecia con el primer filme italiano en concurso, "Un día perfecto", del ítalo-turco Ferzan Ozpetek.

La película, aplaudida por la crítica, tradicionalmente severa con los filmes italianos, narra con desgarradora eficacia un sentimiento extremo como el amor ciego, imposible de aferrar y al que no se puede renunciar.

Basada en la homónima novela de Melania Mazzucco, la película parte de un crimen, protagonizado por Antonio, el guardaespaldas de un parlamentario (el actor Valerio Mastandrea), el cual mata a sus dos hijos al término de una jornada dramática durante la cual intenta convencer sin éxito a la ex esposa, Emma (Isabella Ferrari), desempleada y excéntrica, de que regrese con él.

Ozpetek, de 49 años, formado en Italia, donde reside desde hace 30 años, es uno de los protagonistas del renacimiento del cine italiano con exitosos filmes como "Le fate ignoranti", "La finestra di fronte" y "Saturno contro" y se apunta entre los candidatos favoritos para el León de Oro.

En su nueva obra, y por primera vez en su carrera cinematográfica, el cineasta ítalo-turco evita los temas recurrentes de sus otras películas, como las escenas corales de amigos y la presencia de una relación homosexual.

"Rodar tantas películas sobre la homosexualidad y convertirme en un icono de los 'gay', agota. La gente no sigue más la historia y sólo habla de la homosexualidad", admitió recientememte en una entrevista.

El cineasta, al que el Museo de Arte Moderno de Nueva York le dedicará en diciembre una retrospectiva, indaga esta vez sobre la naturaleza del ser humano, la ambigüedad de los sentimientos, el amor y el odio.

"Podemos ser criminales y también maravillosos", dijo.

"Conozco la obsesión por un amor, terrible y sin salida. Quería contarla, también para decir que detrás de un gesto extremo, criminal, se esconde un dolor agudo", confesó el cineasta, quien dirige un reparto excelente de actrices femeninas de distintas edades, que va de Stefania Sandrelli y Monica Guerritore a la joven Nicole Murgia.

El filme de Ozpetek también aplaca las críticas hechas por algunos medios locales, como Il Corriere della Sera, sobre la selección de las cintas presentadas hasta ahora, tras cuatro días del inicio del festival.

Si bien el mismo director de la Mostra, Marco Muller, advirtió que la cosecha de este año representa una fase de transición de la cinematografía mundial, muchos han censurado cintas como "Plastic City" del chino Nelson Lik Wai, rodada toda en la metrópoli brasileña de Sao Paulo o "Inju" del francés Barbet Shroeder.

El realizador francés, autor del célebre "La virgen de los sicarios", nacido en Irán y que residió en Colombia y Africa, compite con un melodrama policíaco ambientado en Kioto (Japón), entre geishas sadomasoquistas, kimonos, puñales, sangre y violencia.

Abucheado al término de la proyección para la prensa especializada, el filme de Shroeder tuvo el mismo impacto negativo de "Plastic City".

Para el director de Hong Kong, Lik Wai, rodar en Brasil, país coproductor junto con China, Japón y Hong Kong, representó un verdadero "desafío", y no sólo por el choque cultural entre actores de mundos diferentes y que hablaban idiomas distintos.

"Quise contar una fábula moderna, hablar de la promiscuidad entre los poderosos, de la relación padre-hijo", aseguró el cineasta, quien emplea en forma algo desordenada imágenes sugestivas y ultramodernas para ilustrar la escalada al poder y el sucesivo descenso de un comerciante chino que trafica con productos falsos en la capital financiera brasileña.

"No se trata de una historial real sino de una fábula contemporánea", reiteró el director al subrayar su deseo de explorar "dos países emergentes", una China que "tiene un papel clave hoy en el mundo" y Brasil, el "país de los sueños y la utopía".

El domingo competirán otras tres películas, entre ellas "El papá de Giovanna" del veterano italiano Pupi Avati.

Fuente: Yahoo

Todd Solondz ha anunciado una continuación de 'Happiness'

Solondz

En mi opinión, Todd Solondz es uno de los autores que con mayor autenticidad ha retratado el mundo de sus obras. Aunque los seres marginales y atormentados hoy en día hayan pasado a primera línea, hay mucha falsedad en quienes se acercan a ellos. Sin embargo, Solondz parece saber de lo que habla, sólo hay que verle la cara.

Todas las películas de Solondz me parecen buenísimas, pero quizá ‘Happiness’ se podría elegir como la mejor sin demasiado problema para encontrar unanimidad. A ratos te hace reír, sin que puedas evitar sentirte culpable. A ratos es devastadora. Siempre es muy real.

La buena noticia es que el director y guionista ha anunciado que hará una nueva película, que ha descrito como medio continuación, medio acompañamiento. El guión trata de un grupo de individuos que luchan por encontrar un lugar en un mundo voluble e impredecible. Eso nos lo podríamos haber esperado, pero supongo que se anunciará algo más concreto más adelante.


Se ha añadido que la narración se desarrollará a través de una serie de historias de amor que se entrecruzarán mientras el pasado acecha el presente y pone en peligro el futuro a modo de fantasmas que rodean a los personajes mientras los consuelan o les causan problemas.

Se había hablado ya anteriormente de la posibilidad de que se hiciese esta película y entonces se rumoreaba que intérpretes como Emma Thompson, Demi Moore o Paul Reubens pudiesen estar en el reparto. En estos momentos, se está llevando a cabo el cásting en San Juan, Puerto Rico. Se comenzará a rodar en la isla en octubre de este año, pero el proyecto aún no tiene título.

La productora independiente Werc Werk Works se encargará de la financiación. Walker, Mike S. Ryan y Derrick Tseng producirán, mientras Redleaf y Ken Bailey serán los productores ejecutivos.

Fuente: Blog de cine

Rumor: Posible director para el remake de 'Poltergeist'

La gente de JoBlo comenta que la MGM está en negociaciones con Vadim Perelman (Casa de Arena y Niebla) para que diriga el remake de Poltergeist que han puesto en marcha.





En el original, una multitud de fuerzas de otro mundo invade la paz del hogar de la familia Freeling. Al principio se trata solo de sucesos paranormales, pero pronto su casa se convierte en un torbellino de fenómenos sobrenaturales.

Los intrusos no son precisamente cordiales y si la desafortunada familia no abandona su hogar serán arrastrados a una pesadilla que va mas allá de lo imaginable...




