Felices vacaciones... para mí!!!... :D

Bueno, como verán en la imágen que ilustra este post, apartir de el día de hoy comienzo mis muy merecidas vacaciones. Serán 3 semanas de puro “Scratch the higos” y no mucho más. Para eso son las vacaciones, no?. Jejeje.
Así que lo único que va a haber en este blog son los videocomentarios que ya hice con las películas que pude ver antes de partir; o sea, todos los jueves van a subirse automaticamente uno o dos o quizas tres videocomentarios. No así las videosinópsis, porque no voy a tener ninguna seguridad de todas las películas que se estrenan de acá a 3 jueves. :P
Programa de Cine con Mc Fly en VIVO tampoco va a haber ninguno de los jueves, por lo menos hasta el 24/2 que es el día del regreso LIVE.
A no desesperarse que vuelvo el 21/2 y van a tener que bancarme en esa semana previa a la entrega de los premios Oscars de la academia de cine en EEUU.
Los que también se van de vacaciones, DISFRUTEN!, y los que ya se las tomaron, AGUANTEN!. Jajaja.
Nos leemos en 3 semanas!!!... :D

VideoComentario: El oso Yogi

SINOPSIS: Adaptación al cine de la famosa serie infantil -en una mezcla de cine de animación y personajes reales-. Una directora de documentales (Anna Faris) viaja al Parque Jellystone para filmar un proyecto. Allí no tardará en encontrarse con el Oso Yogui, su inseparable amio Boo-Boo y el guardabosques Smith.

DIRECTOR: Eric Brevig.

REPARTO: Anna Faris, T.J. Miller, Tom Cavanagh.

VOCES ORIGINALES: Justin Timberlake, Dan Aykroyd.

Un vistazo en modo detrás de cámaras a los alienígenas de ‘Battle: Los Angeles’

Para ser una película sobre una invasión alienígena, la campaña promocional de Battle: Los Angeles se ha dedicado más a mostrar las espectaculares batallas que dan razón a su título en lugar de mostrar a los visitantes del espacio que mueven su argumento. Pero la última edición de la revista Famous Monsters deja eso atrás y da el primer vistazo de cuerpo completo a las criaturas de la película.

Por supuesto que este vistazo es en estilo detrás de cámaras y solo vemos a estas criaturas en preparación pero no nos presenta a los extraterrestres tal y como se verán en la película, o con alguna señal de movimiento. Pero algo es algo. Las micro imágenes, cortesía de Shock Till You Drop.

Y como estoy seguro que no soltarán de la nada toda la información sobre los alienígenas en los TV Spots que deberían empezar a correr en cualquier punto antes de que invasión a cines el 11 de marzo próximo en los Estados Unidos, la publicidad viral siempre es bienvenida para aclarar los puntos mas importantes con respecto a nuestros hermanos de las estrellas. Solo tienen que entran al Mapa Interactivo del sitio oficial, en la sección Priority Access ingresan la fecha de estreno de la película (031111) y los llevará al sitio Unidentified Enemy, en donde la experiencia flash de sus niveles y subniveles los llevará a conocer todo lo que necesitan saber sobre los visitantes de este filme de Jonathan Liebesman.

Y aprovecho esta entrada para rescatar este poster internacional que salió hace unos días, y que nos confirma que la película será conocida como World Invasion: Battle Los Angeles en el extranjero. ¿Por qué?, pregúntenle al Capitán América… perdón, a El Primer Vengador.

Fuente: SDM

Saoirse Ronan se uniría al elenco de El Hobbit

Luego que el inicio de la filmación de El Hobbit fuese pospuesta debido a una eventualidad médica que afectó a Peter Jackson, en probablemente un nuevo episodio de esta verdadera maldición que ha afectado a la Comarca, una nueva información de casting se suma al proyecto de la Tierra Media. Así, y según revela el director de casting de la película, Ros Hubbard, una colaboradora previa del director de BrainDead se unirá a la realización.

Se trata de Saoirse Ronan (Hanna, Atonement) quien protagonizó The Lovely Bones y que, pese a que no está confirmado, se rumorea que interpretaría a la elfa guerrara Itaril, un nuevo personaje, que es parte de la guardia de Thranduil, Rey del los Elfos Silvanos del Bosque Negro, y quien se enamora de un joven señor elfo (¿Legolas?).

¿Qué les parece esta nueva adición? ¿Y qué hay del nuevo agregado original ‘amoroso’ que implantarán Jackson y compañía?

Fuente: SDM

Los nuevos rumores para el mega proyecto de adaptación planeado para ‘La Torre Oscura’

Que planes supuestos para un estreno cinematográfico a partir del 13 de mayo de 2013, con las proyectadas horas televisivas de la miniserie continuando en breve tras aquella fecha. Que todavía no existe luz verde formal para el proyecto, los guiones no estarían listos, pero Universal Studios estaría apoyando fuertamente a la realización pese a que aún no pueden fijar el presupuesto. Que existiría un componente ambicioso en el terreno de los videjuegos que está siendo planeado, será complementario a lo que presente Ron Howard y que utilizaría elementos de los libros.

Todo eso se dice desde AICN, quienes sueltan la información de una fuente confiable que apunta a que la adaptación de The Dark Tower (La Torre Oscura) iniciaría su producción a finales del verano boreal o inicios de septiembre próximo. Obviamente nada está confirmado, pero de tener algún grado de veracidad, esto seguiría adelante como la adaptación más ambiciosa del último tiempo cortesía de su presencia multiplataformas. Cine, televisión, videojuegos y los cómics ya disponibles para armar un traspaso definitivo.

¿Qué les parece esta posibilidad?

Fuente: SDM

Guionista de ‘Black Swan’ se encargará del próximo proyecto post-apocalíptico de Marc Webb

Muchos se quejan del reinicio de Spider-Man, pero pocos se han puesto a pensar en las habilidades de Marc Webb como director tras su debut con (500) Days of Summer. Y como no pocos confiamos en que Webb hará un trabajo decente en su labor con el arácnido, es interesante desde ya conocer el que será su siguiente proyecto: Age of Rage. De acuerdo a Heat Vision, el guionista Mark Heyman (nominado al Oscar por su labor en la excelente Black Swan) se encargará de escribir el próximo proyecto de Webb, aunque aún no esta decidido si este será hecho cuando finalice sus labores con el odiado reinicio de Sony.

El proyecto habría sido descrito como “ciencia ficción sofisticada” y trataría sobre un grupo de jóvenes que tratan de establecer una nueva sociedad en un futuro post-apocalíptico donde los adultos han muerto. Mason Novick (quen trabajo con Webb en ’500 Days of Summer’) producirá este interesante proyecto para Fox Searchlight.

Fuente: SDM

Matt Reeves habla sobre la secuela de ‘Cloverfield’ y el proyecto ‘The Invisible Woman’

Posiblemente casi nadie vio en cines Let Me In, de hecho en algunos países de Latinoamérica todavía ni siquiera se estrena. Pero los que tuvimos la oportunidad de verla, no es un secreto que Matt Reeves no es el típico director con Parkinson que tanto abunda en Hollywood y que podría malinterpretarse al mirar su opera prima Cloverfield. Y hablando de su remake, mientras presentó el lanzamiento en DVD/Blu-Ray de la película a alguien se le ocurrió preguntarle sobre algunos de sus futuros proyectos: la tan rumoreada secuela de Cloverfield y otro titulado The Invisible Woman.

