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miércoles, 17 de septiembre de 2014
Natalia Oreiro y Leo Garcia - Gilda, no me arrepiento de este amor - 2016
NATALIA OREIRO
en
G I L D A
No me arrepiento de este amor
Una película de Lorena Muñoz
Es la primera película que cuenta la historia de esta popular cantante argentina que en el momento de mayor éxito de su carrera, murió trágicamente en un accidente automovilístico en 1996, junto a su madre, su hija y cuatro integrantes de su grupo musical.
Esta historia tiene un lado conocido, ese que se genera con la muerte prematura de una ídola popular como Gilda. Para su público ella es un mito, una leyenda, una sanadora. Pero ¿qué hay detrás de un mito? ¿qué hubo en la vida real de Gilda?.
Esta película se sumerge en su verdadera historia, en su intimidad, descubriendo su verdadero universo hasta hoy desconocido: El de Miriam Alejandra Bianchi. Ella tuvo que atravesar muchos sacrificios, soledades, muchas desilusiones hasta llegar al lugar que quería ocupar. Por eso es un melodrama de fin de siglo, donde descubrimos el otro lado del mito, el de la vida real.
En el año 2016 se cumplen 20 años de la muerte de “la abanderada de la bailanta” y finalmente su historia, luego de muchos intentos de ser contada saldrá a la luz.
La película será dirigida por Lorena Muñoz que después de sus anteriores films, “Yo no sé que me han hecho tus ojos” y “Los próximos pasados” regresa al cine con un nuevo melodrama para traernos los recuerdos de otra maravillosa historia.
Natalia Oreiro la cantante y actriz (Música en espera, Mi primera boda, Infancia Clandestina, Wakolda), será Gilda y por primera vez coproducirá una película.
Habitación 1520 Producciones (Benjamín Ávila, Maxi Dubois y Lorena Muñoz) es una compañía con más de quince años de trayectoria en la producción de películas de ficción, documentales, publicidad y series de televisión y ha obtenido números premios y reconocimientos en el marco nacional e internacional. Entre sus trabajos se destacan: Infancia Clandestina, Mentiras Piadosas, Güelcom, Los Próximos pasados,
Tiempo Muerto, Nietos, El otro Maradona e Imagen Final entre otros. En el año 2014 obtuvo los derechos para hacer la película de la vida de Miriam Alejandra Bianchi “GILDA”.
Más info: www.facebook.com/pages/No-me-arrepiento-de-este-amor-Gilda
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domingo, 25 de noviembre de 2012
"Infancia clandestina" obtiene el Colón de Oro en un desangelado Festival de Huelva
El Premio Especial del Jurado en este año de calidad media muy irregular fue para la mexicana "Mai morire", de Enrique Rivero; mientras que su compatriota Kenya Márquez obtuvo el de la mejor dirección por "Fecha de caducidad", y los de interpretación el argentino Pablo Pinto ("De martes a martes") y la chilena Alicia Rodríguez ("Joven & alocada").
El Colón de Plata al Mejor Guión correspondió al argentino Martín Salinas por la comedia "Ni un hombre más" y el de la Mejor Fotografía es para Adrián Tejido por la brasileña "O Palhaço". La Carabela de Plata al Mejor Director Novel fue para Gustavo Fernández Triviño por "De martes a martes".
El jurado, integrado por el productor Luis Miñarro, el realizador Gerardo Olivares, la actriz Irene Visedo, el director teatral y guionista Marcelo Vernengo y el periodista y exdirector de la Seminci y exdirector general del ICAA Fernando Lara, concedió dos menciones especiales: a Claudio Amaral Peixoto por la dirección artística de la brasileña "O Palhaço", de Selton Mello; y al conjunto de actores y actrices de la cinta argentina "Ni un hombre más", de Martín Salinas.
El público por su parte no coincidió con el jurado y prefirió a la brasileña "O Palhaço", de Selton Mello.
"Infancia clandestina", la triunfadora, estuvo presente en la última edición del Festival de San Sebastián y sólo fue representada en Huelva por uno de sus coproductores españoles. Tampoco recogieron personalmente sus premios la actriz chilena Alicia Rodríguez o la director mexicana Kenya Márquez, por sólo citar algunas ausencias.
A pesar del esfuerzo de los organizadores, uno de los más veteranos y justificados de los festivales españoles ha vivido una de las peores ediciones de su historia. En estos tiempos en los que la Cultura y el Cine se han convertido en prescindibles en España, como otras necesidades aún más perentorias, parece que sólo puede aspirarse a la supervivencia. Huelva, sin duda, volverá algún día a tener el brillo de antaño...
Fuente: Noticine
miércoles, 17 de octubre de 2012
Actualidad argentina: "Infancia clandestina" también al Goya, ruedan "Caídos del mapa", viaja la "Master Class" de Aleandro
La entidad anunció que "Infancia clandestina", protagonizada por Natalia Oreiro y Ernesto Alterio, que el mes pasado fue igualmente elegida para optar al Oscar extranjero, resultó la más votada (24 sufragios), seguida por "Las Acacias". de Pablo Giorgelli, con 16 votos; "El Último Elvis", de Armando Bo, con 15 votos, y "Elefante Blanco" de Pablo Trapero con 13, de un total de 94 votos contabilizados. El film de Avila se estrenó el mes pasado en el país y ha sido visto por cerca de 130 000 personas.