Fuente: Aullidos

Basinger y Theron se unen en una historia de amor compleja


Las ganadoras de un Oscar Kim Basinger y Charlize Theron son madre e hija en 'The Burning Plain', una historia intensa de amor y traición que supone el debut como director del aclamado guionista mexicano Guillermo Arriaga. La película es la primera de las cinco realizaciones estadounidenses que concurrirán a la principal competición en el Festival de Cine de Venecia, y fue recibida calurosamente por la crítica y los periodistas en el pase de prensa el viernes, antes de su estreno en la alfombra roja. Arriaga es más conocido por sus guiones, entre los que están los de los dramas "Amores perros", "21 gramos" y "Babel", por la que fue candidato a un Oscar de la Academia. Según pudo desprenderse de la descripción de su primera aparición tras las cámaras, parece que Arriaga volverá a dirigir. "Disfruté todos y cada uno de los momentos", dijo a los periodistas. "Puedo decirles que dirigir fue quizás el momento más feliz de mi vida profesional. Sólo con llegar al set de rodaje empecé a sonreír, y todavía no se ha esfumado esa sonrisa". Los flecos convergentes y los saltos de tiempo en "The Burning Plain", que Arriaga también escribió, son sus características. "Nunca en la vida real contamos historias de una forma lineal", dijo Arriaga. "Lo hacemos de una forma descompuesta", apuntó Arriaga. "Creo que el cine es un medio muy joven y está comenzando a encontrar su propio lenguaje y entre estos lenguajes está el de la deconstrucción del tiempo", añadió. El productor Walter Parkes indicó que Arriaga había "cambiado la forma en que se cuentan las historias cinematográficas". Además del tiempo, la película explora los elementos - cada historia representa la tierra, el aire, el fuego o el agua - y el paisaje salta del árido desierto a horizontes costeros con copiosas lluvias. También coquetea con la muerte. "He estado obsesionado con el peso de los muertos sobre los vivos", dijo el director de 50 años. "Mi identidad está construida por las personas que amo, por la gente que me rodea. Cada vez que alguien muere, parte de mi identidad se quiebra y se pierde. Estoy obsesionado en la manera en que la pérdida de alguien que amo afecta mi propia identidad". Theron, que interpreta a una mujer marcada emocionalmente, también produjo el film, como lo hizo con "Monster", película con la que ganó un Oscar. "Estoy fascinada con cómo sobrevive la industria", dijo la actriz, de 33 años. Basinger, de 54 años, no estuvo presente en la rueda de prensa en Venecia, pero Theron recalcó que la madurez y fuerza que tiene en la madurez daban una nueva dimensión a su interpretación.

Fuente: El septimo arte

Dicaprio no aparecerá finalmente en In Glorious Bastards



Como apuntaban los rumores, finalmente ha sido un actor alemán el encargado de calzar las botas de caña alta de Landa. Su nombre, Christoph Walter, intérprete no muy conocido internacionalmente pero que ha destacado en la televisión alemana.

Además de su incorporación, las otras dos novedades en el reparto son Diane Krueger y Paul Rust.

El rodaje comenzará el próximo 13 de Octubre.

Fuente: El rincon oscuro

Sam Raimi podría dirigir a Tom Crusie

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Cuando Sam Raimi está ultimando ‘Drag Me to Hell’, con la que volverá a encontrarse con el género de terror que tan buenos resultados le dio al inicio de su carrera, ya suena alguno de lo que podrían ser sus próximos proyectos tras aquélla. Uno de ellos lleva por título ‘Sleeper’, y sería la adaptación del cómic de Ed Brubaker y Sean Phillips, escritor y dibujante respectivamente. En él se narra la historia de un hombre que tras una fusión con un artefacto alienígena, tendrá la capacidad de no sentir ningún tipo de dolor y podrá traspasar sus habilidades a cualquiera a través del contacto físico. Pronto una agencia le pondrá a trabajar como espía en una organización de supervillano donde se enamorará de una mujer llamada Miss Miseria.

¿Y quién daría vida a semejante sujeto? Efectivamente, míster sonrisa perfecta Tom Cruise, quien tras separarse profesionalmente de su querida Paula Wagner, le empieza a ver las orejas al lobo y no para de meterse en proyectos y proyectos. Recordemos que a final de año le veremos en todo su esplendor en ‘Valkyrie’ de Bryan Singer, que ha adelantado su estreno a Diciembre por aquello de los Oscars.

Fuente: Blog de cine

sábado, 30 de agosto de 2008

Rumor: Ron Perlman habla de una hipotética 'Hellboy 3'

En una entrevista concedida a MovieHole el actor Ron Perlman ha comentado que después del éxito de taquilla de Hellboy 2 no le extrañaría que se realizase una tercera entrega, aunque todavía no hay nada confirmado.





Asimismo, el actor comentó que "Guillermo del Toro tiene una idea muy clara y desarrollada sobre cómo sería esta tercera parte".

Lo que nos preguntamos es en caso de que Hellboy 3 se llevase a cabo... ¿Cuándo se estrenaría? Les recordamos que ahora mismo del Toro está inmerso en los preparativos del rodaje de El Hobbit.

Por su parte, Hellboy 2 se estrena el 9 de octubre en los cines de nuestro país.





En ella, al romperse la vieja tregua existente entre los seres humanos y el reino de lo fantástico, el infierno está a punto de estallar en la tierra. Un cruel líder que ocupa el mundo de arriba y de abajo, desafía a los de su propia sangre y despierta a un imparable ejército de criaturas infernales. Sólo el superhéroe más duro y más bruto del planeta puede enfrentarse al despiadado dictador y a sus mercenarios. Aunque sea rojo, aunque tenga cuernos, aunque sea un incomprendido, cuando llega el momento, no queda más remedio que recurrir a Hellboy (Ron Perlman).

Fuente: Aullidos

Banda de sonido de la semana 29/8/08

Ya se que llego una hora tarde para postear la banda de sonido de esta semana.
Pero creo que esta semana amerita una banda de sonido como la que les traigo.
Nada mas ni nada menos que Pulp Fiction, de Quentin Tarantino, con las magistrales actuaciones de John Travolta, Samuel L. Jackson, Tim Roth, Amanda Plummer, Eric Stoltz, Bruce Willis, Ving Rhames, Maria de Medeiros, Rosanna Arquette, Uma Thurman y un largo etcetera.
Si no la vieron, veanla este fin de semana... es pelicula para ver un sabado a la noche cuando no se tiene plata para salir de parranda... jejeje...
Que disfruten esta banda de sonido y el fin de semana.

