- Películas de Argentina, Brasil, Chile y España participarán, del 10 al 12 del próximo febrero, en diferentes apartados delBerlinale Co-Production Market, en presencia de 450 potencialmente interesadas compañías productoras, de ventas y financieras. La argentina Lucrecia Martel presentará "Zama", producida por Lita Stantic; Sandra Cogut "Campo Grande", que ya tiene participación brasileña y francesa; el chileno Cristián Jiménez su tercer trabajo, "Voces en off"; el español Isaki Lacuesta "Murieron por encima de sus posibilidades" y finalmente el chileno Marías Bize, que el pasado septiembre fue seleccionado a trabajar durante 4 meses su guión con Julio Rojas "La memoria del agua" en la nueva Residencia del Festival de Berlín, durante cuatro meses, ahora lo llevará con intención de encontrar socios.
Los participantes del Berlinale Co-Production Market accederán a exposiciones de 30 minutos sobre sus proyectos ante las empresas seleccionadas. En total son 20 futuras películas de ficción, elegidas a partir de 318 inscritas. Cuentan con un presupuesto de entre 1 y 13 millones de euros, y deben tener ahora mismo asegurado el 30% del presupuesto, con la esperanza de cubrir el resto o parte en este encuentro con los posibles coproductores. Además, en cooperación con el CineMart de Rotterdam, tres proyectos más han sido incluidos, uno el de Lucrecia Martel.
- La española "Blancanieves", de Pablo Berger, que abrió el pasado día 3 el Palm Springs International Film Festival consiguió el premio a la mejor producción latina del certamen, galardón patrocinado por el Festival y la Universidad de Guadalajara, y dotado con 5000 dólares. Hubo una mención para la cinta argentina "Las Mariposas de Sadourni", de Darío Nardi.
Pero, además, en el apartado New Voices/New Visions ganó "El limpiador", de Adrián Saba (Perú), entre diez operas primas de todo el mundo, y se llevó un alquiler de cámaras Panavision por valor de 60 000 dólares, con lo cual sin duda podrá ayudarse en su próximo trabajo. Otra de las cintas hispanas de este apartado, la paraguaya "7 cajas", de Juan Carlos Maneglia y Tana Schémbori, consiguió una mención especial del jurado.
Por otro lado, el Premio del Público, el más importante del certamen californiano, correspondió a la cinta australiana "The Sapphires", de Wayne Blair.
Fuente: Noticine
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lunes, 14 de enero de 2013
lunes, 7 de enero de 2013
Darín, Bertuccelli y Aleandro: Tres figuras del cine argentino en un mismo escenario
Tres primeras figuras de otras tantas generaciones de la actuación argentina, Norma Aleandro, Ricardo Darín y Valeria Bertuccelli, coincidirán en los escenarios porteños este año con una obra... de cine. Se trata de una adaptación de la película de Ingmar Bergman "Secretos de un matrimonio / Escenas de la vida conyugal / Escenas de un matrimonio" (1973), en la que la primera dirigirá a sus dos colegas.
Así lo reveló Darín en declaraciones a la agencia Telam: "Voy a hacer teatro este año, es algo que vengo masticando desde hace mucho. Vamos a empezar a ensayar a fines de febrero. Me propuse a mí mismo hacer una especie de pausa con respecto al cine, porque hago una película trás otra y no es exactamente lo que me gusta".
El internacional astro argentino agregó que arrancará los ensayos de la pieza a fines de febrero, con intención de estrenarla en mayo en el teatro Maipo capitalino.
En las declaraciones, Darín reitera su cansancio por cuatro películas consecutivas el pasado año (la penúltima, "Tésis para un homicidio", de Hernán Goldfrid, se estrena el próximo día 17) y la intención de no repetir esa experiencia este 2013: "De noviembre de 2011 hasta ahora hice cuatro películas y eso es una animalada. Es muy desgastante. Si yo elegí alejarme de la televisión y abrazar el cine era por los espacios que tenía entre una película y la otra, que me permitían ser un ser humano normal y dedicarme a lo que me gusta".
"Además no quiero cansar a la gente, porque hay una cuestión con la imagen y la exposición pública y mediática que a mí no me gusta", añadió.
Premiada con el Globo de Oro a mejor película extranjera, "Secretos de un matrimonio / Escenas de la vida conyugal" nació como teleserie en seis episodios, resumidos en un largometraje para salas de cerca de 170 minutos. Narra la relación entre una pareja que estuvo casada pero tras el divorcio no acaban de separarse.
Bertuccelli acaba de trabajar con la española Elena Anaya en la cinta de Victoria Galardi "Pensé que iba a haber fiesta", Darín (quien coincidió con la anterior en "XXY" y "Luna de Avellaneda") ha estrenado el pasado año "Elefante blanco" y "Una pistola en cada mano", y tiene pendientes "Tésis para un homicidio" y "Séptimo", también interpretadas en 2012, y Norma Aleandro estrenó "La suerte en tus manos" (donde también estuvo Bertuccelli).
Fuente: Noticine
Así lo reveló Darín en declaraciones a la agencia Telam: "Voy a hacer teatro este año, es algo que vengo masticando desde hace mucho. Vamos a empezar a ensayar a fines de febrero. Me propuse a mí mismo hacer una especie de pausa con respecto al cine, porque hago una película trás otra y no es exactamente lo que me gusta".
El internacional astro argentino agregó que arrancará los ensayos de la pieza a fines de febrero, con intención de estrenarla en mayo en el teatro Maipo capitalino.
En las declaraciones, Darín reitera su cansancio por cuatro películas consecutivas el pasado año (la penúltima, "Tésis para un homicidio", de Hernán Goldfrid, se estrena el próximo día 17) y la intención de no repetir esa experiencia este 2013: "De noviembre de 2011 hasta ahora hice cuatro películas y eso es una animalada. Es muy desgastante. Si yo elegí alejarme de la televisión y abrazar el cine era por los espacios que tenía entre una película y la otra, que me permitían ser un ser humano normal y dedicarme a lo que me gusta".
"Además no quiero cansar a la gente, porque hay una cuestión con la imagen y la exposición pública y mediática que a mí no me gusta", añadió.
Premiada con el Globo de Oro a mejor película extranjera, "Secretos de un matrimonio / Escenas de la vida conyugal" nació como teleserie en seis episodios, resumidos en un largometraje para salas de cerca de 170 minutos. Narra la relación entre una pareja que estuvo casada pero tras el divorcio no acaban de separarse.
Bertuccelli acaba de trabajar con la española Elena Anaya en la cinta de Victoria Galardi "Pensé que iba a haber fiesta", Darín (quien coincidió con la anterior en "XXY" y "Luna de Avellaneda") ha estrenado el pasado año "Elefante blanco" y "Una pistola en cada mano", y tiene pendientes "Tésis para un homicidio" y "Séptimo", también interpretadas en 2012, y Norma Aleandro estrenó "La suerte en tus manos" (donde también estuvo Bertuccelli).
