Cine con Mc Fly 2012

Otro año más que pasó... otro año más de películas, estrenos y VideoComentarios.
Gracias a tod@s por el aguante y espero que el 2013 sea un mejor año para tod@s.
Saludos y alzo mi copa por tod@s!!!... :D

¡Todos los errores de 'El caballero de la noche asciende', 'Los Vengadores' y 'The Amazing Spider-Man'!

Si bien 2012 ha sido un gran año en cuanto a películas de superhéroes se refiere, todavía siguen los debates respecto a cuál ha sido "la mejor". Los hay que defienden a capa y espada la cinta de Christopher Nolan, 'El caballero de la noche asciende', mientras que los fans de Joss Whedon tienen fe ciega en el entretenimiento a raudales de 'Los Vengadores'. Son pocos sin embargo los que apoyan 'The Amazing Spider-Man' como mejor película de superhéroes del año, aunque también hay quien defiende el trabajo de Marc Webb. En lo que sí parece haber consenso, es que ninguna de estas películas es perfecta, como demuestran los vídeos que pueden ver a continuación donde se muestran todos los pequeños errores que toda película suele tener, especialmente si hablamos de superhéroes. Los vídeos (con subtítulos en inglés) repasan estos errores que no hay que dejar de tomarse con humor y naturalidad.

Fuente: Elseptimoarte

Tarantino profundiza en ‘Killer Crow’, su proyecto bélico afroamericano situado en el mundo de ‘Inglorious Basterds’

En medio de la producción de ‘Inglorious Basterds‘, Quentin Tarantino tanteó la posibilidad de generar una precuela para extender su “película de un grupo de tipos en una misión” desarrollando un nuevo episodio de explotaition de guerra, pero con los soldados afroamericanos. De hecho, señaló por ese entonces al New York Times que tenía escrita “la mitad de una precuela” y todo dependía del éxito de Aldo el Apache, el Oso Judío y todo el grupo de escalpadores de nazis.

Ahora, y en medio del estreno de ‘Django Unchained’ en Estados Unidos, el director abordó que la mencionada idea podría ser el cierre de su planeada trilogía temática. La misma que también podría ser un proyecto centrado en el mundo de los gángsters. Por ahora, Tarantino ya tiene nombre a la película: ‘Killer Crow‘.

En conversación con The Root, el director aseguró que la idea de ese proyecto sugeriría que todo es una trilogía al incluir material que quedó fuera del proyecto inicial de Inglorious Basterds, generando quizás una conexión directa entre el mundo de su southern con la guerra spaghetti que ya presentó, asegurando que el plan en torno a los bastardos era mucho más grande y al final sólo se centro en una porción pequeña de todo el contexto de la Segunda Guerra Mundial que quería proponer.

“[Inglorious Basterds] también seguía a un grupo de tropas negras que habían sido jodidas por los militares americanos y se vuelven locos. Básicamente arman, del mismo modo que Aldo Raines y los bastardos tienen su ‘resistencia apache’, un sendero de guerra apache y matan a un montón de soldados blancos y oficiales blancos en una base militar, forjando un sendero de guerra rumbo a Suiza.
Inicialmente Inglorious Basters iba a hacerla como una miniserie y esta sería una de las grandes líneas de historia, pero cuando decidí convertirla en una película, esa fue una sección que debí sacar para amansar mi material. Tengo la mayor parte de esto escrito, está lista para ser filmada, sólo tengo que terminarla. Estaría conectada con ‘Inglorious Basterds’, porque los bastardos son parte de esto, pero todo esto es sobre los soldados. Se llamaría ‘Killer Crow’ o algo por el estilo”

¿Qué les parece la idea?

Fuente: SDM

Ve el comienzo y un par de muertes filmadas en primera persona del remake de ‘Maniac’

Como parte de la movida promocional del remake de Maniac, la producción de la película puso a disposición en la red los primeros minutos de esta realización protagonizada por Elijah Wood y que es dirigida por Franck Khalfoun (P2, Wrong Turn at Tahoe) a partir de un guión de C.A. Rosenbergjunto a la dupla conformada por Alexandre Aja y Grégory Levasseur, que colaboraron ya en The Hills Have Eyes, Haute tension y Piranha.

Pero además del comienzo de este remake, que presenta el día a día de un psicópata de Nueva York que es el dueño de una tienda de maniquíes mientras dedica su tiempo libre a asesinar mujeres, a quienes les arranca la cabellera a punta de cuchillo, también apareció un interesante y spoilereante video con una de las muertes que concreta el villano, cuya gran gracia es que fue realizada en primera persona. Algo así como una entrada en modo FPK, first person killer.





El comienzo de la película:




Fuente: SDM

Murió el actor Antonio Ugo

Aunque nunca llegó a ser protagonista, se destacó en cine, teatro y televisión.



El actor argentino Antonio Ugo falleció hoy, víctima de una enfermedad, contra la que venía luchando desde hace tiempo.
Según informó la Asociación Argentina de Actores, por el receso de Año Nuevo, sus restos serán conducidos el miércoles a las 9 de la mañana al panteón gremial en el Cementerio de la Chacarita.
Egresado de la Escuela Nacional de Arte Dramático, Ugo, de 61 años, fue integrante del elenco estable del Teatro General San Martín hasta su disolución y dio muestras de un gran talento, aunque nunca llegó a papeles de protagonista.
Sus trabajos en el cine abarcan "Los enemigos", de Eduardo Calcagno, "Sotto voce", de Mario Levin, "Nueve reinas", de Fabián Bielinsky, y "Tiempo de valientes", de Damián Szifrón, entre casi 20 títulos; el último, "Tesis sobre un homicidio", protagonizado por Ricardo Darín, se estrenará en Buenos Aires a mediados de enero.
En la escena se lució en "La valija", de Julio Mauricio, "La gata sobre el tejado de zinc caliente", de Tennessee Williams, "El cuento de la mujer del alergista", de Charles Busch, "Chúmbale", de Oscar Viale, "Pepino el 88", de Daniel Suárez Marzal, "El burgués gentilhombre", de Molière, y "Agosto: Condado Osage", de Tracy Letts.
La TV le ofreció oportunidades en "Canto rodado" (1993), "RR.DT.", "La condena de Gabriel Doyle", "Vulnerables", "Primicias", "La hermana mayor", "Máximo corazón", "Epitafios" y "Tiberio Mitri: Il campione e la miss (2011)", para la TV italiana, donde compuso a un singular mafioso.

Fuente: 26Noticias

Pablo Agüero dirigirá el año entrante "El cuerpo de Evita"

La "peronitis" aguda que aqueja al cine argentino está lejos de disiparse. Después de "Juan y Eva", "Puerta de Hierro, el exilio de Perón", o "'¡Atraco!" ahora le toca el turno al cadáver de Eva Perón, cuyo periplo realmente es "de película" y dificilmente imaginable por el más creativo de los guionistas. Pablo Agüero ("77 Doronship") dirigirá en 2013 el demorado proyecto "El cuerpo de Evita", película que narrará el recorrido internacional de los restos mortales de la mujer del presidente y sus avatares, filmada al estilo del cine negro de los años 50. Entre sus productores se encuentra Haddock Films ("El secreto de sus ojos").

La película contará con material documental y elenco argentino. Agüero explicó que "la película narrará la odisea de este cuerpo mágico que vuelve locos a los hombres de amor y de odio, que ha salvado y matado gente, evitado batallas y provocado revoluciones".

El relato se basa en una investigación exhaustiva que el director, nacido en Mendoza y radicado en París, realizó durante cinco años, para reconstituir por primera vez la historia real y completa de los viajes del cuerpo de Evita. El guión ganó el Premio Internacional de desarrollo en el festival de Amiens y el Grand Prix de guión de Francia.

"Intentando comprender la fractura política y social de nuestro país, intentando comprender también el horror de la dictadura y de las desapariciones de cuerpos humanos, llegué a la historia de esta primera desaparecida, Evita. Es para mí una de las historias más fascinantes y cinematográficas que existen. También entra en juego una relación puramente emocional con Evita, con su voz, que no sabría explicar", dice el realizador al diario mendocino Los Andes.

Sin elenco confirmado, se está buscando una actriz de entre 20 y 35 años, delgada, de menos de 1,65 de altura, para el rol protagónico. "El cuerpo de Evita" comenzará a rodarse en el segundo semestre de 2013, anunció Haddock Films por la red social Twitter.

Según escribió Nigel Blundell, tras su prematura muerte en 1952, víctima del cáncer, el cadáver de Eva Perón fue sometido a un proceso completo de embalsamamiento que duró casi un año. Quien fuera su marido fue derribado por los militares tres años después y se exilió en España, desde donde reclamó el cuerpo de la fallecida, que permanecía en la sala 63 del edificio de la Confederación General del Trabajo, en Buenos Aires, frustrados los intentos de crearle un mausoleo antes del cambio político.

