VideoComentario: El Origen

Titulo original: Inception
Género: Ciencia ficción
Dirección: Christopher Nolan
Guión: Christopher Nolan
Interpretes: Leonardo Dicaprio, Ellen Page, Joseph Gordon Levitt, Tom Hardy, Michael Cane, Marion Cotillard
Montaje: Lee Smith
Origen: Estados Unidos - Inglaterra (2010)
Duración: 145 minutos
Calificación: Apta para mayores de 13 años

El origen

Dom Cobb es un ladrón experto, el mejor en el peligroso arte de la extracción: robar los valiosos secretos desde lo más profundo del subconsciente cuando la mente está en su punto más vulnerable. Esta habilidad lo ha convertido en un hombre codiciado en el mundo del espionaje corporativo, pero también lo ha transformado en un fugitivo internacional. Ahora a Cobb se le ofrece la oportunidad de redimirse. Un último trabajo podría devolverle su vida pero sólo si es capaz de alcanzar lo imposible.

VideoComentario: Mi villano favorito

TÍTULO ORIGINAL
Despicable Me

SINOPSIS
En un vecindario encantador, rodeada por una cerca blanca y de rosales florecidos se destaca una casa negra con el césped muerto. Lo que desconocen los vecinos es que escondida bajo la vivienda hay una extensa guarida. Rodeado por un pequeño ejército de esbirros, vemos a Gru que ha decidido emprender el robo más grande de toda la historia. ¡Piensa robar la luna! Para Gru no hay nada que lo deleita más que hacer el mal; y ha hecho trizas a todo aquel que se le atreviese en el camino. Hasta que un día se encuentra frente a la inquebrantable voluntad de tres niñas huérfanas que lo miran y ven en él algo que mas nadie había detectado: un papá potencial.

ELENCO
Jason Segel • Steve Carell • Russell Brand • Will Arnett • Julie Andrews

DURACION
01:35

GENERO
Animación

Nuevo poster de la nueva entrega de Las Crónicas de Narnia

Las Crónicas de Narnia: La Travesía del Viajero del Alba tiene una difícil misión. Lograr atraer después de una secuela desabrida e intentar que el cambio de estudio no se note, de Disney a Fox, con el objetivo de mantener viva la llama de C.S. Lewis. Aunque dificilmente lograrán traspasar los demás libros de la saga. En cuanto a mi, la historia nunca me atrajo. Demasiado amistosa con la familia, lo que quitaba impacto a la épica de la historia a tal punto que la dejó como una pariente demasiado pobre de El Señor de los Anillos. Y sí, todo su trasfondo religioso más encima me hace alejarme aún más de los libros.

Esta nueva entrega es dirigida por Michael Apted y relatará las aventuras de Edmund y Lucy Pevensie, junto a su primo Eustace Scrubb, a bordo del barco El Viajero del Alba (o Explorador del Amanecer) que pertenece al rey Caspian X. Juntos, iniciarán la búsqueda de los 7 caballeros expulsados del reino por Miraz, el usurpador del trono de Narnia. El estreno está programado en Argentina para el próximo 8 de diciembre en salas tradicionales y 3D. Después del salto encontrarán un nuevo poster que probablemente no los entusiasmarán si es que no vieron las películas anteriores.

Fuente: SDM

Leonardo DiCaprio habría abandonado el proyecto vikingo de Mel Gibson

Las declaraciones excesivas, problemas con el alcohol, comentarios racistas y fuertes disputas domésticas en las que se ha involucrado Mel Gibson en los últimos años, han situado al actor en una zona de parias. Todos quieren hacer quite a la polémica figura del actor, lo que irremediablemente ha afectado su carrera cinematográfica. Su nueva película The Beaver, dirigida por Jodie Foster, no tiene para cuándo ser estrenada cortesía de la filtración de una abusiva llamada telefónica contra su ahora ex, quién habría puesto la guinda de la torta al simular un ataque físico. Así, la popularidad del actor está en su nivel más bajo desde que se metió con la comunidad judía.

Ahora en Radar Online, el sitio que filtró el último incidente de violencia, dicen que Leonardo DiCaprio abandonó el proyecto vikingo que sería dirigido y co-protagonizado por Gibson (con diálogos nórdicos y todo, probablemente en la senda de Apocalypto) bajo un guión de William Monahan.

La fuente de la información, que está en campaña contra el actor para darle hasta que duela, son las siempre desconfiables fuentes cercanas que habrían señalado que el actor de Inception, habría desestimado trabajar con el director de Corazón Valiente debido a lo que representa actualmente: lepra mediática cuya mala fama está haciendo caer más y más su carrera. De confirmarse, sería una lástima. Pero a estas alturas una decisión de este tipo no sería de sorprender. Pero el proyecto ojalá prospere, pues su base es bastante interesante.

Fuente: SDM

Detalles de la secuela de Kick-Ass: ‘Balls to the Wall’

No me considero gran fanático de Mark Millar ni de los comics en general, pero he de reconocer que en ocasiones he llegado al punto de entrar en el terreno del odio a raíz del escritor británico. Mientras que en otras simplemente no puedo evitar pensar que es mucho mejor de lo que algunas personas aseguran en este sitio, incluyendo aquellas que lo llaman “vendedor de pomadas“. Recordando lo anterior, en Movieweb tienen detalles sobre la secuela de Kick-Ass y su subsecuente adaptación a la pantalla grande.

La película de Kick-Ass 2: Balls to the Wall comenzará con Hit-Girl, que ahora vive con su nuevo padre adoptivo y solía ser compañero de Big Daddy en la fuerza policial. Ella ha renunciado a sus armas (comentario personal: BLASFEMIA) y obviamente ha dejado atrás a su afición por matar gente. Mientras tanto, Red-Mist ha contratado a un asesino de Rusia para despedirse apropiadamente a la pequeña ex asesina mientras reúne a un grupo de súper villanos vía online para liquidar a Kick-Ass.

¿Y cuando veremos Kick-Ass 2 en la pantalla grande? De acuerdo al propio Millar, empezará a trabajar con Matthew Vaughn en abril del próximo año luego que el director termine su labor con la precuela mutante X-Men: First Class. Aunque cabe mencionar que hace poco el escritor también señaló que Vaughn dirigiría el próximo año la adaptación de Superior, un comic que todavía no es publicado. Nebulosa de agendas. Además debemos recalcar que la secuela de Kick-Ass se generará a tan solo “cuatro meses” que Millar termine de escribir el nuevo comic (yeah right).

Pero centrándonos entre spoilers, el escritor comparó el personaje de Hit Girl con el de Clint Eastwood en Unforgiven, en cuando a la cuestión de regresar a las armas, mientras que Red-Mist se quedó con el asesino serial Charles Manson en términos de equiparación. El clímax no se quedará atrás: la épica batalla final de ese clásico de culto llamado The Warriors fue el punto de comparación con respecto a la batalla entre la pandilla de superhéroes y supervillanos que se podrá ver al final en pleno Times Square, con Red Mist y Hit Girl como las luminarias de la escena.

En otras noticias lejos de los patea traseros Millar anunció que, a pesar de lo que se había anunciado antes, la adaptación de American Jesus permanecerá en el infierno administrativo por muchos años mas mientras Millar trabaja en sus otros proyectos. Todo a raíz de la controversial temática de un Jesucristo renacido en un joven de 12 años con problemas de la vida diaria, pero con un toque espiritual al asunto, donde el tema del Anticristo no se queda atrás.