Fuente: Noticine
Nombres propios: Detienen a Josh Brolin borracho, Soderbergh y la homofobia, Michael J. Fox con serie propia
- La celebración del nuevo año acabó para el actor Josh Brolinen el calabozo. Emulando a su personaje del George Bush jr. joven y bebedor, fue llevado allí por la policía de Santa Monica, que -según infornó a AP- lo encontró deambulando, al parecer tras haber asistido a una fiesta, pasado de copas e incapaz de mantenerse en pie, por un paseo de la localidad costera californiana. Fue en consecuencia amablemente invitado a reponerse en las instalaciones policiales, donde pasó varias horas y fue puesto en libertad al amanecer del primer día de 2013. El portavoz policial indicó que no habrá cargos contra el actor, que está a punto de estrenar "Gangster squad: Brigada de élite / Brigada antigangster".
Sin duda el hijo del marido de Barbra Streisand, James Brolin, tenía motivos para celebrar el final de un año que había sido pródigo para él laboralmente. Aparte de ese film negro en el que comparte pantalla con Sean Penn, ha rodado a las órdenes de Jason Reitman ("Up in the air / Amor sin escalas"), "Labor Day", y el "remake" de la cinta coreana "Oldboy", a cargo de Spike Lee. "Brigada de élite / Brigada antigangster" llegará a los cines estadounidenses y chilenos esta misma semana.
- En opinión de Steven Soderbergh, su biografía del popular pianista y showman Liberace, titulada "Behind the Candelabra", ha acabado como TV-movie en lugar de película para estrenarse en salas porque los estudios con los que estuvo negociando la consideraron demasiado arriesgada comercialmente por su contenido homosexual. "Los estudios no estaban interesadas en ella. Fuimos a ver a todo el mundo, pero todos nos dijeron que era demasiado gay", ha declarado el ecléctico cineasta, que no tiene miedo a ningún tema por controvertido que sea (droga, sexo, política...). A pesar de que su destino inminente es la pequeña pantalla, el proyecto mantuvo sus dos originales y estelares protagonistas, Michael Douglas como el célebre solista y estrella televisiva y teatral, y Matt Damon en el papel de su amante Scott Thorson. En declaraciones recogidas por ANSA, este último afirma que ambos hombres "estuvieron realmente enamorados y mantuvieron una relación, un matrimonio, mucho antes de que hubiese el matrimonio homosexual". Por su parte, Douglas definió esta relación no difundida públicamente (Liberace siempre negó ser gay) como "una gran historia de amor".
- El actor Michael J. Fox, inolvidable protagonista de la saga "Regreso al futuro", está haciendo más por la "visibilidad" de los enfermos de Parkinson que ninguna campaña oficial. Lejos de retirarse cuando le diagnosticaron la enfermedad, el intérprete ha luchado para seguir ante las cámaras, especialmente en televisión. Tras verle últimamente en un recurrente personaje dentro de la serie legal "The good wife", Fox va a disfrutar de la suya propia como protagonista, una "sitcom" en la hará de un presentador de noticias que pierde su trabajo por tener Parkinson, pero lo recupera después de que encuentra un nuevo tratamiento médico que le ayuda a controlar muchos de los síntomas de la enfermedad. NBC, que emitirá la serie, tiene planes de grabarla en Nueva York y estrenarla tras el próximo verano.
Fuente: Noticine
Sin duda el hijo del marido de Barbra Streisand, James Brolin, tenía motivos para celebrar el final de un año que había sido pródigo para él laboralmente. Aparte de ese film negro en el que comparte pantalla con Sean Penn, ha rodado a las órdenes de Jason Reitman ("Up in the air / Amor sin escalas"), "Labor Day", y el "remake" de la cinta coreana "Oldboy", a cargo de Spike Lee. "Brigada de élite / Brigada antigangster" llegará a los cines estadounidenses y chilenos esta misma semana.
- En opinión de Steven Soderbergh, su biografía del popular pianista y showman Liberace, titulada "Behind the Candelabra", ha acabado como TV-movie en lugar de película para estrenarse en salas porque los estudios con los que estuvo negociando la consideraron demasiado arriesgada comercialmente por su contenido homosexual. "Los estudios no estaban interesadas en ella. Fuimos a ver a todo el mundo, pero todos nos dijeron que era demasiado gay", ha declarado el ecléctico cineasta, que no tiene miedo a ningún tema por controvertido que sea (droga, sexo, política...). A pesar de que su destino inminente es la pequeña pantalla, el proyecto mantuvo sus dos originales y estelares protagonistas, Michael Douglas como el célebre solista y estrella televisiva y teatral, y Matt Damon en el papel de su amante Scott Thorson. En declaraciones recogidas por ANSA, este último afirma que ambos hombres "estuvieron realmente enamorados y mantuvieron una relación, un matrimonio, mucho antes de que hubiese el matrimonio homosexual". Por su parte, Douglas definió esta relación no difundida públicamente (Liberace siempre negó ser gay) como "una gran historia de amor".
- El actor Michael J. Fox, inolvidable protagonista de la saga "Regreso al futuro", está haciendo más por la "visibilidad" de los enfermos de Parkinson que ninguna campaña oficial. Lejos de retirarse cuando le diagnosticaron la enfermedad, el intérprete ha luchado para seguir ante las cámaras, especialmente en televisión. Tras verle últimamente en un recurrente personaje dentro de la serie legal "The good wife", Fox va a disfrutar de la suya propia como protagonista, una "sitcom" en la hará de un presentador de noticias que pierde su trabajo por tener Parkinson, pero lo recupera después de que encuentra un nuevo tratamiento médico que le ayuda a controlar muchos de los síntomas de la enfermedad. NBC, que emitirá la serie, tiene planes de grabarla en Nueva York y estrenarla tras el próximo verano.
Fuente: Noticine
La secuela de ‘The Raid’ se situará dos horas después de la primera parte
Sin dar mucho espacio a respiro, la mejor película de acción 2012, The Raid, ya prepara una secuela. No sólo eso, su director Gareth Evans ya reveló a través de Twitter que la segunda entrega que será conocida como Berandal se desarrollará sólo dos horas después de la primera parte, dando nada de espacio de descanso al policía interpretado por Iko Uwais.
La secuela, que iniciará sus filmaciones el próximo 19 de enero, tiene el amparo de Sony, que logró los derechos de distribución para Estados Unidos. No sólo eso, también se sabe por ahora que la base de esta secuela es el guión de otra película que en algún momento intentó armar Evans y que adaptó para seguir contando la historia de corrupción y patadas en el hocico, que es parte de un plan para generar una trilogía.
Además, Evans y el equipo de Indonesia a cargo de la película, ahora tendrán un poco más de presupuesto a su haber. La primera, según todos los reportes, fue hecha por sólo 1 millón de dólares y ahora contarán con 3 millones para seguir demostrando que no es necesario precisamente todo el dinero del mundo Hollywoodense para patear culos. Claro que lo que hay que tener es un bien más escaso: talento.