Hacer click en la imagen para bajar
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Track List:

1. The Pulp Fiction Theme - The Ventures)
2. Royale With Cheese - John Travolta
3. Jungle Boogie - Kool & The Gang
4. Let's Stay Together - Al Green
5. Bustin' Surfboards - The Tornadoes
6. Lonesome Town - Ricky Nelson
7. Son Of A Preacher Man - Dusty Springfield
8. Bullwinkle Part II - The Centurians
9. You Never Can Tell - Chuck Berry
10. Girl, You'll Be A Woman Soon - Urge Overkill
11. If Love Is A Red Dress (Hang Me In Rags) - Maria McKee
12. Comanche - The Revels
13. Flowers On The Wall - The Statler Brothers
14. Personality Goes A Long Way - John Travolta
15. Surf Rider - The Lively Ones
16. Ezekiel 25:17 - Samuel L. Jackson

Poster final de ‘Transporter 3′ para U.S.A

Para quienes vieron las primeras dos partes, no encontrarás muchas diferencias en este poster en comparación a los anteriores… y eso para mi está muy bien. Una vez más Statham salta con dos pistolas derrochando acción en ‘Transporter 3‘. A continuación disfruten del poster.

‘Transporter 3′ es dirigida por Oliver Megaton en base a un guión escrito por Luc Besson y Robert Mark Kamen, quien escribió las primeras dos películas. La historia es sencilla Frank Martin (Statham) debe llevar mercancía sin hacer preguntas y para eso debe golpear, matar, destruir a todo lo que se interponga. Mucha acción garantizada, pero eso, aquellos que llegarón hasta aqui, ya lo sabían.

Para ver el teaser, hagan click aqui.

Esta película se estrena el 26 de Noviembre del 2008 y con mucha tristeza, acabará esta trilogía.

Fuente: Cinerama

Proyecto: ‘Voltron’ va tomando forma

Para quienes no lo recuerdan, ‘Voltron‘, era un super robot compuesto de 5 pequeños robot en forma de león. Al unirse, creaban al gran Voltron, quien salvaba a la humanidad de temibles monstuos y robots que querían destruir al planeta. Bueno pues, Voltron va a la gran pantalla y aunque era un proyecto que en momentos se desmoronaba, ahora está de nuevo “viento en popa”.

La 20th Century Fox está trabajando junto a Relative Media para realizar esta película. Mark Gordon y Jordan Wynn serían productores, Max Makowski, un no tan conocido director, estará encargado de llevar esta adaptación a la gran pantalla.

Ahora, de lo poco que se sabe del guión de esta película podemos decir que abarca una historia post apocalíptica que sucede en Nueva York y Méjico, cinco sobrevivientes de un ataque alienígena se unen y de alguna forma terminan piloteando estos 5 robot leones para contra atacar a quienes amenazan a la tierra. El guión está siendo escrito por Marks, que también está trabajando en el guión nuevo de ‘Street Fighter’. Aunque a mi todavía no me convence, Latinoreview elogió al guión como: “a fucking masterpiece”. Suponiendo que ellos se tomen tan en serio su trabajo, hay que darles el beneficio a la duda y admitir que bien podría ser un gran guión.

Esta película sin fecha de estreno, se prevee para el 2010 y hasta ahora y mientras no vea un primer trailer, creo que va a pasar desapercibida… ¿O nos ganará la nostalgia una vez más?

Fuente: Cinerama

'Rachel Getting Married', trailer de la nueva película de Jonathan Demme

Aquí les traigo el trailer de ‘Rachel Getting Married’, la nueva película del director Jonathan Demme. Demme alcanzó el cielo en 1991 con la impresionante ‘El Silencio de los Corderos’, por la que ganó el Oscar al mejor director; otros títulos destacables de su carrera son la divertida ‘Algo Salvaje’, la emotiva ‘Philadelphia’ y el estupendo remake de ‘El Mensajero del Miedo’.

Su nuevo film es una comedia dramática centrada en una joven que se ha pasado los últimos diez años entrando y saliendo de un centro de rehabilitación, y que regresa a la casa de su familia para la boda de su hermana, un acontecimiento que reunirá a muchos personajes con sus diferentes historias particulares. Anne Hathaway, que interpreta a esa conflictiva chica, es la protagonista principal, a la que acompañan Rosemarie DeWitt, Debra Winger, Anisa George, Mather Zickel y Bill Irwin, entre otros.

‘Rachel Getting Married’ se estrena el 3 de octubre, de forma limitada, en los Estados Unidos.

Fuente: Blog de cine

Primera imagen de ‘Astroboy’

Una vez más y apelando al factor nostalgia me dejo llevar para publicar esta foto, ‘Astroboy‘ ya tiene una primera imagen en la cual podemos ver a este niño-robot de super poderes. Aunque no tengo un recuerdo directo de la serie, sé que representó un momento en mi infancia, y siento que quiero ver esta película. El arte se ve bastante bueno y el muñeco final en 3D también. La película cambió de director hace poco, y ahora está siendo dirigida por David Bowers, ex animador de Disney y responsable de películas como ‘Flushed Away‘. El guión fue escrito por Timothy Harris, responsable de ‘Space Jam‘ y Imagi Animation la produce, responsable de ‘TMNT‘.

Para quienes no recuerden mucho de la historia como yo, ‘Astroboy’ cuenta la historia de un niño-robot inventado por un gran científico para suplir la ausencia de su hijo. Al no poder hacerlo, Astroboy decide ir por el mundo en una travesía en busca de aceptación, experimentando la traición y encontrando el verdadero significado de sus poderes en un mundo de robots gladiadores, es solamente ahí cuando entiende que debe regresar a defender Metro City y reconciliarse con el hombre que le dió la vida.

Esta película prevee su estreno en algún momento del 2009 y cuenta con un gran reparto de voces como Nicholas Cage, Kristen Bell, Donald Sutherland, Nathan Lane, Freddie Highmore y Bill Nighy. ¿Alguién recuerda más sobre esta famosa serie, adaptación del manga de Osamu Tezuka?

Fuente: Cinerama

Primeras imágenes de lo nuevo de Danny Boyle

soy el rey del muuundooooo

Danny Boyle es uno de esos directores que saltan de género con facilidad y alevosía, dejando su marca personal en aquellas cintas que van dejando a su paso. Esas podrían ser los forzados encuadres, la crudeza de sus planteamientos visuales o la frescura de ellos mismos. Boyle termina siendo la razón primera para acercarse a una película suya estando un poco en antecedentes.