- Se está poniendo el punto final al rodaje de "Caídos del mapa", opera prima de Nicolás Silbert y Leandro Mark, film de aventuras preadolescentes que traslada a la gran pantalla la primera novela de la saga homónima escrita por María Inés Falconi. "La película busca reconstruir desde lo visual cómo se veía el mundo cuando éramos niños y resaltar los valores de la amistad y el amor", expresó Silbert en una entrevista con Télam en una antigua fábrica del barrio porteño de La Boca, donde se ha estado filmando. El relato se adentra en la historia de cuatro amigos de séptimo grado: Federico, Paula, Graciela y Fabián, que deciden "hacerse la rata" en el sótano de la escuela, a los que se acabará uniendo Miriam, una alumna aplicada, quien amenaza con delatarlos si no la dejan participar. "Esta película nos dio la posibilidad de llevar a cabo todo lo que tiene que ver con las razones por las cuales decidimos hacer cine, que incluye lo relacionado con el universo de los niños, la amistad, la aventura, el humor y la imaginación y que nos hace acordar a las películas que veíamos cuando éramos chicos y salíamos del cine llorando emocionados", concluyó Silbert.
- La veterana estrella del cine y el teatro argentinos Norma Aleandro continúa la gira nacional e internacional con "Master Class", espectáculo en el que vuelve a interpretar a María Callas, personaje con el que asombró hace ya 16 años no sólo al público argentino sino también al propio Terrence McNally que, durante su visita a la Argentina, la consideró como la mejor interpretación de todas las que se habían llevado a cabo en el mundo hasta ese momento. Esta puesta cuenta nuevamente con la dirección de Agustín Alezzo y la dirección musical de Susana Naidich, y un elenco conformado por Lucila Gandolfo y Carolina Gómez , que se alternarán en los roles de las dos sopranos, Marcelo Gómez como el tenor, Santiago Rosso como el pianista y Hugo Arguello como el utilero. Luego de presentarse en Mar del Plata, Santa Fe, Salta, Tucumán, Jujuy y varias localidades de la Provincia de Buenos Aires, se inicia la última etapa de esta gira que incluye:
- 19 y 20 de Octubre: La Plata, Teatro Coliseo Podestá
- 25 de Octubre: Ramos Mejía, Teatro Don Bosco
- 26 de Octubre: Quilmes, Teatro Cervantes
- 27 de Octubre: Lomas de Zamora, Teatro Coliseo
- 28 de Octubre: El Palomar, Teatro Helios
- 5, 6 y 7 de Noviembre: Montevideo, Teatro Solís
- 9 y 10 de Noviembre: Tigre, Teatro Niní Marshall
Fuente: Noticine
lunes, 13 de agosto de 2012
Primeras Imágenes de “Wakolda” de Lucia Puenzo
Se conocieron los primeros stills de la nueva película de Lucia Puenzo protagonizada por Natalia Oreiro y Diego Peretti. Por estos días transcurre el rodaje en Bariloche. Wakolda es la adaptación de la novela homónima de la directora y es su tercer película, luego de XXY y El Niño Pez.
Fuente: Quevemoshoy?
viernes, 27 de julio de 2012
Natalia Oreiro, Ricardo Darín y Norma Aleandro apoyan a Greenpeace en su 25 aniversario argentino
En el manifiesto por el aniversario de Greenpeace, se dice: "Gobiernos y corporaciones: o estás con estos o con aquellos, o estás con unos o estás con otros; esta Argentina exige que te definas. Pues bien, nosotros nos definimos hace 25 años y lo reafirmamos ahora: estamos con el planeta. Somos independientes económica y políticamente de unos y otros, y dependientes de los 85 000 socios que tenemos en Argentina y de los 3 millones de socios que tenemos en el mundo. Son muchas personas a las que les debemos nuestra libertad. Es una gran responsabilidad y nos sentimos con la obligación de ejercerla".
"La independencia económica y política es uno de los valores principales de nuestra organización, sobre ella se sustenta el trabajo de nuestras campañas. De ninguna otra forma, sino a través de la más absoluta independencia, podríamos hacer o decir lo que hacemos o decimos", explicó Martín Prieto, Director Ejecutivo de Greenpeace. "Son 25 años trabajando en Argentina, y más de cuarenta en el mundo, sin recibir ni un sólo centavo de empresas o gobiernos y financiándonos exclusivamente con aportes individuales", concluyó.
La lista de personalidades que apoyan a la ONG ambientalista internacional se completa con Mercedes Morán, Fabiana Cantilo, Juan Gil Navarro, Gabriel Schultz, Andy Kusnetzoff, Lalo Mir, Víctor Hugo Morales, Jorge Lanata, Patricia Sosa y Juan Carr.
Fuente: Noticine
lunes, 16 de julio de 2012
Natalia Oreiro y Diego Peretti inician el rodaje del film de Lucía Puenzo "Wakolda"
"Wakolda" parte de la novela homónima escrita por la propia autora de "XXY" y "El niño pez", que ahora llega a la gran pantalla con el respaldo de su padre, Luis Puenzo, tras dos años de preparación.