En cuanto a lo principal que nos convoca en esta ocasión, creo que Kick-Ass fue un producto entretenido, y me refiero a la película, no al comic con el débil segundo acto. ¿Podrá Millar hacer un producto más aceptable con Balls to the Wall?. Al menos siempre existe la esperanza.

Fuente: SDM

LOL: Trailer de ‘Titanic II’

De los creadores de MegaFault, Mega Shark versus Giant Octopus, Transmorphers (y su precuela), Sunday School Musical y posiblemente también Dragonball Evolution, llega un nuevo atentado a los sentidos conocido simplemente como Titanic 2. Nuestros amigos de la productora The Asylum nos deleitarán con otro ‘mockbuster‘ que tratará de aprovecharse del éxito que de seguro tendrá el relanzamiento en 3D del Titanic de James Cameron, que volverá a la pantalla grande para conmemorar el centésimo aniversario del navío. La película tiene lugar en abril de 2012, 100 años desde el hundimiento del RMS Titanic en donde “un crucero de lujo nuevo, el Titanic 2, ha sido bautizado y está pronto a embarcarse en su viaje inaugural, en la misma ruta que el Titanic tuvo 100 años antes. Durante el viaje, un iceberg viene en su camino y su tripulación deben evitar que el barco sufra el mismo destino de su predecesor“.

Me negare a opinar al respecto hasta ver Titanic 2 y cuando se me pase la risa, la juzgaré con mano dura. Los dejo con el trailer.

Titanic 2 es escrita y dirigida por Shane Van Dyke (nieto de Dick Van Kyke) y protagonizada por el nominado al Oscar Bruce Davidson (X-Men), Brooke Burns (Baywatch) y el propio Van Dyke, con un estreno programado el 24 de Agosto en DVD, por si alguien se siente tan deprimido como para ahogar sus penas en esto.

Fuente: SDM

Los Goonies tendrán edición especial por su 25 aniversario

El pasado 7 de junio se llevó a cabo oficialmente el 25 aniversario del clásico de cine familiar The Goonies, una película que cada vez que uno se acuerda hace que uno se lamente por las tonteras que se estrenan actualmente en dicho ámbito, y para celebrar la ocasión Warner Bros anunció el lanzamiento en DVD y Blu-Ray de una edición especial. La edición no trae ningún material nuevo que no se viese en el pasado, pero la gran gracia radica será su versión en el disco del rayo azul. Además, si no tienen la película, el próximo noviembre sea quizás una buena ocasión para tener la que podría ser la edición definitiva. Y en Blu-Ray, en términos de calidad de imagen, la imagen será al fin gloriosa. TV abierta, VHS, DVD. Quizás al fin se podrá ver como el Pirata Willy manda.

Trailer para el lanzamiento, fotos y promoción de lo que trae la versión.

Fuente: SDM

‘Fantastic Four: Reborn’, una fecha y un monstruo naranja que cambia

Si tenemos que dividir al público entre los que quieren una secuela de la saga iniciada por la Fox en el 2005 y los que quieren un reboot de la primera familia de la Marvel….hasta nos encontraríamos con los que no quieren nada de nada. Como versión familiar y poco pretenciosa del cómic nos vale y nos sobra. La profundidad es otra cosa.

Me resulta difícil creer que con más de 600 millones de dólares recaudados en todo el mundo por ambas entregas, el Estudio quiera prescindir de un yacimiento tan fructífero, por eso visto que el chicle no estiraba más con Jessica Alba en el casting y un superhéroe de látex y gomaespuma naranja, ‘Fantastic Four: Reborn’ será el ‘Batman Begins’ del cuarteto, aunque la comparación comience a ser odiosa.

Lo primero a eliminar, a Michael Chiklis y la idea de que La Cosa, icono de la casa Marvel, tenga la misma altura que el resto del equipo, algo que enfureció a los fans y dejó la adaptación algo corta. La Fox encargo al departamento de efectos especiales la creación de La Cosa en CGI al completo, utilizando la misma técnica y diseño de Hulk, Gollum o los más recientes Navii, cuya interacción con actores reales están más que lograda.

Aún con el proyecto como una de las prioridades del Estudio con miras a no perder los derechos de los personajes a favor de la Marvel, que está loquita por trincarlos, la preproducción no comenzará hasta que ‘X-Men First Class’ no esté prácticamente acabada y su fecha de rodaje se preve para el 21 de Septiembre del 2011, todo un añito para ver concept-art y fichar a los nuevos protagonistas.

Hace falta que les diga quienes serán las estrellas de la próxima Comic-Con. Que la Fox nos agarre confesados…

Fuente: TBDC

Para Kenneth Branagh "Thor" tiene mucho en común con personajes de Shakespeare

El británico Kenneth Branagh se encuentra enfrascado en la postproducción de la que es su película más ambiciosa y cara, y probablemente la que le consagre como cineasta para el gran público o provoque su exilio de Hollywood. "Thor", versión del comic "Thor, El Poderoso", creado por Jack Kirby y Stan Lee en 1962, con un protagonista nórdico, medio divino-medio humano. En opinión del autor de "Hamlet" y "Frankenstein", su inspirador Shakespeare también inmortalizó personajes equiparables a los superhéroes.

"El escribió "Enrique V" siglos después de su reinado, y convirtió al rey en una especie de superhéroe que no podía hacer nada incorrecto", ha explicado Branagh a AP. En opinión del cineasta y actor británico. "Estamos interesados en superhéroes, reyes, dioses, entre otras cosas porque tienen defectos parecidos a los humanos", añadía para justificar su interés por un personaje infantil o juvenil aparentemente distante de muchos de los profundos iconos shakespearianos que ha llevado antes al cine.

Branagh también se mostraba especialmente feliz por usar "increíbles efectos digitales. Me encanta la posibilidad de imaginar algo con la seguridad de que se puede hacer realidad en imágenes".

"Thor", que produce la ahora perteneciente al imperio Disney Marvel, cuenta en su reparto con Chris Hemsworth, Natalie Portman, Kat Dennings, Anthony Hopkins, Idris Elba, Stellan Skarsgård, Rene Russo y la mexicana Adriana Barraza.

También en declaraciones a AP, Portman, principal figura femenina de esta superproducción que se estrenará en 3D (reconvertido) la primavera del año próximo, asegura que Branagh era idóneo para la cinta, "porque siempre le han interesado las historias épicas y la mitología está en la base de todos los textos clásicos. Aquí hay directamente una historia basada en la mitología de los dioses nórdicos, aunque provenga del comic y su protagonista sea un superhéroe".

Con guión de Ashley Miller, Don Payne, Mark Protosevich y Zack Stentz, "Thor" tiene como protagonista al estudiante de medicina Donald Blake (Chris Hemsworth) y su alter-ego, el dios de la mitología nórdica Thor.

Fuente: Noticine

Lars Von Trier ya filma la multinacional "Melancholia"

Coincidiendo con el rodaje de su nueva película, "Melancholia", el director danés Lars von Trier se ha reunido con la prensa. Sentado frente a un concurrido público en los estudios Trollhättan de Film i Väst, situados en la costa oeste de Suecia, donde trabajará por cuarta ocasión, tanto el realizador como su estelar reparto -los suecos Alexander y Stellan Skarsgård, los norteamericanos Kiefer Sutherland y Kirsten Dunst, y la francesa Charlotte Gainsbourg- se mostraron muy discretos sobre la trama de la cinta.