Desde Tumba Abierta, pasando por su espaldarazo internacional con Trainspotting, desapareciendo con Una historia diferente, queriendo desaparecer con La playa, y consolidándose visualmente con las frescas 28 días después, Millones o Sunshine sorprende siempre con los planteamientos de sus siguientes aventuras.

Muestra de ello es Slumdog Millionaire, la historia de un chico analfabeto que vive en las calles de Mumbai que sorprende al ganar la versión india que Quien quiere ser millonario ( 50x15 ). La pregunta es, ¿su triunfo es verdadero o hacía trampa? Las respuestas vienen de la mano del libreto escrito por Simon Beaufoy, guionista nominado al Oscar por The Full Monty, y podrán comprobarlo los americanos el 28 de Noviembre, de la mano conjunta de Fox Searchlight y Warner.

Un poster de promo de la producción encabezando el artículo, y 3 fotos más aquí, después del salto, en espera del trailer. Porque Boyle se lo merece.

mira churri, tu dale al tema que yo te aviso

sin carlos sobera no es ni de lejos la misma mierda

soy dannyboyle y fumo petas haciendo el pino

Fuente: Extracine

viernes, 29 de agosto de 2008

‘Blackbird’ del teatro al cine

El drama teatral llamado ‘Blackbird’ está siendo adaptado para la gran pantalla. David Harrower es el encargado de llevar esta historia de discordia y enfrentamiento entre un hombre de edad y una menor de edad con la que tuvo una relación sentimental. La chica ya de veinte y pocos años, alejada de esa relación, la cual la llevó a cambiar de ciudad y de nombre aparece un día cualquiera en la oficina de un señor… un señor que resulta ser el mismo del cual tanto tiempo llevaba intentando olvidar, de ahí en adelante empieza la historia.

‘Blackbird’ tuvo su debut en el 2005 como obra teatral, 2 años después ya estaba en “Off Broadway” siendo protagonizada por Jeff Daniels y Alison Pill y dirigida por Joe Mantello. Simultaneamente, Cate Blanchett dirigía la adaptación de la obra en Australia para la compañía de teatro de Sydney.

Con tantas personas queriendo dirigir y adaptar esta obra de teatro, éxito en “Off Broadway”, solo podríamos esperar un buen drama para el cine, ¿o no?

Fuente: Cinerama

Brett Ratner quiere que Activision le deje rodar una adaptación del 'Guitar Hero'

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No podría congratularme más que Brett Ratner, ese director al que yo siempre defiendo contra toda la humanidad que se empeña en vilipendiarlo, haya decidido adaptar el único juego de consola al que yo juego: el ‘Guitar Hero’. Es una noticia tan delirante que me ha hecho mucha gracia conocerla. Ni a Uwe Boll se le ha ocurrido semejante idea.

Las declaraciones del productor de ‘Prison Break’ –bueno, ya está, se preguntaban por qué demonios lo defendía, pues era por eso: por producir esa serie cuya primera temporada fue genial— dicen así: “me encanta el ‘Guitar Hero’ y creo que forma parte de la cultura popular. Me encantaría hacer una película del ‘Guitar Hero’, si Activision me dejase alguna vez. Estoy tratando de convencerles, pero ¿cómo vas a dejar que una película joda tal franquicia? No es que vaya a hacer una pelicula mala. Así que seria bueno, hacer una película del ‘Guitar Hero’”.


Yo creo que en realidad la película ya está hecha y era aquella cosa en la que Ralph Macchio de nuevo era un pequeño saltamontes, pero sustituía las patadas por la guitarra: ‘Cruce de caminos’ (1986) que, de hecho, en inglés lleva el título de una de las canciones que están en el ‘Guitar Hero’: ‘Crossroads’. Se rumorea que en la película los planos cortos de las manos que en teoría eran de Macchio, en realidad pertenecían a Steve Vai –guitarrista para Frank Zappa, David Lee Roth y Whitesnake, además de en solitario—, quien interpretaba a su contrincante. Al final, es un duelo entre Steve Vai y Steve Vai.

‘Cruce de caminos’ no se diferencia mucho de la idea que tiene Ratner: “Podría ir sobre un chaval de pueblo que suena con ser una estrella del rock y que gana un torneo de ‘Guitar Hero’. Una de estas peliculas en las que los sueños se hacen realidad”. Ya ven, apasionante...

Por si no se han quedado del todo consternados, añadiré algo que ya se sabía hace un tiempo: Brett Ratner también piensa adaptar ‘God of War’, de hecho, según él, ya tiene el proyecto en marcha.

Fuente: Blog de cine

Poco original poster de ‘Saw V’

Yahoo! Movies ha presentado en exclusiva el poster de ‘Saw V‘ dirigida por David Hackl en donde vemos como han dejado su concepto habitual cayendo en un aburrido y poco original trailer. Aunque después de la primera parte el resto es como relleno no puedo negar que siento mucha curiosidad por ver como enredan más la trama tal cual como pasó en la cuarta parte, y al parecer tienen preparado algo interesante por la frase del poster: No creerás como termina.

El estreno de la quinta parte de esta sangrienta saga se encuentra programado para el 24 de Octubre del 2008.

Fuente: Cinerama

‘Spiderman 4′, una experiencia arácnida a subasta

Hay algunos que piensan ya que esta iniciativa es un indicio de que la Sony ya se ha puesto las pilas para traernos la cuarta entrega de la saga arácnida. Y veréis por qué.

Sony Pictures está promoviendo en eBay una subasta para que el mejor postor gane un paseito privilegiado por los distintos escenarios destacables de rodaje y promoción de ‘Spiderman 4′, cuyo estreno está fijado provisionalmente para el 2011. De esta forma el afortunado (e inversor) visitará el set de filmación durante un día, participará en un encuentro exclusivo con el reparto durante una hora para hablar con los actores y actrices y saludarles, asistirá al estreno de la película en Nueva York, se le vestirá para la premier y caminará por la alfombra roja.

Pero, esto no significa que la ansiada secuela esté ya en marcha, porque la productora advierte que si dicha experiencia no puede llevarse a cabo, proporcionará al ganador una visita/estreno alternativo a otra producción, según disponibilidad. Vamos que se trata sólo de un gancho estupendo que suelta la Sony para conseguir su objetivo de caridad, ya que el dinero recaudado irá a parar a las arcas de la fundación ‘Stand Up to Cancer’.