Los militares, conscientes de que hay que personas que pueden seguir ganando batallas después de muertas, en lugar de entregarlo, decidieron "desaparecer" el cadáver, que contra la primera intención de destruirlo circuló por diferentes edificios militares y civiles y terminó escondido en el piso del mayor Antonio Arandia. Este, consciente de que los peronistas estaban organizados e investigaban el paradero de la infortunada primera dama del país, dormía con una pistola junto a su lecho. La paranoia que sentía acabó provocando una muerte totalmente inesperada. Al oir ruido entre sueños el oficial se levantó y disparó contra quien pensaba era un intruso peronista, pero resultó ser su esposa, embarazada.

Tras el incidente, el cadáver de Evita fue trasladado al cuarto piso del cuartel general del servicio de inteligencia militar, oculto en una de varias cajas con etiquetas de "Equipos de radio". En un intento de distraer y confundir a sus seguidores, los uniformados repartieron ataúdes por varios lugares dentro y fuera del país, pero realmente el cajón que contenía sus restos fue embarcado rumbo a Bruselas y de ahí viajó a la entonces capital alemana, Bonn. Allí, sin que el embajador argentino se enterara, el cajón fue almacenado en un sótano de la embajada. De ahí pasó a Roma y luego a Milán, donde fue enterrado bajo un nombre supuesto y permaneció a lo largo de 15 años.

Tras varios gobiernos militares, el nuevo hombre fuerte del país, teniente general Alejandro Lanusse, propuso al septuagenario Perón que regresara del exilio y como prueba de buena voluntad le ofreció recuperar el cuerpo de su esposa. En 1971, en efecto, se lo llevaron hasta su residencia en Madrid, pero cuando al año siguiente regresó a la Argentina, el féretro se quedó en la mansión de la capital española, desde donde no regresaría a su país hasta después de la muerte del dignatario.

Pero la apasionante historia de la "viajera" no acaba aquí, porque la viuda de Perón, "Isabelita", que le había sucedido en el poder, fue también derrocada por los militares y mientras el presidente sí fue enterrado no ocurrió lo mismo con su anterior mujer. Estuvo en un depósito hasta que el ejército optó en 1976 por enterrarlo en el cementerio de la Recoleta, en Buenos Aires, donde parece que finalmente descansa en paz.

Fuente: Noticine

Cine Argentino 2012: El Balance de la Taquilla Nacional

Este artículo es un análisis genérico de lo que fue el año en cifras para el cine nacional. Habrá tres artículos donde se analizará más en detalle las tres puntas del cine nacional de este 2012 (los tanques por un lado; los filmes de género que buscaron hacerse un espacio en la convulsionada cartelera; y los documentales y películas de corte más autoral o que sólo pudieron acceder al circuito alternativo).

El cine nacional, con 4,3 millones de espectadores, no llegó a 9% de cuota anual en relación al total de espectadores.

Los estrenos, según el recuento del sitio cinenacional.com, llegaron a ser 132: un 40% del total de estrenos en el año.

Dentro de este panorama, las películas locales lograron un aumento en la convocatoria general, en comparación con 2010 y 2011: en estos dos años, la taquilla para el cine argentino había sido de 3.1 millones de entradas vendidas.

Entre lo positivo se cuenta también, que diez películas lograron cifras por encima de los 100.000 espectadores, y nueve títulos más lograron superar los 30.000 tickets cortados.

La cifra mínima que se puede esperar de una película, unas 10.000 localidades, fue conseguida, en total, por29 largometrajes. En 2009 fueron 19; en 2010, 17; y el año pasado unas 25.

“2+2” llegó al millón de espectadores; “Elefante Blanco” y “Atraco!” superaron las 700 mil y 500 mil entradas vendidas respectivamente; y varios otros títulos tuvieron muy buenos rendimientos como “Peter Capusotto y sus 3 Dimensiones“; “Infancia Clandestina“; el re-estreno de “Esperando a la Carroza”.

Tuvieron buenas cifras aunque decepcionaron con respecto a las expectativas “La Suerte en tus Manos” (190.000 tickets); “Extraños en la Noche” (140.000); “Todos Tenemos un Plan” (130.000); y “Días de Vinilo” (90.000).

Este año fueron muchas las películas argentinas que lograron una adecuada salida en salas: desde tanques como “La Pelea de mi Vida” con casi 100 pantallas digitales; películas de animación como “La Máquina que Hace Estrellas”; “Selkirk”; “Piñón Fijo y la Magia de la Música”; y hasta “Soledad y Larguirucho” tuvieron más de 50 pantallas a disposición en todo el país.

Títulos como “El Último Elvis”, “Días de Pesca”, “Infancia Clandestina”; “Ni un Hombre Más”, arrancaron con más de 30 copias y mantuvieron esa cantidad durante más de un mes.

Hasta hubo películas que sorprendió que consiguieran una amplia salida, como “Penumbra” y “El Vagoneta”; ambas con 35 copias en su estreno.

Después, hubo varios títulos que consiguieron estrenos muy dignos en una veintena de salas, como fue el caso de “La Plegaria del Vidente”; “El Campo”; “No te Enamores de Mí”; “El Pozo” y “Amor a Mares”.

Por supuesto que muy buenas películas como “Abrir Puertas y Ventanas”; “Diablo”; “Cornelia frente al Espejo”; “La Araña Vampiro” y otras tantas tuvieron que conformarse con un puñado de pantallas. El sistema está mejorando, pero aún falta por pulir.

Pero pese a que las pantallas a disposición aparecieron (en mejores salas, peores, en Capital, en el interior, eso varía según el proyecto), los espectadores siguen retaceando la atención para con el cine nacional.

Se da una paradoja en la que mucha gente reconoce que el cine argentino ha mejorado en la última década, puede nombrar varias películas nacionales que ha visto y le han gustado, pero aún así y todo desconfían del espectro de películas en general, y no están dispuestos a ver el filme si no hay un verdadero interés, o un gran boca en boca.

Y esto no tiene nada, pero NADA que ver con la banalización de la cultura, o una falta de aprecio por las buenas películas: los mejores títulos de cine arte del año vendieron el doble o el triple de entradas que las mejores películas argentinas de autor.

O sea, entre los cinéfilos, la gente entendida podríamos decirle (y esto no significa descalificar al espectador común y promedio), también existe el prejuicio y la desconfianza para lo más destacado del cine nacional.

Esa desconfianza creo yo, puede resumirse perfectamente en este comentario de un forista que publicó en un artículo escrito por Javier Porta Fouz para el diario La Nación:

“Alguna que otra película argentina puede llegar a valer el tiempo y el dinero necesarios para ir al cine, Pero ante la gran posibilidad de que no lo haga, espero a verla por TV, donde puedo cambiar de programa rápidamente”.

El cine norteamericano puede ser muchas cosas, pero por lo general no es aburrido. Por eso, películas en extremo mediocres y con poca publicidad, consiguen una aceptable cantidad de espectadores; mientras que títulos argentinos del mismo género, y mejores comentarios son vistos por una fracción de personas.

Por ejemplo: “Penumbra”, un filme de suspenso y terror estrenada a principios de año, tuvo un recibimiento aceptable, pero terminó vendiendo 15.000 entradas en un mes de buen rendimiento como febrero.

Hace unas semanas se estrenó el filme “Juegos de Muerte” (The Collector): según el sitio Todas Las Críticas (todaslascriticas.com) el total de críticas positivas en los medios apenas llegan al 44%. El promedio de lectores del sitio cinesargentinos que vieron la película le dan un 5/10. O sea, malas críticas, y poco favorable boca en boca: la película, sin embargo, ya vendió 80.000 entradas y sigue sumando en el peor mes del año para la taquilla (diciembre).

Y así podríamos poner ejemplos de todos los géneros: títulos norteamericanos poco apreciados por la crítica y público, y que sin embargo consiguen cifras de espectadores muy superiores al grueso de la producción argentina. Y no me refiero a “Crepúsculo” o “Furia de Titanes”; hablo de títulos estrenados en un puñado de salas y casi nula publicidad: la comedia “Despedida de Soltera” (30.000 personas); “Terror en Chernobyl” (200.000); “El Código del Miedo” (50.000); “La Casa del Miedo” (45.000); por nombrar sólo algunos.

Obviamente, tampoco es cuestión de que el cine argentino en su totalidad es de una excelencia superlativa pero es mal comprendido.

Hay muchos títulos que se estrenaron este año que sorprenden por lo fallidos que son desde la producción, narración y actuación: no películas “mas o menos”; sino directamente películas que no podrían haber sido aceptadas por el público de NINGUNA manera, ni con publicidad en televisión, ni con 100 salas de estreno.

Si bien hay mucho por mejorar para que el cine argentino tenga mejor recepción en el público, hay tres elementos que son de abordaje inevitable para cambiar las cosas.

Primero, mejor difusión para atraer la atención: trailers, avances y afiches atractivos por parte de los realizadores, espacios destacados de exhibición para esos materiales de promoción por parte del resto de los actores del circuito.