“Hay una boda y melancolía, pero no quiere revelar más cosas”, declaró Von Trier con su peculiar y enigmático estilo. Sólo añadió que Alexander Skarsgård se casará con Dunst y su unión terminará de modo dramático pocos días después de la ceremonia.

El actor estadounidense Sutherland agregó que "Melancholia" será de una “honestidad brutal”, algo que le gusta especialmente de la obra de Von Trier. Además, dijo que le encantada “rodar en directo, sin ensayos”, una novedad para él. Dunst, que encarna a la hermana de Gainsbourg, comentó que se trataba de una “película poética”.

El rodaje de esta película psicológica de desastres comenzó el pasado 22 de julio y se prolongará hasta el 8 de septiembre. Se espera que esté lista para la próxima edición del Festival de Cannes, donde el director danés ha conseguido numerosos premios, como el galardón a la mejor actriz para Gainsbourg por la polémica "Anticristo".

"Melancholia" es una producción de la danesa Zentropa en coproducción con la sueca Memfis Film, la francesa Slot Machine y la alemana Zentropa International Köln.

TrustNordisk ya ha vendido los derechos de distribución de la película para más de veinte territorios, entre ellos Italia (BIM), Alemania y Austria (Concorde) y Suiza (Frenetic).

Fuente: Noticine

Meryl Streep será la "mamá" de Tina Fey

La reina de la televisión Tina Fey tiene otro atractivo papel en ciernes, rodeada por un equipo envidiable. Será nada menos que la hija de Meryl Streep en "Mommy & me", película que para la Sony realizará el gran actor Stanley Tucci, en su quinto paso profesional tras la cámara. Será una comedia, cuya trama por el momento se mantiene oculta, en torno a las relaciones materno filiales entre ambos personajes.

En la vida real, Streep le lleva 21 años a Fey, así que podrían ser perfectamente madre e hija.

Por el momento no se sabe si Tucci, como ha hecho en sus anteriores realizaciones, actúa también ante la cámara. Tampoco se ha informado de si ha intervenido en el guión, lo cual hizo en la mayoría de sus previas películas como director.

El actor, especializado en papeles de reparto tan impactantes como el de "Lovely bones / Desde mi cielo", "El diablo viste de Prada / El diablo viste a la moda" o "El informe Pelícano" compartió pantalla con la doble ganadora del Oscar Streep en la segunda de las cintas citadas y fue su esposo en la ficción de "Julie & Julia". Ambos son grandes amigos y Tucci insistió en tenerla en la película, que puede ser la más importante en términos comerciales de su carrera como director, al ser las anteriores producciones independientes.

Fey, que continua su exitosa andadura como guionista y protagonista de la telecomedia "30 Rock" no llegó a cubrir todas las expectativas con su última incursión en el cine "Noche loca / Una noche fuera de serie".

Fuente: Noticine

Nuevo póster de "Vampires Suck"

A continuación les muestro el nuevo póster hecho público de VAMPIRES SUCK, la nueva película de los creadores de "Casi 300" o "Epic Movie" que parodiará el cine de vampiros.

"Crepúsculo", "Criatura de la noche" o "Daybreakers" serán algunas de sus víctimas...

Fuente: Aullidos

TERENCE DAVIES SE FIJA EN RACHEL WEISZ

Para que protagonice la adaptación de 'The Deep Blue Sea'.

Terence Davies es uno de los realizadores más especiales del cine británico. En 22 años solo ha rodado tan solo cinco largometrajes, los últimos fueron La Casa de la Alegría, estrenada en el 2000, y el documental Del Tiempo y la Ciudad, que lo hizo en el 2008, se presentó también en el Festival de San Sebastián en donde se le hizo una retrospectiva al director. Su carácter inconformista y las dificultades de financiación que ha encontrado a lo largo de toda su trayectoria han hecho que muchos de sus proyectos no hayan salido adelante, como Sunset Song, basada en la novela de Lewis Grassic Gibbon y que probablemente habría sido protagonizado por Kristen Dunst.

Ahora Davies está intentado sacar adelante otro proyecto que se llamará The Deep Blue Sea. Se trata de la adaptación de la célebre obra de teatro escrita por Terence Rattigan, estrenada en el año 1952, y que narra la historia de Hester Collyer, esposa de un respetado juez de la Corte Suprema británica, que iniciará una aventura con un ex piloto de la RAF. Su debut en los escenarios londinenses fue muy bien recibido por la crítica y el público, no sucedió lo mismo cuando al año siguiente se estrenó en Broadway, el público no toleró algunos de los temas de los que habla la obra, como el adulterio o la homosexualidad, así como su importante carga sexual. Con el paso de los años se han estrenado nuevas versiones de la obra en los escenarios de Broadway que sí han gozado del éxito. En la actualidad se considera a Hester Collyer uno de los grandes personajes femeninos que se han escrito a lo largo del siglo XX. The Daily Mail asegura que el realizador tiene a una actriz clara para este proyecto y es nuestra adorada Rachel Weisz. Davies considera que la intérprete ganadora de un Oscar por El Jardinero Fiel encandila a la cámara y es capaz de transmitir cualquier tipo de sentimiento, incluso cuando no pronuncia ningún diálogo, además sabe combinar a la perfección la clase de las actrices de la era dorada de Hollywood con la modernidad de las intérpretes actuales. El cineasta siempre ha admirado a la actriz pero pudo comprobar hasta dónde puede llegar Weisz cuando la vio interpretar Blanche DuBois en la adaptación de Un Tranvía Llamado Deseo que se representó en los escenarios londinenses el pasado año. Por este trabajo la actriz se hizo con el premio Olivier, el galardón más importante del teatro británico.

Tal y como ha declarado uno de los productores, Sean O’Connor, Terence Davies y Rachel Weisz ya se han reunido para hablar de este proyecto y ambos están entusiasmados, tanto que Rachel considera que no puede dejar escapar este papel. La única pega que podría haber son los proyectos a los que está asociada la actriz como Jackie que rodaría a las órdenes de su compañero sentimental, Darren Aronofsky. Pero The Deep Blue Sea está aún en fase de financiación por lo que aún no se puede hablar de fechas.

Fuente: LHP

Nardi propone cine magico en "Las mariposas de Sadourni"

El cineasta y dibujante rosarino Darío Nardi está terminando el rodaje de "Las mariposas de Sadourní", una película mágica y extraña que comenzó a filmar en 1998 y que narra las desventuras de un enano que sale de prisión después de estar 10 años preso por un robo y por asesinar a su mujer embarazada y al amante de ella.

Protagonizada por Christian Medrano, Antonella Costa y el cantante de Miranda, Ale Sergi, la opera prima de Nardi aborda el drama de Sadourní, que es vapuleado, sobreexpuesto y denigrado, que termina preso por un robo frustrado y un crimen pasional, y al salir de prisión se encuentra totalmente solo, abatido y por primera vez entiende a su enanismo como una discapacidad.

Nardi, que estudió en la Escuela de Cine de Avellaneda y en la Escuela Provincial de Cine y TV de Rosario, además de participar en talleres con Fernando Solanas, Luis Puenzo, Carlos Sorín, Fernando Birri y Adolfo Aristarain, es un especialista en cine de animación que ya realizó cuatro cortometrajes antes de encarar la realización de "Las mariposas de Sadourní".

