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miércoles, 17 de septiembre de 2014
Natalia Oreiro y Leo Garcia - Gilda, no me arrepiento de este amor - 2016
NATALIA OREIRO
en
G I L D A
No me arrepiento de este amor
Una película de Lorena Muñoz
Es la primera película que cuenta la historia de esta popular cantante argentina que en el momento de mayor éxito de su carrera, murió trágicamente en un accidente automovilístico en 1996, junto a su madre, su hija y cuatro integrantes de su grupo musical.
Esta historia tiene un lado conocido, ese que se genera con la muerte prematura de una ídola popular como Gilda. Para su público ella es un mito, una leyenda, una sanadora. Pero ¿qué hay detrás de un mito? ¿qué hubo en la vida real de Gilda?.
Esta película se sumerge en su verdadera historia, en su intimidad, descubriendo su verdadero universo hasta hoy desconocido: El de Miriam Alejandra Bianchi. Ella tuvo que atravesar muchos sacrificios, soledades, muchas desilusiones hasta llegar al lugar que quería ocupar. Por eso es un melodrama de fin de siglo, donde descubrimos el otro lado del mito, el de la vida real.
En el año 2016 se cumplen 20 años de la muerte de “la abanderada de la bailanta” y finalmente su historia, luego de muchos intentos de ser contada saldrá a la luz.
La película será dirigida por Lorena Muñoz que después de sus anteriores films, “Yo no sé que me han hecho tus ojos” y “Los próximos pasados” regresa al cine con un nuevo melodrama para traernos los recuerdos de otra maravillosa historia.
Natalia Oreiro la cantante y actriz (Música en espera, Mi primera boda, Infancia Clandestina, Wakolda), será Gilda y por primera vez coproducirá una película.
Habitación 1520 Producciones (Benjamín Ávila, Maxi Dubois y Lorena Muñoz) es una compañía con más de quince años de trayectoria en la producción de películas de ficción, documentales, publicidad y series de televisión y ha obtenido números premios y reconocimientos en el marco nacional e internacional. Entre sus trabajos se destacan: Infancia Clandestina, Mentiras Piadosas, Güelcom, Los Próximos pasados,
Tiempo Muerto, Nietos, El otro Maradona e Imagen Final entre otros. En el año 2014 obtuvo los derechos para hacer la película de la vida de Miriam Alejandra Bianchi “GILDA”.
Más info: www.facebook.com/pages/No-me-arrepiento-de-este-amor-Gilda
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lunes, 13 de agosto de 2012
Rodarán en Buenos Aires película inspirada por los últimos días de Jim Morrison
Shawn Andrews ("La ciudad de los fantasmas / La ciudad de las sombras", "Movida del 76 / Rebeldes y confundidos"), Cameron Richardson ("Harper’s Island", "Alvin y las ardillas"), el candidato al Oscar Seymour Cassel, y la cantante Cyndi Lauper formarán parte del elenco .
A pesar del cambio de nombre, los responsables del proyecto declaran haberse inspirado en los últimos días del ícono cultural del rock y del pop Jim Morrison (quien como tal fue personaje central del film de Oliver Stone "The Doors" , en 1991). El guión es del mismo director, Robert Saitzyk, quien pretende brindar "una visión lírica de un alma brillante, compleja y problemática".
La historia sigue a Jay Douglas, que deseoso de dejar de estar en el foco del explosivo suceso de su banda The Riders, y alejándose de un juicio por actos de obscenidad de alto interés público, se marcha a París con su novia de muchos años Valerie, no sólo para renovar su relación, sino también para focalizarse en él mismo como poeta y escritor. Pero lo que debería ser un renacer, poco a poco se va complicando por la aparición de otra amante: la condesa Clémence.
Es allí donde Valerie y Clémence intentan poseer el alma inquieta de Jay, en pleno auge del idealismo de los años 60 en la capital francesa. Todos ellos, inclusive Jay, comienzan a ver que es -de hecho- el principio del fin. De su amor, de su mundo, y hasta de sus vidas.
"Es una historia que se inspira de manera lírica y poética los últimos días de Jim Morrison en París. El parecido arquitectónico de la Ciudad con la capital francesa, los costos de producción, y las capacidades técnicas y operativas hicieron que los realizadores internacionales piensen en el país como una de las principales locaciones para el rodaje. El resto de la película se filmará en Los Angeles y París", ha dicho el productor local Francisco Paz, de Buenos Aires Sound Studio.
Esta empresa se asoció con la productora estadounidense American Asylum, con el fin de replicar el sistema de financiación del cine independiente USA. "Parte de la inversión del film vendrá de inversionistas argentinos, utilizando la estructura de financiamiento propia del cine independiente norteamericano", comentó Federico Badía, otro socio de Buenos Aires Sound Studio.