Segundo, mayor control por parte del INCAA de lo que se produce: muchas voces se levantan en contra de la masiva producción cinematográfica, pero lo cierto es que no hace daño que se filme todo lo que se filma. Si es negativo que se filme caro sin posibilidad de retorno financiero porque era imposible que lo producido fuera rentable; los documentales son necesarios por su importancia extra-cinematográfica, pero inundar las salas con varios por semana no le sirve a nadie (bueno, a los que cobran el subsidio quizás), es necesario entender que la producción de la obra de no-ficción debe distribuirse por otros medios (TV pública, cable, edición en video para instituciones educativas, venta con periódicos, etc). Incorporar los espacios de exhibición alternativa (que suelen ser bastante más selectivos a la hora de estrenar filmes nacionales de lo que son los espacios INCAA) al circuito comercial; que un estreno en esas salas se considere “legítimo” por el Estado para acceder al recupero de taquilla.

La tercera depende pura y exclusivamente del público: darle la oportunidad que muchísimas de las películas nacionales se merecen y verlas en la sala de cine. Animarse a ir al cine y que esas películas tengan el éxito que deben tener. Punto.

Las películas nacionales más vistas del 2012 fueron:

1) DOS MAS DOS: 998.386 espectadores
2) ELEFANTE BLANCO: 756.774 espectadores
3) ATRACO: 558.999 espectadores
4) PETER CAPUSOTTO: 270.351 espectadores
5) LA SUERTE EN TUS MANOS: 188.580 espectadores
6) INFANCIA CLANDESTINA: 187.007 espectadores
7) EXTRAÑOS EN LA NOCHE: 143.327 espectadores
8) TODOS TENEMOS UN PLAN: 130.698 espectadores
9) NESTOR KIRCHNER: 110.015 espectadores
10) ESPERANDO LA CARROZA: 105.321 espectadores
11) DIAS DE VINILO: 89.296 espectadores
12) EL ULTIMO ELVIS: 82.571 espectadores
13) LA PELEA DE MI VIDA: 74.584 espectadores
14) SOLEDAD Y LARGUIRUCHO: 65.469 espectadores
15) SELKIRK: 50.106 espectadores
16) FUERA DE JUEGO: 37.478 espectadores
17) NI UN HOMBRE MAS: 36.002 espectadores
18 ) NO TE ENAMORES DE MI: 30.782 espectadores
19) DIAS DE PESCA: 29.810 espectadores
20) LA PLEGARIA DEL VIDENTE: 24.616 espectadores
21) EL CAMPO: 23.205 espectadores
22) LA MAQUINA QUE HACE
ESTRELLAS: 20.684 espectadores
23) EL POZO: 16.227 espectadores
24) PENUMBRA: 16.094 espectadores
25) MASTERPLAN: 13.482 espectadores
26) ABRIR PUERTAS Y VENTANAS: 13.081 espectadores
27) EL AMIGO ALEMAN: 12.268 espectadores
28) NORBERTO APENAS TARDE: 10.698 espectadores
29) AMOR A MARES: 10.001 espectadores
30) UNA CITA, UNA FIESTA Y UN GATO NEGRO: 7.897 espectadores
31) EL VAGONETA: 7.837 espectadores
32) ANIMA BUENOS AIRES: 7.425 espectadores
33) CORNELIA FRENTE AL ESPEJO: 6.271 espectadores
34) LA ARAÑA VAMPIRO: 6.266 espectadores
35) ACORRALADOS: 5.505 espectadores
36) DORMIR AL SOL: 5.343 espectadores

Fuente: Taquillanacional

Téaser-tráiler español de 'Metegol', lo nuevo (y animado) de Juan Jose Campanella

Universal Pictures ha aprovechado estos días también para lanzar el primer (y breve) avance de 'Metegol', el nuevo proyecto del director Juan José Campanella en su primera incursión en el cine de animación, con esta comedia familiar llena de aventuras, amor y amistad que llegará a los cines en 2013. La cinta, una co-producción hispano-argentina de animación en 3-D estereoscópico, es una adaptación realizada por el propio Campanella junto con Eduardo Sacheri, co-guionista de 'El Secreto de sus Ojos', y Gaston Goralli en colaboración con Axel Kuschevatzky, sobre el cuento de Roberto Fontanarrosa “Memorias de un wing derecho”. Sin más, "Prepárate para la mayor aventura que puedas imaginar".

'Futbolín' - Téaser-tráiler español por


Amadeo es un fenómeno jugando al metegol y está enamorado de Laura, su mejor amiga, aunque nunca se ha atrevido a decírselo. Desde pequeño se ha pasado la vida jugando al metegol en el bar que su padre regenta en un pueblo pequeño, donde el tiempo pasa sin sobresaltos.

Su vida tranquila se termina el día en el que “el Crack”, un joven del pueblo convertido en el mejor futbolista del mundo, vuelve dispuesto a vengarse de la única derrota de su vida: la que sufrió frente a Amadeo jugando al metegol siendo niños.

Con el metegol, el bar y su corazón hechos pedazos, Amadeo descubre algo mágico: los jugadores de su querido futbolín hablan ¡y mucho!

Guiados por su líder, el carismático Capi, los jugadores del metegol y Amadeo se embarcarán en una fantástica aventura para salvar a Laura y al pueblo. En este camino se convertirán en un verdadero equipo y conocerán el amor, el respeto, la amistad y la pasión. Pero, ¿hay en el mundo y en el futbol lugar para los milagros?

Fuente: Elseptimoarte

Los primeros cuatro minutos de "Warm Bodies"

El título de Jonathan Levine que se estrenará el próximo mes de abril.

Fuente: Aullidos

‘Proyecto X’ fue la película más pirateada de 2012

Tras el vistazo que apuntó cómo se movió la tendencia de descarga en materia televisiva, con la demora en emisión o la dificultad de encontrarla de forma legal en línea entre las principales motivaciones, ahora toca el turno de dar revisión al listado de las películas más descargadas a través del sistema torrent durante todo 2012, que incluye películas estrenadas el año pasado y que es liderada sorpresivamente por Proyecto X, una película que definitivamente habría tenido una mejor recaudación al considerar estas cifras. ¿Será que algunos no la consideraron como algo que necesitaban ver en cines?. Ni idea si es realmente así, pero la película sólo recaudo 100 millones de dólares a nivel mundial.

A grandes rasgos, desde TorrentFreak aseguran que no existe mayor cambio en el número total de películas descargadas en la red, y que además existen notables ausencias – como Skyfall – en la lista, básicamente porque aún están disponibles en baja calidad. Además, The Hunger Games también está fuera del top, lo que genera una interrogante particular, ya que aunque el sistema no es totalmente masivo, la película estuvo disponible legalmente para ver en línea a través de Netflix bastante rápido.

En el sitio agregan que más allá del impacto de estas descargas en los resultados de recaudación en cines en Estados Unidos, ya que la escena internacional es la más afectada cuando los estrenos se retrasan más, el verdadero impacto de estas descargas “no autorizadas” está más asociada a las ventas de DVD, arriendos y sistemas “on-demand”.

PROYECTO X

8 millones 720 mil descargas

MISIÓN IMPOSIBLE: PROTOCOLO FANTASMA

8 millones 500 mil descargas

THE DARK KNIGHT RISES

8 millones 230 mil descargas

THE AVENGERS

8 millones 110 mil descargas

SHERLOCK HOLMES: JUEGO DE SOMBRAS

7 millones 850 mil descargas

21 JUMP STREET

7 millones 590 mil descargas

LA CHICA DEL DRAGÓN TATUADO

7 millones 420 mil descargas

EL DICTADOR

7 millones 330 mil descargas

LA ERA DEL HIELO 4

6 millones 960 mil descargas

LA SAGA CREPÚSCULO: BREAKING DAWN PARTE 1

6 millones 740 mil descargas

Fuente: SDM

Peter Jackson adaptará un poema inédito de Tolkien

Entre los derechos adquiridos por Peter Jackson sobre la obra de Tolkien figura un microrrelato de cuatro líneas que inspirará la nueva visita que el director esta planteando al mundo del autor de El Señor de los Anillos.

Titulado como Mána Máma, está escrito en élfico y cuenta la historia de un elfo pastor que se enamora de una de sus ovejas y debe defendera del ataque de los orcos.

Nalyë ilya mel

Nalyë máma

Heca órok

Le mû tuk

En español viene a decir: “Tú eres mi amor. Tú eres una oveja. Marchaos orcos. No os la llevaréis”.

Jackson ha afirmado en unas declaraciones recientes durante la promoción de El Hobbit que está muy interesado en adaptar esta historia ya que le permitiría abordar el mundo élfico desde una perspectiva mucho más cercana que hasta ahora, donde los elfos son personajes secundarios y bastante herméticos en lo que a emociones se refiere, más aún si se trata de sentimientos de afecto hacia un bóvido. Jackson cree además que el texto tiene material suficiente como para poder hacer una nueva trilogía que sería filmada, una vez más, es su Nueva Zelanda natal, donde además de montañas y valles, también tienen parcelas de pasto para ovejas que servirían como decorado natural.