Fuente: SDM
jueves, 3 de enero de 2013
Joseph Gordon-Levitt ahora estaría en la mira de Marvel Studios para protagonizar ‘Los Guardianes de la Galaxia’
En lo que concierne a Marvel Studios, quizás las mayores interrogantes radican en torno a lo que será la película de Los Guardianes de la Galaxia que dirigirá James Gunn. No sólo porque el grupo es absolutamente secundario, sino también por cómo jugará este proyecto sin los personajes principales del universo cohesionado, para integrarse a futuro de cara a lo que será la secuela de The Avengers.
En ese marco, lo que más ruido ha generado es el nombre del actor que se hará del rol de Peter Quill, el mitad humano mitad alienígena que se transforma en el líder del grupo bajo el nombre de Star Lord y que previamente ha estado en la mira de actores como Joel Edgerton (Warrior), Jack Huston (Boardwalk Empire), Jim Sturgess (Across the Universe), Lee Pace (The Hobbit), Eddie Redmayne (Les Miserables) e inclusive Zachary Levi (Chuck).
Pero ninguno de estos tiene la resonancia masiva del más reciente candidato que rescata Deadline, ya que aseguran que Joseph Gordon-Levitt ahora está siendo tanteado por Marvel Studios para tomar el rol protagónico que en un futuro lo pondrá cara a cara frente a Iron Man, Thor, el Capitán América y compañía. ¿Qué tal? ¿Les interesa este proyecto?
Fuente: SDM
Esta sería la lista de personajes que comandarían la película de ‘La Liga de la Justicia’
Comienza un nuevo año y el primer rumor tiene relación con el proyecto de La Liga de La Justiciaque Warner Bros. planea estrenar en 2015, aunque la fuente no es precisamente la más confiable. De hecho, y si mi memoria no falla, Cosmic Book Movies nunca ha acertado a un rumor. Pero más allá de que prefiero descartar la veracidad de este reporte de una, en el sitio aseguran que ya tienen el potencial listado de personajes que aparecerán en la película. No sólo eso, también tienen la descripción del rol que tendría cada personaje, entre los que se encuentran los siete más importantes. Algo así como la reunión de la versión más blockbuster, a la usanza de la JLA de Grant Morrison.
De acuerdo a lo que describen, todo tiene la pinta de venir de un posible primer borrador de la historia, aunque claramente, repito, no pondría las manos al fuego por nada de lo que leerán a continuación.
• Superman es esencialmente el mismo personaje de Man of Steel y Zack Snyder está siendo consultado sobre cómo escribir al personaje.¿Qué les parece esta supuesta base para la película? ¿Creen que esos deben ser los personajes que forman parte de la plantilla del grupo?
• Batman: El estratega del grupo. Batman realmente no quiere estar involucrado con estos seres superpoderosos que considera demasiado poderosos. Fácilmente el más complejamente escrito.
• Wonder Woman: Ha estado en el mundo de los hombres por pocos meses. El guión de su proyecto en solitario escrito por Michael Goldenberg está situado antes de la película de La Liga de la Justicia.
• Green Lantern: Será el personaje de Ryan Reynolds, pero escrito de una forma fresca con un tono más serio.
• Flash: Es el héroe más popular a los ojos de los civiles y ama la atención de los medios, pero cuando es llamado al deber es bastante serio.
• Martian Manhunter: Es un alienígena que ha vivido en La Tierra en secreto por cientos de años y que tiene conocimiento de Darkseid y su reino.
• Aquaman: Será el Rey de Atlantis y tendrá un rol clave en la película.
• También habrá una fuerte presencia militar en la película y futuras reescrituras podría incluir personajes que aparecen en Man of Steel o incluso a Amanda Waller (Angela Bassett) de los cuales ninguno está presente en el primer borrador de la historia.
• Alfred Pennyworth tiene una aparición menor en la película.
• Lois Lane también tiene un cameo.
• La élite de Darkseid es presentada y batallará contra la Liga de la Justicia en la primera mitad de la película.
Fuente: SDM
Un vistazo en fotos a los próximos proyectos del estudio Pixar
Una de las interrogantes de este 2013, es si Pixar logrará amarrar nuevamente las alabanzas masivas, las mismas que se perdieron con Cars 2 y que el año pasado no pudieron ser recuperadas por Brave, con lo que será Monster’s University. Y aunque la primera no la encuentro lo mala que algunos graznan, y la segunda tampoco es el bodrio que algunos tildan, siempre el juego de las expectativas es más fuerte de lo usual con todo lo que atañe al estudio de la lámpara.
En ComingSoon recibieron de este modo un par de postales que revelan el primer vistazo a tres de los próximos proyectos del estudio y que llegarán a la pantalla grande a partir de 2014. Se trata de The Good Dinosaur de Bob Peterson (co-director de UP) que presenta un mundo en donde los dinosaurios nunca se extinguieron, la película de Lee Unkrich (Toy Story 3) que se llevará a cabo en elDía de los Muertos y el proyecto de Peter Docter centrado en el interior de la mente.
Las imágenes las pueden ver a continuación.
Fuente: SDM
lunes, 31 de diciembre de 2012
Tarantino profundiza en ‘Killer Crow’, su proyecto bélico afroamericano situado en el mundo de ‘Inglorious Basterds’
En medio de la producción de ‘Inglorious Basterds‘, Quentin Tarantino tanteó la posibilidad de generar una precuela para extender su “película de un grupo de tipos en una misión” desarrollando un nuevo episodio de explotaition de guerra, pero con los soldados afroamericanos. De hecho, señaló por ese entonces al New York Times que tenía escrita “la mitad de una precuela” y todo dependía del éxito de Aldo el Apache, el Oso Judío y todo el grupo de escalpadores de nazis.
Ahora, y en medio del estreno de ‘Django Unchained’ en Estados Unidos, el director abordó que la mencionada idea podría ser el cierre de su planeada trilogía temática. La misma que también podría ser un proyecto centrado en el mundo de los gángsters. Por ahora, Tarantino ya tiene nombre a la película: ‘Killer Crow‘.
En conversación con The Root, el director aseguró que la idea de ese proyecto sugeriría que todo es una trilogía al incluir material que quedó fuera del proyecto inicial de Inglorious Basterds, generando quizás una conexión directa entre el mundo de su southern con la guerra spaghetti que ya presentó, asegurando que el plan en torno a los bastardos era mucho más grande y al final sólo se centro en una porción pequeña de todo el contexto de la Segunda Guerra Mundial que quería proponer.
“[Inglorious Basterds] también seguía a un grupo de tropas negras que habían sido jodidas por los militares americanos y se vuelven locos. Básicamente arman, del mismo modo que Aldo Raines y los bastardos tienen su ‘resistencia apache’, un sendero de guerra apache y matan a un montón de soldados blancos y oficiales blancos en una base militar, forjando un sendero de guerra rumbo a Suiza.