Y lo que dijo es más interesante de lo que podrían sonar un par de declaraciones de un párrafo de largo.

Sobre el proyecto que más le interesa a todos, el filme de la criatura gigante, comentó lo siguiente:

En ese momento, era una idea que estaba fresca y excitante por hacer… Nunca he filmado una película con ese estilo antes, pero fue una experiencia increíble. Siempre pensé que había más por explorar, pero no hemos tenido tiempo de reunirnos para discutirlo. J.J. Abrams (el productor) y Drew Goddard (el guionista) y yo necesitamos unirnos y descifrarlo, entonces será el momento adecuado para hacerlo.

En otras palabras, no esperen un Cloverfield 2, ya que Abrams tiene una cantidad considerable de compromisos para los próximos meses (Super 8, Mision Imposible 4, Star Trek 2) y Goddard aún esta en espera de que salga a la luz su debut como director The Cabin in the Woods.

Con respecto a esa más interesante apuesta que no tiene que ver con la películas de los años 40 ni menos con los Cuatro Fantásticos:

Se suponía Naomi Watts debía hacerlo [protagonizar The Invisible Woman], pero hubo un conflicto y se quedó fuera del proyecto… Todavía estoy tratando de conseguirlo. Es una historia de carácter muy íntimo, con un tono similar al de Let Me In, un estilo de suspenso hitchcockiano. Es una anatomía de la desesperación de una mujer. Uno la sigue a través de cada paso de lo que parece ser un comportamiento extremo, pero al final esperamos ver por qué cada paso fue hecho.

Y como parece que ninguno de sus proyectos soñados llegará pronto a la luz del día, me resta preguntarles ¿Cuál de estas dos apuestas les gustaría ver primero en la pantalla grande: la secuela o el thriller hitchcockiano?

Fuente: SDM

Primera imagen de la película animada de Dreamworks 'Mr. Peabody and Sherman'

DreamWorks Animation está trabajando en estos momentos en una nueva película 3D, Mr. Peabody and Sherman. Las aventuras reflejadas en esta película, de un perro llamado Sr. Peabody y del niño Sherman, fueron vistas por primera vez en 1959 como una serie de cortos dentro del The Rocky and Bullwinkle Show y en cada una de sus más de 90 aventuras, la pareja viajaba al pasado en la WABAC Machine hasta algún momento crucial de la Historia, donde Peabody empleaba su ingenio para resolver los problemas generados en esta situación, mientras impartía divertidas lecciones a Sherman y al público. 

Ahora ambos personajes llegan en forma de película de animación por computadora y matizamos que integramente por computadora, porque no mezclará imagen real con infografía, como nos tienen acostumbrados últimamente, y anuncian que  Mr. Peabody and Sherman se centrará no sólo en los viajes en el tiempo, sino también sobre los orígenes de los personajes.

Hoy podemos ver el aspecto que lucirá el señor Peabody en la película, y lo comparamos con el diseño original (el de la izquierda, obviamente):

La película está escrita por los guionistas de la reciente adaptación al cine de El Oso Yogui, Jeffrey Ventimilia y Joshua Sternin, y está dirigida por Rob Minkoff, responsable de Stuart Little y El Rey León.

En cuanto al reparto, según anunció hace un tiempo Entertainment Weekly, Robert Downey Jr. será la voz del señor Peabody, y poco a poco iremos conociendo más detalles de esta nueva producción animada.

Fuente: NECTLQR

Judi Dench confirmada para regresar como M en Bond 23

La actriz Judi Dench está oficialmente en Bond 23. Retomando su papel de M, la "jefa" de James Bond (Daniel Craig), y por tanto líder del MI6. Estará a las órdenes del cineasta Sam Mendes, encargado de dirigir el proyecto.

La saga de James Bond 007 cobró nueva vida hace sólo unas semanas cuando el estudio confirmó el impulso defintivo de cara a su rodaje. Con Daniel Craig continuando al frente de un elenco aún por cerrar. Precisamente uno de esos papeles es el de M, máxima autoridad del MI6, y por tanto de las andanzas del Agente James Bond (o al menos lo intenta). Su continuidad estaba casi garantizada, puesto que el suyo es uno de los papeles clave de la franquicia, sobre todo desde que Daniel Craig llegara a la misma, con la exitosa Casino Royale. La cual dio nueva vida a la saga. La cual le fue muy bien, tras la salida de Pierce Brosnan.

El estreno de Bond 23 (a la espera de tener un nuevo título oficial para ella) está fijado para el mes de noviembre de 2012.

Judi Dench también firmó recientemente su papel en la próxima película de Clint Eastwood, sobre la vida del fundador del FBI, J. Edgar Hoover.

Fuente: Elmulticine

Michael Fassbender se une al Prometheus de Ridley Scot en el papel de androide

El actor Michael Fassbender es el nuevo rostro del filme Prometheus, la próxima aventura de ciencia ficción de Ridley Scott. En el cual, por ahora, compartirá protagonismo con Noomi Rapace (la Lisbeth Salander del Millenium original y actualmente finalizando el trabajo en Sherlock Holmes 2).

Michael Fassbender sonó bastante desde su papel en Malditos Bastardos de Quentin Tarantino. Después le vimos en películas menos afortunadas como Jonah Hex (junto a la otrora escultural Megan Fox), después en aventuras romanas algo descafeinadas como Centurión. Próximamente llegará en papeles más interesantes, como por ejemplo en el de Magneto en X-MEN: First Class, junto a James McAvoy.

Además tenemos la confirmación de que trabajará a las órdenes de Ridley Scott en su proyecto Prometheus. El que anteriormente se vendía como precuela de Alien, pero que según las últimas informaciones, parece ir por caminos diferentes (aunque como el propio Scott reconoce, los fans verán muchas pinceladas de dicha aventura espacial de ciencia ficción y terror).

Por ahora se continúa con la intención del estudio de incluir una estrella de Hollywood en el reparto. Para sí asegurar algo más de pastel taquillero. Nombres como los de Charlize Theron o Angelina Jolie han sonado últimamente, pero por ahora nada confirmado.

La intención es es que Prometheus llegue a los cines de todo el mundo desde el próximo verano de 2012, aunque aún no hay nada cerrado al respecto.

Fuente: Elmulticine

El estrés de El Hobbit lleva a Peter Jackson a ser operado por una úlcera de estómago

El cineasta Peter Jackson no gana para sustos. Al menos eso se desprende de un comunicado emitido por su publicista, en el cual se recoge un ingreso hospitalario de urgencia del director de El Hobbit. Al parecer una úlcera estomacal provocó dicho ingreso.

El comunicado informa que Peter Jackson fue ingresado de urgencia en el Hospital de Wellington. En la pasada noche del miércoles. Posteriormente se sometió a cirugía para tratar una úlcera de estómago con perforación aguda.

Aunque todos tranquilos, Peter Jackson ya descansa cómodamente y sus médicos esperan que se recupere pronto para volver al trabajo. Así pues, se descarta cualquier tipo de demora en el rodaje de El Hobbit.

Está visto que el estrés por las constantes demoras y contratiempos provocados por los problemas económicos de MGM, le han pasado factura. Al menos ahora ya puede rodar El Hobbit, con su reparto elegido y con toda la financiación necesaria en la tierra media.