Si todo va bien su idea sería preparar el proyecto para cuando termine de producir las dos nuevas entregas de las aventuras de Tintín que tiene pendientes con Steven Spielberg.

Fuente: LHP





Jejeje... :P

Primer video del film CGI de Hong Kong Phooey

Alex Zamm (Beverly Hills Chihuahua 2) ha colgado en su canal de Vimeo el primer video de la adaptación cinematográfica de Hong Kong Phooey. Pueden verlo pinchando en la imagen. No sé cuánto durará colgado. El film, producido por Alcon Entertainment, sigue en desarrollo.

También nos deja un video de prueba de otra adaptación, la de Marvin The Martian, film que preparaba allá por 2008 y que fue finalmente cancelado.

Fuente: LHP

Rescatan un documental perdido de los Rolling Stones

Después de casi cuatro décadas de oscuridad, finalmente ve la luz Charlie is my Darling: un documental donde el director Peter Whitehead retrata a sus Majestades Satánicas durante una gira por Irlanda en 1965.


Los Stones en 1965.

El 6 de junio de 1965, los Rolling Stones publicaron un nuevo single. En sí mismo, el hecho no tenía nada de extraordinario. No sólo porque era la dinámica general, sino porque desde la firma de su contrato con el sello Decca, el jovencísimo quinteto británico editaba singles regularmente: versiones del blues de Chicago, baladas acústicas, standards del rock & roll y –desde hacía unos meses- algunas canciones firmadas por la dupla Jagger / Richards. Pero este nuevo disco de 45 rpm tenía alma de leyenda. Se trataba del extenso decálogo inconformista que Jagger compuso sobre un riff que Keith había encontrado entre sus sueños. La bautizaron “(I can get no) Satisfaction”.

Para septiembre de ese mismo año, “Satisfaction” estaba trepada a la cima de los rankings de todo el mundo. En ese contexto, los Stones comenzaron a posicionarse como la amenaza más seria para el reinado de los Beatles. Incluso Andrew Loog Oldham, el productor de la banda, se propuso fortalecer su imagen de ‘chicos malos’ para escandalizar la sociedad burguesa, seducir a los adolescentes y ubicar a los Stones como el adversario definitivo de los Fab Four. Como parte de esa campaña, se acercó al director Peter Whitehead para hacer un registro de la banda on tour. De algún modo, la idea de Oldham era sondear la posibilidad de hacer su propia A hard day’s night.

Con esa premisa, Peter Whitehead se sumó a la gira que los Rolling Stones dieron por Irlanda en septiembre de1965. Documentó los dos shows, buena parte de los backstages y entrevistas con los cinco integrantes: Jagger, Richards, Bill Wyman, Charlie Watts y Brian Jones. El resultado fue un testimonio crudo de la banda en el umbral de la gloria. Sin embargo, una serie de conflictos entre los Stones, Oldham y el co-manager Allen Klein provocaron que la película se cajoneara durante 37 años.

Una vez rescatado, el material pasó a manos de Mick Gochanour y Robin Klein: los dos productores y directores encargados de restaurar y completar el trabajo. "Consideramos que la nuestra es una película nueva –dijo Gochanour a la revista Rolling Stone-, porque descubrimos que él había filmado un montón de material extra que nunca se usó y de hecho ni siquiera se procesó, incluyendo varias tomas en vivo". Finalmente, Charlie is my Darling está llegando por estos días al DVD, incluyendo una edición argentina a cargo de Universal.

EL TRAILER DEL DOCUMENTAL



Fuente: Diagonales

Estrenos de la semana del 27-12-12

Piñón Fijo y la magia de la música
Titulo original: Piñón Fijo y la magia de la música
Género: Musical
Intérpretes: Piñón Fijo
Director: Luciano Croatto, Francisco D`intino
Guionista: Javier Morello, Pina Di Toto
Director de fotografía: Luciano Croatto
Origen: Argentina (2012)
Duración: 77 min.
Calificación: Apta para todo público
Fecha de estreno: 27/12/2012


Sinopsis:
Piñón Fijo se encuentra dando un show en el circo junto a su amigo El Cabrito. Al finalizar, dentro del camarín, Piñón descubre al grillo Cri Cri, quien le pide ayuda para salvar a sus amigos, los bichos cantores, del malvado Cuis y su secuaces. Luego de un intercambio de opiniones, Piñón acepta y comienzan a vivir una mágica aventura para lo cual debe reducir su tamaño.

Cines y horarios







Marley
Titulo original: Marley
Género: Documental
Director: Kevin Macdonald
Director de fotografía: M Eley, A Küchler, W Pfister
Música: Steven Price
Montaje: Dan Glendenning
Origen: Estados Unidos - Reino Unido (2012)
Duración: 144 min.
Calificación: Apta para mayores de 13 años
Web: http://www.magpictures.com/marley/
Fecha de estreno: 27/12/2012


Sinopsis:
Documental sobre Bob Marley, uno de los compositores, cantantes y activistas más importantes del siglo XX. El film, que cuenta con el testimonio de las personas más cercanas a él, permite dimensionar la obra, el impacto mundial y el legado del músico jamaiquino.

Cines y horarios




Fuente: 123info

Las series más pirateadas de 2012

Más allá de buscar el origen que da pie a tanta descarga ilegal televisiva, con el retraso de las emisiones o las limitantes para acceder legalmente como algunas de las claves, a continuación encontrarán el listado de las series más descargadas durante el año a través del sistema Torrent. Obviamente solo representa una muestra pequeña, ya que no convoca a la masividad tras la descarga directa de archivos, que de una u otra forma declinó con la muerte de Megaupload, pero esto bien vale la pena para hacerse la idea de qué series marcaron la pauta en el ámbito de las descargas a través de la red, en la típica onda de estar al día con lo que se está emitiendo en Estados Unidos. Y es que un 80 por ciento de las descargas de este listado se concretaron fuera de sus fronteras.

Y en esta ocasión, los nichos vuelven a dar el zarpazo, ya que al tope está la popular adaptación deGames of Thrones. Algo que llama la atención porque en este lado del mundo, a diferencia de lo que sucede con otras series, la emisión en cable se llevó a cabo al mismo tiempo que en Estados Unidos. Sin embargo, en lugares como Australia la gente debe esperar una semana para verla de forma legal, lo que obviamente potencia la decisión de descarga.

1. GAMES OF THRONES

4 millones 280 mil descargas

2. DEXTER

3 millones 850 mil descargas

3. THE BIG BANG THEORY

3 millones 200 mil descargas

4. HOW I MET YOUR MOTHER

2 millones 960 mil descargas

5. BREAKING BAD

2 millones 580 mil descargas

6. THE WALKING DEAD

2 millones 550 mil descargas

7. HOMELAND

2 millones 400 mil descargas

8. HOUSE

2 millones 340 mil descargas

9. FRINGE

2 millones 280 mil descargas

10. REVOLUTION

2 millones 130 mil descargas

Fuente: SDM

Cine Argentino 2013: Anticipo de lo que Viene

Con unas 4,3 millones de entradas vendidas en el 2012, el cine argentino recuperó algo de terreno, tras dos años con muy bajas cifras.

Para el 2013 ya hay unas cuantas películas con fecha de estreno y otras por confirmar, que podrían llegar a conectar fuerte con el gran público.

Las que tienen fecha de estreno confirmada son las siguientes:

* TESIS SOBRE UN HOMICIDIO: es difícil imaginar que este thriller dirigido por Hernán Godfrid no sea un gran éxito de taquilla. Una gran producción encabezada por Ricardo Darín, quien desde el 2009 ve que todas sus películas logran cifras por encima del medio millón de espectadores.

Acompañado por un gran elenco (el español Alberto Amman; Arturo Puig, entre otros), “Tesis…” está co-producida por Telefé y distribuida por Buena Vista, por lo que tendrá una gran cantidad de salas y espacio publicitario a disposición.

ESTRENO: 17 de ENERO

ESTIMATIVO: 700.000 espectadores.

* MALA : el regreso de Adrián Caetano a la dirección tras la fallida (en la taquilla) “Francia”, se da con un thriller a todo ritmo pero que, tras sus primeras imágenes, se nota fuertemente personal. Con un elenco femenino casi en su mayoría (Florencia Raggi; Ana Celentano, Liz Solari, y otras), el filme no dependerá del “star power” para venderse pero sí de su trama y ritmo, si es que consigue ser tan atractiva como se ve.

ESTRENO: 14 DE FEBRERO

ESTIMATIVO: 170.000 espectadores

* TU BIKINI EN MI MALETA: esta comedia, co-producción con España, puede básicamente salir bien o mal…. sin términos medios. Protagonizada por Carla Peterson, Martina Gusmán, y un elenco internacional, la película se desarrolla en un resort para parejas del Caribe.