Inicialmente Inglorious Basters iba a hacerla como una miniserie y esta sería una de las grandes líneas de historia, pero cuando decidí convertirla en una película, esa fue una sección que debí sacar para amansar mi material. Tengo la mayor parte de esto escrito, está lista para ser filmada, sólo tengo que terminarla. Estaría conectada con ‘Inglorious Basterds’, porque los bastardos son parte de esto, pero todo esto es sobre los soldados. Se llamaría ‘Killer Crow’ o algo por el estilo”
¿Qué les parece la idea?
Fuente: SDM
Pablo Agüero dirigirá el año entrante "El cuerpo de Evita"
La "peronitis" aguda que aqueja al cine argentino está lejos de disiparse. Después de "Juan y Eva", "Puerta de Hierro, el exilio de Perón", o "'¡Atraco!" ahora le toca el turno al cadáver de Eva Perón, cuyo periplo realmente es "de película" y dificilmente imaginable por el más creativo de los guionistas. Pablo Agüero ("77 Doronship") dirigirá en 2013 el demorado proyecto "El cuerpo de Evita", película que narrará el recorrido internacional de los restos mortales de la mujer del presidente y sus avatares, filmada al estilo del cine negro de los años 50. Entre sus productores se encuentra Haddock Films ("El secreto de sus ojos").
La película contará con material documental y elenco argentino. Agüero explicó que "la película narrará la odisea de este cuerpo mágico que vuelve locos a los hombres de amor y de odio, que ha salvado y matado gente, evitado batallas y provocado revoluciones".
El relato se basa en una investigación exhaustiva que el director, nacido en Mendoza y radicado en París, realizó durante cinco años, para reconstituir por primera vez la historia real y completa de los viajes del cuerpo de Evita. El guión ganó el Premio Internacional de desarrollo en el festival de Amiens y el Grand Prix de guión de Francia.
"Intentando comprender la fractura política y social de nuestro país, intentando comprender también el horror de la dictadura y de las desapariciones de cuerpos humanos, llegué a la historia de esta primera desaparecida, Evita. Es para mí una de las historias más fascinantes y cinematográficas que existen. También entra en juego una relación puramente emocional con Evita, con su voz, que no sabría explicar", dice el realizador al diario mendocino Los Andes.
Sin elenco confirmado, se está buscando una actriz de entre 20 y 35 años, delgada, de menos de 1,65 de altura, para el rol protagónico. "El cuerpo de Evita" comenzará a rodarse en el segundo semestre de 2013, anunció Haddock Films por la red social Twitter.
Según escribió Nigel Blundell, tras su prematura muerte en 1952, víctima del cáncer, el cadáver de Eva Perón fue sometido a un proceso completo de embalsamamiento que duró casi un año. Quien fuera su marido fue derribado por los militares tres años después y se exilió en España, desde donde reclamó el cuerpo de la fallecida, que permanecía en la sala 63 del edificio de la Confederación General del Trabajo, en Buenos Aires, frustrados los intentos de crearle un mausoleo antes del cambio político.
Los militares, conscientes de que hay que personas que pueden seguir ganando batallas después de muertas, en lugar de entregarlo, decidieron "desaparecer" el cadáver, que contra la primera intención de destruirlo circuló por diferentes edificios militares y civiles y terminó escondido en el piso del mayor Antonio Arandia. Este, consciente de que los peronistas estaban organizados e investigaban el paradero de la infortunada primera dama del país, dormía con una pistola junto a su lecho. La paranoia que sentía acabó provocando una muerte totalmente inesperada. Al oir ruido entre sueños el oficial se levantó y disparó contra quien pensaba era un intruso peronista, pero resultó ser su esposa, embarazada.
Tras el incidente, el cadáver de Evita fue trasladado al cuarto piso del cuartel general del servicio de inteligencia militar, oculto en una de varias cajas con etiquetas de "Equipos de radio". En un intento de distraer y confundir a sus seguidores, los uniformados repartieron ataúdes por varios lugares dentro y fuera del país, pero realmente el cajón que contenía sus restos fue embarcado rumbo a Bruselas y de ahí viajó a la entonces capital alemana, Bonn. Allí, sin que el embajador argentino se enterara, el cajón fue almacenado en un sótano de la embajada. De ahí pasó a Roma y luego a Milán, donde fue enterrado bajo un nombre supuesto y permaneció a lo largo de 15 años.
Tras varios gobiernos militares, el nuevo hombre fuerte del país, teniente general Alejandro Lanusse, propuso al septuagenario Perón que regresara del exilio y como prueba de buena voluntad le ofreció recuperar el cuerpo de su esposa. En 1971, en efecto, se lo llevaron hasta su residencia en Madrid, pero cuando al año siguiente regresó a la Argentina, el féretro se quedó en la mansión de la capital española, desde donde no regresaría a su país hasta después de la muerte del dignatario.
Pero la apasionante historia de la "viajera" no acaba aquí, porque la viuda de Perón, "Isabelita", que le había sucedido en el poder, fue también derrocada por los militares y mientras el presidente sí fue enterrado no ocurrió lo mismo con su anterior mujer. Estuvo en un depósito hasta que el ejército optó en 1976 por enterrarlo en el cementerio de la Recoleta, en Buenos Aires, donde parece que finalmente descansa en paz.
Fuente: Noticine
La película contará con material documental y elenco argentino. Agüero explicó que "la película narrará la odisea de este cuerpo mágico que vuelve locos a los hombres de amor y de odio, que ha salvado y matado gente, evitado batallas y provocado revoluciones".
El relato se basa en una investigación exhaustiva que el director, nacido en Mendoza y radicado en París, realizó durante cinco años, para reconstituir por primera vez la historia real y completa de los viajes del cuerpo de Evita. El guión ganó el Premio Internacional de desarrollo en el festival de Amiens y el Grand Prix de guión de Francia.
"Intentando comprender la fractura política y social de nuestro país, intentando comprender también el horror de la dictadura y de las desapariciones de cuerpos humanos, llegué a la historia de esta primera desaparecida, Evita. Es para mí una de las historias más fascinantes y cinematográficas que existen. También entra en juego una relación puramente emocional con Evita, con su voz, que no sabría explicar", dice el realizador al diario mendocino Los Andes.
Sin elenco confirmado, se está buscando una actriz de entre 20 y 35 años, delgada, de menos de 1,65 de altura, para el rol protagónico. "El cuerpo de Evita" comenzará a rodarse en el segundo semestre de 2013, anunció Haddock Films por la red social Twitter.