Desde aquí le deseamos a Peter Jackson una pronta recuperación.

Acerca de El Hobbit, la primera película verá la luz en diciembre de 2012. La segunda y última de la adaptación lo hará un año más tarde, en las navidades de 2013.

Fuente: Elmulticine

El actor Benjamin Walker sera el protagonista de Abraham Lincoln: Vampire Hunter

El día de hoy se anuncio que el actor Benjamin Walker será quien al final se quede con el papel de protagonista de la película Abraham Lincoln: Vampire Hunter que está basada en la novela del mismo nombre del  escritor Seth Grahame-Smith quien también participara en la cinta como guionista. También la película contara con la participación Timur Bekmambetov como director y que también estará en la producción junto a Tim Burton y Jim Lemley.
La película nos presenta la historia de Abraham Lincoln quien en esa época corre con la suerte de ser un amplio ganador de las elecciones, debido en gran parte a su defensa de la Unión y a la liberación de millones de esclavos, su valiente lucha contra las fuerzas del mal se ha mantenido en la sombra durante años. Hasta que Seth Grahame-Smith tropieza con el diario secreto de Lincoln.
La película pretende ser estrenada el día 22 de Junio del 2012 y pinta muy bien a futuro.

Fuente: Rodandocine

Trailer de la Pelicula Jackass 3.5

El día de hoy se publico el primer tráiler de la película Jackass 3.5, la cual se presentara en capítulos semanales a través de internet, todo bajo la producción de Paramount Pictures y MTV Films y esto debido al éxito de la última película de estos locos.
Todo esto dará paso posteriormente a un largometraje que se distribuirá digitalmente el  1 de abril de 2011.
Estos capítulos semanales mostraran trucos que quedaron fuera de la cinta Jackass 3D, tal y como lo hicieron con Jackass 2.5, así que seguramente esto será nuevamente un éxito ya que muchos son amantes de las locuras que hacen estos peculiares hombres.



Fuente: Rodandocine

Brian de Palma encuentra en Europa una renovada "Passion"

Sexo y muerte, eros y tanatos, es lo que Brian de Palma brindará en su nueva película. En dique seco desde hace cuatro años, cuando dirigió el film sobre la ocupación de Irak "Redacted", poco apreciado y aún menos distribuído, el considerado por muchos años heredero estilístico de Alfred Hitchcok regresará al suspense y a los bajos instintos con "Passion", el "remake" de un éxito francés del año pasado ("Crime d'amour"), cuyo productor, Said Ben Said, quiere ahora versionearlo en inglés.

La historia, que en primera adaptación interpretaron Kristin Scott-Thomas y Ludivine Sagnier, se desarrolla en el seno de las oficinas de una multinacional, en la que una joven empleada es favorecida por una veterana ejecutiva, que inicia un peligroso juego de dominación y seducción en el que arrastra a su subalterna hasta un punto criminal sin retorno.

"Desde 'Vestida para matar' (1980) no había tenido otra oportunidad como esta de combinar erotismo, suspense, misterio y asesinato en una experiencia cinematográfica fascinante", ha dicho De Palma, quien ha llevado una irregular carrera con grandes éxitos como "Los intocables de Eliot Ness", "El precio del poder / Caracortada", "Doble cuerpo", "Mission Impossible", "Atrapado por su pasado" y fracasos críticos y de público como "Misión a marte", "Femme fatale" o "La dalia negra".

Tampoco ayudó en nada "Redacted", su crónica sobre el día a día de los soldados y la prensa en el Irak ocupado, a ganarle el favor de la gran industria de Hollywood. Se estrenó en muy pocas salas y ni siquiera dispuso de una más amplia distribución fuera de su país.

John Hopewell informa en Variety que el presupuesto de "Passion" será de 30 millones de dólares, aportados por Ben Said y coproductores de Alemania, Gran Bretaña y España, se filmará entre Londres (los exteriores) y estudios alemanes, y el reparto no será anunciado hasta el próximo Festival de Cannes, donde se iniciarán las preventas.

La misma productora de Ben Said, SBS, es la responsable de la actual filmación de Roman Polanski, "Un dios salvaje", que protagonizan Jodie Foster, Kate Winslet, Christoph Waltz y John C. Reilly.

Fuente: Noticine

Kristen Stewart podría ser la "Blancanieves" de Viggo Mortensen

Si les sedujo la pareja Kristen Stewart-Robert Pattinson, ¿qué me dicen de Kristen junto a Viggo Mortensen? Sí, es cierto que la diferencia de años es notable, pero el actor norteamericano criado en la Argentina despierta pasiones en mujeres de muy diferentes edades... Lo cierto es que podríamos salir de dudas si ambos coinciden en "Snow White and the huntsman" (Blancanieves y el cazador), un proyecto de Universal que dirigirá el debutante Rupert Sanders. La protagonista de "La saga Crepúsculo" es una seria candidata al papel de la joven perdida en el bosque, inmortalizada por Disney junto a 7 enanitos.

Tanto, que a diferencia de ella, otras posibles intérpretes han tenido que hacer pruebas de cámara, como Riley Keough, Felicity Jones, Alicia Vikander y Emily Browning, según informa Hollywood Reporter.  Sin embargo, considera Universal que las posibilidades de Stewart están suficientemente testadas previamente con sus cintas como Bella Swan y en las dos incursiones recientes en el cine independiente con "The Runaways" y "Welcome to the Rileys". Además, acaba de rodar -justo antes de enfrascarse en la larga filmación de su última aventura crepuscular- "On the road", en la que ha sido dirigida por el brasileiro Walter Salles.

Si es finalmente confirmada, Kristen tendría con  "Snow White and the huntsman" su primer rol protagónico en una producción de "major" de Hollywood, y compartiría pantalla tanto con Mortensen, de 52 años (32 más que ella), quien está negociando convertirse en el cazador del título, como con Charlize Theron, que hace lo propio para incorporar a la famosa bruja de la manzana envenada.

Poco ha trascendido sobre la orientación que se pretende dar a esta nueva versión del cuento infantil clásico de los hermanos Grimm, pero el reparto, de mantenerse así, ya sería de por sí atractivo.

Kristen no tiene por el momento planes de trabajo confirmados tras terminar su larga relación con la saga de vampiros y hombres lobo.

Fuente: Noticine

Will Smith quiere convertir también a su hija Willow en estrella, con una nueva "Annie"

Sony ha confirmado este miércoles que financiará la producción de la compañía de Will Smith y su mujer Jada Pinkett, conjuntamente con la del hip-hopero Shawn "Jay-Z" Carter para el "remake" del musical infantil "Annie", ahora con protagonista afroamericana, que no será sino la propia hija del actor-productor, Willow, actualmente de 10 años, y ya con previa experiencia ante las cámaras y los micros.

Si el año pasado, su hermano Jaden, dos años mayor, tuvo su exitoso papel protagónico en "Karate Kid" (350 millones de dólares en todo el mundo), ahora Will se plantea conseguir un vehículo para el lucimiento de la pequeña Willow, quien hasta ahora había tenido pequeñas intervenciones en "Soy leyenda" y "Kit Kittredge: Sueños de periodista". Y de nuevo, nada mejor que pisar sobre seguro, con otro "remake".