En 1960, un médico alemán conoce una familia argentina en la región más desolada de la Patagonia y les pide hacer con ellos, en caravana, la ruta del desierto. Inconscientes de la verdadera identidad del alemán, al llegar a Bariloche los padres de Lilith lo aceptan como el primer huésped de la hostería que tienen a orillas Nahuel Huapi. Feliz en ese paraíso, tan similar al paisaje que dejó atrás, el alemán no siente ninguna urgencia por seguir viaje. Tiene otros intereses: camuflarse en Bariloche, porque los cazadores de nazis ya le pisan los talones, y trazar estrategias para mantenerse cerca de su propia presa, Lilith, una adolescente de 12 años -diminuta para su edad- que es la única hija mujer de la familia. Y aunque el extraño personaje les genere siempre algún recelo, progresivamente serán seducidos por sus modales, su distinción, sus ofertas de saber científico y de dinero.
"Es un thriller psicológico. Estará hablado en castellano y en alemán por lo que varios de los actores y parte del elenco está aprendiendo a hablarlo", avanzaba Puenzo este jueves en Buenos Aires, al presentar la filmación. "A primera vista la literatura y el cine se parecen pero son muy diferentes, y la película tendrá muchas diferencias, incluso en personajes, que la novela", añadió la directora, que ha elegido paradojicamente a dos protagonistas conocidos por su facilidad para hacer reir al público.
"Mi papel -dijo Peretti- es el de Enzo, el padre de la familia propietaria de la hostería, casado con Eva, el personaje de Natalia y padre de tres hijos, y que es quien recibe a este alemán que le pide que lo guíe hasta Bariloche".
Por su parte, Oreiro comentó que "es un nuevo gran desafío que se suma al de "Infancia clandestina" que vengo de presentar en Cannes". La estrella uruguaya, que fue madre meses atrás, ha desarrollado la mayor parte de su carrera en el género de la comedia, especialmente de la sentimental, pero en los últimos años ha mostrado su talento en dramas como el citado o "Francia", de Adrián Caetano.
La otra intérprete femenina destaca de "Wakolda" es Elena Roger, ganadora del Cóndor de Plata por "Un amor" y actual intérprete en Broadway del musical "Evita", al lado de Ricky Martin.
Fuente: Noticine
miércoles, 27 de junio de 2012
A rodar “Wakolda” de Lucia Puenzo, con Natalia Oreiro
Natalia Oreiro ya se esta preparando para volver al cine. Desde Julio filmara la nueva película de Lucia Puenzo, Wakolda, basada en una novela de la cineasta. Diego Peretti y Elena Roger acompañaran a Oreiro en esta nueva película que se rodara en la Patagonia y narra la historia de un genocida nazi. Ademas en el segundo semestre se estrenara Infancia Clandestina de Benjamin Avila donde Natalia Oreiro también participa.
Fuente: Quevemoshoy?
lunes, 21 de mayo de 2012
Natalia Oreiro y Benjamín Avila, aplaudidos en Cannes con "Infancia clandestina"
"Para mí, hijo de desaparecidos, era casi un deber tocar este tema en mi primera película para el cine. Desde el año 2000 que estoy tratando de montar este proyecto que recibió su mayor impulso de parte de Cine en Construcción en San Sebastián, que fue lo que apoyó verdaderamente en esta aventura", explica Benjamín Avila a ANSA.
En efecto, los padres de Avila fueron víctimas del régimen militar fascista argentino. Su padre, dirigente montonero, murió en enfrentamiento armado, y su madre fue "desaparecida", secuestrada con un niño que durante muchos años fue buscado por Abuelas del Plaza de Mayo hasta ser localizado.
"El problema mayor fue el de conseguir un productor para la película porque todos me decían: 'basta con el tema de los desaparecidos'. Sólo Luis Puenzo (uno de los primeros en tocar el tema en la oscarizada "La historia oficial") me dio aliento viendo la originalidad del proyecto y de mi enfoque", recuerda el joven cineasta, que además de Oreiro contó con el argentino-español Ernesto Alterio y el uruguayo César Troncoso.
"De la historia -dice Natalia Oreiro- me sedujo la mirada que Benjamín tiene, desde el niño. Generalmente se cuentan películas sobre los 70 desde donde se sabe lo que ocurrió. En este caso tenemos que despojarnos de todo eso para interpretar el momento exacto, porque ellos estaban convencidos de que les iba a salir bien. Y evidentemente no funcionó. Creo que además el hecho de que esté vista desde los ojos de un niño hace a la película más interesante. El niño se enamora en un mundo clandestino. Tiene un nombre, pero en su escuela tiene otro. Y para su familia es normal vivir en la clandestinidad. La película aborda ese pasado desde un costado mucho más humano, en un mundo en donde uno puede enamorarse, desear, festejar un cumpleaños aunque no sea en la fecha exacta. Se trata de sacar de todo lo oscuro que sucedía algo luminoso. Y eso me atravesó".
Fuente: Noticine
miércoles, 7 de marzo de 2012
El 10 de mayo estrena “Infancia Clandestina” de Benjamin Avila
El 10 de mayo es la fecha elegida para el estreno de Infancia Clandestina de Benjamin Avila con Natalia Oreiro, Cristina Benegas y Ernesto Alterio.