Si tenéis sueltos 5000 dólares ya podéis empezar a apostar, y tenéis tiempo hasta el 5 de septiembre. Quién sabe si al final estrecharan la mano a Jake Gyllenhaal o a Patrick Fugit o a Michael Angarano, o al Peter Parker ‘original’ Tobey Maguire. ¿Será simpático Sam Raimi?.

Fuente: Tu blog de cine

‘The Reader’, inamovible estreno en diciembre para la carrera al Oscar

Los movimientos en las fechas de estrenos de las películas hollywoodienses es el pan nuestro de cada día. Como se tome la costumbre y los espectadores no nos quejemos de la única forma que podemos, que es montado una cacerolada ‘virtual’ en los blogs y redes sociales, o dándolas de lado en su paso por las carteleras, vamos a tener un baile de agendas que ni el mío con una cucaracha en los gallumbos.

En ese caso no se trata propiamente de un cambio. Parecía que lo iba a ser pero ahora va ser que no (uf, qué frase más lela). Bueno, me explico.

‘The Reader’ es un filme de la Weinstein Company, basado en el bestseller del mismo título del escritor alemán Bernhard Schlink, cuya trama se sitúa en la Alemania contemporánea, donde un hombre llamado Older Michael (Ralph Fiennes) relata la historia de su despertar erótico por un affair secreto con una mujer mayor que él, Hanna Schmitz (Kate Winslet … ¿Kate Winslet mayor?), después de la Segunda Guerra Mundial.

Los cambios en esta producción ha sido la leche: por un lado, iba a dirigirla en principio Anthony Minghella (‘Cold Mountain’), pero luego se decidieron por cambiar al realizador para poner la cinta en manos de Stephen Daldry (’Las Horas’, ‘Billy Elliot: Quiero Bailar’), quedándose Minghella y Sidney Pollack como los ‘pongopasta’ a través de su productora Mirage Productions, junto con Scott Rudin. Luego vendría el malogrado final de Anthony y el de Pollack, y la cosa quedó desangelada, con Rudin más solo que la una dando dólares para el presupuesto. El guionista siempre ha sido David Hare (’Las Horas’).

Por otro lado, se pensó inicialmente en Kate Winslet para el papel de Hanna, pero su trabajo en ‘Revolutionary Road’ impidió cogerle la firma en papel contractual alguno. La Weinstein tomó la decisión de cambiarla por Nicole Kidman, pero la actriz de delicada y blanca piel, y doble extra de botox, tuvo que abandonar la producción, en realidad practicamente todo a lo que se había comprometido, cuando se quedó en estado de buena esperanza. Con tal contratiempo volvieron a la decisión originaria, con Winslet más liberada. Para mí mejor opción.

Y finalmente, la fecha de estreno se había fijado para el día 12 de diciembre en USA pero luego se pensó en cambiarla …, no, en esto no ha habido cambios a pesar de todos los chismorreos que corrían por la meca del cine de que se retrasaría su debut a consecuencia de los desgraciados fallecimientos de Minghella y Pollack.

En cualquier caso, si alguna vez hubo algunas dudas, han quedado completamente despejadas con los excelentes resultados de los test-screenings que se han hecho en Nueva York (eso dicen, también lo dijo de los suyos Rob Cohen con ‘La Momia 3′), así que los hermanos Weinstein ha apostado fuerte por ‘The Reader’ para que sea una de las que pegue el pelotazo de calidad en el próximo diciembre de cara a una papeleta para la nominación a los Oscars (cuando tiran a por un objetivo tan alto es porque la cinta tiene potencial). Aunque tendrá una dura competidora precisamente en la otra película mencionada de Winslet, ‘Revolutionary Road’, que se estrena el 26 de diciembre en USA de forma limitada.

Bueno, en el fondo sí ha habido un cambio: están buscando un día adecuado en diciembre para marcar su estreno. Estoy seguro que aquí el debut simultáneo ni lo olemos.

Fuente: Tu blog de cine

Se inaugura un Espacio INCAA Digital en la provincia de Santa Cruz


El próximo domingo 31 de agosto se inaugurará en Comandante Luis Piedra Buena, provincia de Santa Cruz, el Espacio INCAA KM 2290. Se proyectará, en carácter, de pre estreno "El cine de Maite" de Federico Palazzo, una película protagonizada por Viviana Saccone y Adrián Navarro.

El Espacio INCAA KM 2290 está en Avenida Gregorio Ibañez 40, en Comandante Luis Piedra Buena. La sala cuenta con capacidad para 320 espectadores y se encuentra ubicada en el Centro Cultural FESTESA.

Participarán en el acto de inauguración la presidenta del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) Liliana Mazure, el subsecretario de Cultura de Santa Cruz Daniel Cazzappa, el intendente de Piedra Buena José Ramón Boldovic, la gerente de Acción Federal del INCAA Lucrecia Cardoso y la directora de cultura de Piedra Buena Betty Knoop, además de artistas invitados.

"El cine de Maite" es una película que cuenta en su elenco a Viviana Saccone, Adrián Navarro, Juanita Viale, Juan Manuel Tenuta, Anita Martínez, Norma Pons, Mónica Scapparone, Raúl Lavié, Osvaldo Santoro, José Luis Alfonso, Lucrecia Capello, Manuel Vicente e Isabel Quinteros.

La protagonista es Maite, una mujer que está triste por haber sufrido una pérdida. Gabriel, su profesor de pintura, logra a través de las formas, texturas y colores abrir el corazón de Maite y llegar a ella.

Así se inicia entre ambos una amorosa relación que de pronto se interrumpe de manera intempestiva. Es que Maite decide viajar a cerrar sus heridas en el único vehículo familiar a su alcance: una motorhome que su padre había acondicionado para proyectar cine.

Maite durante su viaje tanto interior como geográfico se encontrará con situaciones y personajes que ayudarán a cumplir el sueño de su hija.

Fuente:
Yahoo

‘Australia’ también retrasa su estreno

Dios, qué poder tiene la franquicia de Potter.

La sorpresiva decisión de la Warner Bros. de retrasar el debut de ’Harry Potter y el Misterio del Príncipe’ del 21 de noviembre de 2008 al 17 de julio de 2009 ha revolucionado las agendas de Hollywood cosa mala.

Ahora le ha tocado a ‘Australia’. La (muy esperada por mí) película de Baz Luhrmann, con Nicole Kidman y Hugh Jackman como pareja actoral estrella de aparente química, iba a tener una dura competidora en USA el día 14 de noviembre con ‘Quantum of Solace’ (otra deseada por un servidor) luciendo imponente en tal fecha después de haber sido cambiada por los coletazos de escape potter. Eclipse cinematográfico pleno. Así que la Fox ha decidido meter la colilla entre las piernas y mover su cinta cangurística al 26 de noviembre.