Poco o nada se sabe sobre la orientación que Smith y sus coproductores quieren darle al proyecto, y si será una versión fiel a la historia original de la huerfanita con perro, o se actualizará tanto en la época de la trama (originalmente los años 30 del pasado siglo) como en las canciones creadas por Charles Strouse y Martin Charnin.

"Annie", un clásico del musical de Broadway desde los años 70, basado en una tira cómica de prensa de Harold Gray, con versiones en todo el mundo, fue llevado al cine en 1982 por el reputado John Huston, sin embargo con escaso contacto con el mundillo musical, y no convenció al público, recaudando en EEUU algo más de 57 millones de dólares, cuando costó 50.

Sin embargo, dada la contrastada capacidad de Will Smith para convertir en éxito casi todo lo que toca, podemos estar en vísperas de un gran lanzamiento fílmico para la pequeña Willow, quien además de actriz también tiene experiencia como cantante, con el reciente "hit", en el que ya colaboró "Jay-Z" Carter, " Whip my hair" . Así que, por mucho que papá y mamá ayuden, el talento -que debe llevar impreso en los genes- no le falta.

Fuente: Noticine

Exclusiva: Shyamalan confirma la idea de "El Protegido 2" para "Night Chronicles"

Ayer, la gente de AULLIDOS.COM tuvo la oportunidad de entrevistar al director M.Night Shyamalan, quien produjo LA REUNION DEL MAL.

Como saben La Reunión del Mal es la primera parte de una trilogía de películas, denominadas The Night Chronicles, que se basan en ideas del propio Shyamalan y que él producirá.

Ya les podemos adelantar que la segunda entrega de esta trilogía tratará sobre la reencarnación, "algo muy importante en la cultura de mi país de origen" comentó. Asimismo Shyamalan confirmo el rumor que circulaba por Internet de que la tercera entrega tendrá como protagonista a un villano que originalmente tenía pensado para EL PROTEGIDO 2 pero al que quiso dar una película. Según Shyamalan "ese villano es tan grandioso que en una película como secundario eclipsaría al resto del reparto. Así que he pensado que lo mejor sería darle una película para él".

Fuente: Aullidos

"Drive Angry 3D": Brutal Motion Poster

En breve vamos a tener ración doble de Nicolas Cage ya que con apenas un mes de diferencia va a llegar a los cines CACERIA DE BRUJAS y DRIVE ANGRY 3D. De esta última les muestro un espectacular motion poster aparecido en la red.

Furia Ciega cuenta la historia de un hombre (Cage) que impulsado por la rabia está persiguiendo a las personas que mataron a su hija y secuestraron a su bebé.

Sin embargo, la venganza se vuelve más salvaje cada vez llenando la carretera de más y más cadávares...

Taquilla del Jueves: Yogui destronó a Rapunzel

El estreno de “El Oso Yogui” fue el título más visto en salas argentinas en el día de ayer.
La puntera de las últmimas tres semanas, “Enredados“, quedó en un cercano segundo lugar (menos de 2.000 espectadores de diferencia).
Fue muy bueno el arranque de la película de terror uruguaya “La Casa Muda“.
Casi 100 mil personas fueron a los cines en todo el país durante el jueves 27.
“El Oso Yogui” vendió 20.592 entradas en 137 pantallas reportadas por la consultora Ultracine.  Con este arranque, es casi seguro que logre superar los 100.000 espectadores en sus primeros cuatro días.
La cifra es menor, sin embargo, a la registrada el jueves pasado por “Los Viajes de Gulliver” en su primer día: había convocado a 22.000 personas en 20 pantallas menos.
Segunda quedó “Enredados” con 18.808 personas con 140 copias. Su acumulado es de 1.100.251 espectadores, y es casi seguro que hará más de 1,5 millones para el fin de su carrera comercial.
Teniendo en cuenta la mínima diferencia entre ambos títulos ( menos de 1.800 entradas), no está dicha la última palabra sobre cual de las dos películas ganará el fin de semana.
Tercera quedó “Los Viajes de Gulliver” (con una pérdida del 44% en relación al jueves pasado): vendió 13.757 localidades en 134 pantallas.
Además de Yogui, dos estrenos más debutaron en el top ten.
“De Amor y otras Adicciones” convocó a 5.650 personas en 46 pantallas.
Tuvo un buen arranque el filme de terror de factura uruguaya “La Casa Muda“: vendió 3.036 tickets con 31 copias, por lo que podría llegar a superar los 20.000 espectadores en sus primeros cuatro días en cartel. Nada mal para una película realizada con un costo de 8.000 dólares.

Fuente: Taquillanacional

“Volver al Futuro” por última semana en cines

El reestreno de “Volver al Futuro” se verá en cines argentinos probablemente por ultima semana (según informa el sitio www.Cinesargentinos.com)
Luego de tres semanas de exhibición en funciones de trasnoche, el clásico de los 80´s se convirtió en todo un éxito.
Desde su estreno el pasado 13 de Enero, fue vista por 48.426 personas.
A continuación, el listado de salas que exhibirán este título del jueves 27 de Enero al miércoles 2 de Febrero.
SHOWCASE CINEMAS HAEDO Todos los dias 22.40 Trasnoche Viernes y Sábado 1.10
SHOWCASE CINEMAS NORTE Todos los dias 22.15 Trasnoche Viernes y Sábado 0.40
SHOWCASE CINEMAS BELGRANO Todos los dias 22.15 Trasnoche Viernes y Sábado 0.55
Y estos cines tienen horarios solo en trasnoches
VILLAGE CABALLITO Trasnoche Viernes y Sábado 1.15
CINEMARK 10 SOLEIL FACTORY Trasnoche Viernes y Sábado 0.30
CINEMARK 10 SHOPPING ADROGUE  Trasnoche Viernes y Sábado 1.10
CINEMARK MALVINAS ARGENTINAS  Trasnoche Viernes y Sábado 1.05
CINEMARK 10 PALERMO  Trasnoche Viernes y Sábado 1.00
CINEMARK 5 SAN JUSTO Trasnoche Viernes y Sábado 1.00
CINEMARK TORTUGAS Trasnoche Viernes y Sábado 0.20
HOYTS ABASTO DE BUENOS AIRES  Trasnoche Viernes y Sábado 0.10
HOYTS UNICENTER SHOPPING  Trasnoche Viernes 0.40
HOYTS PLAZA OESTE MORON  Trasnoche Viernes y Sábado 0.35
HOYTS TEMPERLEY  Trasnoche Viernes 0.40
HOYTS FACTORY QUILMES  Trasnoche Viernes 0.10
HOYTS NINE SHOPPING Trasnoche Viernes 0.15
HOYTS DOT Trasnoche Viernes 0.30

Fuente: Taquillanacional

VideoSinopsis de la semana del 27-1-11

Semana cargada de estrenos. Algunos más pochocleros que otros pero de géneros bastante disimiles.
Estos son las películas que se estrenan hoy:

- El oso Yogi
- La casa muda
- De amor y otras adicciones
- Amor de madres
- La mentira
- Tres monos

VideoReportaje: Gustavo Hernandez - Director de “La Casa Muda”

Gracias a la buena onda de Gustavo Hernández, director de la película “La casa muda”, podemos tener este videoreportaje donde él mismo nos cuenta un poco acerca de la cinta, las premisas, los anhelos, las repercusiones y como derivó todo en una remake en EEUU.
Toda la película filmada desde una cámara de fotos y en un “plano secuencia” sin cortes ni edición.
De Uruguay al mundo.