Un niño puede imaginar muchas cosas. Una torta de cumpleaños con un fusil adentro. Viajes a lugares exóticos con misiones supersecretas. Una familia falsa donde siempre, pero siempre todos mueren porque sí. Un héroe que nunca vence a los malos. Un niño igual a él pero con otro nombre. Una niña que siempre se enamora del niño equivocado. Un niño puede imaginar esto y mucho más. Pero qué puede imaginar Juan, un niño para el que todo esto es su realidad. Infancia clandestina (o qué imagina un niño en la clandestinidad de una Argentina en guerra).
Fuente: Quevemoshoy?
lunes, 12 de septiembre de 2011
Nombres propios: Natalia Oreiro embajadora de UNICEF, Gerardo Naranjo ya tiene agente en Hollywood, Sara Baras interpretará a Carmen Amaya
El acto tuvo lugar en Buenos Aires y la artista suramericana -que actualmente está embarazada por vez primera- se mostró feliz por un reconocimiento que también se traduce en responsabilidad por los años que lleva trabajando para la asociación sin fines de lucro. Oreiro triunfa actualmente en las carteleras nacionales con la comedia "Mi primera boda", al lado de su compatriota Daniel Hendler.
- El cineasta mexicano Gerardo Naranjo, que acaba de estrenar "Miss Bala" en México y de presentarla en el Festival de Toronto, se encamina a una carrera en Hollywood. Ello se desprende de su "fichaje" por parte de Creative Artists Agency (CAA), una de las compañías de representación más importantes de los Estados Unidos. El guanajuatense seguiría así los pasos de sus colegas y compatriotas Guillermo del Toro, Alejandro González Iñárritu, Alfonso Cuarón o Guillermo Arriaga, que han desarrollado diversos proyectos en el vecino del norte. El también autor de "Voy a explotar" y "Drama/Mex" seguirá paseando su "thriller" que mezcla narcos con una reina de belleza por otros festivales. El próximo será el de San Sebastián, y en octubre el de Nueva York. "Miss Bala" se estrenará además comercialmente en USA el próximo enero.
- La bailaora Sara Baras, que ya apareció exhibiendo su primera vocación en la cinta musical de Carlos Saura "Iberia", debutará como actriz dramática en la "biopic" aproximada de su colega Carmen Amaya, histórica figura del flamenco, que dirigirá la catalana Mar Targarona el año próximo. Variety avanza que "Carmen Amaya" será un retrato ficticio aunque basado en la obra de la bailaora gitana barcelonesa, escrito por Juan Carlos Sánchez y Enric Ros, que seguirá sus pasos por escenarios de París, Londres y Los Angeles, además de los españoles. Considerada una revolucionaria del flamenco, llegó a actuar en la Casa Blanca y triunfó en toda América del Norte y del Sur en los años 30 y 40. Falleció prematuramente de una dolencia renal a los 50 años, en 1963. Coproducirá el film la española Rodar y Rodar con compañías de Francia y Japón.
Fuente: Noticine
miércoles, 31 de agosto de 2011
VideoComentario: Mi Primera Boda
SINOPSIS: El día de su casamiento, Daniel, nervioso, comete un pequeño error que pretende ocultar a Leonora, su novia, para evitar problemas. Pero lejos de evitarlos, complica más las cosas y la fiesta corre el riesgo de terminar muy mal, al igual que el futuro matrimonio de la pareja.
DIRECTOR: Ariel Winograd.
REPARTO: Natalia Oreiro, Daniel Hendler, Imanol Arias, Martín Piroyansky, María Alche, Sebastián De Caro, José Soriano, Gino Renni, Daniel Rabinovich, Gabriela Acher, Marcos Mundstock, Celeste García Satur, Clemente Cancela, Alan Sabbag.
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sábado, 27 de agosto de 2011
Natalia Oreiro presenta "Mi primera boda", con su personaje "más insoportable"
En esta caso, además, hay un ingrediente añadido: la cuestión religioso-cultural, ya que él es judío y ella de familia católica. "Mi primera boda" fue inspirada por el propio casamiento de Winograd con su productora Nathalie Cabiron. De ambos fue la idea de contar las tensiones que rodean a un evento que se supone la celebración de la felicidad de una pareja que acaba de decidir unir sus vidas, un casamiento mixto entre un judío y una católica, que corre peligro cuando el novio comete el desliz de perder el anillo. Por ese enracedido ambiente aparece también un ex de la novia, que es interpretado por Imanol Arias.
Según ha explicado Natalia Oreiro en entrevista con Página 12, su personaje, Leonora, "está pasada de responsabilidad, de ansiedad, de histeria. La película me hace acordar a "La fiesta...": ese sinfín de desaciertos que terminan convirtiendo en un caos algo que iba a ser una celebración. Y yo creo que los dos la pasan muy mal: él por miedo a no contarle la verdad a mi personaje y decir: "¿Con quién me estoy casando? ¿Con un monstruo o con la persona en la que debería confiar?". Y ella porque desde un principio piensa que, en realidad, lo que le pasa a Adrián es que no se quiere casar. Y él sí se quiere casar, lo que no quiere es toda la cosa para afuera. Y ella siente que es su cuento de hadas y que todo tiene que salir perfecto. En general, cuanto más uno quiere cuidar una situación y cuanto más perfeccionista se pone con algo, eso se convierte en algo más frágil y más vías de escape empieza a necesitar. En la vida uno debería dejarse fluir. Pero el casamiento, sobre todo para la mujer, es un momento muy especial. Se junta todo. Y digamos que Leonora tiene una mamá muy especial, los amigos del novio también. Está todo mal ahí, como para que explote".