La película estará distribuida por Buen a Vista, por lo que las salas a disposición estarán. Si resulta un agradable placer culposo atractivo para parejas y mujeres de mediana edad, se puede convertir en un pequeño suceso.

Si la producción es chata, poco inspirada y recuerda más a la última “Brigada Explosiva”….. pues pasará sin pena ni gloria por la cartelera.

ESTRENO: 18 DE ABRIL.

ESTIMATIVO: 75.000 espectadores.

* PENSÉ QUE IBA A HABER FIESTA: la nueva película de Victoria Galardi (“Amorosa Soledad”; “Cerro Bayo”) será la primer película nacional distribuida en nuestro país por Universal. Con Valeria Bertucelli y Elena Anaya (“La Piel que Habito”), el mundo personal de Galardi será conocido por el gran público por primera vez (su película más vista “Amorosa Soledad” no llegó a los 25.000 espectadores).

Pero tendrá que tener muy buen boca en boca para acceder a muy buenas cifras. Una taquilla similar a la conseguida por “Medianeras”; o “El Último Elvis”, es lo más factible.

ESTRENO: 16 DE MAYO.

ESTIMATIVO: 75.000 espectadores.

* METEGOL: será muy dificil que la nueva película de Juan José Campanella no se convierta en la película nacional más vista del año: con una animación sorprendente para los estandartes latinoamericanos, y una gran expectativa detrás, habrá que ver que tan bien responde el público adulto que no tiene “sobrinitos para secuestrar” e ir al cine. Aparte de eso, el millón de espectadores está casi asegurado.

ESTRENO: 20 DE JUNIO.

ESTIMATIVO: 1.000.000 de espectadores.

* LA RECONSTRUCCIÓN: el regreso a la dirección de Juan Taratuto tras el gran éxito de “Un Novio para mi Mujer” se da de la mano de su actor fetiche Diego Peretti. Pero Peretti, que venía de éxito tras éxito, tuvo un flojo período 2011/2012 en la taquilla (“Un Amor” cortó 60.000 localidades, y “Fuera de Juego” menos de 40.000).

Esta nueva comedia, sin embargo, pinta un regreso “a las bases” de “No Sos Vos soy Yo”, por lo que la suerte puede volver a sonreírle al actor de “En Terapia”.

ESTRENO: 27 DE JUNIO

ESTIMATIVO: 250.000 espectadores.

* VINO PARA ROBAR: Otra pareja director-actor que se reúnen tras un gran éxito: Ariel Winograd y Daniel Hendler (“Mi Primera Boda”). Tras el éxito de “Graduados”, la marca Hendler es más fuerte que nunca, y en esta ocasión protagoniza una comedia policial junto a Valeria Bertucelli, ambientada en el mundo de los viñedos del noroeste argentino.

ESTRENO: 01 de AGOSTO

ESTIMATIVO: 300.000 espectadores.

* CORAZÓN DE LEÓN: de Marcos Carnevale (“Anita”; “Elsa & Fred”) llega la nueva producción protagonizada por Guillermo Francella en la que el capocómico interpreta a….un enano.

Si bien se vende como una comedia, seguro no faltarán los toques de melodramas tan típicos de su director. Es poco probable que llegue a los niveles de taquilla de “!Atraco!”, pero debería poder superar las cifras de “Los Marziano”.

ESTRENO: 15 de AGOSTO.

ESTIMATIVO: 350.000 espectadores.

EL RESTO DE LOS FILMES

Estas son las películas del primer semestre que mejores chances presentan a priori de conseguir buena respuesta en la taquilla (independientemente de la calidad cinematográfica de las mismas).

Obviamente faltan proyectos de Patagonik; y producciones para las vacaciones de invierno.

De los filmes en proceso de producción sin fecha firme de estreno pueden mencionarse:

* SOLA CONTIGO: lo nuevo de Alberto Lecchi tras varios títulos que pasaron sin pena ni gloria promete: un thriller protagonizado por Leonardo Sbaraglia, Ariadna Gil, Sabrina Garciarena y Gonzalo Valenzuela. Llegaría en Abril – Mayo.

* WAKOLDA: La nueva película de Lucía Puenzo (“XXY”) tiene un elenco de lujo, en una producción ambientada en la década del ´50 en Bariloche: Natalia Oreiro, Diego Peretti y Elena Roger en los protagónicos. Se estrenaría en agosto-septiembre.

* SÉPTIMO: co-producción argentino-española protagonizada por dos de los actores más reconocidos de ambos continentes: Ricardo Darín y Belén Rueda (“Los Ojos de Julia”). Este thriller dramático que involucra la desaparición del hijo de la pareja llega para el segundo semestre del 2013.

* NO SOMOS ANIMALES: finalmente se estrenaría lo nuevo de Alejandro Agresti con los protagónicos del mismo director acompañado de John Cusack y Al Pacino. El efecto “curiosidad” por sí sólo no tendrá mucho valor si la película no interesa por sí misma, como demostró este año “Todos Tenemos un Plan”.

La fecha estimativa de estreno es octubre.

Habrá también dos exponentes de terror, que suele convocar un buen público, aunque las producciones argentinas del género no han tenido mucha suerte en las boleterías. Sin embargo, las dos películas muy aplaudidas en festivales llegaran a las salas: “MALDITOS SEAN!”, el 3 de Enero; y “LA MEMORIA DEL MUERTO“, de Javier Diment, para marzo.

Fuente: Taquillanacional

Cine Argentino en el Exterior: BALANCE 2012

El año que termina deja varias buenas noticias para el cine argentino en el exterior.

Entre lo positivo, están varios títulos que han conseguido estrenarse en varios países de alrededor del globo, como “Un Cuento Chino”; “Las Acacias” “Abrir Puertas y Ventanas”; “Gaturro“, y varias otras.

También el reciente crecimiento de lanzamientos argentinos en Brasil, el mercado más grande de Latinoamérica.

Sin embargo, en los últimos dos años ha crecido la producción argentina de títulos exportables, los cuales hasta ahora no han deparado buenas noticias.

La película argentina con mayores bocas de estreno a nivel mundial este 2012 fue “Un Cuento Chino“, la comedia de 2011 protagonizada por Ricardo Darín. Tras “El Secreto de sus Ojos”, este filme es la segunda película argentina que mayor cantidad de estrenos en países extranjeros a conseguido en la última década.

Su recaudación mundial supera ampliamente los 11 millones de dólares (el récord de recaudación mundial lo sigue ostentando “El Secreto…”, con más de 30 millones).

Este año, “Un Cuento Chino” se estrenó en los siguientes países:

* Alemania, el 1 de Mayo: recaudó US$ 385,667.-

* Italia, el 23 de Marzo: recaudó US$ 367,010.-

* Australia, el 30 de agosto: recaudó US$ 81,835.-
* Austria, el 01 de Junio: recaudó US$26,380.-
* Bolivia, el 16 de Agosto: recaudó US$ 5,827.-
* Chile, el 22 de marzo: recaudó US$ 177,471.-
* Colombia, el 22 de Junio: recaudó US$ 72,710.-
* Grecia, el 6 de Septiembre: recaudó US$ 108,223.-
* Nueva Zelanda, el 6 de Mayo: recaudó US$ 64,525.-
* Noruega, el 30 de Marzo: recaudó US$ 65,902.-

Le sigue “LAS ACACIAS“, la ópera prima de Pablo Giorgelli, que consiguió una gran vidriera internacional al estrenarse en el Festival de Cannes en 2011. En 2012 , sus mercados de estreno en cine fueron:

* Noruega, el 6 de Julio: recaudó US$131,165

* Polonia, el 24 de Agosto: recaudó US$ 2,367.-
* Uruguay, el 8 de junio: recaudó US$ 2,934.-

* Francia, el 4 de Enero (no hay recaudación disponible).

* Estados Unidos, el 7 de Septiembre (una salida limitada en pocas salas).

Estos países se suman a España, Inglaterra, Irlanda y Argentina, que la estrenaron a fines de 2011.

GATURRO: la producción animada basada en el popular personaje creado por Nik, se estrenó en varios mercados, pese a que en ninguno pudo siquiera acercarse a la excelente recaudación conseguida en Argentina (más de 2 millones de dólares).

En 2012 se estrenó en:

* Líbano, el 2 de Agosto: recaudó US$10,009
* Mexico, el 27 de Abril: recaudó US$ 80,040.-
* Peru, el 30 de agosto: : recaudó US$108,197.-
* Emiratos Árabes, el 27 de Septiembre: : recaudó US$ 114,693.-

Otro filme pequeño en escala y presupuesto que se benefició de estrenarse en festivales de prestigio fue la ópera prima de Milagros Mumenthaller, “Abrir Puertas y Ventanas”.

* Polonia, el 06 de Enero.

* Francia, el 18 de Julio.

* Hungría, el 2 de Agosto.

Uno de los éxitos de taquilla en Argentina, “ELEFANTE BLANCO“, recién empieza su carrera internacional, con buenos resultados.