SINOPSIS: Laura (Florencia Colucci) y su padre Wilson (Gustavo Alonso) se internan en una lejana casona de campo para reacondicionarla, ya que su dueño Néstor (Abel Tripaldi), muy pronto la pondrá a la venta. Ellos pasarán la noche allí, para comenzar los trabajos al día siguiente. Todo transcurre con normalidad hasta que Laura escucha un sonido que proviene de afuera y se intensifica en el piso superior de la casona. Wilson sube a inspeccionar mientras ella se queda sola abajo a la espera de su padre…. Basado en un suceso real que transcurrió en 1944, en una vieja casa de campo donde encontraron los cuerpos de dos hombres brutalmente torturados, sin lengua ni ojos. Las inquietantes fotografías que se encontraron fueron la clave para resolver el sangriento crimen.

DIRECTOR: Gustavo Hernández.

REPARTO: Florencia Colucci, Gustavo Alonso, Abel Trinaldi, Maria Salazar.

Estrenos de la semana 20/1/11

El oso Yogui

Titulo original: Yogi Bear
Género: Aventuras
Intérpretes: Tj Miller, Dan Aykroyd, Justin Timberlake, Anna Faris, Tom Cavanagh, Andrew Daly
Director: Eric Brevig
Guionista: Jeffrey Ventimilia, Joshua Sternin, Brad Copeland
Director de fotografía: Peter James
Música: John Debney
Montaje: Kent Beyda
Origen: Estados Unidos - Nueva Zelanda (2010)
Duración: 80 min.
Calificación: Apta para todo público
Web: http://event.cartoonnetworkla.com/event/yogi/es/
Fecha de estreno: 27/01/2011

Sinopsis:
El Parque de Jellystone ha estado generando pérdidas y por eso el alcalde Brown ha decidido cerrarlo y poner las tierras en venta. Esta decisión implica que las familias no podrán seguir gozando de la experiencia de disfrutar la belleza natural de los alrededores y lo que es aún peor, el oso Yogui y su amigo Bubu serán lanzados fuera del único hogar que conocieron en sus vidas. Yogui y Bubu se únen al guardaparques Smith para encontrar una solución y así evitar que el parque se cierre definitivamente.

Cines y horarios

La casa muda

Titulo original: La casa muda
Género: Terror
Intérpretes: Florencia Colucci, Abel Tripaldi, Gustavo Alonso, María Salazar
Director: Gustavo Hernández
Guionista: Oscar Estévez
Director de fotografía: Pedro Luque
Música: Hernán González
Montaje: Gustavo Hernández
Origen: Uruguay (2010)
Duración: 85 min.
Calificación: Apta para mayores de 16 años
Web: http://www.lacasamuda.com/
Fecha de estreno: 27/01/2011

Sinopsis:
Laura y su padre Wilson llegan a una vieja casona de campo con el fin de reacondicionarla ya que su dueño, Néstor, quiere venderla. Padre e hija deciden pasar allí la noche para comenzar los trabajos al día siguiente. Todo transcurre con normalidad hasta que Laura escucha un sonido que proviene de afuera y se intensifica en el piso superior de la casona. Wilson, a pesar del pedido del dueño de no subir al primer piso, decide investigar qué sucede allí, mientras abajo comienza un auténtico calvario para su hija.

Cines y horarios

De amor y otras adicciones

Titulo original: Love and other drugs
Género: Comedia
Intérpretes: Jake Gyllenhaal, Anne Hathaway, Oliver Platt, Hank Azaria, Josh Gad, Gabriel Macht
Director: Edward Zwick
Guionista: Edward Zwick, Charles Randolph, Marshall Herskovit
Director de fotografía: Steven Fierberg
Música: James Newton Howard
Montaje: Steven Rosenblum
Origen: Estados Unidos (2010)
Duración: 112 min.
Calificación: Apta para mayores de 16 años con reservas
Web: http://www.deamoryotrasadicciones.com/
Fecha de estreno: 27/01/2011

Sinopsis:
Maggie, una fascinante inconformista no permite que nada, incluyendo un inquietante reto personal, la limite. Hasta que encuentra a Jamie Randall, cuyo implacable e infalible encanto le viene bien con las mujeres y con el agresivo mundo de las ventas farmacéuticas.

Cines y horarios

Amor de madres

Titulo original: Mother and child
Género: Drama
Intérpretes: Naomi Watts, Annette Bening, Kerry Washington, Jimmy Smits, Samuel L Jackson
Director: Rodrigo García
Guionista: Rodrigo García
Director de fotografía: Xavier Pérez Grobet
Música: Ed Shearmur
Montaje: Steven Weisberg
Origen: Estados Unidos - España (2009)
Duración: 125 min.
Calificación: Apta para mayores de 16 años
Web: http://www.sonyclassics.com/motherandchild/
Fecha de estreno: 27/01/2011

Sinopsis:
A los 14 años Karen se vio obligada a dar en adopción a su hija recién nacida. Ha pasado mucho tiempo desde entonces pero ella no ha dejado de arrepentirse de esa decisión, ni siquiera ahora que ha encontrado al hombre de su vida. Esa niña se llama Elizabeth, trabaja en una firma de abogados e intenta hacer frente a sus problemas familiares y sexuales. El destino irá uniendo los caminos de Karen, Elizabeth y Lucy, una mujer que quiere ser madre sin saber si está preparada para ello.

Cines y horarios

La mentira

Titulo original: A l`origine
Género: Drama
Intérpretes: Francois Cluzet, Emmanuelle Devos, Gerard Depardieu, Soko, Vincent Rottiers, Brice Fournier
Director: Xavier Giannoli
Guionista: Xavier Giannoli
Director de fotografía: Glynn Speeckaert
Música: Cliff Martínez
Montaje: Célia Lafitedupont
Origen: Francia (2009)
Duración: 127 min.
Calificación: Apta para mayores de 13 años
Fecha de estreno: 27/01/2011

Sinopsis:
Un ex convicto llamado Paul Muller, se hace pasar por jefe de una empresa constructora y trata de retomar los trabajos de extensión de una autopista. Esta iniciativa resulta salvadora para la economía del pueblo adyacente a la obra, ya que Paul contrata a cientos de empleados. Paralelamente seduce a la alcalde del lugar, de la que se enamora, y debe enfrentarse a un gran dilema: ¿hasta cuándo podrá sostener la estafa que ha montado?

Cines y horarios

Tres monos

Titulo original: Uc maymun
Género: Drama
Intérpretes: Yavuz Bingol, Hatice Aslan, Ahmet Rifat Sungar, Ercan Kesal, Cafer Kose, Gurkan Aydin
Director: Nuri Bilge Ceylan
Guionista: Ercan Kesal, Nuri Bilge Ceylan, Ebru Ceylan
Director de fotografía: Gökhan Tiryaki
Montaje: Ayhan Ergürsel, Nuri Bilge Ceylan, Bora Goksingol
Origen: Turquía - Francia - Italia (2008)
Duración: 105 min.
Calificación: Apta para mayores de 16 años
Web: http://www.nbcfilm.com/3maymun
Fecha de estreno: 27/01/2011

Sinopsis:
Una familia empieza a derrumbarse cuando los que parecían pequeños defectos se convierten en extravagantes mentiras. Eligen luchar para mantenerse juntos escondiendo la verdad, y así evitar inconvenientes y responsabilidades que les parecen imposibles de soportar.