La génesis de esta película climática y misteriosa, cercana al filme noir y dueña de una fotografía blanco y negro con sombras y contrastes que la hacen tan sugestiva como deslumbrante (responsabilidad de Mariano Cúneo), está en la imagen de un enano que no llega a verse en un espejo y en la célebre composición orquestal "La Marcha Eslava", del ruso Pyotr Ilyich Tchaikovsky.

El rodaje arrancó en 1998 en Rosario, hace exactamente 12 años, con un preludio de 311 planos de 7 minutos y medio de duración.

En todo este período Nardi estuvo buscando infructuosamente dinero para financiarla, hasta que encontró el interés de Donald Ranvaud, el mismo productor de "Estación Central", "Ciudad de Dios", "Madame Satá" y "Familia Rodante", entre muchas otras.

Ganadora en 2006 del concurso Primeras y Segundas Películas del Incaa, "Las mariposas de Sadourní" aborda temas como la enajenación, la metamorfosis y la imposibilidad física desde el drama y la perspectiva de un hombre de 1,28 metros de estatura, que posee la madurez de un adulto y los mismos miedos de un niño de 6 años para quien un perro parece tan grande como un caballo.

Tras cumplir en prisión la mitad de una condena por varios crímenes, Sadourní accede a un régimen de salidas transitorias que -con el fin de reinsertarlo progresivamente en la sociedad- le permite abandonar diariamente el penal al que debe regresar por las noches, aunque para conservar ese beneficio deberá conseguir un empleo pronto.

En el periódico, los trabajos ofrecidos exigen buena presencia y la suya no suscita sino extrañeza, algo que lo coloca ante una disyuntiva: no regresar a la cárcel y sobrellevar una vida de prófugo, amoldarse a la sociedad mediante una metamorfosis, o entrar en la paradoja de trabajar de enano para dejar de serlo.

Sadourní está encarnado por Christian Medrano, un enano que nunca había tenido un rol protagónico, aunque sí había participado en varias películas ("Buenos Aires viceversa" y "Chile 672", entre otras) en algunas obras de teatro y como actor en el viejo boliche Nave Jungla, donde Nardi lo conoció.

En tanto, Ale Sergi, cantante del grupo Miranda, interpreta al malvado doctor Simonki, un personaje andrógino y traumatólogo manipulador, al cual Sadourní llega porque quiere tomar un estiramiento de cuello para crecer, pero es sometido a métodos de lavado de cabeza a través de un tratamiento experimental de elongación.

Antonella Costa es Alexia, una prostituta con la que Sadourní establece una relación de profunda amistad y empatía, y que lo ayuda a reencontrarse consigo mismo, mientras que el doctor Simonki va extraviándolo, confundiéndolo y sacándole rasgos de su personalidad.

Así, el tema de "Las mariposas de Sadourní" es la identidad abordada a través de la pasión de un hombre que, en conflicto con su constitución física, se sume en un pernicioso proceso de enajenación: es la historia de quien, procurando transformarse en otro, se encuentra a sí mismo.

Aunque arranca como una historia realista, la película va deslizándose hacia un estilo "neobarroco", con una estructura espiralada, un relato cronológicamente alterado, una estética de filme noir donde las sombras están entendidas como extensión de la personalidad de los personajes, un montaje rítmico, y un tiempo y espacio indeterminados.

Fuente: Yahoo

Mark Wahlberg ya tiene su estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood

El actor Mark Whalberg recibió su estrella en el conocido Paseo de la Fama de Hollywood. Recibe la estrella número 2.414 del mencionado y célebre paseo. A la ceremonia de descubrimiento de la estrella acudió junto a su esposa Rhea Durham y sus cuatro hijos: Ella, Michael, Brendon y Grace.

El evento se hizo coincidir con el próximo estreno en los Estados Unidos de la película The Other Guys, comedia en la cual comparte pantalla con Will Ferrell. Quien además amenizó el evento dedicando unas cuantas frases "cariñosas" al actor homenajeado.

Mark Whalberg continúa en su andadura en el género de la comedia. Aunque se habla de él para una posible (pero ciertamente remota) secuela de Infiltrados, el filme de Martin Scorsese que tantas alabanzas recibiera hace un par de temporadas.

Fuente: Elmulticine

Harry Potter y las reliquias de la muerte podría optar a los Oscar 2011

El pasado Comic Con 2010 de San Diego dejó una perla para los fans de Harry Potter y las Reliquias de la Muerte. Concretamente un vídeo de aproximadamente seis minutos que incluía metraje del cierre de la saga. Varios medios estadounidenses ya han tomado "más en serio" al filme para la competición de los premios máximos del cine. Pero, ¿estarán en lo cierto o aún les dura la resaca posterior al evento de San Diego?

Lo cierto es que Warner tiró la casa por la ventana con Harry Potter y las reliquias de la muerte. El cierre de las sumamente rentables ediciones del personaje creado por JK Rowling. Con Daniel Radcliffe, Emma Watson y Rupert Grint al frente del elenco. En varias ocasiones las películas de la franquicia han flirteado con varias nominaciones a los Oscar de Hollywood. Pero jamás lo hizo en la categoría máxima: la de mejor película.

La última edición de los Oscar coronó a Vivir al limite. Una cinta que arrasó y tal vez no por ser la mejor película sino la mejor posicionada en cuanto a la imagen que daba al exterior. No olvidemos que un gran número de críticos tildaron en Tierra Hostil como una película subjetiva, inconclusa, superficial y otra sarta más de "piropos". En ese aspecto Harry Potter y las reliquias de la muerte, y hablando acerca de su potencial e impacto, es una película sumamente bien encuadrada. Nadie puede dudar de su calidad, pero el otro aspecto anterior mencionado tampoco hay que dejarlo fuera.

Además, y para cerrar la disertación, Harry Potter y las reliquias de la muerte cerrará la apoteósica (taquillera) andadura de la saga del joven mago por siempre jamás (o al menos hasta dentro de los próxima década).

¿Será Harry Potter y las reliquias de la muerte la cinta que consiga a la saga un Oscar en la categoría máxima? Seguro que votos (y promoción) no le faltarán. Además de calidad, claro está.

Fuente: Elmulticine

Premier de Twelve (Doce) de Joel Schumacher en Nueva York

La nueva película de Joel Schumacher se presentó en Nueva York. Twelve (Doce), nos presenta un reparto en el que figuran nombres como el de la joven Emma Roberts, la estrella de los culebrones para adolescentes Chace Crawford y otros actores más consagrados como Kiefer Sutherland o Ellen Barkin.

El argumento de Twelve (Doce) nos habla de un joven traficante de drogas que desea ganar mucho dinero y prosperar en ese turbio negocio. Todo cambia para él cuando su primo es asesinado por una venganza criminal y es acusado de su muerte.

Joel Schumacher regresa tras una época relativamente alejada de la primera línea de Hollywood. En los últimos seis años estrenó cintas como El Fantasma de la Ópera o El Número 23, un nuevo ejemplo de cinta fuera de la comedia para un Jim Carrey que seguía buscando encontrar su nuevo registro.