Fuente: Noticine
lunes, 2 de julio de 2012
Gustavo Mosquera cree que ahora sí podrá rodar la vida del autor de "El Eternauta"
El film será producido por el productor angloitaliano Ronald Ranvaud, buena parte de cuya carrera se ha desarrollado con cineastas del vecino Brasil ("El jardinero fiel", "Ciudad de Dios") pero aún no se revelaron más detalles.
"Lo que más me motiva es abarcar a un creador que genera una obra que termina incorporándolo a su propia ficción. La parte política va a estar, porque es el cuadro en el que se mueve este personaje. Además Oesterheld no tenía la edad de los auténticos militantes activos", sostenía Mosquera.
La cinta tendrá al menos veinte minutos de material adaptado de la recordada tira semanal aparecida en 1957. "Ahora que Estados Unidos agotó los superhéroes, es hora de mostrar que América Latina y también Italia tienen un baúl con tesoros de novelas gráficas que pueden proporcionar material para películas que están más basadas en la historia que en los efectos especiales", agregaba el realizador.
La vida de Oesterheld, casado y padre de cuatro hijas, cambió radicalmente con la llegada de la dictadura militar en 1976. Al cabo de unos meses su hija Beatriz, de 19 años, desapareció. Al año siguiente desaparecieron Diana (de 23 años), Estela (24) y Marina (18), así como el propio Oesterheld, secuestrado el 27 de abril de 1977. De todos ellos, la madre, Elsa Sánchez, sólo pudo recuperar y enterrar el cuerpo de Beatriz. Del resto de la familia, como de miles de otros ciudadanos argentinos, nunca más se supo...
Mosquera planea desde hace cerca de una década hacer esta película. En 2003 el holandés fondo Huber Bals otorgó al cineasta argentino fondos para desarrollar el guión que contó con la colaboración de Guillermo Saccomano. "El proyecto Oesterheld" -tal es el título que definía entonces a esta producción- presentaba un presupuesto algo elevado para el cine argentino, lo que explica sus dificultades. "Hay escenas con soldados, tropas, tanques, explosiones reales y digitales, y reconstrucción de los años 70, que quiero que esté muy cuidado. Es un proyecto complejo, pero el resultado puede ser fascinante", decía entonces Mosquera.
Fuente: Noticine
viernes, 6 de abril de 2012
Nicole Kidman podría ser "Grace of Monaco"
Y es que el guión de Arash Amel (por ahora más dado a los libretos de acción, con "The expatriate" y la secuela de "Soy leyenda") se centra en un período conflictivo de la historia del Principado de Mónaco, en 1962, cuando se enfrentó a Francia por cuestiones económicas, y la intervención en el mismo de Grace Kelly, quien apenas llevaba seis años casada con el príncipe Rainiero, y tenía a la sazón 32 años (Kidman contará con 45 cuando ruede, si lo hace).
El productor francés Pierre-Ange Le Pogam, exsocio de Luc Besson en Europacorp, pujó con varias compañías estadounidenses para hacerse con el texto de Amel, escrito en inglés, y fichó a Dahan, responsable de la "biopic" de Edith Piaf, "Los ríos de color purpura 2" y otras. Cuenta con un presupuesto de 15 millones de dólares y aspira a que el tono de "Grace of Monaco" esté en la línea de humor y humanización de la monarquía de "El discurso del rey".
Grace Kelly, revelada por "Solo ante el peligro / A la hora señalada" (1952), participó no sólo en tres importantes cintas de Hitchcock (entre ellas "La ventana indiscreta"), sino también en "Mogambo", "Fuego verde", "El cisne" y "Alta sociedad", antes de casarse en 1956 con Rainiero de Mónaco. Su prematura muerte en 1982 contribuyó a acrecentar su perfil mítico dentro del firmamento de Hollywood.
Fuente: Noticine
miércoles, 4 de abril de 2012
Katy Perry 3D: primer tráiler del documental
Katy Perry 3D: primer tráiler del documental. Se trata de un invitación en toda regla a entrar en su mundo y experimentar su vida en 3 dimensiones. De esta manera Parto of me copia la fórmula de Never say never, el documental sobre la figura del cantante Justin Bieber que triunfó en todo el mundo.
Esté previsto que el documental sobre Katy Perry llegue a los cines este invierno a estados Unidos, aunque aún no sabemos la fecha de estreno en Argentina.
Una retrospectiva a los inicios musicales de la cantante y actriz que se remonta a su infancia, cuando era sólo una niña con ganas de ponerse frente a un micrófono y entonar canciones conocidas.
El pasado fin de semana Perry fue reconocida en los Kids Choice Awards 2012 por su trabajo en la película Los pitufos 3D, largometraje en la que prestó la voz al personaje de Pitufina.
Y es que el éxito de Katy Perry se extiende más allá de la música. Convertida en icono de moda, referente musical y con sus pinitos en el séptimo arte, Perry ya ha conseguido que su vida interese a los productores de cine y hagan una película sobre su vida.