Según escribió Nigel Blundell, tras su prematura muerte en 1952, víctima del cáncer, el cadáver de Eva Perón fue sometido a un proceso completo de embalsamamiento que duró casi un año. Quien fuera su marido fue derribado por los militares tres años después y se exilió en España, desde donde reclamó el cuerpo de la fallecida, que permanecía en la sala 63 del edificio de la Confederación General del Trabajo, en Buenos Aires, frustrados los intentos de crearle un mausoleo antes del cambio político.
Los militares, conscientes de que hay que personas que pueden seguir ganando batallas después de muertas, en lugar de entregarlo, decidieron "desaparecer" el cadáver, que contra la primera intención de destruirlo circuló por diferentes edificios militares y civiles y terminó escondido en el piso del mayor Antonio Arandia. Este, consciente de que los peronistas estaban organizados e investigaban el paradero de la infortunada primera dama del país, dormía con una pistola junto a su lecho. La paranoia que sentía acabó provocando una muerte totalmente inesperada. Al oir ruido entre sueños el oficial se levantó y disparó contra quien pensaba era un intruso peronista, pero resultó ser su esposa, embarazada.
Tras el incidente, el cadáver de Evita fue trasladado al cuarto piso del cuartel general del servicio de inteligencia militar, oculto en una de varias cajas con etiquetas de "Equipos de radio". En un intento de distraer y confundir a sus seguidores, los uniformados repartieron ataúdes por varios lugares dentro y fuera del país, pero realmente el cajón que contenía sus restos fue embarcado rumbo a Bruselas y de ahí viajó a la entonces capital alemana, Bonn. Allí, sin que el embajador argentino se enterara, el cajón fue almacenado en un sótano de la embajada. De ahí pasó a Roma y luego a Milán, donde fue enterrado bajo un nombre supuesto y permaneció a lo largo de 15 años.
Tras varios gobiernos militares, el nuevo hombre fuerte del país, teniente general Alejandro Lanusse, propuso al septuagenario Perón que regresara del exilio y como prueba de buena voluntad le ofreció recuperar el cuerpo de su esposa. En 1971, en efecto, se lo llevaron hasta su residencia en Madrid, pero cuando al año siguiente regresó a la Argentina, el féretro se quedó en la mansión de la capital española, desde donde no regresaría a su país hasta después de la muerte del dignatario.
Pero la apasionante historia de la "viajera" no acaba aquí, porque la viuda de Perón, "Isabelita", que le había sucedido en el poder, fue también derrocada por los militares y mientras el presidente sí fue enterrado no ocurrió lo mismo con su anterior mujer. Estuvo en un depósito hasta que el ejército optó en 1976 por enterrarlo en el cementerio de la Recoleta, en Buenos Aires, donde parece que finalmente descansa en paz.
Fuente: Noticine
viernes, 28 de diciembre de 2012
Peter Jackson adaptará un poema inédito de Tolkien
Entre los derechos adquiridos por Peter Jackson sobre la obra de Tolkien figura un microrrelato de cuatro líneas que inspirará la nueva visita que el director esta planteando al mundo del autor de El Señor de los Anillos.
Titulado como Mána Máma, está escrito en élfico y cuenta la historia de un elfo pastor que se enamora de una de sus ovejas y debe defendera del ataque de los orcos.
En español viene a decir: “Tú eres mi amor. Tú eres una oveja. Marchaos orcos. No os la llevaréis”.
Jackson ha afirmado en unas declaraciones recientes durante la promoción de El Hobbit que está muy interesado en adaptar esta historia ya que le permitiría abordar el mundo élfico desde una perspectiva mucho más cercana que hasta ahora, donde los elfos son personajes secundarios y bastante herméticos en lo que a emociones se refiere, más aún si se trata de sentimientos de afecto hacia un bóvido. Jackson cree además que el texto tiene material suficiente como para poder hacer una nueva trilogía que sería filmada, una vez más, es su Nueva Zelanda natal, donde además de montañas y valles, también tienen parcelas de pasto para ovejas que servirían como decorado natural.
Si todo va bien su idea sería preparar el proyecto para cuando termine de producir las dos nuevas entregas de las aventuras de Tintín que tiene pendientes con Steven Spielberg.
Fuente: LHP
Jejeje... :P
Titulado como Mána Máma, está escrito en élfico y cuenta la historia de un elfo pastor que se enamora de una de sus ovejas y debe defendera del ataque de los orcos.
Nalyë ilya mel
Nalyë máma
Heca órok
Le mû tuk
En español viene a decir: “Tú eres mi amor. Tú eres una oveja. Marchaos orcos. No os la llevaréis”.
Jackson ha afirmado en unas declaraciones recientes durante la promoción de El Hobbit que está muy interesado en adaptar esta historia ya que le permitiría abordar el mundo élfico desde una perspectiva mucho más cercana que hasta ahora, donde los elfos son personajes secundarios y bastante herméticos en lo que a emociones se refiere, más aún si se trata de sentimientos de afecto hacia un bóvido. Jackson cree además que el texto tiene material suficiente como para poder hacer una nueva trilogía que sería filmada, una vez más, es su Nueva Zelanda natal, donde además de montañas y valles, también tienen parcelas de pasto para ovejas que servirían como decorado natural.
Si todo va bien su idea sería preparar el proyecto para cuando termine de producir las dos nuevas entregas de las aventuras de Tintín que tiene pendientes con Steven Spielberg.
Fuente: LHP
Jejeje... :P
Primer video del film CGI de Hong Kong Phooey
Alex Zamm (Beverly Hills Chihuahua 2) ha colgado en su canal de Vimeo el primer video de la adaptación cinematográfica de Hong Kong Phooey. Pueden verlo pinchando en la imagen. No sé cuánto durará colgado. El film, producido por Alcon Entertainment, sigue en desarrollo.
También nos deja un video de prueba de otra adaptación, la de Marvin The Martian, film que preparaba allá por 2008 y que fue finalmente cancelado.
Fuente: LHP
También nos deja un video de prueba de otra adaptación, la de Marvin The Martian, film que preparaba allá por 2008 y que fue finalmente cancelado.
Fuente: LHP
Rescatan un documental perdido de los Rolling Stones
Después de casi cuatro décadas de oscuridad, finalmente ve la luz Charlie is my Darling: un documental donde el director Peter Whitehead retrata a sus Majestades Satánicas durante una gira por Irlanda en 1965.

Los Stones en 1965.
El 6 de junio de 1965, los Rolling Stones publicaron un nuevo single. En sí mismo, el hecho no tenía nada de extraordinario. No sólo porque era la dinámica general, sino porque desde la firma de su contrato con el sello Decca, el jovencísimo quinteto británico editaba singles regularmente: versiones del blues de Chicago, baladas acústicas, standards del rock & roll y –desde hacía unos meses- algunas canciones firmadas por la dupla Jagger / Richards. Pero este nuevo disco de 45 rpm tenía alma de leyenda. Se trataba del extenso decálogo inconformista que Jagger compuso sobre un riff que Keith había encontrado entre sus sueños. La bautizaron “(I can get no) Satisfaction”.