* En España se estrenó el 13 de Julio y recaudó US$ 1.284.608.- (dólares), siendo la película argentina más exitosa del año en el país ibérico.

* Brasil, se estrenó el 11 de Noviembre y lleva recaudados US$ 280.191.- (dólares).

* Uruguay, estreno el 1 de Noviembre: recaudó US$ 57.004.-

POR PAÍSES:

Después de URUGUAY (que estrenó casi una veintena de películas argentinas en lo que va del año), el país con mayor cantidad de lanzamientos nacionales fue ESPAÑA, con 11 títulos, siendo el último “Infancia Clandestina” (cuyo estreno fue la semana pasada).

* Elefante blanco, con US$1,284,608 .-

* Todos tenemos un plan, con US$ 896,456.-

* Atraco!, con US$ 386,570.-

* En fuera de juego, con US$ 211,639.-

* Don Gato y su Pandilla, con US$ 126.668.-

* La suerte en tus manos, con US$ 81,569.-

* Plumíferos – Aventuras voladoras, con US$ 19,566.-

Además de “¡Vivan las Antipodas!” (US$ 1,037.-); ”Juan y Eva” (US$ 2,804.-); y “Verdades verdaderas, la vida de Estela” (US$ 3,199.-)

BRASIL:

Probablemente la mejor noticia a nivel internacional fue la gran cantidad de novedades argentinas que llegaron a las salas brasileras, tradicionalmente un país poco receptivo a la producción argentina. Sin embargo, la distribuidora Esfera Filmes se encargó de comprar media decena de títulos, y otras compañías brasileras se encargaron de estrenar varios filmes en este último semestre.

El mejor rendimiento comercial lo tuvo:

* Elefante Blanco, con US$ 281.000.- (dólares)

* Infancia Clandestina: US$ 93.147.- (dólares) en sólo dos semanas.

* Juntos Para Siempre: US$ 59.895.- (dólares).

* Mi Primera Boda: US$ 51.375.- (dólares).

* La Vieja de Atrás: US$ 11.550.-

* Amor en Tránsito: US$ 964.-

El 21 de Diciembre se estrenaron “Viudas” y “La Mirada Invisible“, sin datos de recaudación al momento. El total de estrenos argentinos en pantallas brasileras asciende a 8; seis de las cuales se estrenaron en los últimos cinco meses.

PERU

En Perú se estrenaron dos filmes de animación: “Gaturro” ( con US$ 108.197.-) y “Selkirk, el Verdadero Robinson Crusoe” ( US$ 67.673.-).

Además, el 27 de Noviembre tuvo estreno comercial el filme de terror “Penumbra”, con US$ 44.721.-, el cual también consiguió lanzamiento a principios de año en Estados Unidos.

MEXICO

* Gaturro, la pelicula: con US$ 80,040.-

En el continente europeo, además de España y Francia hubo un par de lanzamientos en:

ALEMANIA
* El amigo alemán: recaudó US$27,153.-

* Un cuento chino: recaudó US$ 385,667.-

* Medianeras: recaudó US$ 27,743.-

Además, “Aballay, el Hombre sin Miedo” se lanzó en formato VOD y DVD.

ITALIA

* El campo: recaudó US$ 28,897.-

* Un cuento chino: recaudó US$ 367,010.-

INGLATERRA

* Carancho: recaudó US$110,169.-

Entre lo negativo, figura el hecho de que hay muchas películas nacionales que, por su producción o temática, podrían haber conseguido una mayor distribución internacional: entre ellas “El último Elvis”; “Todos Tenemos un Plan”; “Atraco!”; “Extraños en la Noche”; “Penumbra”; ”La Máquina que hace Estrellas”;y filmes más pequeños pero vistosos como “Los Salvajes”; “La Araña Vampiro”; Días de Vinilo”; y muchas otras por sólo mencionar títulos del 2012.

El localismo de sus temáticas y desarrollos, una problemática de antaño para el cine argentino, ya está siendo abandonado por la mayoría de las producciones, por lo que es de esperar que en el 2013 se consigan mejores noticias para el cine argentino en el exterior, y no películas individuales que consiguen muy buenos lanzamientos mientras el resto de nuestra cinematografía queda restringida fronteras adentro.

Fuente: Taquillanacional

Estos son los nominados a los Globos de Oro 2013

A nadie le debería importar los Globos de Oro. Bueno, a nadie con más de dos dedos de frente después de todo el ruido que siempre genera lo permeable a las influencias de la prensa extranjera a cargo de la parafernalia de estos premios. No importan las premiaciones, el Oscar tampoco, pero al menos esta último genera atención para pelear contra la pantalla por las erradas decisiones generales de los vetustos miembros de la Academia.

También todos estos premios son un indicador que sirve para anticiparse a qué nos veremos enfrentados en los próximos meses en términos de publicidad, y dónde pondrán el acento las distribuidoras para llenar los cines intentando atraer la compra de entradas porque algo está simplemente nominado a una de estas estatuillas, así como dar una pincelada de por dónde avanza la industria, aunque eso no significa que a futuro nos veremos plagados de algo exitoso en términos de premios. Es decir, hasta ahora no se han multiplicado masivamente las películas mudas tras el éxito de ‘El Artista‘.

Aquí tienen los nominados a la próxima edición de los Globos de Oro, que hace rato bien sabemos no sirve precisamente de indicador de por dónde avanzará el Oscar en su próxima edición.


Mejor Película (Drama)

Argo
Django Unchained
Life of Pi
Lincoln
Zero Dark Thirty

Mejor Película (Comedia o Musical)

The Best Exotic Marigold Hotel
Les Miserables
Moonrise Kingdom
Salmon Fishing in the Yemen
Silver Linings Playbook

Mejor Director

Ben Affleck – Argo
Kathryn Bigelow – Zero Dark Thirty
Ang Lee – Life of Pi
Steven Spielberg – Lincoln
Quentin Tarantino – Django Unchained

Mejor Actor (Drama)

Daniel Day-Lewis – Lincoln
Richard Gere – Arbitrage
John Hawkes – The Sessions
Joaquin Phoenix – The Master
Denzel Washington – Flight

Mejor Actriz (Drama)

Jessica Chastain – Zero Dark Thirty
Marion Cotillard – Rust and Bone
Helen Mirren – Hitchcock
Naomi Watts – The Impossible
Rachel Weisz – The Deep Blue Sea

Mejor Actor (Comedia o Musical)

Jack Black – Bernie
Bradley Cooper – Silver Linings Playbook
Hugh Jackman – Les Miserables
Ewan McGregor – Salmon Fishing in the Yemen
Bill Murray – Hyde Park on Hudson

Mejor Actriz (Comedia o Musical)

Emily Blunt – Salmon Fishing in the Yemen
Judi Dench – The Best Exotic Marigold Hotel
Jennifer Lawrence – Silver Linings Playbook
Maggie Smith – Quartet
Meryl Streep – Hope Springs

Mejor Actor Secundario

Alan Arkin – Argo
Leonardo DiCaprio – Django Unchained
Philip Seymour Hoffman – The Master
Tommy Lee Jones – Lincoln
Christoph Waltz – Django Unchained

Mejor Actriz Secundaria

Amy Adams – The Master
Sally Field – Lincoln
Anne Hathaway – Les Miserables
Helen Hunt – The Sessions
Nicole Kidman – The Paperboy

Mejor Película Animada

Brave
Frankenweenie
Hotel Transylvania
Rise of the Guardians
Wreck-It Ralph

Mejor Guión

Argo
Django Unchained
Lincoln
Silver Linings Playbook
Zero Dark Thirty

Mejor Música

Anna Karenina
Argo
Cloud Atlas
Life of Pi
Lincoln

Mejor Canción Original

“For You” from Act of Valor
“Not Running Anymore” from Stand Up Guys
“Safe and Sound” from The Hunger Games
“Skyfall” from Skyfall
“Suddenly” from Les Miserables

Mejor Serie de TV (Drama)

Breaking Bad
Boardwalk Empire
Downton Abbey
Homeland
The Newsroom

Mejor Serie de TV (Comedia)

Big Bang Theory
Episodes
Girls
Modern Family
Smash

Mejor Actor de TV (Drama)

Steve Buscemi – Boardwalk Empire
Bryan Cranston – Breaking Bad
Jeff Daniels – The Newsroom
Jon Hamm – Mad Men
Damien Lewis – Homeland

Mejor Actriz de TV (Drama)

Connie Britton – Nashville
Glenn Close – Damages
Claire Danes – Homeland
Michelle Dockery – Downton Abbey
Julianna Margulies – The Good Wife

Mejor Actor de TV (Comedia)

Alec Baldwin – 30 Rock
Don Cheadle – House of Lies
Matt LeBlanc – Episodes
Louis C.K. – Louie
Jim Parsons – The Big Bang Theory

Mejor Actriz de TV (Comedia)

Zooey Deschanel – New Girl
Julia Louis-Dreyfus – Veep
Lena Dunham – Girls
Tina Fey – 30 Rock
Amy Poehler – Parks and Recreation

Mejor miniserie o película de TV

Game Change
The Girl
Hatfields & McCoys
The Hour
Political Animals

Mejor actor en miniserie o película de TV

Kevin Costner – Hatfields & McCoys
Benedict Cumberbatch – Sherlock
Woody Harrelson – Game Change
Toby Jones – The Girl
Clive Owen – Hemingway and Gelhorn

Mejor Actriz miniserie o película de TV

Nicole Kidman – Hemingway and Gelhorn
Jessica Lange – American Horror Story: Asylum
Sienna Miller – The Girl
Julianne Moore – Game Change
Sigourney Weaver – Political Animals

Mejor actor secundario en miniserie o película de TV

Max Greenfield – New Girl
Ed Harris – Game Change
Danny Huston – Magic City
Mandy Patinkin – Homeland
Eric Stonestreet – Modern Family

Mejor actriz secundaria en miniserie o película de TV

Hayden Panetierre – Nashville
Archie Panjabi – The Good Wife
Sarah Paulson – Game Change
Maggie Smith – Downton Abbey
Sofia Vergara – Modern Family

Fuente: SDM

Feliz navidad para tod@s!.