Fuente: Peliculasinfo
martes, 3 de abril de 2012
Ashton Kutcher será Steve Jobs en su primera "biopic"
Existe al menos una segunda "biopic" sobre el magnate de la tecnología en marcha, de parte de Sony, quien adquirió al poco de su muerte por un cáncer los derechos de la biografía autorizada que escribió el ex editor de la revista Time Walter Isaacson. La obra está basada en nada menos que 40 entrevistas personales con Jobs y un centenar con sus amigos, familiares, socios y competidores. Su autor fue seleccionado entre diversos candidatos por el propio retratado en atención a su experiencia literaria en perfiles de personalidades como Henry Kissinger, Benjamin Franklin o Albert Einstein.
La idea de contar en una película la peripecia vital de Jobs surgió con fuerza inmediatamente después de su desaparición, en octubre del año pasado. Tal vez años atrás una empresa y un empresario de internet no parecerían unos temas demasiado entretenidos y comerciales, pero en 2010 existió "La red social", que recaudó casi 225 millones en todo el mundo, además de ganar 3 Oscars. Así que con un buen guionista y el añadido de un final triste y prematuro, la "biopic" de Jobs puede ser todo un suceso.
En vida, el visionario tecnológico y empresarial fallecido a los 56 años como consecuencia del cáncer de pancreas que se le diagnosticó años atrás, también tuvo un largometraje en el que se narraba con cierto tono amable su relación con el otro gran magnate informático, Bill Gates. Se llamó "Pirates Of Silicon Valley" y fue una TV-movie emitida por el canal TNT en 1999, basada en el libro "Fire In The Valley: The Making of The Personal Computer", de Paul Freiberger y Michael Swaine. Anthony Michael Hall hijo el papel del joven Gates y Noah Wylie el de Jobs.
Fuente: Noticine
miércoles, 28 de marzo de 2012
Berlusconi se pagará su propia película
Si "Il cavaliere" no tuviera ese lado oscuro que tantos argumentos ha dado a sus enemigos, la suya hubiera sido una existencia "de libro": Nacimiento en una familia de clase de media y creación desde casi la nada de un imperio audiovisual que le hizo controlar la mayor parte de las cadenas televisivas de su país, así como prensa escrita, editoriales, agencias de publicidad, productoras y distribuidoras de cine... Sin olvidar los negocios inmobiliarios y de todo tipo. Y luego, sin que le temblara el pulso por las acusaciones de fraude y corrupción, el paso a la política y sus distintos gobiernos.
A los 75 años, el moreno y multioperado exjefe del gobierno italiano, que tuvo que dejar el poder acosado por la crisis económica y sus escándalos de fiestas "bunga bunga", tratos con prostitutas y una menor de origen magrebí, amén de otros casos judiciales en cola, anuncia que quiere reivindicarse con una película, quizás la herencia que pretende dejar a la posteridad. Lo ha hecho cuando celebraba el 18 aniversario de su llegada al mundo de la política, y después de que otros, antes, desde la trinchera opuesta, se interesaran por su vida como materia fílmica.
En el terreno de la ficción, la película sobre Berlusconi más conocida es "Il caimano / El caimán", de Nanni Moretti (2006), que concursó en Cannes, y en el género documental destacaron "Videocracy", "Silvio Forever" y "Viva Zapatero!", todas ellas cintas de clara visión crítica frente al "Cavaliere".
Ahora se insinua que la hagiografía berlusconiana tendrá el guionista "ideal", es decir, el propio político derechista amante de la canción tradicional y de las fiestas privadas con bellas señoritas. Siempre puede contratar a un "negro" que lo escriba para que él lo firme, y que no haga después el menor intento de adjudicarse la obra. Pero claro, tras la cámara tendrá que haber alguien, y ahora que es "árbol caído", aunque mantenga su poder económico y mediático, no le resultará tan sencillo encontrar un director con cierta experiencia y prestigio que asuma la heroica "biopic".
No obstante, uno sí se ha postulado para el puesto: el también actor Carlo Verdone, aunque ha dicho que estaría interesado en hacer la película no ahora, sino "en diez o veinte años", cuando el tiempo haya perfilado mejor la personalidad del empresario y político y su influencia en la política y la vida del país europeo.
Fuente: Noticine
martes, 10 de enero de 2012
Ofrecen a Lindsay Lohan convertirse en Elizabeth Taylor
Lohan, de 25 años, cuya última propuesta conocida de trabajo, otra "biopic" de actriz -aunque de estilo bien distinto-, la de la estrella porno de "Garganta profunda", Linda Lovelace, se frustró por sus problemas judiciales, ha mostrado públicamente más admiración por Marilyn Monroe, a quien ha imitado en dos sesiones de fotografía erótica para sendas publicaciones (la última Playboy). Sin embargo, su propia vida tiene cierto parecido con la de Liz Taylor.
Ambas fueron figuras de la pantalla desde la infancia, y tuvieron que bregar con madres rigurosas que se habían dedicado al espectáculo sin mucha suerte, y con una precoz fama, así como cayeron en adicciones, aunque es evidente que en el caso de Lindsay ha tenido que pagar un mayor precio por ellas.