Para septiembre de ese mismo año, “Satisfaction” estaba trepada a la cima de los rankings de todo el mundo. En ese contexto, los Stones comenzaron a posicionarse como la amenaza más seria para el reinado de los Beatles. Incluso Andrew Loog Oldham, el productor de la banda, se propuso fortalecer su imagen de ‘chicos malos’ para escandalizar la sociedad burguesa, seducir a los adolescentes y ubicar a los Stones como el adversario definitivo de los Fab Four. Como parte de esa campaña, se acercó al director Peter Whitehead para hacer un registro de la banda on tour. De algún modo, la idea de Oldham era sondear la posibilidad de hacer su propia A hard day’s night.
Con esa premisa, Peter Whitehead se sumó a la gira que los Rolling Stones dieron por Irlanda en septiembre de1965. Documentó los dos shows, buena parte de los backstages y entrevistas con los cinco integrantes: Jagger, Richards, Bill Wyman, Charlie Watts y Brian Jones. El resultado fue un testimonio crudo de la banda en el umbral de la gloria. Sin embargo, una serie de conflictos entre los Stones, Oldham y el co-manager Allen Klein provocaron que la película se cajoneara durante 37 años.
Una vez rescatado, el material pasó a manos de Mick Gochanour y Robin Klein: los dos productores y directores encargados de restaurar y completar el trabajo. "Consideramos que la nuestra es una película nueva –dijo Gochanour a la revista Rolling Stone-, porque descubrimos que él había filmado un montón de material extra que nunca se usó y de hecho ni siquiera se procesó, incluyendo varias tomas en vivo". Finalmente, Charlie is my Darling está llegando por estos días al DVD, incluyendo una edición argentina a cargo de Universal.
EL TRAILER DEL DOCUMENTAL
Fuente: Diagonales
Los Stones en 1965.
El 6 de junio de 1965, los Rolling Stones publicaron un nuevo single. En sí mismo, el hecho no tenía nada de extraordinario. No sólo porque era la dinámica general, sino porque desde la firma de su contrato con el sello Decca, el jovencísimo quinteto británico editaba singles regularmente: versiones del blues de Chicago, baladas acústicas, standards del rock & roll y –desde hacía unos meses- algunas canciones firmadas por la dupla Jagger / Richards. Pero este nuevo disco de 45 rpm tenía alma de leyenda. Se trataba del extenso decálogo inconformista que Jagger compuso sobre un riff que Keith había encontrado entre sus sueños. La bautizaron “(I can get no) Satisfaction”.
Para septiembre de ese mismo año, “Satisfaction” estaba trepada a la cima de los rankings de todo el mundo. En ese contexto, los Stones comenzaron a posicionarse como la amenaza más seria para el reinado de los Beatles. Incluso Andrew Loog Oldham, el productor de la banda, se propuso fortalecer su imagen de ‘chicos malos’ para escandalizar la sociedad burguesa, seducir a los adolescentes y ubicar a los Stones como el adversario definitivo de los Fab Four. Como parte de esa campaña, se acercó al director Peter Whitehead para hacer un registro de la banda on tour. De algún modo, la idea de Oldham era sondear la posibilidad de hacer su propia A hard day’s night.
Con esa premisa, Peter Whitehead se sumó a la gira que los Rolling Stones dieron por Irlanda en septiembre de1965. Documentó los dos shows, buena parte de los backstages y entrevistas con los cinco integrantes: Jagger, Richards, Bill Wyman, Charlie Watts y Brian Jones. El resultado fue un testimonio crudo de la banda en el umbral de la gloria. Sin embargo, una serie de conflictos entre los Stones, Oldham y el co-manager Allen Klein provocaron que la película se cajoneara durante 37 años.
Una vez rescatado, el material pasó a manos de Mick Gochanour y Robin Klein: los dos productores y directores encargados de restaurar y completar el trabajo. "Consideramos que la nuestra es una película nueva –dijo Gochanour a la revista Rolling Stone-, porque descubrimos que él había filmado un montón de material extra que nunca se usó y de hecho ni siquiera se procesó, incluyendo varias tomas en vivo". Finalmente, Charlie is my Darling está llegando por estos días al DVD, incluyendo una edición argentina a cargo de Universal.
EL TRAILER DEL DOCUMENTAL
Fuente: Diagonales
miércoles, 12 de diciembre de 2012
El INCAA informa sobre la exhibición en salas del film "El Hobbit"
Aclaración a partir de una información falsa que se publicó en Clarín y La Nación. El INCAA aclara, informa sobre la exhibición en salas del film "El Hobbit".
El film EL HOBBIT de Peter Jackson fue filmada a 48FPS. El registro a 48FPS es una decisión estética del director del film, pero en nada influye en su salida comercial, ya que la Distribuidora Warner está estrenando en Argentina en 290 pantallas de todo el país, o sea con 290 copias, de las cuales 152 serán distribuidas en soporte 35mm, y 138 en DCP (Medios Digitales). Dentro de los 138 DCP, habrá versiones a 24FPS y versiones a 48FPS. Por todo ello, resulta absolutamente falso que el film en cuestión sólo saldrá con 25 copias como anuncian los diarios Clarín y La Nación, sino que la Empresa Warner la está distribuyendo en los tres soportes y podrá verse en todo el país como cualquier otro lanzamiento de esta naturaleza. Cabe aclarar que las normas internacionales de exhibición digital, impuestas por el mercado norteamericano para sus propias películas, establecen que todos los films deberán distribuirse con los requisitos mínimos que fija la norma, y esto es que Warner también debe distribuirla a 24FPS para los cines que no tienen proyectores con la tecnología HFR (High Frame Rate), que es lo que permite que pueda verse a 48FPS, ya que ésta es solo un complemento y no una obligación para los exhibidores cinematográficos. Consecuentemente tanto Village como Hoyts podrán exhibir El Hobbit sin inconvenientes y no como lo indica el artículo de sendos diarios. Vale aclarar que el HFR, es una tecnología relativamente nueva y aún no se encuentra extendida a nivel global. El mayor porcentaje de los proyectores y servidores instalados en el mundo entero, no cuentan con esta tecnología y, consecuentemente, la exhibición de El Hobbit a 48FPS no es un problema solamente local. Finalmente, es preciso remarcar que el problema que aduce maliciosamente el artículo, el cual se demostró que es falso, tampoco tiene que ver con las supuestas trabas a las importaciones. Para que todas nuestras salas esten modernizadas y puedan exhibir todo tipo de peliculas nacionales e internacionales, el INCAA ha creado el Programa de Digitalización de Salas Cinematográficas con distintas líneas de apoyo a los exhibidores para que puedan dar el salto al nuevo modelo del Cine Digital. Una de estas líneas de ayuda se refleja en el Convenio celebrado con el Banco de Inversión y Comercio Exterior (BICE), para el otorgamiento de créditos blandos al Sector Exhibidor, a la que ya se han presentado distintas empresas, entre ellas Village Cinemas, para poder digitalizarse de forma plena y modernizar su equipamiento.