Con Twelve Joel Schumacher adapta la novela de Nick McDonell. Un filme que se estrenará en las pantallas estadounidenses el próximo 6 de agosto. Por ahora no tenemos fecha de debut en nuestro país.

Fuente: Elmulticine

Lanzan sitio de cortos y vuelven a proyectarlos en las salas

Los cortometrajes que integran el proyecto "25 miradas-200 minutos", entre los que figuran obras de Pablo Fendrik, Leonardo Favio, Sabrina Farji y Lucrecia Martel, volverán a ser proyectados en agosto en 125 salas comerciales del país, pero toda la información e imágenes referidos a ellos podrán verse a partir de hoy en un sitio web.

Los 25 cortometrajes que integran el proyecto, que también incluye obras de Carlos Sorín, Pablo Trapero, Albertina Carri y Adrián Caetano, entre varios otros, se estuvo proyectando antes de las vacaciones de invierno -previo a cada función- en 100 salas de cine y en los Espacios INCAA de todo el país.

El lanzamiento de esta serie de cortometrajes se realiza en el marco de la conmemoración del Bicentenario, y es un proyecto de la Secretaría de Cultura de la Nación, que produjo estas 25 películas de 8 minutos cada una, que forman parte de una construcción colectiva de 200 minutos finales.

Fuentes de la Secretaría de Cultura informaron hoy que, gracias a un acuerdo con la empresa Film Suez y con la Cámara de Exhibidores Multipantalla, los cortos se proyectarán en 25 cines de la Ciudad de Buenos Aires, en otros 25 del conurbano Bonaerense y en 50 más del resto del país.

Adrián Caetano, Marcos Carnevale, Albertina Carri, Paula de Luque, Inés de Oliveira Cézar, Sabrina Farji, Leonardo Favio, Pablo Fendrik, Sandra Gugliotta, Paula Hernández, Juan José Jusid, Víctor Laplace, Alberto Lecchi, Lucrecia Martel y Mausi Martínez, son algunos de los directores convocados.

A ellos se suman Néstor Montalbano, Celina Murga, Gustavo Postiglione, Lucía y José Puenzo, Carlos Sorín, Juan Bautista Stagnaro, Juan Taratuto, Gustavo Taretto, Pablo Trapero y Ricardo Wullicher.

También se sumaron reconocidos artistas y pensadores: Norma Aleandro, Mercedes Morán, Leonor Manso, Soledad Villamil, Inés Efron, Verónica Llinás, Luis Luque, Carlos Belloso, Diego Capusotto, Diego Peretti, Alberto Korembliht, José Pablo Feinmann, Carlos Alonso, Juan Gelman, Pacho O`Donnell y Tulio Halperín Donghi, entre otros.

Otros realizadores -entre ellos, Juan José Campanella, Adolfo Aristarain, Luis Puenzo, Marcelo Piñeyro y Daniel Burman- no pudieron formar parte del proyecto por compromisos previamente asumidos.

Además, la Secretaría de Cultura puso en línea el sitio web www.25miradas.gob.ar , donde se podrá acceder a toda la información del proyecto: presentación global cinematográfica, programación semanal de cortometrajes por salas del país, además de una galería de imágenes, un trailer general y un video del making-of con introducción de los realizadores.

También se podrá ingresar a un blog de noticias donde se comunicarán y actualizarán novedades, y contará con una suscripción para recibir noticias y con una entrada directa al grupo fans en facebook (www.facebook.com/25miradas).

Fuente: Yahoo

‘Balada Triste de Trompeta’ en el Festival de Venecia

La nueva película de Álex de la Iglesia, ‘ BALADA TRISTE DE TROMPETA’, optara al León de Oro, junto con otras 22 películas, en la Sección Oficial del 67º Festival Internacional de Cine de Venecia que tendrá lugar del 1 al 11 de septiembre.

La película está producida por Tornasol Films (España), Castafiore Films (España) y La Fabrique 2 (Francia) con la participación de, Ciudad de la Luz, Generalitat Valenciana, TVE y Canal +. El rodaje tuvo lugar, durante nueve semanas, en localizaciones de Madrid, Alicante y los Estudios de Ciudad de La Luz (Alicante).

Protagonizada por Carlos Areces, Antonio de la Torre y Carolina Bang, BALADA TRISTE DE TROMPETA cuenta con la participación de Santiago Segura, Sancho Gracia, Manuel Tallafé, Fernando Guillén Cuervo, Luis Varela, Terele Pávez, Fran Perea, Raul Arévalo, Fofito, Manuel Tejada, Enrique Villén, Gracia Olayo, Joaquín Climent y Juana Cordero entre otros…

SINOPSIS
1937; los monos de un circo aúllan salvajes dentro de su jaula mientras, en el exterior, los hombres se matan en otro circo: la guerra civil española, que sigue su curso. El payaso tonto del circo, reclutado a la fuerza por los milicianos, termina perpetrando, sin abandonar su disfraz, una carnicería a machetazos entre las filas del bando Nacional.
Así da comienzo esta peripecia en que Javier y Sergio, dos terroríficos y desfigurados payasos, se enfrentan a muerte por el ambiguo amor de una bailarina durante la era del franquismo.

Fuente: Vayacine

El Planeta de los simios, primera fotografía de la precuela

Primera fotografía de la precuela en la que participan los actores James Franco, Freida Pinto y un Andy Serkis a quien podemos ver vestido lleno de sensores y con un traje completamente técnico.

La remake de El Planeta de los simios en su día fue un gran fracaso, una película en la que podíamos ver a Mark W. entre otros en una película que mejor no recordar, pero es una fórmula que debería poder funcionar bien por ello se está haciendo una precuela con el conocido James Franco y la preciosa Freida Pinto, pero esta vez en 3D.

El Planeta de los simios no solo cuenta con Andy Serkis como un miembro más en el reparto sino que es un actor de mucha experiencia con este tipo de trajes, es el actor que dio vida a Gollum en las películas del Peter Jackson, El Señor de los Anillos, y de manera excelente.

Steven Spielberg y Peter Jackson son los directores de la película Tintin de la que últimamente no tenemos novedades, parece un secreto muy bien guardado, pero Andy Serkins también paso por los sensores con estos grandes directores, un experto en la materia donde los haya.

El Planeta de los Simios llegara en 2011 y contara con el malo de Harry Potter también, no, Voldemort no es el malo que decía, sino Tom Felton que da vida a Draco Malfoy.

Fuente: Peliculasinfo

The Resident, tráiler del Thriller de Hilary Swan

Escrito y dirigido por Antti J. Jokinen quien tendrá entre su reparto no solo a Hilary Swan, que ya es demasiado con esta exitosa actriz, sino que contara con Jeffrey Dean Morgan, Christopher Lee, Lee Pace, Peggy Miley.

Desde luego no se puede quejar Antti J. Jokinen con su reparto para el thriller The Resident que desde ahora podemos ver el primer tráiler con una genial fotografía.

Sinopsis de The Resident:
Swank dará vida a una doctora que se muda a un apartamento de Brooklyn. Al cabo de los días comenzará a sospechar que no está sola en su nuevo hogar, hasta que se da cuenta que su casero es un acosador.

Disfruta el primer tráiler de la película.

Fuente: Peliculasinfo

Amanecer de Crepúsculo tendrá nuevo personaje

Nuevo personaje llamado Garrett, a quien posiblemente de vida el actor Lee Pace, el actor de la película de un perro muy curioso llamado Marmaduke.