La biografía televisiva de Taylor se centrará más que en su propia vida en la tempestuosa relación que mantuvo con Richard Burton, quien fuera su quinto marido, y al que conoció en el rodaje de "Cleopatra" (1963). Sus días de vino (o whisky) y rosas dieron lugar a varias películas, peleas y reconciliaciones. Incluso tras un divorcio en 1974 volvieron a casarse al año siguiente, pero se separaron definitivamente en 1976.
"Elizabeth & Richard: A love story" puede ser una buena oportunidad para que la exestrella juvenil de Disney recupere lustre y prestigio.
Fuente: Noticine
martes, 3 de enero de 2012
Elton John quiere ser interpretado por Justin Timberlake
El astro de la música pop de los 70 y 80 Elton John tendrá su "biopic" en vida y está tan feliz que no ha esperado a que otros lo cuenten por él. El cantante británico, uno de los pocos de su generación en "salir del armario", felizmente casado con David Furnish desde hace siete años 2005 y a desde hace poco más de un año padre de un bebé, ha declarado que su candidato ideal es otro cantante, como él, además de actor, el estadounidense Justin Timberlake.
Así lo contó John a Los Angeles Times: "Tengo una lista de deseos de la gente sobre quien debería interpretarme, pero el número uno en mi propia lista es Justin Timberlake, porque él ya hizo mi papel en un vídeo de David LaChapelle basado en mi tema "Rocket man" y resultó excelente".
El autor de "Nikita" añadió que muy pronto se anunciará quien será el director encargado de poner en imágenes un guión escrito por Lee Hall ("Billy Elliot"), que Elton califica de "surrealista", y que más que un relato biográfico al uso compondrá pinceladas ilustradas con números musicales, algunos basados en sus temas más clásicos y otros nuevos. Aludía John a un estilo como el del "Moulin Rouge" de Baz Luhrman, para añadir que intentaron contar con el cineasta australiano, revelado por "El amor está en el aire", pero no pudo ser porque "él siempre está tan ocupado...".
No obstante, Elton John avanzó que el acuerdo está prácticamente cerrado con otro realizador, "cuya presencia a bordo nos tiene muy excitados", y que el primer objetivo ahora es terminar el libreto, en el que insinuó que participa de una u otra manera.
El compositor y cantante nacido en Londres, el 25 de marzo de 1947, no es ajeno al cine. Participó ante la cámara en el célebre musical de los Who "Tommy" (1975), ha compuesto temas para películas y prestado su voz como narrador en cintas animadas como "La ruta hacia El Dorado". Ahora tendrá su propia historia más o menos libremente adaptada a la gran pantalla.
Fuente: Noticine
sábado, 10 de diciembre de 2011
Nuevo intento para llevar la vida de Sammy Davis Jr. al cine
"En su lecho de muerte, una de las últimas cosas que me dijo mi padre fue: "Tracy, cuenta mi historia, con todos sus defectos·. Byron Allen, quien conoció y trabajó con mi padre, es el productor perfecto para ayudar a mi familia y a mi misma en la tarea de cumplir su última voluntad", ha dicho Tracy, fruto de su matrimonio en 1960 con la rubia de origen sueco May Britt.
Los sectores más racistas tomaron aquel matrimonio como una provocación más de quien fue la segunda figura -tras Nat King Cole- que desafío la segregación racial en el mundo del espectáculo, la televisión y el cine. Baste recordar que el año en que el actor, cantante y músico contrajo matrimonio con la blanquísima escandinava, las bodas interraciales estaban prohibidas aún en 30 estados norteamericanos.
Sammy, nacido en Harlem (Nueva York) en 1925 y fallecido prematuramente por un cáncer de garganta (fumaba 4 paquetes de cigarrillos diarios), era hijo de artistas de vodevil, a los cuatro años ya zapateaba en un escenario y a los ocho, era capaz de imitar los gestos, las voces y los defectos de los famosos que se hallaban entre el público.
Detestado por el presidente John F. Kennedy; adorado por Richard Nixon, de quien fue defensor; perseguido por los reaccionarios que no soportaban sus ideas liberales; acosado por las mujeres blancas que enloquecían por llevarlo a la cama (se casó con una rubia perfecta, May Britt, y trasnochó muchas veces con otra rubia, adicta a la zoofilia, Kim Novak); triunfador en espectáculos cómicos y musicales; protagonista de algunas películas afortunadas; número uno con varios discos; pésimo marido y peor padre; tuerto después de un accidente de automóvil; autor de una biografía con la que se cobró muchos insultos y desprecios; convertido en elemento incómodo para los negros y vengador racista para los blancos, algunos de los cuales tampoco le perdonaron que abrazara la religión judía; arrastrado por el juego, las drogas, el alcohol, las mujeres y otros pecados, ofrece suficientes alicientes, desde luego, para una "biopic".