Cines y horarios


Fuente: 123info

El 'terrorismo' ecológico llega a Sundance con un documental

Un documental proyectado en Sundance reconstruye las acciones del Frente de la Liberación de la Tierra (ELF), un grupo de ecologistas calificado por el FBI como la "primera amenaza terrorista doméstica" en Estados Unidos tras los atentados del 11 de septiembre.
'If a tree falls', realizado por el estadounidense Marshall Curry -nominado en 2005 al Oscar por el documental político 'Street Fight'- ha sido presentado en competición en el festival de cine independiente de Sundace, que se celebra hasta el 30 de enero en Park City, en las montañas del Estado de Utah (oeste de EEUU).
Fue en 2005, cuando su mujer le dijo que un compañero de trabajo, Daniel McGowan, había sido detenido por agentes federales por su participación en el ELF, cuando Curry empezó a interesarse cada vez más por este grupo, nacido en la década de 1990 en el Reino Unido.
Ecologistas radicales, los miembros del ELF -repartidos por el mundo en células autónomas y sin autoridad central- tienen el objetivo de destruir, generalmente con fuego, industrias o empresas acusadas de dañar el medioambiente, sin poner en riesgo a ninguna persona o animal, un principio fundamental.
A través del personaje de Daniel McGowan, que actualmente sigue encarcelado en Illinois (norte de EEUU), el documental reconstruye el desarrollo y los ataques de la que probablemente ha sido la célula más grande del ELF en Estados Unidos, hasta la detención de 14 miembros en 2005.
Carpinterías, concesionarios de vehículos todoterreno, mataderos e incluso una estación de esquí de 12 millones de dólares en Colorado: el ELF perpetró decenas de incendios criminales en Estados Unidos a finales de los 90.
"Nunca nadie resultó herido, pero trataban a la gente utilizando el miedo, la intimidación y el incendio criminal -que hubiese podido matar fácilmente a un bombero- para promover sus ideas políticas frente a personas que no las compartían", explica Curry en una entrevista concedida a AFP.
Más allá de la simple descripción del ELF, el documental también muestra cómo los atentados del 11 de septiembre cambiaron radicalmente la situación e hizo de un grupo de militantes, algunos peligrosos, "terroristas" a los ojos de la opinión pública y del Gobierno.
"Evidentemente, el 11 de septiembre cambió completamente la manera cómo el público, el Gobierno y los propios miembros consideraban lo que hacían", cuenta el director.
Años antes, el ELF era perseguido por degradación o incendio criminal, pero después de los atentados del 11 de septiembre sus miembros fueron perseguidos por el FBI como "terroristas".
"De golpe, considerables recursos fueron desbloqueados, y cuando ofreces millones de dólares para combatir el terrorismo, muchas cosas pueden ser calificadas como terroristas", señala el cineasta.
Aunque reconoce que la magnitud de los desastres puede impresionar, Curry no descarta una forma de "cinismo" por parte de las autoridades.
"Cuando ves al ministro de Justicia (de la época) Alberto Gonzales en una rueda de prensa, diciendo en televisión: "Hemos puesto fin al terrorismo doméstico", creo que quiso decir (a los estadounidenses): "Lo veis, estamos haciendo nuestro trabajo", apunta Curry.
Pero el documental también muestra cómo militantes acaban por escoger la radicalización.
"Creo que es una historia de frustración, el sentimiento de que la democracia no sigue los deseos de la población, la frustración de ver que las manifestaciones y las cartas no sirven para nada, y la rabia de ver que el gobierno utiliza a veces la violencia en contra de las manifestaciones no violentas", concluye el realizador.

Fuente: Yahoo

Naomi Watts se une al reparto del Hoover de Clint Eastwood en lugar de Charlize Theron

La actriz Naomi Watts ficha finalmente para el próximo proyecto de Clint Eastwood: Hoover, película biográfica sobre el fundador del FBI, J. Edgar Hoover. Un personaje de relevancia por el gran poder que acumuló en los Estados Unidos durante buena parte del siglo pasado. En el reparto del filme brilla el nombre de Leonardo DiCaprio.

El papel de Naomi Watts será el de la secretaria personal de J. Edgar Hoover, Helen Grandy. Quien fuera responsable de la destrucción de los ficheros privados de Hoover, tras la muerte de éste. Unos papeles que, para muchos, escondían la verdad detrás de los grandes secretos de estado de las últimas décadas, como por ejemplo la verdad tras la muerte del presidente JF Kennedy, la implicación del gobierno en las revueltas raciales que convulsionaban el país, y las relaciones políticas con la mafia.

La biografía de J. Edgar Hoover fue tocada de forma tangencial en algunas películas. La última de ellas fue Public Enemies, protagonizada por Johnny Depp y Christian Bale. Ahora parece que Clint Eastwood se meterá de lleno en ello.

Un personaje que controlo los secretos de la gran mayoría de las figuras de influencia de los Estados Unidos a lo largo de buena parte del siglo pasado. Creando el FBI, una policía federal con jurisdicción en todo el país e impulsada por los ladrones de bancos que burlaban la ley cambiando de estado en estado y cometiendo sus fechorías volviendo literalmente locas a las policías de cada uno de dichos estados. Supuestamente responsable o colaborador entre otros, de la caza de brujas contra los comunistas o los homosexuales. Paradójico, sobre todo cuando se le conocen varios idilios con varios hombres, entre ellos al que nombró su mano derecha (o izquierda, según se mire) en el FBI.

Clint Eastwood patinó un poco en la taquilla con el thriller sobrenatural Más allá de la vida, protagonizado por Matt Damon y Bryce Dallas Howard. El estreno de Hoover queda ya para la primavera de 2012.

Fuente: Elmulticine

Quieren "autocensurar" la candidata al Oscar "El discurso del rey" para ganar más

La avaricia no es cosa sólo de los responsables de los grandes estudios de Hollywood. Aladides del cine de calidad, los hermanos Weinstein, fundadores en su día de Miramax y ahora al frente del miniestudio que lleva su apellido, están estudiando distribuir en los Estados Unidos una nueva versión censurada de "El discurso del rey", film que logró 12 nominaciones este martes, y que ahora se está exhibiendo en el país en su versión íntegra, clasificada "R", fundamentalmente por algunas palabrotas y alusiones verbales. Ello significa que no puede ser vista por menores de 17 salvo que vayan acompañados por un adulto familiar o persona responsable.

Informa Hollywood Reporter que Harvey Weinstein se lo está planteando al director del film, Tom Hooper, para que acepte reeditar la cinta y quitarle esas malas palabras -no hay desnudos ni sexo ni violencia que justifiquen un "rating" adulto- para conseguir así una clasificación PG-13 o PG (no recomendada para menores de 13 o no recomendada para niños), que no implican en el fondo prohibición taxativa de entrada a cualquier espectador.

Explica Weinstein a HR que "Como se ha demostrado con el taquillazo en Gran Bretaña, donde pueden verla mayores de 12 años, es una película que puede ir a ver la familia entera", y añade: "Tom y yo estamos intentando encontrar una forma única para lograr lo mismo en EEUU manteniendo su visión sobre la película".