La actriz y cantante uruguaya afincada en Argentina cree que "Mi primera boda" está repleta de referencias comunes a la experiencia vital de los potenciales espectadores: "En general, la ilusión es que salga maravilloso y la mayoría de las personas lo recuerdan como uno de sus momentos más importantes. Y para las mujeres es casi la única oportunidad que tienen de ponerse, además de los 15, un vestido de princesa. Pero es una cosa muy romántica que no siempre sale bien porque tenés que ser muy relajado para disfrutarlo. Si no, estás más pendiente de que la comida esté bien, que no pongan la música que no querés. Y siempre está el que critica el vestido o la mesa. O los que se ponen en pedo y hacen un desastre. Digamos que sucede todo eso. Pero no siempre pasa en todos los casamientos. Yo creo que es un acto romántico. Después, toda la parte comercial de los casamientos es medio buitre. Creo que los que se están por casar van a ir a verla para ver si se casan de verdad" (risas).
Sin embargo, Oreiro matiza que no he encontrado demasiado de sí misma en Leonora, aunque logró comprenderla. "Charlábamos mucho con el director sobre que, a veces, los hombres subestiman el acto romántico, la sensibilidad de lo importante que es para una mujer casarse. Si es necesario o superficial... ¿qué importa? Es ese momento y el hombre tiende a subestimarlo. Cuando Adrián (Hendler) subestima ese momento de ella, uno se da cuenta de que le está rompiendo el corazón y que Leonora verdaderamente está sufriendo. Hace horas que está encerrada en ese cuarto que viene hace meses preparando para que todo salga bien. Y lo peor es que no sabe por qué le empieza a salir todo mal. Te da pena. Te reís de la desgracia que le está pasando a ella. Yo llegué a comprenderla desde ese lugar, de esa parte romántica y sensible que las mujeres tenemos mucho más que los hombres. En ese sentido, yo soy como más hippie. En mi vida no me gusta ser el centro de atención porque tengo una profesión que de por sí me demanda una exposición grande. Para mi vida privada no elijo las cosas donde todos me van a mirar o me van a sacar fotos. Me pone incómoda. No lo disfruto. Prefiero las cosas más íntimas, más pequeñas, más relajadas", afirma.
La presencia de Natalia Oreiro en las salas argentinas ha sido muy abundante en los últimos tiempos, con cintas en general exitosas como "Miss Tacuarembó", "Francia" y "Música en espera", a las que pronto se sumará "Infancia clandestina", que el próximo intentará encontrar fondos para su terminación definitiva en el Cine en Construcción del Festival de San Sebastián. Dentro especificamente de la comedia, la actriz reconoce que esta Leonora es distinta a sus anteriores roles: "El personaje no es el más carismático. De hecho, al principio, es como muy insoportable: está casi histérica. Y eso para mí era divertido porque, en general, mis personajes son más simpáticos. Aunque el de "Música en espera" tampoco era muy simpático al principio. Pero éste por la situación de estrés en la que se encuentra también es como bueno... fumate a la novia, relajate, nena" (risas).
Para Oreiro la base de que cualquier película funcione y ellos, los actores, resulten creibles, está en el libreto: "Cuando tenés un buen guión no es tan difícil ninguna de las dos cosas. En la comedia, tener un reloj literario es mucho más fácil para el actor interpretarlo porque uno no tiene que hacerse el gracioso. Lo que es graciosa es la situación. Después, podés interpretarlo mejor o peor, tenés más o menos onda, pero lo fundamental es el guión. No es fácil hacer reír, pero no sé si depende del actor. Hay pocos actores que solos te hacen reír. La mayoría necesitamos un guión sólido que lleve al espectador a que la trama le cause gracia", dice.
La ventaja que para ella tienen las comedias es que le resultan más livianas: "Lo que me pasa con los personajes dramáticos es que entro mucho en comunión con lo que les sucede y me cuesta salir. Algo de eso fue lo que me sucedió en "Infancia clandestina", de Benjamín Avila, que la terminé veinte días antes que ésta. En esa película tenía una carga emotiva muy fuerte y me costaba despegarme de lo que estaba interpretando. Lo que tiene la comedia es que uno termina el día con una sonrisa, te reís todo el tiempo y es más relajado. Pero el rigor para trabajar es el mismo porque todo tiene que tener el tono justo, no puede haber un gesto de más. A veces, se tiende a suponer que la comedia es más improvisada. Y nosotros ensayamos mucho tiempo. De hecho, yo tengo el guión desde hace tres años. Realmente se trabajó para que todo sea sutil y que no sea forzado. Esta comedia no es un grotesco. En ese sentido, en la comedia tenés el riesgo de caer en el cliché y para nosotros la intención era justamente corrernos de él".
"Mi primera boda" llegará a las salas argentinas el próximo jueves 1 de septiembre.