A los cuatro años bailaba y cantaba en un espectáculo con su padre Sammy Davis y un amigo, Will Mastim. Nunca fue a la escuela ni recibió educación alguna, ni salió del escenario y casi veinte años después llevó a los dos ancianos al show de Eddie Cantor, "La Hora Colgate" y provocó una de las tormentas racistas más peligrosas. Ese fue el sello de su vida. Ser atacado o ensalzado por su color, no por su talento. Para defenderse escogió un método equivocado, hacer reir a los demás burlándose de sí mismo. Como cuando afirmaba que era el único actor negro, judío y tuerto que existía en el mundo. Si estallaban las carcajadas se consideraba recompensado. En una época que resolvía de maneras violenta y salvaje las diferencias raciales, los demás artistas negros se comportaban correctamente, tratando de no llamar la atención como si pisaran cáscaras de huevos. Davis Jr., descuidado y cínico, volcaba todas las tazas, provocaba la ira de los negros, desafiaba a los liberales y demócratas y se sintió bien cuando un reaccionario como Richard Nixon lo invitó a la Casa Blanca. Era su necesidad de afecto, su hambre de amistad lo que empujaba a este negro a la mesa de un tramposo inquisidor como el presidente. Bueno, otro artista grande, Louis Armstrong, también fue perseguido por los mismos.
No solo lo acusan de irresponsable y maleducado, sino de sentirse un blanco dentro de una piel negra, y que por eso frecuentaba tanto esos clubes nocturnos de Las Vegas al lado de sus compinches blancos, porque el color, supuestamente, no era una barrera en su vida. Pero quienes lo conocieron de cerca, saben que era todo lo contrario. La abuela materna tenía raíces cubanas y detestaba a sus familiares negros. Esas raíces, alimentadas con música y sabor debieron influir en el personaje que el niño, a los 8 años, logra crear en dos cortos de 1933, "Seasoned Greetings" y "Rufusa Jones for President". Will Mastim y no el padre fue quien organizó la carrera del joven y lo amarró hasta tal punto que uno de los biógrafos habla de "esclavitud" contractual. Todavía los críticos de Broadway recuerdan su papel en el musical "Golden Boy" que fue nominado a un Tony; los historiadores lo miran como uno de los negros que supo saltar sobre las barreras racistas de los 60 y 70; otros, como sus más recientes biógrafos, como alguien talentoso que desperdició sus dones, por simple reacción ante la vida que supo maltratarlo.
En el cine, gran parte de su carrera está asociada a la banda de parranderos ("Rat pack"), que como él eran mujeriegos, apostadores y desordenados, compuesta por Frank Sinatra, Peter Lawford, Dean Martin y Joey Bishop. Entre sus créditos figuran "Los locos del Cannonball / Carrera de locos", "A man called Adam", "Cuatro convictos", "Tres sargentos", "La cuadrilla de los once / Once a la medianoche".
Fuente: Noticine
viernes, 7 de octubre de 2011
¿Harán la "biopic" de Steve Jobs?
Tal vez años atrás una empresa y un empresario de internet no parecería un tema demasiado entretenido y comercial, pero el año pasado existió "La red social", que recaudó casi 225 millones en todo el mundo, además de ganar 3 Oscars. Así que con un buen guionista y el añadido de un final triste y prematuro, la "biopic" de Jobs puede ser todo un suceso.
Como ya ocurrió en el caso de la cinta citada, hay también una base literaria sobre la que trabajar. Se trata del libro biográfico autorizado escrito por el ex editor de la revista Time Walter Isaacson, que saldrá a la venta el mes próximo. La obra está basada en nada menos que 40 entrevistas personales con Jobs y un centenar con sus amigos, familiares, socios y competidores. Su autor fue seleccionado entre diversos candidatos por el propio retratado en atención a su experiencia literaria en perfiles de personalidades como Henry Kissinger, Benjamin Franklin o Albert Einstein.
En opinión de Nikki Finke, fundadora y editora de Deadline, esta biografía editada por Simon & Schuster y titulada simplemente con el nombre y apellido del ex CEO de Apple es la base más fiable para una cinta sobre Steve Jobs y no tardará algún estudio en comprar los derechos.
En vida, el visionario tecnológico y empresarial nacido hace 56 años y fallecido este miércoles como consecuencia del cáncer de pancreas que se le diagnosticó años atrás, también tuvo un largometraje en el que se narraba con cierto tono amable su relación con el otro gran magnate informático, Bill Gates. Se llamó "Pirates Of Silicon Valley" y fue una TV-movie emitida por el canal TNT en 1999, basada en el libro "Fire In The Valley: The Making of The Personal Computer", de Paul Freiberger y Michael Swaine. Anthony Michael Hall hijo el papel del joven Gates y Noah Wylie el de Jobs.