El personaje de Garrett será el nuevo amigo del personaje protagonista Edward Cullen, un personaje que se ha descrito como un vampiro nómada, de pelo largo y de color rubio cobrizo. Poderoso y que suele utilizar bastante la lógica en sus acciones. Por lo que con un par de cambios de maquillaje y peluquería, Lee Pace estaría en el rol del nuevo “chupa-sangre” en las películas de Crepúsculo.

Garrett entraría en el rodaje de Crepúsculo en sus últimas películas de Amanecer, unas películas que seguro que son un exitazo de taquilla, todo lo referente a Crepúsculo lo es, aunque parece que con el paso de las películas va perdiendo fuerza Crepúsculo, o es solo una impresión mía .

Bill Condon es el director de las dos películas de Amanecer para saga Crepúsculo que darán comienzo su rodaje el próximo otoño boreal, un rodaje del que la compañía Summit Entertainment (dueña de los derechos de los libros de Stephenie Meyer) tendrá que comenzar en breve a confirmar detalles del rodaje de la próxima película.

Fuente: Peliculasinfo

Casting de Josh Hutcherson de Spider-Man Reboot en video

3 minutos en los que podemos ver como llega a ser el casting de SpiderMan, el hombre araña de exito.

Tobey Maguire estaba ya pensando en rodar una nueva pelicula de SpiderMan junto a su compañera de reparto Kirsten Dunst, pero la mala suerte le llego directamente ya que iba a ser una pelicula que le iba a reportar muchisimo dinero, hasta que Sony Pictures Pictures decidio abandonar la formula y realizar un reboot de Spiderman.

Aca puedes ver el video de como se hizo el casting a uno de los candidatos a hombre araña, Josh Hutcherson.

Fuente: Peliculasinfo

Desaparece el UK Film Council, ya hay reacciones

El 26 de julio del 2010 el gobierno británico anunció la intención de disolver el UK Film Council (UKFC), un organismo de carácter público que, desde 2000, ha redestinado una cantidad estimada de 160 millones de libras para la financiación parcial de más de 900 películas, entre las que destacan Jugando con el destino (Bend it Like Beckham), El Jardinero Fiel (The Constant Gardener), Fish Tank, Gosford Park, Happy-Go-Lucky, entre otras. Es como si el gobierno mexicano eliminara el IMCINE.

El UKFC cubría en la práctica la totalidad de los ámbitos cinematográficos: desde la producción de films (a través de tres fondos diferentes según el carácter más o menos comercial de la película a financiar) a su distribución y exhibición, pasando por numerosos programas educativos y de instrucción cinematográfica, así como proyectos para potenciar a nivel regional el cine británico.

El jardinero fiel

El UKFC era un organismo muy criticado por los criterios usados a la hora de financiar alguna película. Se dice que cerca del 95 por ciento de los peticionarios han sido rechazados a lo largo de los últimos 10 años.

Esta declaración ha sido tomada por muchos como una maniobra política: el Film Council fue inaugurado bajo los auspicios del Gobierno laborista de Tony Blair; un trabajo continuado por su sucesor, Gordon Brown. Con la llegada de los conservadores a Downing Street, muchos responsabilizan al primer ministro David Cameron de tratar de ésta manera de borrar lo que hizo la otra parte durante su etapa de gobierno (algo que en México vemos sexenio a sexenio),

El secretario de Cultura británico, Jeremy Hunt, ha argumentado que la abolición del Film Council obedece a una “política de reducción y transparencia de sus instituciones públicas. Muchas de ellas fueron creadas hace mucho tiempo, y los tiempos y las exigencias han cambiado. Los cambios propuestos hoy asegurarán el valor monetario al público y la transparencia en lo que se refiere al gasto del dinero de los contribuyentes”.

Armando Ianucci (director de In The Loop) califica en su twitter el cierre del Film Council como “una mala decisión adoptada por unos machotes mascanúmeros. (El UKFC) hizo ganar al Reino Unido una cantidad de dinero gigantesca. Son unos wangpots.

Fuente: Homocinefilus

Len Wiseman planea remake de El Vengador del Futuro

Len Wiseman (Inframundo) está en negociaciones finales para dirigir la película de Columbia Pictures Total Recall (que se tituló en México/Argentina El Vengador del Futuro y en España Desafío Total), según fue anunciado hoy por Doug Belgrad y Matt Tolmach, presidentes de Columbia Pictures. La película será una nueva, y traída a nuestros tiempos, adaptación de Total Recall, basada en el cuento “We Can Remember It for You Wholesale” de Philip K. Dick. Kurt Wimmer (Ultravioleta, Agente Salt) está escribiendo el guión. Neal H. Moritz la producirá a través de su compañía de Original Film.

Acerca de este anuncio, Tolmach dijo, “Len tiene un amor increíble hacia este género y un gran don para la acción. Él le traerá un sentimiento contemporáneo al filme, mientras cuidará de todo lo que amamos de la película original de Philip K. Dick.

Moritz dijo, “Por años he tratado de trabajar con Len, y afortunadamente, al fin encontramos este gran proyecto que él ama tanto como nosotros. Len es tremendamente talentoso y sabemos que él es el director perfecto para re-imaginar Total Recall para una nueva generación de fans”.

Wiseman agregó, “Siempre me ha fascinado este cuento corto de Philip K. Dick, y estoy emocionado con la posibilidad de navegar aún más profundo en el tipo de mundo que éste evoca y las preguntas que plantea. Me encanta que el misterio más crucial que nuestro personaje está tratando de resolver es el de su propia alma.

Toby Jaffe supervisa la producción por parte de Origial Film. Tolmach y Sam Dickerman supervisan el proyecto en nombre del estudio. Columbia Pictures consiguió los derechos de Total Recall de Miramax. Wiseman es representado por ICM y el abogado Howard Abramson.

Esa es la noticia, pero ahora toca turno a nuestra respuesta.

Es increíble la falta de imaginación y frescura de la mente hollywoodense. Mientras que no todo es pérdida y existen leves destellos de ingenio, como la nueva cinta de Christopher Nolan, aún los estudios tratan de rehacer películas consideradas clásicas, historias basadas en juegos de mesa y videoujegos, y claro nunca faltará en el cine la inspiración literaria, la cual cada vez se dedica más a best-sellers contemporáneos.

¿Cuál es el defecto de la cinta original de Verhoeven? La única falla para los estándares de acción hoy en día sería la exclusión del 3D; la película de 1990 lo tenía y aún tiene todo. Ciencia ficción con todos sus elementos como identidad, humanidas y realidad; acción excelente, frases unilaterales de Arnold Schwarzenegger, una muy sexy Sharon Stone, marcianos, Kuato, giros de tuerca cada momento, efectos especiales geniales para dicha época y también para la nuestra. Repito ¿qué le falta?.

Uno pensaría que Len Wiseman tenía cierto respeto a las leyendas cuando revivió a John McLane en Duro de Matar 4.0, pero por ahora, tanto él como Columbia se llevan un gran abucheo.

Existe un dicho en las comunidades virtuales que dice “Puedes hacer remake de lo que sea, pero no puedes hacer remakes de Ahnold” (apodo del actor por su origen austriaco); olvidando sus decisiones gubernamentales, Schwarzenegger es una legendaria figura de acción y sobresaliente histrión del género, y mientras que también está próximo el remake de Conan el Bárbaro, en algún futuro no habrá quien vengue un refrito de Terminator, Commando, El Sobreviviente o ni siquiera Un Detective en el Kinder.