Fuente: Noticine
miércoles, 24 de agosto de 2011
“Mi primera boda” en la televisión
Este miércoles Natalia Oreiro volverá a encontrarse por un ratito en la pantalla de Telefe con Facundo Arana. Ese día se verá un cameo de la actriz en “Cuando me sonreís”, donde Oreiro, en realidad, será Leonora, el personaje de “Mi primera boda” que se estrena este 1 de septiembre. Natalia llegará en la ficción de la telecomedia al restaurante de Luna (Julieta Díaz) con la idea de pedir el presupuesto de un catering para su casamiento, junto a su futuro marido Adrián (Daniel Hendler). Una buena idea para promocionar el próximo estreno que ya lo hizo Suar cuando estreno Un novio para mi mujer.
Fuente: Quevemoshoy?
miércoles, 18 de noviembre de 2009
La uruguaya Natalia Oreiro se prepara para su primer filme "erótico"
La uruguaya Natalia Oreiro se prepara para rodar "La mala", dirigida por su compatriota Adrián Caetano, el primer filme "erótico" de su carrera y con guión especialmente escrito para ella, apuntó la actriz. "Hago de una asesina a sueldo de hombres maltratadores", aseguró en la última edición de la revista argentina Pronto, publicada hoy.
Oreiro, que ganó fama como protagonista de culebrones y comedias muy populares en Latinoamérica, Rusia e Israel, mantiene su decisión de no volver por un tiempo a la televisión, donde no trabaja desde hace tres años.
Dijo que "La Mala", que se filmará el año próximo, tendrá un formato de "thriller erótico" y que se propone sacar a relucir su veta de malvada.
A la actriz uruguaya, protagonista del filme "Francia", de Caetano y estrenada este año, también le entusiasma el papel que tendrá en "Miss Tacuarembó", que dirigirá otro compatriota suyo, Dani Umpi, y se empezará a rodar antes que "La Mala".
"Además voy a cantar, porque es una comedia musical pop", comentó antes de indicar que está probando canciones escritas por Ale Sergi, de la banda argentina Miranda.
Fuente: Yahoo
viernes, 13 de noviembre de 2009
Natalia Oreiro presentó "Francia" en el Festival de Cine de Mar del Plata
Natalia Oreiro está en Mar del Plata con motivo de la presentación de "Francia", la película de Israel Adrián Caetano que definió como el nuevo "desafío" de su carrera.
"Francia" participa en la Competencia Internacional de la edición número 24 del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata y tanto Natalia Oreiro como los también protagonistas Mónica Ayos y Daniel Valenzuela y el director Israel Adrián Caetano se hicieron presentes en la muestra.
El filme plasma la historia de una pareja que, crisis económica de por medio, a pesar de haberse separado tiene que vivir bajo el mismo techo y con su hija en común. Es justamente Milagros -la hija de Caetano en la vida real- quien pone una particular mirada sobre la reestructurada familia.
En el caso de Oreiro, es la mamá de Milagros en la ficción, y entabló con la niña un particular vínculo durante el rodaje. "Filmar con Mili fue un gran esfuerzo, ya que el trabajo es un espacio de adultos", confió, en rueda de prensa.
"Ella me sorprendió mucho como actriz, porque hacíamos las escenas y tenía reflexiones de una mujer adulta. Decía que el cine era una trampa, porque le hacían creer que yo era la madre y que Lautaro (Delgado) era el padre".
La actriz que este año 2009 eligió ser protagonista en el cine y no en la televisión como tiene acostumbrado a su público también explicó a la prensa que cuando acepta un proyecto es porque le despierta verdadero interés, "independientemente de las películas son de autor o no".
"Si el guión me resulta interesante y siento que mi personaje me va a aportar algo, acepto el desafío", puntualizó Natalia Oreiro.Fuente: Yahoo
jueves, 1 de octubre de 2009
Mas de 330 trabajadores del cine envian carta a senadores
Más de 330 trabajadores de la industria del cine, entre los que figuran artistas de la talla de Leonardo Favio, Adolfo Aristarain, Luis Puenzo, Andrea Del Boca, Natalia Oreiro y Federico Luppi, enviaron una carta a todos los senadores en apoyo del proyecto oficial de Ley de Servicios de Comunicación Audiovisual. "En usted está la decisión de que sigamos pudiendo ver nuestras propias imágenes y de que nuestros hijos sepan, a través de ellas, quiénes fuimos, quiénes somos y qué país y qué mundo soñamos", le escribieron los trabajadores del cine a cada uno de los senadores que debaten el proyecto de ley en la Cámara Alta del Congreso.
Los representantes de la cultura local señalaron que "hemos trabajado en el Proyecto de Ley de Servicios de Comunicación Audiovisual ya aprobado por la Cámara de Diputados de la Nación, y ofrecemos todo nuestro apoyo para que la Cámara de Senadores lo sancione favorablemente".
Entre los firmantes figuran Liliana Mazure, Tristán Bauer, Soledad Villamil, Lola Berthet, Patricio Contreras, Roberto Carnaghi, Fernando Spiner, Daniel Burman, Ana María Picchio, Lita Stantic, Pablo Rovito, Roberto "Tito" Cossa, David Blaustein y Marcelo Piñeyro.