Fuente: Noticine
jueves, 22 de septiembre de 2011
"Rocketman", Elton John desarrolla una particular película sobre su vida
"Rocketman" narrará la vida de John desde sus años de niño pianista prodigio, pasando por el joven que se rebelaba contra su entorno estricto, hasta convertirse en uno de los músicos más reconocidos del mundo.
Pero esta no será una biopic convencional, tal como adelantó el productor Steve Hamilton Shaw: "Rocketman' será un tipo de biopic radicalmente diferente. Será tan particular como la vida de Elton, narrada de forma no lineal y con un estilo visual que transportará a la gente a través de las intensas experiencias, algunas maravillosas, otras no, que ayudaron a definir a Elton como artista, músico y hombre".
Se ha indicado que esta biografía musical fantástica tendrá secuencias coreografiadas al ritmo de algunos de los mayores éxitos de John, quien tomará parte del proyecto como productor ejecutivo y una figura central en la creación del film.
Actualmente la producción se ha abocado a la búsqueda de director y dar con el actor adecuado que pueda interpretar la vida de John en sus diversos pasajes.
De este modo, esta es la segunda biopic de relevancia que se prepara en el mundo del cine anglosajón, junto a la producción de GK Films que contará la vida de Freddie Mercury, con guión de Peter Morgan y Sacha Baron Cohen como protagonista.
Fuente: Noticine
Se mantiene la "biopic" de Facundo Cabral, con rodaje en 2012
El film, titulado tentativamente "Camino de libertad", se mantiene como una coproducción liderada por Colombia, país que firmó el contrato de cesión de derechos con el artista (de parte de Ramier Ayala), Argentina, México y España.
"Desde que murió el interés internacional por la película se disparó", explica confidencialmente una fuente de la producción a nuestra web. "No esperábamos un cruel desenlace como el que sucedió, pero él era consciente de que estaba muy enfermo y si aceptó que se hiciera la película es porque sabía que no le quedaba mucho tiempo y quiso dejarla como una herencia, un recuerdo o una despedida", añade.
Aún no está conformado el elenco artístico, y hay que retocar el guión del español Ignacio del Moral, que llegó a contemplar una pequeña aparición del propio Cabral, pero este mismo verano hubo una reunión de los distintos coproductores en Colombia para detallar aspectos de la película, que se rodará al menos en ese mismo país y la Argentina, tal vez con alguna secuencia en México (donde estuvo exiliado) y la postproducción en España. No se detalló si el criminal atentado que acabó con su vida aparecerá o no en pantalla.
Imanol Uribe ("Días contados", "El rey pasmado") tuvo oportunidad de conocer a Facundo Cabral antes de su muerte y quedó fascinado por el personaje y su vida, la de un hombre hecho a sí mismo cuyo destino parecía ser la marginalidad y el delito, pero acabó componiendo inolvidables canciones que se convirtieron en himnos iberoamericanos como "No soy de aquí, ni soy de allá" o "Pobrecito mi patrón", además de simbolizar la resistencia contra las dictaduras del subcontinente.
Las primeras críticas al film no han sido buenas, pero sí reconocen el esfuerzo interpretativo de Yeoh.
Fuente: Noticine
martes, 16 de agosto de 2011
Nombres propios: Patti Smith y John Logan recordarán a Mapplethorpe, un cantante llamado David Lynch, J.R.R. Tolkien personaje de cine
Smith ha decidido ponerse manos a la obra con Logan, candidato al Oscar por "Gladiator" y "El aviador", y escritor también de "El último samurai", "Coriolanus" y de las nuevas películas de Martin Scorsese ("Hugo") y Steven Spielberg ("Lincoln") además de la próxima entrega de la saga 007, y lo ha hecho sin tener por el momento un estudio o una productora detrás. Deadline/Hollywood, no obstante, especula que no les será nada difícil encontrar a posteriori a alguien dispuesto a financiar la película ya que muchos se interesaron por el libro cuando el año pasado ganó el National Book Award.
- El iconoclasta realizador David Lynch vuelve a sorprender a propios y extraños resurgiendo de sus cenizas... como cantante. Lejos del público desde hace una década (aunque en 2006 hizo la experimental "Inland Empire" que casi nadie ha visto), el responsable de "Twin Peaks" y "Terciopelo azul" lanzará en noviembre su primer album como cantante, "Crazy Clown Time", con 14 canciones en las que él mismo canta y toca la guitarra, acompañado por sinterizadores, en lo que él mismo ha definido como un estilo "modern blues". Lynch no es ajeno al universo musical ya que colaboró con Angelo Badalamenti en las bandas sonoras de varias de sus películas.
- J.R.R. Tolkien, el autor de "El señor de los anillos" y "El Hobbit", podría regresar a la pantalla. Aunque esta vez no se trataría de una obra suya, sino sobre él. El escritor Steve Hillard ha vendido los derechos de su novela "Mirkwood", una especie de biografía más o menos ficticia del creador de la "Tierra Media", por cuya publicación tuvo serias diferencias con los herederos del escritor y filólogo británico nacido en Suráfrica. Hillard podría él mismo escribir el guión, que producirá EMO Films.