VideoComentario El Hobbit Un Viaje Inesperado

Esta película continúa la travesía del personaje que lleva por título la película, Bilbo Baggins, quien es arrastrado hacia una búsqueda épica para reclamar el perdido Reino Enano de Erebor, que fue conquistado hace muchos años por el dragón Smaug.
Tomado por sorpresa por el mago Gandalf el Gris, Bilbo se encuentra inesperadamente acompañando a trece enanos liderados por el legendario guerrero, Thorin Oakensheild. Su travesía los sumergirá en un hábitat inhóspito; a través de tierras peligrosas infestadas de Goblins y de Orcs, Huargos enormes y Arañas gigantes, Mutadores y Hechiceros. Si bien su objetivo se encuentra al Este y en los páramos de la Montaña Solitaria, primero tienen que atravesar los túneles de goblins, en donde Bilbo se encuentra con la criatura que cambiará su vida para siempre…
Gollum. Aquí, a solas con Gollum, a orillas de un lago subterráneo, el modesto Bilbo Baggins no solo descubre la esencia de la astucia y el coraje que lo toma por sorpresa aún a él mismo, sino que además se hace poseedor del “preciado” anillo de Gollum que tiene cualidades útiles e inesperadas… Un sencillo anillo de oro que está ligado al destino de toda la Tierra Media en formas que Bilbo todavía desconoce.

Dirección: Peter Jackson

Reparto: Martin Freeman, Ian McKellen, Richard Armitage, James Nesbitt, Aidan Turner, Graham McTavish, Jed Brophy, Stephen Hunter, Ken Stott, John Callen, Adam Brown, Dean O'Gorman, William Kircher, Peter Hambleton, Mark Hadlow, Hugo Weaving, Andy Serkis, Cate Blanchett, Christopher Lee, Mikael Persbrandt, Sylvester McCoy, Billy Connelly, Elijah Wood, Ian Holm, Orlando Bloom, Evangeline Lilly, Benedict Cumberbatch, Luke Evans, Stephen Fry, Lee Pace, Barry Humphries, Bret McKenzie, Conan Stevens.


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Comunicado de la Academia de Cine por el fallo en el caso Marita Verón

La Comisión Directiva de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de la Argentina manifiesta su fe en la justicia, a pesar de todo.
Hoy nos ha quedado una sensación de que el agua escapó entre los dedos.
No tenemos más recursos que apoyar la verdad y en esto expresamos nuestra solidaridad con la Sra. Susana Trimarco y la acompañamos en su lucha.

Comisión Directiva Oficina 14 - Bajo Plaza de las Américas
Centro Cultural Gral. San Martín - Sarmiento 1551
(+5411) 4374-1251 / 1259 - int. 2249
http://www.academiadecine.org.ar

El INCAA informa sobre la exhibición en salas del film "El Hobbit"

Aclaración a partir de una información falsa que se publicó en Clarín y La Nación. El INCAA aclara, informa sobre la exhibición en salas del film "El Hobbit".

El film EL HOBBIT de Peter Jackson fue filmada a 48FPS. El registro a 48FPS es una decisión estética del director del film, pero en nada influye en su salida comercial, ya que la Distribuidora Warner está estrenando en Argentina en 290 pantallas de todo el país, o sea con 290 copias, de las cuales 152 serán distribuidas en soporte 35mm, y 138 en DCP (Medios Digitales). Dentro de los 138 DCP, habrá versiones a 24FPS y versiones a 48FPS. Por todo ello, resulta absolutamente falso que el film en cuestión sólo saldrá con 25 copias como anuncian los diarios Clarín y La Nación, sino que la Empresa Warner la está distribuyendo en los tres soportes y podrá verse en todo el país como cualquier otro lanzamiento de esta naturaleza. Cabe aclarar que las normas internacionales de exhibición digital, impuestas por el mercado norteamericano para sus propias películas, establecen que todos los films deberán distribuirse con los requisitos mínimos que fija la norma, y esto es que Warner también debe distribuirla a 24FPS para los cines que no tienen proyectores con la tecnología HFR (High Frame Rate), que es lo que permite que pueda verse a 48FPS, ya que ésta es solo un complemento y no una obligación para los exhibidores cinematográficos. Consecuentemente tanto Village como Hoyts podrán exhibir El Hobbit sin inconvenientes y no como lo indica el artículo de sendos diarios. Vale aclarar que el HFR, es una tecnología relativamente nueva y aún no se encuentra extendida a nivel global. El mayor porcentaje de los proyectores y servidores instalados en el mundo entero, no cuentan con esta tecnología y, consecuentemente, la exhibición de El Hobbit a 48FPS no es un problema solamente local. Finalmente, es preciso remarcar que el problema que aduce maliciosamente el artículo, el cual se demostró que es falso, tampoco tiene que ver con las supuestas trabas a las importaciones. Para que todas nuestras salas esten modernizadas y puedan exhibir todo tipo de peliculas nacionales e internacionales, el INCAA ha creado el Programa de Digitalización de Salas Cinematográficas con distintas líneas de apoyo a los exhibidores para que puedan dar el salto al nuevo modelo del Cine Digital. Una de estas líneas de ayuda se refleja en el Convenio celebrado con el Banco de Inversión y Comercio Exterior (BICE), para el otorgamiento de créditos blandos al Sector Exhibidor, a la que ya se han presentado distintas empresas, entre ellas Village Cinemas, para poder digitalizarse de forma plena y modernizar su equipamiento.

Fuente: ElIntransigente.com

Estrenos de la semana del 29-11-12

Dulce de leche
Titulo original: Dulce de leche
Género: Drama
Intérpretes: Ailín Salas, Camilo Cuello Vitale, Marcos Rauch, Naiara Awada, Florencia Raggi, Luis Ziembrowski
Director: Mariano Galperin
Guionista: Mariano Galperin, Martín Greco
Director de fotografía: Mariano Galperin, Diego Robaldo
Música: Fabián Picciano
Montaje: Nicolás Goldbart
Origen: Argentina (2012)
Duración: 86 min.
Calificación: Apta para mayores de 13 años
Fecha de estreno: 29/11/2012


Sinopsis:
Luego de vivir dos años con su padre en Buenos Aires, Luis vuelve a vivir con su madre a su pueblo natal. Al poco tiempo empieza el tercer año de la secundaria. En el colegio conoce a Anita y a los pocos días se ponen de novios. El amor crece, pasan los meses y la relación es cada vez mas profunda. El entorno comienza a ponerse en contra. Por un descuido todo se torna negro y la solución es aún peor. Les prohíben estar juntos, los obligan a separarse y deciden mandar a Luis a vivir otra vez a Buenos Aires. Ahora tendrán que luchar para que no los separen.

Cines y horarios







El décimo infierno
Titulo original: El décimo infierno
Género: Drama
Intérpretes: Aymará Rovera, Patricio Contreras, Guillermo Somogyi, Atilio Clavo, Rubén Leyes, María Teresa Novelli
Director: Juan Pablo Méndez Restrepo, Mempo Giardinelli
Guionista: Mempo Giardinelli
Director de fotografía: Lucas Nieto
Origen: Argentina (2011)
Duración: 92 min.
Calificación: Apta para mayores de 16 años con reservas
Web: http://eldecimoinfierno.blogspot.com.ar/
Fecha de estreno: 29/11/2012


Sinopsis:
En una ciudad del nordeste argentino, Alfredo es amigo y socio de Antonio en una inmobiliaria. Es también amante de Griselda, la esposa de Antonio. Esa relación clandestina, se sostiene desde hace años hasta el día en que Alfredo, luego de un encuentro furtivo, le pregunta a Griselda si no deberían matar a Antonio. Griselda simplemente le pregunta cómo lo harían. A partir de ese momento se sumergen en una vorágine cuya única salida, es la muerte.