También firmaron la misiva Jean Pierre Noher, Julio Raffo, Lito Cruz, Juan Palomino, Lorenzo Quinteros, Marcelo Schapces, Ricardo Wullicher, Carmen Guarini, Diego Dubcovsky, Hernán Musaluppi, Teresa Constantini, Luis A. Sartor, Juan Villegas y César DïAngiolillo.
Otras personalidades que integran la lista de más de 330 firmas son Santiago Oves, Veronica Cura, Pablo Fendrik, Juan Pablo Gugliotta, Alberto M. Lecchi, Horacio Maldonado, Luis Ziembrowsky, Alvaro Urtizberea, Sergio Bellotti y Pablo Agüero, entre cineastas, actores, técnicos y otros trabajadores del medio cinematográfico local.
En la nota afirman que "Argentina posee hoy una inmensa cantidad de productores de contenidos, inmensa en cantidad y calidad. Nuestra creatividad y alto nivel de especialización técnica son reconocidas en el mundo entero. Nuestras escuelas de cine forman hoy a 14.000 alumnos".
"Esta Industria Audiovisual genera hoy cerca de 50.000 puestos de trabajo anuales. Con la producción de un promedio de 60 largometrajes de ficción, 40 documentales y un sin número de cortometrajes, a los que debemos agregar los servicios de producción, la publicidad y las ficciones para TV", agregan.
Para ellos "las pantallas se han convertido en protagonistas de nuestras vidas, todos pasamos más horas frente a algún tipo de pantalla que frente a nuestros seres queridos. Es a través de estas pantallas que se expresa y se dinamiza el imaginario colectivo de las sociedades".
Sin embargo, advierten, "nuestros ciudadanos no tienen en sus pantallas lugar para su propia historia, sus propios héroes, sus pensadores, sus artistas, sus científicos. Lo que no está en la televisión no existe. Si la televisión no lo confirma, no es cierto".
"Es tan monumental la selección restrictiva de contenidos que aplica esta suerte de libertad de mercado, que nuestras propias imágenes no son proyectadas en nuestros espacios audiovisuales", se quejaron.
"Hoy existe una clara diferencia entre los países que son capaces de generar sus propias imágenes y distribuirlas y exhibirlas, y los que se encuentran condenados a ver el mundo como otros lo imaginan", señalaron.
Y alertaron: "Nuestro espacio audiovisual está hoy desvastado por las prácticas que se extienden en esta falsa libertad de mercado y por la ausencia del Estado en su regulación".
"Es un espacio donde casi no tienen cabida nuestras películas y nuestras expresiones audiovisuales. Y esto es lo mismo que decir que no tienen cabida nuestra cultura y nuestra historia", finaliza la carta.Fuente: Yahoo
miércoles, 9 de septiembre de 2009
Caetano y Oreiro presentan en la Mostra de Venecia una "Francia" muy infantil
El cineasta uruguayo Israel Adrián Caetano y su compatriota, la actriz y cantante Natalia Oreiro, presentaron hoy en la 66 edición del Festival Internacional de Cine de Venecia el filme "Francia", una cinta de contenido y visión estética muy infantiles. La película, producción argentina que acude a la Mostra dentro de la sección paralela "Jornadas de Autor", narra la historia de Mariana, una niña de padres separados que no termina de integrarse en el colegio y que sufre las consecuencias emocionales de la ruptura de sus progenitores.
El hecho de que sus padres tengan que vivir juntos por motivos económicos y las tensiones que esto generará hará más mella en la protagonista, papel interpretado por Milagros, la hija de Caetano, cuya mirada le sirvió al propio cineasta para filmar "Francia" desde un punto de vista muy infantil.
"Al ser una película pequeña, lo mas fácil que se puede hacer es trabajar en familia", comentó Caetano durante la rueda de prensa de presentación del filme, tras su proyección oficial en Venecia.
"Es además una película de niños, porque es difícil que los niños aborden este tema, ya que cuando hay este tipo de problemas se les deriva a psico-pedagogos. Es una película infantil, preadolescente, aunque parezca raro decirlo", apuntó.
Pero el contenido no es la única parte en la que los niños son protagonistas en "Francia", también la narrativa audiovisual de la película, ya que el director de "Un oso rojo" (2002) se empapó de la estética de imágenes que su hija Milagros había recogido en una cámara de vídeo que le regaló.
"En realidad, es muy sencillo ser demagógico a la hora de hacer una película de niños, mostrarlos más infantiles de lo que son, no mostrar las escenas de adultos, pero el personaje protagonista tiene una percepción diferente de la realidad", incidió el director.
"Milagros ha filmado peleas con sus hermanos, discusiones en celebraciones navideñas. Ese hecho involuntario, tan maduro, muestra una objetividad que de mayor perdemos. Lo que hice fue robarle la mirada a ella", añadió.
Según Caetano, la película se convierte en ese rompecabezas que es la cabeza misma de un niño y supone para él la posibilidad de "saldar una deuda" que tenía con el cine por rodar un filme "mucho más luminoso" de lo que hasta ahora ha hecho en una filmografía que incluye títulos como "Crónica de una fuga" (2006).
"Quería escaparme de ese lugar bastante oscuro en el que venía trabajando en mi obra. Quería hacer una película para niños. Era una idea que venía trabajando desde hace tiempo. Es una película muy personal, la hicimos de manera muy clandestina y nunca creímos que fuera a trascender hasta el punto de estar aquí en Venecia", comentó el director.