Fuente: Noticine
miércoles, 3 de agosto de 2011
Amy Winehouse será llevada al cine
La semana pasada nos encontrábamos con la trágica muerte de la diva del soul, Amy Winehouse y ella ha sido el detonante para llamar la atención de más de un productor y en Hollywood ya se mueven para aprovechar el tirón y rodar una película que narre la intensa y fugaz vida de una de las jóvenes más controvertidas del panorama musical.
La web Showbiz Spy ha podido conocer de primera mano el deseo que ha nacido en la meca del cine de hacer un particular homenaje a la artista llevando su terrible historia a la gran pantalla. “La vida de Amy es como una película con un trágico final”, comenta una fuente que trabaja en el mundo del séptimo arte.
Varios importantes productores estarían interesados en relatar la biografía de Winehouse y entre las posibles actrices que se barajan para interpretar a la cantante, suenan conocidos nombres como Keira Knightley, Sienna Miller o Scarlett Johansson.
miércoles, 20 de julio de 2011
Eva Perón, el mito argentino que no deja de inspirar a cineastas
Dirigida por la periodista e investigadora porteña María Seoane, la película animada "Eva de la Argentina", de 75 minutos de duración, además de recorrer la vida de Eva Perón, reposará su mirada en la tormentosa travesía de su cadáver, una historia que investigó en su momento Rodolfo Walsh y cuyo relato se convirtió en una pieza fundamental de la literatura argentina, el cuento "Esa mujer".
Se trata de una producción de Azpeitía Cine e Illusion Studios, y cuenta con la colaboración de Francisco Solano López en los dibujos y la música de Gustavo Santaolalla y León Gieco.
"Será la primera película de animación de la historia política argentina y nos propusimos dejar un registro de los seis años de vida política de Evita, que demandaron tantas interpretaciones", expresó María Seoane.
Solano López, el dibujante de la primera versión del cómic "El Eternauta", creado por Héctor Oesterheld, colaboró y asesoró en la película y, según el productor ejecutivo, Rolo Azpeitía, "inspiró las ilustraciones".
La película combina animación con material documental narra la vida de Eva Perón. Se trata de su vida, su obra y de su tormentosa muerte, ya que el cadáver fue ultrajado y desaparecido por casi 20 años. La niña de Los Toldos bastarda y despreciada, que llegará a ser esa mujer que conquistó, sin condiciones, el amor de su gente, provocando, en una sociedad machista, el odio de los poderosos, en su fugaz e irrepetible existencia. Su desesperada búsqueda de justicia, la muerte prematura, el secuestro del cadáver embalsamado y su misterioso peregrinar por el mundo en concordancia con un pueblo a la deriva que siempre invoca su regreso, construirán indestructiblemente el mito Eva Perón.
Mientras, en España, el catalán Xavier Gassió está realizando "La sombra de Evita", un documental centrado en la influencia que tuvo el viaje de la entonces esposa del líder argentino Juan Domingo Perón a España en 1947, tanto para el país europeo, en plena postguerra, como en la propia Evita.
En 1947, en agradecimiento por la venta de trigo a una España aislada del mundo, Franco invita a Perón a una visita oficial, pero es Eva Duarte de Perón la que llega. Perón no quiere desairar a Franco pero tampoco le interesa quedar vinculado a un régimen fascista, así que envía a su esposa, que con 28 años y nula experiencia diplomática se enfrentará a una larga y complicada gira europea, la "Gira del Arco Iris". La dictadura española se encuentra necesitada tanto de un reconocimiento internacional de su Gobierno como de alimentos para una España de postguerra que se encuentra en una situación de hambruna extrema. Por otro lado, para Eva Perón significa su primera oportunidad de proyección internacional tanto a nivel personal como político: la primera dama argentina llegará a España como Eva y regresará a Argentina como Evita.
Por primera vez en más de 50 años se utilizan secuencias del noticiero cinematográfico NODO para ilustrar el viaje de Evita a España y el contraste con el modelo de la mujer española del Régimen.
Fuente: Noticine
lunes, 11 de julio de 2011
El asesinato del cantautor Facundo Cabral deja huérfana a su prevista "biopic"
Símbolo de la lucha contra las dictaduras militares, Cabral, que se definió a sí mismo en alguna ocasión como "anarquista", murió tras ser tiroteado el vehículo en el que viajaba por parte de un grupo de hombres armados con fusiles de asalto, que se dieron a la fuga. Militante de la causa de la paz, había sido declarado por la Organización de Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) como Mensajero Mundial de la Paz en 1996.
El pasado diciembre se anunció en Colombia la puesta en marcha de una película sobre su vida, en la que se dijo participaría la actriz argentina Cecilia Roth. Imanol Uribe dijo entonces que el proyecto se llevaría a cabo el próximo octubre, con rodaje mayoritariamente en Colombia, en donde -paradójicamente- nació el proyecto. Este contaba con el respaldo del propio artista retratado, asesinado ahora a los 74 años, quien pensaba tener una pequeña presencia física ante la cámara.