Fuente: ElIntransigente.com
El film EL HOBBIT de Peter Jackson fue filmada a 48FPS. El registro a 48FPS es una decisión estética del director del film, pero en nada influye en su salida comercial, ya que la Distribuidora Warner está estrenando en Argentina en 290 pantallas de todo el país, o sea con 290 copias, de las cuales 152 serán distribuidas en soporte 35mm, y 138 en DCP (Medios Digitales). Dentro de los 138 DCP, habrá versiones a 24FPS y versiones a 48FPS. Por todo ello, resulta absolutamente falso que el film en cuestión sólo saldrá con 25 copias como anuncian los diarios Clarín y La Nación, sino que la Empresa Warner la está distribuyendo en los tres soportes y podrá verse en todo el país como cualquier otro lanzamiento de esta naturaleza. Cabe aclarar que las normas internacionales de exhibición digital, impuestas por el mercado norteamericano para sus propias películas, establecen que todos los films deberán distribuirse con los requisitos mínimos que fija la norma, y esto es que Warner también debe distribuirla a 24FPS para los cines que no tienen proyectores con la tecnología HFR (High Frame Rate), que es lo que permite que pueda verse a 48FPS, ya que ésta es solo un complemento y no una obligación para los exhibidores cinematográficos. Consecuentemente tanto Village como Hoyts podrán exhibir El Hobbit sin inconvenientes y no como lo indica el artículo de sendos diarios. Vale aclarar que el HFR, es una tecnología relativamente nueva y aún no se encuentra extendida a nivel global. El mayor porcentaje de los proyectores y servidores instalados en el mundo entero, no cuentan con esta tecnología y, consecuentemente, la exhibición de El Hobbit a 48FPS no es un problema solamente local. Finalmente, es preciso remarcar que el problema que aduce maliciosamente el artículo, el cual se demostró que es falso, tampoco tiene que ver con las supuestas trabas a las importaciones. Para que todas nuestras salas esten modernizadas y puedan exhibir todo tipo de peliculas nacionales e internacionales, el INCAA ha creado el Programa de Digitalización de Salas Cinematográficas con distintas líneas de apoyo a los exhibidores para que puedan dar el salto al nuevo modelo del Cine Digital. Una de estas líneas de ayuda se refleja en el Convenio celebrado con el Banco de Inversión y Comercio Exterior (BICE), para el otorgamiento de créditos blandos al Sector Exhibidor, a la que ya se han presentado distintas empresas, entre ellas Village Cinemas, para poder digitalizarse de forma plena y modernizar su equipamiento.
Fuente: ElIntransigente.com
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jueves, 22 de noviembre de 2012
Lawrence Kasdan retornará a escribir ‘Star Wars’ en la nueva trilogía
A raíz del foco que tienen todas las noticias relacionadas con la saga creada por George Lucas, el último mes la red se ha visto contaminada de rumores relativos a Star Wars. Obvio, es el poder del lado oscuro del click. En este antro, para calmar un poco las pasiones estoy prefiriendo rescatar sólo los más relevante o, como prefiero definirlo, sólo aquello que merece ser reportado. Y eso es lo sucede con lo siguiente, ya que en Heat Vision aseguran que Lucasfilms ya habría cerrado un trato para asegurar el retorno al redil de Lawrence Kasdan, guionista de El Imperio Contraataca, El Retorno del Jedi, Los Cazadores del Arca Perdida y, nunca lo olviden, también Dreamcatcher.
Claro que Kasdan no retornaría sólo a la franquicia, ya que ahora colaboraría con Simon Kinberg (El Sr. y la Sra. Smith, X-Men: The Last Stand, Jumper y la próxima X-Men: Days of Future Past) en un trato que en el sitio aseguran ya está jurado y sacramentado para encargarse de concretar el Episodio 8 o elEpisodio 9, ya que aún sus labores no están completamente determinadas.
El dúo además de escribir las historias de las secuelas también se sumarán como productores de las nuevas películas junto a la presidenta de la compañía, Kathleen Kennedy, en este escenario en donde ya se anunció oficialmente que Michael Arndt (Toy Story 3, Little Miss Sunshine) escribirá el Episodio 7.
Fuente: SDM
viernes, 9 de noviembre de 2012
Mark Wahlberg protagonizará ‘Transformers 4′
Previamente se rumoreó desde Twitch que Mark Wahlberg estaba en “las primeras conversaciones” para protagonizar la cuarta parte de Transformers. Rápidamente Michael Bay desmintió la información, asegurando que aquella discusión con el actor, se debía a un proyecto a futuro que no tiene relación con la franquicia de los robots comandados por Optimus Prime. Pero en ese momento escribí lo siguiente:
Sabemos que Michael Bay vende la mula, y basta recordar su mentira descarada respecto a que Megatron no aparecería en Transformers 2, o aquella otra mentira en donde afirmó que no dirigiría la cuarta película, así que perfectamente esto podría ser un voladero de luces.
¿Qué pasó ahora?, pues obviamente Paramount Pictures confirmó a Mark Wahlberg como el protagonista de Transformers 4 para tomar la batuta en reemplazo de Shia LaBeouf, lo que lo llevará a colaborar nuevamente con Michael Bay tras protagonizar su siguiente película: Pain & Gain. “Mark es increíble, fue explosivo trabajar en ‘Pain and Gain’ y estoy entusiasmado con volver a trabajar con él. Un actor de su calibre es el tipo perfecto para reimpulsar la franquicia y seguir el legado de Transformers“, explicó Michael Bay en el comunicado de prensa que rescantan en /Film.
Paramount también reveló el logo de la cuarta parte, el mismo que decora esta entrada. ¿Qué opinan de la inclusión de Wahlberg como el nuevo protagonista de la franquicia?
Fuente: SDM
domingo, 23 de septiembre de 2012
‘The Hulk’ no tendrá una película hasta después de ‘The Avengers 2′
Mientras Joss Whedon afirma que aceptar el trabajo de volver para The Avengers 2 en realidad no fue una decisión difícil, ya que “desesperadamente” quiere decir más con sus personajes, y el inicio le dará el pie para concretar algo más complejo, el escenario de la fase dos de los proyectos de Marvel Studios está estructurándose. “Sé que no puedo igualar el éxito de la primera, pero puedo intentar hacer una mejor película, eso es lo que me entusiasma“, señala el director de cara a la secuela que será la guía bajo la cual todo será trabajado.
Así, no sólo Kevin Feige, mandamás del estudio, explica a MTV que elementos como Thanos forman parte del gran plan, y su visión radica en hacer lo que es correcto para cada película en solitario de sus personajes, pero al mismo tiempo dejando elementos que lleven a la culminación de la segunda fase, sino también de la tercera. Claro, porque este universo cohesionado tiene para rato.