Ello formaría parte de una nueva estrategia de promoción, que hasta ahora se había realizado en base a las buenas críticas. Ya este próximo fin de semana la cinta británica que protagonizan Colin Firth y Geoffrey Rush pasará de sus actuales 1680 a 2500 salas norteamericanas, y la campaña de publicidad dejará de lado las previas citas elogiosas de los críticos para hacer hincapié en las 12 nominaciones y en la amistad entre los dos personajes principales.

"Antes el mensaje era sobre la crítica, pero ahora estamos intentando ir hacia una buena película que es tan atractiva como cualquier otra de las que están viendo en las cines", dice el fundador de Miramax.

En cualquier caso, la versión "autocensurada" de "El discurso del rey" no estaría disponible para un reestreno hasta después de la ceremonia de los Oscar, el 27 de febrero.

Dicho sea de paso, la espléndida película de Hooper costó 15 millones de dólares y lleva recaudados ya más de 100 (58 solo en EEUU), calculando los especialistas que podría llegar sin problemas a los 150.

Fuente: Noticine

En Febrero continúan los clásicos del cine

En el Teatro del Viejo Concejo continuará en Febrero el ciclo “Vacaciones en el Paraíso”, organizado por la Dirección de Cultura de la Municipalidad de San Isidro. Con entrada libre y gratuita se proyectarán “Laberinto”, “Los guerreros”, “E.T.”, “Alas de libertad” y “¿Dónde está el piloto?”.

 

Organizado por la Dirección de Cultura de la Municipalidad de San Isidro continuará del 13 al 17 de Febrero, el ciclo “Vacaciones en el Paraíso” con la proyección de películas, convertidas en verdaderos clásicos del cine, dirigidas por Jim Henson, Walter Hill, Steven Spielberg y de Alan Parker, entre otros.

Será en esos días, a las 20:30, con entrada libre y gratuita, en el Teatro del Viejo Concejo [9 de Julio 512, San Isidro], donde se proyectarán “Laberinto”, “Los guerreros”, “E.T.”, “Alas de libertad” y “¿Dónde está el piloto?”.

A continuación, una reseña de las películas que se exhibirán:

• Domingo 13 | Laberinto (1986)
  
  Con Jennifer Connelly, David Bowie, David Goelz y Toby Froud.
  
  En la trama del filme, Sarah debe atravesar un laberinto para rescatar a su hermano pequeño, que ha sido secuestrado por duendes y está en manos del poderoso rey Jareth. La protagonista descubre, casi inmediatamente, que ha llegado a un lugar donde las cosas no son siempre lo que parecen ser.
  
• Lunes 14 | Los guerreros (1979)
  
  Con Michael Beck, James Remar y David Patrick Nelly.
  
  Se trata de un clásico del “cine nocturno” y es un filme de culto de los ochenta. En él, un carismático líder callejero aspira a unir a todas las pandillas de Nueva York,  pero es asesinado en plena noche y la culpa recae injustamente sobre los Guerreros, una banda de Coney Island que ahora deberá huir por la ciudad.
  
• Martes 15 | E.T. - El extraterrestre (1982)
  
  Con Henry Thomas, Dee Wallace, Robert MacNaughton y Drew Barrymore.
  
  Un pequeño ser de otro planeta se queda en la Tierra cuando su nave se marcha olvidándose de él. Tiene miedo y está completamente solo, pero se hará amigo de un niño, que lo esconde en su casa. Juntos intentarán encontrar la forma de que el pequeño extraterrestre regrese a su planeta antes de que los científicos y la policía lo encuentren.
  
• Miércoles 16 | Alas de Libertad (1984)
  
  Con Matthew Modine y Nicholas Cage.
  
  Birdy es un joven veterano de Vietnam que convalece en un hospital del ejército. Para escapar de un mundo irracional y agresivo, se niega a comunicarse con otra persona, y se encierra en fantasías sobre los pájaros que poblaban sus sueños infantiles. En un esfuerzo por romper su silencio, su psiquiatra trae a Al, su mejor amigo. El cree que la respuesta puede estar en su juventud, cuando Birdy hizo los primeros intentos de volar y alejarse del mundo. Sólo su cariño y amistad podrán derribar la coraza que el muchacho ha puesto a su alrededor para así traerlo de vuelta al mundo real.
  
• Jueves 17 | ¿Y dónde está el piloto? (1980)
  
  Con Robert Stack, Leslie Nielsen, Lloyd Bridges, Julie Hagerty, Robert Hays y Gerald Mohr.
  
  Esta película resucitó el género de la parodia a principios de los ochenta; se trata de una sátira de la saga Aeropuerto y de los filmes de desastres en general. Un avión comercial pierde a su tripulación y el único pasajero que puede salvar el día es un piloto de guerra traumatizado, que además tuvo un romance con una de las azafatas.
  
  
  
  Fuente: Sanisidro.gov.ar

“El Secreto de sus Ojos” se estrenó en Austria

“El Secreto de sus Ojos” continúa sumando territorios extranjeros a su ya de por sí sorprendente carrera comercial.
El pasado 24 de Diciembre se estrenó en 11 salas de Austria, cuyo mercado es similar al argentino.
En su primer fin de semana, la película argentina ganadora del Oscar recaudó US$ 11.154.- (dólares), para un promedio de US$ 1.014.- por pantalla.
Si bien la cifra es aceptable para un título extranjero estrenado en una cantidad reducida de cines, su recorrido posterior es digno de destacar.

A la semana siguiente, y con sumando 2 salas más, logró aumentar su recaudación en un 1112%, hasta alcanzar US$ 23.648.- en su segundo fin de semana, para un acumulado de más de 60 mil dólares.
En su tercer fin de semana, las ganancias fueron un 5% superior y recién en su cuarta semana, con 15 pantallas a su disposición, descendió un 33%.
Al 23 de Enero, la recaudación en Austria de la película de Juan José Campanella ascendía a US$ 166.250.- (dólares).
“El Secreto de sus Ojos” lleva recaudados a nivel mundial US$ 33.637.067.- (dolares), la cifra más alta a nivel internacional registrada para un filme argentino.

Fuente: Taquillanacional

Cómo Bob Dylan y Grateful Dead ayudaron a realizar un filme

Desde el punto de vista del productor Peter Newman, sin Bob Dylan, "The Music Never Stopped" podría no haber sido realizada. Y sin Grateful Dead, probablemente tendría un final distinto.
La película es un drama familiar que muestra la relación entre Gabriel, cuya memoria ha sido gravemente dañada por un tumor cerebral y su estricto padre Henry, quien busca enmendar su fracturada relación.
Gabriel, interpretado por Lou Taylor Pucci, es capaz de recordar sus memorias olvidadas mientras escucha la música de su época de adolescente, como Dylan, Grateful Dead, The Beatles y The Rolling Stones, entre otros.
El presupuesto de la cinta fue menor a 4 millones de dólares y Newman y otros productores estaban preocupados de no poder conseguir los derechos musicales de las canciones que querían.
"Eramos conscientes de que no podríamos o no haríamos la película si no obteníamos música de ese calibre", dijo Newman. "La obra no hubiese sonado real", agregó.
Finalmente, los productores estimaron que si se les hubiese pedido pagar las tarifas a los artistas por el uso de su música, esta habría costado entre 8 y 10 millones de dólares.
La solución fue pedirle a Dylan el uso de sus canciones bajo un descuento y cuando el poeta aceptó, creó un efecto dominó, donde cada artista aceptó la tarifa reducida por canción.
Grateful Dead, que es la banda favorita de Gabriel, juega un rol importante en la película. Finalmente los realizadores utilizaron cuatro canciones de Dylan y seis de Grateful Dead. "The Music" se compone en total de 16 canciones.
Quedó en manifiesto durante la proyección de The Music en el teatro Eccles que la relación de Grateful Dead con la cinta no es tan sólo monetaria.
El miembro del grupo Mickey Hart habló de su cariño por la película y que estaban felices de que su música tuviese un papel importante en la historia.
En la escena más importante de la película, Gabriel y Henry asisten a un concierto de Grateful Dead, se divierten con "Touch of Grey" y finalmente restablecen su cariño.
La cinta se estrenó el viernes en Sundance y es parte de la sección de preestrenos del festival.