Cines y horarios







El impenetrable
Titulo original: El impenetrable
Género: Documental
Director: Daniele Incalcaterra, Fausta Quattrini
Guionista: Daniele Incalcaterra, Fausta Quattrini
Director de fotografía: Fausta Quatrini, Cobi Migliora, Daniele Incalcater
Música: Pablo Gignoli
Montaje: Catherine Rascon
Origen: Argentina - Francia (2012)
Duración: 95 min.
Calificación: Apta para todo público
Fecha de estreno: 29/11/2012


Sinopsis:
Documental que desarrolla la problemática de las tierras mal habidas y doble tituladas en el chaco paraguayo. El film muestra el desmonte indiscriminado, las contradicciones del gobierno entorno a esto y la emblemática figura de Tranquilo Favero, dueño de más de 2.000.000 de hectáreas de tierra en todo Paraguay, que devela el verdadero poder detrás del poder.

Cines y horarios







Gricel
Titulo original: Gricel
Género: Documental
Intérpretes: Pablo Basualdo, Paula Bresci, Soledad De La Rosa, Josefina Rozenwasser, Juan Villarreal, Carlos Morel
Director: Jorge Leandro Colás
Guionista: Jorge Leandro Colás
Director de fotografía: Leonel Pazos Scioli
Música: Julián Larralde
Montaje: Jose Del Peón
Origen: Argentina (2012)
Duración: 67 min.
Calificación: Apta para todo público
Fecha de estreno: 29/11/2012


Sinopsis:
Documental musical que va tras la historia de amor entre el letrista de tango José María Contursi y una muchacha de pueblo llamada Gricel. Luego de un romance apasionado y prohibido, Contursi y Gricel se separan y proponen olvidarse, pero descubren que el olvido es imposible.

Cines y horarios







Juegos de muerte
Titulo original: The collection
Género: Terror
Intérpretes: Josh Stewart, Emma Fitzpatrick, Lee Tergesen, Christopher Mcdonald
Director: Marcus Dunstan
Guionista: Patrick Melton, Marcus Dunstan
Director de fotografía: Sam Mccurdy
Música: Charlie Clouser
Montaje: Kevin Greutert, Mark Stevens
Origen: Estados Unidos (2012)
Duración: 82 min.
Calificación: Apta para mayores de 16 años con reservas
Web: http://thecollectionmovie.com
Fecha de estreno: 29/11/2012


Sinopsis:
Elena va a una fiesta en un garage con sus amigos y allí varios de los invitados son masacrados por un psicópata enmascarado. Cuando la masacre termina, Elena es la única sobreviviente, pero antes de que pueda escapar, es encerrada en un baúl al que transportan a un lugar desconocido. Afortunadamente para ella, un hombre llamado Arkin, sabe exactamente donde está, por haberse escapado de ese lugar tiempo atrás.

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Las chicas de la banda
Titulo original: Meisjes
Género: Comedia dramática
Intérpretes: Marilou Mermans, Jan Van Looveren, Lea Couzin, Lut Tomsin, Lucas Van Den Eynde
Director: Geoffrey Enthoven
Guionista: Jean C Van Rijckeghem, Chris Craps
Director de fotografía: Gerd Schelfhout
Música: Caers, Janssens, Garnier, Kestens
Montaje: Phillipe Ravoet
Origen: Bélgica (2009)
Duración: 98 min.
Calificación: Apta para mayores de 13 años
Fecha de estreno: 29/11/2012


Sinopsis:
Luego de la muerte de su marido, Claire, de 70 años, decide reforzar la relación con su hijo Sid, un músico de Hip Hop. Y la manera de hacerlo es pidiéndole que la ayude a rearmar una banda de música con sus antiguas amigas, con quienes ya lo había hecho en su juventud. Sid finalmente acepta con la condición de que la banda toque su música.

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Las malas intenciones
Titulo original: Las malas intenciones
Género: Drama
Intérpretes: Fatima Buntinx, Katerina D`onofrio, Paul Vega, Melchor Gorrochategui, Kani Hart
Director: Rosario García Montero
Guionista: Rosario García Montero
Director de fotografía: Rodrigo Pulpeiro
Música: Patrick Kirst
Montaje: Rosario Suárez
Origen: Perú - Argentina - Alemania - Francia (2010)
Duración: 110 min.
Calificación: Apta para mayores de 13 años
Web: http://www.lasmalasintenciones.com/
Fecha de estreno: 29/11/2012


Sinopsis:
Perú, comienzos de los años ochenta, el terrorismo comienza a agitar el país. Cayetana de los Heros, una solitaria niña de ocho años, crece bajo el cuidado de sus empleados. Tras regresar de un largo viaje, su madre Inés le da una noticia inesperada: está embarazada. El frágil mundo de Cayetana se desmorona. La niña se encierra en su cuarto y declara de manera solemne que el día del nacimiento de su hermano será el día de su propia muerte.

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Las ventajas de ser invisible
Titulo original: The perks of being a wallflower
Género: Drama
Intérpretes: Logan Lerman, Emma Watson, Ezra Miller, Mae Whitman, Kate Walsh, Dylan Mcdermott, Joan Cusack
Director: Stephen Chbosky
Guionista: Stephen Chbosky
Director de fotografía: Andrew Dunn
Música: Michael Brook
Montaje: Mary Jo Markey
Origen: Estados Unidos (2012)
Duración: 103 min.
Calificación: Apta para mayores de 13 años con reservas
Web: http://www.ventajas-invisible.com.ar/
Fecha de estreno: 29/11/2012


Sinopsis:
Charlie es un excelente estudiante, sin embargo es socialmente torpe, ninguno de los otros estudiantes sabe que existe. Todo cambia cuando un par de estudiantes de último año se vuelven sus protectores. La hermosa Sam y su valiente medio hermano, Patrick, guían a Charlie por un nuevo mundo de amistades, amores y fiestas. Al mismo tiempo, su profesor de inglés, lo introduce al mundo de la literatura, inspirando su sueño de convertirse en escritor. Pero incluso cuando Charlie prospera en este nuevo mundo, el dolor de su pasado se sigue asomando.

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Sie7e psicópatas
Titulo original: Seven psychopaths
Género: Comedia
Intérpretes: Colin Farrell, Sam Rockwell, Christopher Walken, Woody Harrelson, Tom Waits, Olga Kurylenko, Abbie Cornish
Director: Martin Mcdonagh
Guionista: Martin Mcdonagh
Director de fotografía: Ben Davis
Música: Carter Burwell
Montaje: Lisa Gunning
Origen: Reino Unido (2012)
Duración: 109 min.
Calificación: Apta para mayores de 18 años
Web: http://www.sevenpsychopaths.com/
Fecha de estreno: 29/11/2012


Sinopsis:
Marty es un escritor que sueña con terminar su guión. Su mejor amigo, Billy, es un actor desocupado y ladrón que está dispuesto a hacer lo que sea para ayudarlo. Hans es el compañero de delito de Billy. Charlie es un gángster a quien Billy y Hans le acaban de secuestrar a su adorado perro. Charlie es extremadamente violento y no dudará en hacer cualquier cosa para recuperarlo. Ahora Marty, Billy y Hans tendrán que intentar enmendar el error de secuestrar al perro equivocado o morir en el intento.

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Step up 4: La revolución 3D
Titulo original: Step up 4
Género: Comedia musical
Intérpretes: Kathryn Mccormick, Ryan Guzman, Stephen Boss, Jessica Guadix, Joshua Drew
Director: Scott Speer
Guionista: Amanda Brody
Director de fotografía: Karsten Gopinath
Música: Aaron Zigman
Montaje: Matt Friedman, Avi Youabian
Origen: Estados Unidos (2012)
Duración: 99 min.
Calificación: Apta para todo público
Fecha de estreno: 29/11/2012


Sinopsis:
Emily, hija de un acaudalado hombre de negocios llega a Miami con el sueño de convertirse en bailarina profesional. Pero pronto se enamora de Sean, quien integra un grupo llamado The Mob. Por su parte, el padre de Emily quiere comprar el barrio en donde vive Sean, para construir un gran complejo hotelero. Emily deberá trabajar con Sean y The Mob para convertir su arte en protesta, a riesgo de perder sus sueños y a su propio padre por luchar por una causa justa.

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Zuloak
Titulo original: Zuloak
Género: Documental
Director: Fermín Muguruza
Guionista: Fermín Muguruza, Eider Rodríguez
Director de fotografía: Aritz Moreno
Música: Amanita Muskaria
Montaje: Daniel Urdiales
Origen: España (2012)
Duración: 99 min.
Calificación: Apta para todo público
Web: http://www.zuloak.com/
Fecha de estreno: 29/11/2012


Sinopsis:
Documental del músico Fermin Muguruza que sigue la trayectoria de la banda de rock Zuloak, formada íntegramente por mujeres, para reivindicar los aportes de otras importantes artistas musicales del País Vasco.

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Fuente: 123info