Obviamente, en Disney así por un lado buscarán capitalizar el éxito de la franquicia, convirtiendo a The Avengers en un símil de Cars y Toy Story en términos de merchandising, pero también todo sigue girando en materia cinematográfica en cuanto a lo que generará el estudio con aquellos personajes que no tienen película anunciada en el corto plazo. Todos los cuales son encabezados obviamente por The Hulk.
Y es que el gigante verde logró un particular éxito de recepción tras el despliegue del personaje en la película del supergrupo heroico y que según el propio Feige todavía puede sostener una película centrada en él y seguir siendo tan entretenido como lo fue en The Avengers. “Creo en eso, realmente creo absolutamente que podría, pero ciertamente no lo vamos ni siquiera a intentar hasta después de ‘The Avengers 2′, por lo que tenemos mucho que pensar“, remarcó.
Así, el ejecutivo remarca que nada está descartado a futuro, pues el universo de sus películas crecerá tanto como el de los cómics y generar películas basadas en historias que califica como “cool”, como es el caso de Planet Hulk y World War Hulk, no son algo imposible. Claro que antes que piensen que ese es el plan, y veremos al gigante verde siendo exilado en el espacio para transformarse en un gladiador interestelar (¡no es así!), primero hay que sortear algunos problemas. “Creo que hay trampas de sobrecarga de continuidad, y de la mitología volviéndose muy densa, que puede colapsar sobre si misma. Eso pasa cada ciertas décadas en los cómics, pero aparte de eso, creo que todo está en la mesa“, explicó.
¿Qué les gustaría ver en la siguiente película en solitario de Hulk?
Fuente: SDM
Stallone reviviría la idea tras ‘Hunter’: la descartada base para ‘Rambo 5′
En algún momento se rumoreó que la base de la planeada Rambo 5, que al final a nada llegó, dejaría de lado el enfoque situada cerca de la frontera de Estados Unidos con México – en una travesía de retorno a casa muy en la onda de la primera película del letal veterano de Vietnam – y tomaría la propuesta de la novela Hunter de James Byron Huggins, para trasladar al viejo John a un gélido entorno en el círculo ártico.
No sólo eso, en lo que sería conocido como Rambo V: The Savage Hunt lo enfrentarían a una criatura genéticamente modificada que agregaría un factor de ciencia ficción a la franquicia que no pocas críticas despertó. Sylvester Stallone a la larga reculó con la idea que hasta lanzó una sinopsis modificada, y de hecho la idea de la secuela está estancada, sin embargo aquella premisa podría estar reviviendo simplemente como una adaptación directa de la novela.
De acuerdo a la agencia AFP, Sly está en conversaciones con Lionsgate para concretar una película basada en Hunter, la que no sólo protagonizaría, sino también sería el responsable de escribir su guión y dirigir una propuesta que a la larga marcaría el debut de Stallone en el terreno de las cositas locas que salen de la pantalla.
Sí, eventualmente la idea sería agregar el factor 3D a esta propuesta de acción y ciencia ficción en donde un grupo de operativos militares son comandados por un hombre que simplemente lo puede rastrear todo. Inclusive a este “terror encarnado, una abominación mitad humana creada por una agencia renegada” que fácilmente pudo eliminar a un escuadrón de élite.
¿Qué opinan de esta propuesta?
Fuente: SDM
sábado, 22 de septiembre de 2012
Confirmado: vuelven Los Simuladores, pero al cine
Si se realiza, la película de Los Simuladores será seguro un éxito de taquilla. A una década de la serie que marcó a la televisión argentina, y luego de varios rumores e idas y vueltas, finalmente sus protagonistas planean regresar y a lo grande.
El que lo confirmó fue el propio Federico D´ Elía a través de su cuenta de Twitter. ´´A minutos de arrancar reunión para avanzar y darle un poco más de forma a la película de Los Simuladores. #Seefeld #Szifrón #D´Elia´´, anunció el actor que encarnaba a Mario Santos.
Algunas horas después, agregó detalles: ´´Fin de la reunión, bien... Avanzando lentamente. Si sale todo como pensamos, va a ser una bomba #LosSimuladores´´.
´´La realidad es que nos juntamos con Martín Seefeld y Damán Szifrón para ver si podemos hacer la película. En un principio, el guión y la dirección serían de Szifrón, y estaríamos junto a Diego Peretti y Alejandro Fiore, igual que en la televisión. Si no estamos todos, no se hace. Pero por ahora estamos empezando, son las primeras reuniones. Lo que sí te puedo decir es que tenemos muchas ganas de hacer la película de Los Simuladores´´, contó al sitio Ciudad.com.
El unitario se rodó en dos temporadas entre 2002 y 2003. Si bien Telefe insistió a sus autores a continuar con el exitoso proyecto, los productores con Damián Szifrón a la cabeza prefirieron no realizar más capítulos y abocarse a nuevos desafíos artísticos.
Fuente: 24CON
miércoles, 22 de agosto de 2012
“Mr. Eko” será otro de los villanos de ‘Thor: The Dark World’
Adewale Akinnuoye-Agbaje, más conocido por interpretar a Mister Eko en Lost y también por su rol de Heavy Duty en la primera película de GI Joe, se sumará al elenco de Thor: The Dark Worldinterpretando a uno de los elfos oscuros principales, que serán los villanos de la nueva entrega del Dios del Trueno.
En Variety afirman así que el actor dará vida a Algrim the Strong, el elfo oscuro más poderoso de todos y que es seleccionado por el regente Malekith, que será interpretado por Christopher Eccleston, para enfrentarse a Thor. Sin embargo, durante la batalla es traicionado y sufre un accidente que eventualmente lo transforma en la criatura llamada Kurse.
Ahora, no está claro si la película seguirá el camino de los cómics, con todo y la transformación de Algrim, pero de que habrá una pelea entre Thor y Algrim, la habrá.
Fuente: SDM
Protagonizará John Travolta en el remake de Toxic Avengers?
Hace unos dos años se informó de que el director de "Hot Tub Time Machine" Steve Pink firmó para dirigir el remake de "The Toxic Avenger", que se basará en la película del 1984, sus cuatro secuelas, una serie TV de dibujos animados y los cómics.
Y ahora viene la palabra que John Travolta se une al proyecto. Obviamente, él no va a interpretar a Melvin, pero es posible que él se convierta en el Toxic Avenger. En este punto, sin embargo, no es aún claro si el proyecto sigue vivo. Manténgase en sintonía.
En el original, el protagonista es un simplón fregona en mano llamado Melvin, quien por ser tan confianzudo se hizo presa fácil para los matones de gimnasio que lo arrojan a los residuos tóxicos. La transformación en Toxie no ayudó a su tez, pero le dio músculos ondulantes para causar estragos a los contaminadores de New Jersey . El subproducto fue que a pesar de su apariencia deforme, Melvin finalmente le gusta a las chicas después de una vida de ser ignorado.
Fuente: Peliblog
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