Aunque lo que más me inquieta es leer que la decisión sobre este cambio, lógica por otra parte, no es sólo por motivos puramente comerciales sino porque también el amigo Luhrmann no está muy convencido todavía (¿no?) con el montaje de la cinta y ha tenido que filmar tomas adicionales. Uy, lagarto, lagarto.

Aquí en Argentina todavía no nos han mareado. El 1 de enero sigue siendo la fecha inicial de la proyección pública del estreno.

Fuente: Tu blog de cine

Una novela de Federico Andahazi será adaptada al cine por productores rusos


Los derechos cinematográficos de "La ciudad de los herejes", obra que publicó Federico Andahazi en 2005 en la Argentina y que fue editada en varios países del mundo, acaban de ser adquiridos por la productora rusa Kabura Worldwide Limited.

La negociación fue rápida y directa, con claras intenciones de que en menos de dos años se pueda ver en la pantalla grande la flamante cinta, que será hablada en idioma inglés.

Sin dudas, los ejecutivos se vieron atraídos por la provocadora historia firmada por el argentino, que gira alrededor de un siniestro duque que busca reproducir el Santo Sudario y usarlo para su provecho, lucrando con él.

De modo paralelo, su hija entablará una tortuosa relación amorosa con un monje, que terminará revelando la verdadera vida que se realiza en el convento, en donde -según el libro- los excesos de toda clase son moneda corriente.

"La ciudad de los herejes" es la tercera obra del argentino que comienza su camino hacia las salas de cine. Los derechos cinematográficos de las novelas "Las piadosas" y "El anatomista" fueron adquiridos en el pasado por el productor Richard Rubinstein y la directora Gabriela Tagliavini respectivamente.

Esta buena noticia seguramente mejore el humor de Andahazi, quien volvió a ser noticia ayer luego de que La Sala Primera de la Cámara del Crimen revocó el sobreseimiento dictado a su favor en la causa de plagio inciada por el hijo del dramaturgo Agustín Cuzzani por su obra "El conquistador".

Fuente: Yahoo

Transformers 2, fotos de los nuevos coches de la secuela

Para todos aquellos que consideraban que la película Transformers fue una de las mejores del 2007, ya deben estar enterados que se viene grabando la segunda parte de la película y que tendremos más robots gigantes transformándose en coches.

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Es precisamente por ello que esta película, al igual que Rápido y Furioso 4, está causando tanta sensación, y el día de hoy, gracias a /Film, tenemos imágenes exclusivas de los coches de la segunda parte de la saga, en las locaciones donde se filma en Long Beach.

Como muchos deben saber, esta película se basa en la serie de dibujos animados de gran éxito por los años 80. En la actualidad, la secuela se encuentra a cargo de Michael Bay, quien ha denominado a esta segunda parte con el nombre Transformers: Revenge of the Fallen, que en buen cristiano quiere decir la venganza de los caídos.

Pues bien, hace un tiempo se informaba aquí en espectadores acerca de la trama y todo parece indicar que "los caídos" serían los 13 Transformers creados por Primus, llamados The Fallen, los cuales muy posiblemente retornen para destrozar la tierra.

Esperemos tener más información de la película y mientras tanto pueden ver los coches que en la pantalla grande se transformarán en los más queridos e impresionantes robots gigantes.

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Fuente: Espectadores.net

Sin Antonio Gasalla en el elenco, comienza el rodaje de la secuela de "Esperando la carroza"


Con parte del elenco original y libro de Jacobo Langsner, en pocos días dará inicio el rodaje de la continuación de la exitosa cinta argentina "Esperando la carroza", considerada un ícono del séptimo arte nacional de la década del 80.

Con el tentativo subtítulo de "Se acabó la fiesta", la producción asumirá la arriesgada tarea de mantenerse a la altura de uno de los títulos más recordados en el imaginario colectivo argentino.

De los protagonistas originales están confirmadas las participaciones de Luis Brandoni, Betiana Blum, Juan Manuel Tenuta, China Zorrilla, Mónica Villa y Andrea Tenuta.

No serán de la partida ni Antonio Gasalla ni Darío Grandinetti. Éste último será reemplazado por Facundo Espinoza, en el rol de Cacho, el bobalicón joven que sueña con ser estrella de fútbol.

Pero sin dudas, el gran ausente será Gasalla, quien siguió interpretando a "Mamá Cora" luego del filme, hasta convertirlo en uno de sus personajes más famosos y queridos por el público.

La decisión del cómico de no participar, anunciada este año en el living de Susana Giménez, generó polémica en el elenco y evidenció el enfrentamiento que mantiene desde hace años con Langsner por la paternidad del personaje.

Fuente:
Yahoo

David Duchovny confesó ser adicto al sexo - Expedientes triple X


El actor que interpreta al detective Fox Mulder hizo pública su adicción al sexo. Ingresó a una clínica de rehabilitación, y pidió respeto y cuidado para su familia.

David Duchovny, el actor estadounidense conocido por su personaje Fox Mulder en Expedientes X, a quien le tocan vivir sucesos sobrenaturales, reconoció públicamente tener una adicción: el sexo es su vicio incontrolable y está dispuesto a recuperarse de esa dependencia. Por eso se internó en una clínica de rehabilitación, según publica la revista People. El actor de 48 años hizo saber al magazine, a través de su abogado, que tomó la decisión de forma voluntaria. "Pido respeto y una esfera privada para mi mujer y mis hijos mientras la familia enfrenta esta situación". Duchovny desde 1997 está casado con la actriz Téa Leoni y tiene dos hijos, Madelaine West, de nueve años, y Kyd, de seis.

Fuente:
Critica

Primer vistazo a Bryce Dallas Howard en 'The Loss of a Teardrop Diamond'

Y pensar que Lindsay Lohan iba a ser la protagonista... Nosotros preferimos que Bryce Dallas Howard, hija de Ron Howard, la haya sustituido, y más viendo la primera imagen publicada del film. Estoy hablando de 'The Loss of a Teardrop Diamond', cuyo guión está basado en un guión del escritor teatral Tennessee Williams y que dirige Jodie Markell, quien es más conocida por su faceta de actriz televisiva. La cinta está ambientada en el en el sur de los Estados Unidos de los años veinte, donde Fisher Willow, una guapa heredera (Howard) sureña se enamora de un apuesto joven (Chris Evans) que trabaja en la plantación de su familia. La pérdida de un diamante desencandenará una serie de incidentes que harán peligrar su relación. Ellen Burstyn, Ann-Margret, Mamie Gummer y Zach Grenier son alguno de los nombres que completan el reparto de este drama romántico que todavía no tiene fecha de estreno.