Los casi 80 minutos de "Francia" muestran una realidad muy común a familias no ya sólo de Argentina, sino de todo el llamado mundo occidental: las dificultades que generan un proceso de separación, y todo sin que llegue a convertirse en un drama, algo a lo que contribuyen algunas notas de humor argentino.
Todo el desarrollo de la película concluye con un final feliz en el que suena la música de la canción "Gloria", del italiano Umberto Tozzi, y en el que, por primera vez, según Caetano, conseguimos entrar en la cabeza de Mariana.
Según el cineasta uruguayo, quien este miércoles estuvo acompañado durante la presentación de la película por Oreiro y su hija Milagros, para él ha sido "un orgullo poder trabajar con esas dos actrices".
"Soy una ferviente admiradora del cine de Adrián. Me apetecía trabajar con un director así, porque ya habíamos estado en contacto para otros proyectos que al final no se pudieron hacer", afirmó, por su parte, Oreiro, uruguaya también afincada en Argentina.
"El personaje de Cristina (la madre de la protagonista) que interpreto fue un gran desafío porque es un quiebro en mi carrera. Es un personaje comprometido. Soy mamá por primera vez. Fue un gran placer trabajar con el equipo y con Milagros fue una linda conexión", añadió.
Con "Francia", Caetano aporta un toque infantil de realidad a una Mostra que ha premiado el cine de animación para niños con el León de Oro a toda una carrera a la productora estadounidense Disney-Pixar y en la que ya sólo queda una película latinoamericana por presentar: "La sangre y la lluvia", del colombiano Jorge Navas.
Fuente: Yahoo
viernes, 31 de julio de 2009
Natalia Oreiro, Asumpta Serna y Diego Peretti serán distinguidos en Bolivia
Las actrices Natalia Oreiro, de Uruguay, Asumpta Serna, de España, y el actor argentino Diego Peretti serán distinguidos en el XI Festival Iberoamericano de Cine de Bolivia, que se celebrará en agosto próximo en la ciudad de Santa Cruz (este). El director del festival, Ariel Gamboa, confirmó hoy a Efe que Oreiro y Péretti recibirán cada uno la estatuilla Tatu Tumpa "A nuestra Estrella", en tanto que se entregará el mismo premio a la española Serna por su "Excelencia y aporte al cine Iberoamericano".
El Tatu Tuma, que simboliza el festival, es el nombre del Dios padre del Sol y la Luna en la cultura guaraní.
En el festival, que se celebrará entre el 20 y 28 de agosto próximos, competirán doce filmes de Bolivia, Argentina, Chile, México, Venezuela, Uruguay, Guatemala y Brasil.
Los organizadores entregarán las distinciones a los tres invitados el último día del festival, cuando se conozcan los filmes y actores ganadores en las diferentes categorías de la muestra.
Según el diario El Deber, de Santa Cruz, la película "Zona sur", del boliviano Juan Carlos Valdivia, será estrenada en la inauguración del festival, en tanto que Trash (2008), del español Carles Torres, será la segunda en ser exhibida.
Fuente: Yahoo
lunes, 16 de marzo de 2009
Música en Espera: Natalia Oreiro y Diego Peretti se cruzan
Este jueves 19 de marzo se estrenará en Argentina Música en Espera, una comedia romántica que protagonizan la estrella de TV uruguaya Natalia Oreiro, junto a Diego Peretti y Norma Aleandro.
El filme está dirigido por Hernán Goldfrid y cuenta la historia de un músico (Peretti), que debe componer la música para una nueva película pero la inspiración no le llega… A su vez, tiene cuentas atrasadas de un crédito bancario. Cuando llama por teléfono al banco, lo atiende la asistente del gerente que está embarazada, y a punto de parir.
Mientras lo mantienen en línea, la música que escucha mientras espera que lo atiendan es la ideal, es la melodía que estaba buscando para la película, aunque se pierde en la telaraña de teléfonos internos y no la puede recuperar….
Ella (Oreiro), la secretaria, espera a su madre que viene de España para acudir al parto y conocer a su pareja, el padre del bebé, que… no existe. De esta forma, el músico será el novio postizo para calmar a la madre.
Aquí podemos ver dos teasers de este filme que con buena promoción seguramente será un éxito de taquilla en Argentina:
Fuente: Espectadoresdomingo, 15 de febrero de 2009
Teaser Trailer de Musica en espera, con Natalia Oreiro
Teaser Trailers de la película Música en Espera, que se encuentra protagonizada por Norma Aleandro, Natalia Oreiro y Diego Peretti. Es un filme argentino que cuenta la historia de un músico que pierde la inspiración para componer la banda de sonido de una película, la cual le permitirá pagar las cuotas atrasadas del crédito bancario.
Esta comedia romántica se encuentra dirigida por Hernán A. Goldfrid, quien ha co-dirigido junto a Damián Szifrón 'Los Simuladores' y 'Hermanos y Detectives'. Su estreno será el jueves 19 de marzo en los cines de Argentina.
Trailer de Musica en espera
Teaser Trailers / Avances:
Fuente: Trailers de peliculas
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