Fuente: Yahoo

Con ustedes, la excesiva y parafernálica acción hindú de Enthiran

Pastiches, copias descaradas y más de una tontera sin sentido. Todo eso generalmente surge de algunos productos orientales que se las quieren dar con la onda Hollywood, en vez de explotar las propias fortalezas que tradicionalmente se ven en el cine de ese lado del mundo, y que fallan rotundamente en su propuesta. Pero en ese esquema al parecer no entra Enthiran, la realización más cara de India que fue dirigida por S. Shankar y es protagonizada por un tipo tan zorrón que es  un ícono cultural que simplemente se hace llamar Rajinikanth. Con música de A. R. Rahman (Slumdog Millionaire, 127 Horas),  su premisa es embutida a través de una historia de un científico que trata de controlar a su androide mientras este desata la destrucción al por mayor.

Y a juzgar por el siguiente extracto, su presentación de efectos digitales simplemente busca desatar de forma efectiva ingredientes de parafernalia y pirotecnia que dejarían a Michael Bay en vergüenza. Elementos de Terminator 2 por aquí, secuencias excesivas y dementes por allá, esto es literalmente el acabóse de los excesos rídiculamente gloriosos. Una apuesta que se transformó en la segunda película más exitosa de la potente industria cinematográfica de ese país. Imperdible.



Fuente: SDM

Productor de Sam Raimi expresa que el reinicio de Evil Dead sigue vivo

En más de una ocasión se habló en el pasado de una nueva entrega de Evil Dead, con todo y Sam Raimi plus Bruce Campbell, para luego dar paso a la maldita y odiada idea de un reinicio. Un borrón y cuenta nueva que no contaría con ninguno de aquellas piezas claves, sin las cuales simplemente no se puede considerar una película de Ash. No obstante,  aquella idea se fue al demonio rápidamente, siendo sepultada en el cementerio en el que están enterradas las calacas de la tercera entrega.

No obstante, y en conversación con ShockTillYouDrop, el productor Robert Tapert, habitual colaborador con el ex director de la franquicia del trepamuros favorito de todos, revive la idea del reinicio explicando que éste aún es posible. Todo esto mientras el sitio añade que han escuchado que varios escritores y directores se han reunido con los responsables para llevar el trabajo adelante.

Estamos buscando un guión este mes… Lo interesante sobre ‘Evil Dead’ es que muy pocas personas la vieron en el formato para la cual fue hecha: el cine [...] Creo que Sam quiere abrazar la experiencia definitiva en terror agotador y verla rehecha para una experiencia cinematográfica adecuada.

Entonces, la pregunta del millón. ¿Quieren ver un borrón y cuenta nueva de Evil Dead sin Sam Raimi y sin Bruce Campbell?

Fuente: SDM

‘Kick-Ass 2′ podría no ser lo próximo de Matthew Vaughn

Y ya que no hace mucho nos referimos en torno a Matthew Vaughn, de seguro sabrán que el tipo apenas tiene tiempo para la película de los mutantes que tanto ha dado de que hablar en los últimos días, y por ende no tiene tiempo para mucho más… incluyendo la prometida Kick-Ass 2: Balls to the Wall. En su Twitter, la guionista y Jane Goldman, se explayó  sobre los compromisos del director y cómo eso afecta el trabajo de ambos alrededor de la secuela del comic inminente al cine:

Vi hoy unos cuantos informes erróneos de que estoy escribiendo actualmente el guión de Kick Ass 2 – lo siento si alguien está decepcionado, pero no es cierto. Actualmente estoy escribiendo otros dos proyectos, y luego la siguiente cosa del encantador Matthew V. (en este momento, parece poco probable que se KA2) cuando termine la post-producción de X-Men.

American Jesus, Bloodshot, Superior o Turf, basada en un comic del esposo de Goldman, podría ser alguno de los próximos proyectos de Vaughn, pero al parecer lo claro es que no se tratará de Balls to the Wall.

¿Cuál creen que debería ser el siguiente proyecto de Matthew Vaughn?

Fuente: SDM

Desde el set con el reinicio Spider-Man columpiándose por los aires

Por obra y gracia de chismosos y paparazzis, en esta ocasión tenemos nuevas fotos desde el set del reinicio del arácnido favorito de Nueva York. Esta vez las imágenes provienen de un sitio de nombre On Location Vacations, en donde tienen una galería de imágenes que muestran a un Hombre Araña columpiándose entre los edificios de Nueva York… claro que sus filmaciones se llevan a cabo en la ciudad de Los Angeles.

Lo interesante de esto es el hecho de que no veremos las columpiadas CGI a las que Sam Raimi nos tenía acostumbrado hace años y, en su lugar, la apuesta mostraría algo un tanto más orgánico con el trabajo físico de los extras y los viejos y queridos efectos prácticos. Un punto que de seguro no tendrá reparos para los fans de lo tradicional y que están aburridos de la tontera digital excesiva que nos ataca día a día. Otro detallito es una fotografía proveniente del sitio británico Marie Claire, que nos muestra una mejor vista a aquella que tantas controversias causó hace unos días, que permite apreciar mejor las texturas y colores.

Mi principal preocupación sigue siendo el hecho de que parece que Spidey esta usando tenis Nike. Pero debe ser algo de post-producción. Algo así como los pies de goma que utilizó Chris Evans durante la filmación de Capitán América.

Spiderman, Spiderman, Does whatever a spider can… Can he swing from a thread, take a look overhead. Hey, there… There goes the Spiderman.

El elenco de este reinicio será el siguiente: Andrew Garfield como Peter Parker/Spider-Man, Rhys Ifans como el Lagarto, Martin Sheen como el Tío Ben, Sally Field como la Tía May, Denis Leary como el padre de Gwen Stacy (Emma Stone), Campbell Scott (Roger Dodger, The Spanish Prisoner) y Julianne Nicholson (Kinsey, Little Black Book) como los padres de Peter, Richard y Mary Parker, Chris Zylka como Flash Thompson, Irrfan Khan (Slumdog Millionaire, The Darjeeling Limited) como  Nels Van Adder, quien se somete a unas pruebas químicas como voluntario y termina convertid en el Proto-Goblin, Annie Parisse (Rubicon, National Treasure) como su esposa y C. Thomas Howell como un personaje de nombre Ray.

¿Qué opinan de este tipo de realización física y no en el ya tradicional CGI?

Fuente: SDM