Fuente: El septimo arte

A Vin Diesel le gustaría ser un villano de Marvel para el cine

Con toda esta onda y desesperación de los estudios de cine que desean, como locos, hacer películas basadas en superhéroes o cómics, es un poco sorprendente que la estrella de acción Vin Diesel nunca haya tomado el papel de un superhéroe con una historia previa en el mundo de los cómics.

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Sus personajes precisamente siempre se vinculan a grandes héroes humanos que salvan el mundo y esas cosas, o al menos son personajes que tienen la capacidad de resolución y aman la acción, como en el caso de Rápido y Furioso o Babylon A.D., entre otras películas.

Pero bueno, de todas maneras sorprende en ese caso no haber visto a Vin Diesel encarnando a un personaje de historieta, como tantos otros artistas lo han hecho e incluso se supo que el papel de Hellboy le fue ofrecido, pero al final no la llegaron a cerrar el trato con Vin Diesel.

En una entrevista concedida recientemente, el actor reveló a MTV que la razón parcial de este retraso es porque está esperando protagonizar una película acerca de un villano complejo de la Marvel.

Por otro lado, Vin Diesel no aseguró nada más al respecto, si es que los de Marvel ya se acercaron a ofrecerle un papel y él está a la espera de que un proyecto se concrete alrededor de eso o si es su sueño interpretar a un villano de Marvel.

Lo que si puedo imaginar es que si pasa lo segundo, no tardarán mucho en ofrecerle un papel de villano a Vin Diesel, pero ¿cuál sería este villano? se barajan algunos nombres como The Rhino (Spiderman); Red Skull (Capitán América); Thanos (villano interestelar obsesionado con el nihilismo); Tombstone (Spiderman) o Stilt-Man (un científico).

Fuente: Espectadores.net

La osadía de reconstruir "La rabbia" de Pasolini se muestra en Venecia


El realizador Giuseppe Bertolucci presentó hoy en la Mostra de Venecia "La rabbia. Ipotesi di ricostruzione della versiona originale del film", la osada empresa de completar la película que Pier Paolo Pasolini rodó hace cuarenta y cinco años.

En 1963, Pasolini realizó "La rabbia", un documental poético sobre el mundo contemporáneo que, pensado originalmente como un largometraje, quedó reducido a cincuenta minutos debido a que, por temor a la polémica, fue convertido en un filme a dos voces, una de izquierdas y otra de derechas.

El proyecto inicial del realizador de "Accatone" (1961) ha sido ahora retomado por una ambicioso proceso de documentación llevado a cabo por la Cineteca de Bolonia, la distribuidora Istituto Luce y el grupo editorial Minerva Raro Video.

Así, se han creado dieciocho nuevos minutos tomando como base cartas del cineasta y fragmentos de guión que, con motivo de la conmemoración de los treinta años de la muerte del subversivo cineasta, se han recuperado.

"No hemos querido, obviamente, ponernos a la altura de Pasolini, pero sí hacer llegar de la manera más escrupulosa posible lo que era un trabajo suyo inédito", explicó con modestia Bertolucci en rueda de prensa hoy en Venecia.

Y es cierto que el anexo de "La rabbia" que ahora se muestra no consigue transmitir el poder reflexivo que, finalmente y por voluntad propia, Pasolini condensó en menos de una hora, ayudado por la voz poética de Giorgio Bassani y la narración en prosa de Renato Guttuso.

"Él aceptó el trato de una manera poco traumática, dándose cuenta de que si no toleraba el contrapunto de la derecha a su visión del mundo nunca se estrenaría su filme", explicó Carlo di Carlo, que trabajó con Pasolini en el proyecto original y presenta también en Venecia el documental "Antonioni su Antonioni".

En una proyección multitudinaria, precedida del cortometraje "Padre Selvaggio" (1965), "La rabbia" volvió e mostrar a los espectadores la perspectiva, según él mismo, "sin hilo cronológico, quizá tampoco lógico" de la época de Pasolini, que él describía como "una nueva prehistoria".

Desde Marilyn Monroe a Juan XXIII, pasando por Argelia, Hiroshima o Roma y alrededor de conceptos como belleza, libertad y riqueza, el filme, a ritmo del Adagio de Albinoni, plantea desde la perspectiva actual una nueva duda: la de si Pasolini fue un visionario o, simplemente, los problemas del siglo XXI era previsibles desde hace cuarenta años.

Fuente:
Yahoo

‘Body of Lies’ (’Red de mentiras’), póster oficial

Un premio a la originalidad no creo que le den a este póster oficial de ‘Body of Lies’ (’Red de mentiras’). Está bien, pero ese estilo tan bourniano que tiene ha despertado mi interés por hacer comparaciones, y tirar del cartel del último éxitazo merecido de Ridley Scott, para darme cuenta que siguen una misma estructura de colocación de las estrellas respectivas, en diferentes planos, pistolilla incluida. Y Crowe en segundo plano en ambas, ¿casualidad?, ¿diferencia de estatus?.

El estreno será en octubre de este año.

Tendrá que pelearse entonces por el favor del público patrio contra la nueva película animada de la Disney en solitario, ‘Bolt’, y evita enfrentamiento directo con ‘Saw V’ y ‘High School Musical 3’ e indirectamente, por siete días escasos antes con ‘Quantum of Solace’. Este dato competitivo no me reconforta excesivamente puesto que la estrategia recolocadora parece estar fundamentada en una decisión de escape. Lo que ocurre es que la saga Saw tiene mucho tirón y (Craig) Bond es mucho Bond.

Fuente: TCM

Ron Livingston se une a The Company Men

Ron Livingston, quien encarnó a Matt Flanery en la serie Standoff, y que antes, no se si alguien se acuerda, él participó en algunos episodios de la serie Sexo & the city, donde interpretó a Jack Berger, un escritor que no supo lidiar con el amor y el éxito de Carrie Bradshaw.

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Pues bien, este actor se une a The Company Men, una película cuya historia se centra en un hombre de negocios que se esfuerza por mantener su compañía a flote en un ambiente de colapso económico.