Fuente: Homocinefilus

Miramax ya pertenece a Filmyard Holdings

Después de meses de rumores por fin los estudios Miramax han cambiado, nuevamente, de dueño. La compañía no regresará a manos de sus propietarios originales, Bob y Harvey Weinstein, sino quedará en manos de Ron Tutor, a firma de inversiones Colony Capital LLC y otros socios, quienes forman Filmyard Holdings.

Tutor es presidente ejecutivo del gigante de la construcción Tutor-Saliba Corp.

Walt Disney Co vendió los estudios de cine Miramax por más de 660 millones de dólares a Filmyard Holdings LLC, lo que puso fin a meses de negociaciones entre el grupo de medios y varios interesados, entre ellos los propietarios originales del estudio.

Ron Tutor

La venta de Miramax incluye los derechos sobre 700 títulos, como los ganadores del Oscar Chicago, Shakespeare enamorado (Shakespeare in Love) y Sin Lugar para los Débiles (No Country for Old Men), anunció Disney. Si bien Miramax ha seguido produciendo películas aclamadas por la crítica como La Duda (Doubt) o Petróleo Sangriento (There Will Be Blood) ya no ha tenido el mismo impacto en taquilla como con Tiempos violentos (Pulp Fiction).

“Si bien estamos muy orgullosos de los grandes logros de Miramax, nuestra actual estrategia está enfocada en el desarrollo de películas bajo las marcas Disney, Pixar y Marvel”, dijo el presidente ejecutivo de Disney, Robert Iger, en un comunicado.

La venta de Miramax destaca el plan de Disney de enfocarse en películas con una fuerte franquicia como Piratas del Caribe (Pirates of the Caribbean) y explotarlas en varias plataformas. “Marca una vuelta de página de Disney en la experiencia de películas sin el sello Disney y completa su focalización en la propiedad de franquicias”, dijo Chris Marangi, analista de Gabelli & Co.

La venta del estudio se cerraría entre el 10 de septiembre y fin de año, culminó anunciando Disney.

Fuente: Homocinefilus

Los 10 Magníficos

De la mano de TCM nos llegan estos 10 grandes directores de cine, una serie de especiales que nos harán descubrir detalles de cada uno de ellos que haran las delicias de cualquier amante del Séptimo Arte. Nombres como Hermanos Coen, David Lynch, Martin Scorsese o Tim Burton entre otros , se encuentran en esta especial recopilación que no deben perderse…
pulsen acá, y…, a disfrutar.

Fuente: Vayacine

Ciclo de Cine de Pueblos Originarios

I.N.I.C.I.A.L.E.S.

Del 2 al 6 de agosto el Centro Cultural España Córdoba realizará I.N.I.C.I.A.L.E.S. un ciclo de cine, preyecciones, charlas debares, talleres y conciertos sobre pueblos originarios.

I.N.I.C.I.A.L.E.S. un espacio en el que confluirán diversos conocimientos, vivencias y experiencias sobre los pueblos originarios, para reflexionar acerca del lugar que ocupan en la sociedad y la cultura. Es también una invitación a la construcción intercultural en base a nuevas alternativas en relación a la identidad, memoria y participación ciudadana latinoamericana, fundadas en el reconocimiento y respeto por la diversidad cultural.

La actividades comenzarán el día lunes 2 a las 18:00 hs. en el Pabellón Argentina (Ciudad Universitaria – UNC) con la presentación de Natalia Cortesi (Programadora del Festival Internacional de Cine de Derechos Humanos – organizado por el Instituto Multimedia DerHumALC) y la proyección de Corumbiara y Ma e dami xina – Já me transformei em imagen. El miércoles 4 a las 19:30 hs. en el CCEC se realizará una charla debates sobre Iinterculturalidades con la proyección del cortometraje Emiterio y el jueves 5 desde las 19:00 hs. se proyectará Mapuche, nación que vuelve, Abyayala Francia, Tierra prometida y Antiguos sueños de mujeres Kichwas.

Para el cierre del ciclo, el viernes 6 de agosto a las 20:30 hs. se realizará un concierto de la Orquesta del Caos, con el proyecto Sonidos en Causa: registro de paisaje sonoro en riesgo.

Cronograma de actividades:

:: Lunes 2, 18:00 hs
Pabellon Argentina – Subsuelo – Ciudad Universitaria

– Presentación de Natalia Cortesi: Programadora del Festival Internacional de Cine de Derechos Humanos – organizado por el Instituto Multimedia DerHumALC

– Corumbiara
(Brasil / Vincent Carelli/ 2009 / 118,8 min / DocumentalEn 1985)
Marcelo Santos y Vicent Carelli investigan y denuncian una masacre de indígenas en Corumbiara y filman sus evidencias; pero éstas no constituyen prueba suficiente para la justicia y el caso queda en el olvido. Más de dos décadas después, este documental revela esa búsqueda y la versión de las víctimas.

– Ma e dami xina – Já me transformei em imagen
(Brasil / Zezinho Yube / 2008 / 32m / documental)
Comentarios de los realizadores del film y sus protagonistas sobre la historia de un pueblo. Desde el tiempo del primer contacto, pasando por el cautiverio en los “seringais” (áreas de extracción de caucho), hasta el trabajo actual con el video, los testimonios dan sentido al proceso de dispersión, pérdida y reencuentro vividos por los Huni Kui.

– Realización Documental con Comunidades Originarias

Taller
Darío Arcella (Director de Cine- Buenos Aires)
Del 4 al 6 de agosto de 10:00 a 14:00 hs
Auditorio Un Perro Andaluz, CCEC.

El taller esta dirigido a comunicadores, fotógrafos, productores audiovisuales y estudiantes de cine tiene pro principal objetivo acercar a los participantes, a diferentes abordajes documentales de temática indígena, los conceptos teóricos y la metodología necesaria para el desarrollo de la realización documental.

Actividad gratuita de cupo limitado.
Inscripción previa: www.ccec.org.ar

+ Arcella:
Nació en Argentina, en 1961. Su currículum incluye una larga lista de proyectos para cine y televisión. Dirigió cortometrajes y luego se dedicó al documental. Entre 1993 y 1994 llevó adelante Educable, un ciclo de documentales para televisión dedicados a la literatura, la historia y la geografía de Argentina. Sus trabajos han sido premiados en los principales festivales de cine europeos y latinoamericanos.

Proyecciones y charlas / debate

Interculturalidades
Auditorio Un Perro Andaluz
CCEC, Entre Ríos 40
Entrada libre y gratuita

:: Miércoles 4, 19:30 hs

Charla – Debates sobre Interculturalidades + proyección del cortometraje Emiterio

En el Auditorio Un Perro Andaluz, CCE.C.
Entrada libre y gratuita.

- Lucia Villarreal: Curaca del Pueblo de la Toma dará la bienvenida (Córdoba).
- Miembro de la Comunidad Calchaquí.
- Miembro de la Confederación Mapuche Neuquina
- Diana Lenton: Dra en Ciencias Antropológicas por la UBA. Docente de Posgrado en la Maestría en Antropología (UNC) y del Posgrado en la Diplomatura en Estudios Culturales de la Universidad Nacional de Santiago del Estero.