El actor que capturo perfectamente la desilusión y el cinismo de los empleados de oficina de hoy en día en la película de culto Office Space, no dudó en aceptar esta película de corte independiente, ya que en el último tiempo ha seguido en la línea de películas independientes como con Music Within y Holly, una película del tráfico de niños, filmada en Cambodia que llegó a pasarse en varios festivales de cine el año pasado.

Raul Sanchez Inglis, que recientemente encabezó el drama Vice con Michael Madsen y Darryl Hannah, dirigirá la película con un guión que el mismo ha escrito.

La película, que será financiada por capitales privados, empezará el trabajo de producción a mediados de octubre en la ciudad de Detroit y ya cuenta entre sus filas, según el IMDb, con otros reconocidos actores como Martin Landau, Steve Buscemi y Steve Zahn.

Ron Livingston también ha aparecido en otras películas como The Time Traveler’s Wife, junto a David Bana y Rachel McAdams. Y ha hecho apariciones en Broadway el año pasado con la obra In a Dark, Dark House de Neil LaBute.

Fuente: Espectadores.net

La adolescencia de Lennon será tema de una película

El film recorrerá esa etapa conflictiva en la vida del ex Beatle y cómo la música y la sólida amistad con McCartney fueron su único escape.

Volver a los 17. Lennon y su primer grupo musical The Quarrymen, así bautizado porque el colegio donde estudiaba era Quarry Bank High. En 1957 se unió McCartney y un año más tarde George Harrison.

La adolescencia del eterno ex Beatle John Lennon será el hilo conductor de una película que comenzará a filmarse en las próximas semanas en Gran Bretaña, precisamente en la ciudad natal del músico, Liverpool.

La encargada de dirigir la película será la fotógrafa británica Sam Taylor-Wood, quien ya pensó el título y se jugó por Nowhere Boy, en clara alusión al recordado tema beatle Nowhere Man (Hombre de ningún lugar) compuesto por Lennon.

En el relato, el guionista Matt Greenhalgh declaró que se encargará de plasmar esa conflictiva etapa en la vida del músico, marcada por la soledad, el abandono de su madre y la crianza de una tía autoritaria.

Sin ser una novedad para quienes han seguido de cerca la biografía de John, la obra se focalizará en contar cómo el único escape del ex Beatle terminó siendo la música, el arte y su sólida amistad con Paul McCartney.

“Las mujeres en la vida temprana de John marcaron mucho quién fue en su edad adulta”, declaró Taylor-Wood a la agencia de noticias Ansa y comentó lo que todos quieren saber: ya comenzó el proceso de selección de los actores.

Fuente: Critica

Robert Downey Jr. presta su voz a la nueva cinta de DreamWorks, 'Master Mind'


DreamWorks Animation parece haber encontrado los actores principales que prestarán sus voces a su nueva cinta de animación, 'Master Mind', película que producirán Ben Stiller y Stuart Cornfeld mediante su compañía, "Red Hour Films". Dichos actores serían Robert Downey Jr., últimamente siempre de radiante actualidad y Tina Fey ('Baby Mama'); ambos se pondrían a las órdenes de Cameron Hood y Kyle Jefferson, quienes desarrollarán un guión de Alan J. Schoolcraft y Brent Simons. Esta nueva cinta de animación narrará la historia de un villano llamado Master Mind atormentado por un superhéroe llamado Uberman, harto de que siempre tire al traste sus malvados planes. Todo cambiará cuando por un accidente el villano logre derrocar al superhéroe, y lo que parecía sería su salvación, se convierta en una pesadilla ya que su vida carecerá entonces de todo sentido. Todo esto surgirá durante los primeros minutos de metraje, por lo que no se preocupen que no hemos desvelado ningún detalle importante de la trama. Esta sería por tanto una de las pocas veces que una película no está basada en ningún cómic ni nada que se le parezca, o lo que es lo mismo, ¡por fin un guión original!. Eso sí, DreamWorks ya anda promocionando lo que será el videojuego y la retahíla de productos que se moverán en torno a la cinta. Además, aunque todavía no sabemos cuándo comenzará la producción, ya está anunciado que el 5 de noviembre de 2010 será su estreno en la gran pantalla.

Fuente: El septimo arte

Original póster de He’s Just Not That Into You

Se ha lanzado el póster promocional de la comedia He’s Just Not That Into You, dirigida por Ken Kwapis y producida por Drew Barrymore, que se estrenará el 6 de febrero de 2009 en EEUU (originalmente estaba prevista para octubre de este año).

Original y con mucha creatividad es el diseño del afiche, que muestra arriba a la derecha los nombres de los protagonistas y abajo el corazón con la inscripción del título.

El filme está basado en un bestseller de Greg Behrendt y Liz Tuccillo y la historia no es muy original: versa sobre lo difícil que escontrar el amor en estos tiempos, todo contado en forma coral, a través de diferentes historias de personas que ya pasaron los 30 años.

Ya habíamos visto el trailer de esta comedia, que protagonizan, Ben Affleck, Jennifer Aniston, Scarlett Johansson, Jennifer Connelly, Bradley Cooper y Ginnifer Goodwin, entre otros.

En el set de grabación, ocurrió algo insólito: Jennifer Aniston se peleó con la otra Jennifer, Conelly, y decidió no aparecer en la portada de la revista Marie Claire si Conelly también estaba presente.

Fuente: Espectadores.net

'Max Payne', nuevo trailer completo

Debe ser que Mark Wahlberg cada vez me parece mejor actor, o simplemente que todo lo que he visto hasta ahora de Max Payne me ha gustado, pero lo cierto es que tengo mucho interés en ver esta película. Aquí os traigo el nuevo trailer que ha salido, muy parecido al primero que ya vimos hace unos meses, pero con más escenas, más completo. ¿Mejor? Bueno, yo prefiero que los avances cuenten lo menos posible, pero lo cierto es que éste tampoco parece desvelar demasiadas cosillas.

Como sabéis, porque ya hemos hablado antes de este título en varias entradas, la adaptación al cine del videojuego ‘Max Payne’ ha sido dirigida por John Moore (los remakes de ‘El Vuelo del Fénix’ y ‘La Profecía’ son suyos) y está protagonizada por Wahlberg, Mila Kunis, Ludacris, Beau Bridges y Chris O´Donnell. La historia se centra en un policía atormentado por la muerte de su familia que hará cualquier cosa por vengarse de los responsables. La película se estrena el próximo 17 de octubre en Estados Unidos.

Fuente: Blog de cine

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