Emiterio, Argetina / Diego Seppi

El cortometraje echa una mirada sobre una de las realidades aborígenes ignoradas del interior del interior del norte argentino. Filmado en Iruya (Salta) este cortometraje documental habla de Emiterio Gutiérrez, tejedor y coplero de la comunidad de San Isidro, y conocer la inmensa belleza de la Cordillera Oriental Salteña y la interminable grandeza de su cultura.

Presentación del corto con la presencia de su realizador Diego Seppi

:: Jueves 5, 19:00 hs

Mapuche, nación que vuelve. Argentina / Pablo García

En el Auditorio Un Perro Andaluz, CCE.C.
Entrada libre y gratuita.

Mapuche, nación que vuelve,es un encuentro de dos culturas, de dos visiones del mundo. Más de dos mil años de historia se recorren en 70 minutos de película, para conocer a este pueblo originario del sur americano, con ellos mismos como protagonistas del encuentro con su propia identidad y del cuidadoso traspaso generacional, podremos conocer quiénes son actualmente, cómo viven, cómo se relacionan con los elementos y su pensamiento circular. Participó en la Sección Pueblos Originarios del 10º Festival DerHumALC.

:: Jueves 5, 20:00 hs

Abyayala Francia / Patrick Vanier

Abya Yala emerge entre pueblos que ayer habían sido invisibilizados. Mezclados entre el esplendoroso paisaje de los Andes, estos rostros de la tierra, contienen lágrimas de alegría.

Para unos es momento de optimismo desbordado, para otros la cautela aconseja un poco de escepticismo. Para todos una nueva Bolivia. Es la historia de una victoria anunciada, quinientos años de espera no son nada, la justicia no tiene tiempo, siempre hay amaneceres. La película Abya Yala, es nuestra cuenta la historia de un nuevo amanecer. Participó en la Sección Pueblos Originarios del 10º Festival DerHumALC y recibió el Premio a la Mejor Película de la Sección.

:: Jueves 5, 21:00 hs

Tierra prometida. Argentina / Gustavo Giorgetti, Jorge Luis Nuñez

Este documental proyecta la estrecha relación de los pueblos originarios con la tierra que moldeó sus creencias y determinó una cultura propia, y su actual lucha para mantenerla indemne del ambiente violento y hostil de las cercanas ciudades. Participó en la Sección Pueblos Originarios del 11º Festival DerHumALC.

:: Jueves 5, 21:30 hs

– Antiguos sueños de mujeres Kichwas. Ecuador / Santiago Carcelén Cornejo

En la ribera ecuatoriana, las mujeres Kichwas deben luchar para obtener una participación activa en las decisiones de sus tribus, lugar reservado sólo para los hombres. Esta película es un valioso testimonio sobre las costumbres de este pueblo originario. Participó en la Sección Pueblos Originarios del 11º Festival DerHumALC.

Sonidos en Causa: registro de paisaje sonoro en riesgo

Concierto: Orquesta del Caos – AECID

:: Viernes 6, 20:30 hs

Auditorio Perro Andaluz del CCE.C
Entrada libre y gratuita.

Sonidos en Causa – Orquesta del Caos – AECID

Coordinan: José Manuel Berenguer (España) y Carlos Gómez (Colombia)
Gonzalo Biffarella (Córdoba)

Sonidos en causa es un proyecto de la Orquesta del Caos, llevado adelante por artistas iberoamericanos y auspiciado por la AECID (Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo). Se basa en el registro del patrimonio sonoro propio de una serie de contextos culturales Latinoamericanos en cuyo entorno medioambiental son previsibles cambios irreversibles a corto y medio plazo debidos al cambio de sistema económico vigente.

En el territorio de la Argentina, el trabajo de campo se realizará en dos regiones: Noroeste de la Provincia de Córdoba y Región del Moconá en la Provincia de Misiones

Fuente: Bitacoradevuelo

Una película de terror con tus amigos de Facebook

Me pareció BUENISIMA la idea Swisscom para hacer publicidad: podés crear tu propia película de terror hollywoodense, en la que actúan tus amigos de Facebook.

Podés dejar que Facebook (o Swisscom en realidad) los elija al azar, o elegirlos vos de la lista. Una vez que tenés a esos 9 amigos, la web sola los integra MUY BIEN en la trama de una película de terror real, y vas a poder ver el trailer de tu propia producción.

Te conectás con tu cuenta de Facebook (a mi no me suele gustar hacerlo, pero creo que la idea vale la pena), y la web hace todo el resto en cuestión de segundos.

La película se llama Lost in Val Sinestra. Arriba se ve que en éste caso la presento yo. Los amigos incluídos los eligió al azar, aunque da la casualidad que son todos gente copada que tendría en cuenta en mi opera prima audiovisual.

De nuevo: me pareció una muy buena idea, muy bien usada. Logró que algún “jueguito de Facebook” me entretenga a mi, que no me caben las granjas ni toda la bola esa.

Para los fans de la primera hora (?), los invito a una premiere del trailer que acabo de hacer, y abajo algunas imágenes de la primera (pero espero que no última) producción cinematográfica:

Fuente: Quelapaseslindo!

El día de hoy se presento un nuevo poster de la película animada de la compañía Walt Disney Pictures de nombre Enredados (Tangled), que se basa en el clásico cuento de Rapunzel de los Hermanos Grimm. Esta película contara con un reparto vocal formado por Mandy Moore, Zachary Levi, David Cross, Carol Burnett, Jason Alexander, Donna Murphy y Pam Hyatt. La dirección correrá por parte de Nathan Greno y Byron Howard, su estreno esta programado para el 24 de Noviembre del presente año.

La película nos contara la historia del ladrón más buscado del reino, quien también es el hombre más guapo y encantador, y que es tomado como rehén por Rapunzel. Este par tendrá que emprender una divertida huida llena de peligros emociones y humor… además de mucho pelo.

Fuente: Rodandocine

Damon “Lost” Lindelof… ¿reescribiendo la precuela de ‘Alien’?

A las pocas semanas de la finalización de la serie ‘Lost’, el guionista y productor Damon Lindelof parece tener entre las manos una nueva y complicada empresa: la de re-escribir el guión de la precuela de ‘Alien’. Esto no es más que otro de los muchos proyectos que tiene por delante (junto a ‘Star Trek 2′ con J.J. Abrams, Roberto Orci y Alex Kurtzman y también ‘Cowboys and Aliens’), pero claro, dada la gran expectación que desperto este proyecto por la presencia de Ridley Scott en la silla de la dirección sí podemos afirmar que es lo más importante que Lindelof tendrá en su mesita de noche en próximas semanas. Partiendo de la premisa de que la precuela de ‘Alien’ no sólo no será una cinta de serie B, sino que pretende convertirse probablemente en el inicio de una nueva franquicia, quizás por eso 20th Century Fox quiera atar bien atado el guión de semejante proyecto que tiene a Jon Spaihts como su guionista original. Ya saben que Scott tratará de exponer en la película quién es el llamado “Hockey Espacial”, cómo surgieron los xenomorfos aliens y qué tiene que ver la compañía Weyland-Yutani en todo esto treinta años antes de la llegada de la nave Nostromo al famoso planeta. Qué buenas noticias encontrar a Lindelof por acá…

Fuente: Vayacine