Uribe ("La muerte de Mikel", "Días contados", "Plenilunio"...) viajó a Colombia junto al guionista español Ignacio del Moral, para localizar algunos de sus futuros escenarios. Uno de ellos estaría en los proximidades de Cali, de donde es oriundo el "padre" de la idea, el productor local Ramier Ayala, quien convenció al cantautor y al cineasta español para participar en la "biopic".
"La idea -explica Ayala- nace al escuchar el audiolibro "No estás deprimido, estás distraído" y la canción "Este es un nuevo día" de Facundo Cabral. La fuerza y profundidad del mensaje de estos audios nos impulsó a investigar sobre su vida y fue impactante conocer no solo la historia de un hombre que superó todos los obstáculos, soportando todo tipo de pruebas para finalmente convertirse en un hombre valioso para la humanidad, totalmente libre, con una vida plenamente feliz, viviendo de lo que ama. Sino la influencia de su mensaje a través de sus libros, canciones y conversaciones ayudando a miles de personas en el mundo".
Por su parte, Imanol Uribe explicó a la prensa en Bogotá que cuando le hablaron del proyecto y concertó una cita con Cabral quedó absolutamente fascinado, por "un personaje tan rico, tan cinematográfico, un narrador extraordinario...".
Buena parte de la trama se centrará en la infancia y adolescencia de Facundo Cabral, quien después de que su padre abandonara a su familia sufrió una infancia errante, llena de penurias hasta convertise en delincuente juvenil y arriesgarse al reformatorio, Sin embargo, fue capaz de enderezar su existencia a través de la espiritualidad y crecer como cantante de fama mundial, con sus temas interpretados por grandes artistas en diversos países.
Fuente: Noticine
martes, 14 de junio de 2011
Biopic de George Harrison de mano de Scorsese
Martin Scorsese mostrará el lado más íntimo y desconocido del Beatle George Harrison en un documental. La cinta llevará por título Living In The Material World: George Harrison y para su filmación el oscarizado director ha contado con la estrecha colaboración de la viuda del músico, Olivia Harrison.
Los dos, Olivia y Martin, llevan más de tres años trabajando codo con codo para alumbrar este documental que incluirá inéditas de la vida del guitarrista y de su mujer hasta el momento de su muerte, en el 2001. El proyecto, que se acerca a su recta final según confirmaron los dos en el pasado Festival de Cannes, contará con la producción de Nigel Sinclair y relatará la vida Harrison antes, durante y después de formar parte de la banda más exitosa de todos los tiempos.
“Su música es muy importante para mí”, reconoce Scorsese en declaraciones publicadas por The Hollywood Reporter, en las que señala que el film es una verdadera aventura, una “exploración” para intentar atrapar “la forma en la que se convirtió en artista”. Una experiencia que no es extraña para Scorsese, que ya ha realizado documentales sobre otros mitos de la música como Bob Dylan o los Rolling Stones.
Pero además de la música, también habrá espacio para otras facetas de Harrison, como su “búsqueda de la espiritualidad”, algo que el cineasta también ha buscado en su cine, especialmente en películas como Malas Calles o Kundun. “Es un tema que nunca me ha dejado. Aunque estemos en un mundo material, existe una tendencia a buscar la a la serenidad, y la necesidad no ser distraídos por los elementos físicos que nos rodean”, apuntó.
“Él siempre decía que dio su sistema nervioso por los Beatles”, señaló Olivia que reconoció que trabajar en este documental ha sido una experiencia “muy profunda” en lo personal e incluso a veces “insoportable”. “He estado archivando y clasificando durante cinco años lo que en realidad eran 35 años. Cintas de cassettes, cartas en cajones, pequeñas cosas y pedazos de papel”, apuntó.
Fuente: Homocinefilus
Fuente: Homocinefilus
lunes, 13 de junio de 2011
Ten tu propio perfil en los Corps previo al estreno de ‘Green Lantern’
La campaña promocional de Green Lantern ha sido satisfactoria en términos de interactividad y todas esas pendejadas que nos gustan a los frikinautas. De cara a lo que será su estreno en Estados Unidos fijado para el próximo 17 de junio, muchos han sido los devenires de la propuesta de Martin Campbell: los problemas iniciales con los efectos digitales que a más de uno provocaron urticaria desde el comienzo (sobre todo en lo que concierne a la máscara del personaje, así como las legoconstrucciones), mientras que por otro lado están la promesa de la experiencia visual y de acción, un desarrollo de los personajes fiel al universo DC, así como la posibilidad de ver a Mark Strong en su rol de Sinestro.
Pero mientras los más ansiosos esperamos su llegada al tercer mundo para agosto, a través del portal oficial de la película se pueden disfrutar los perfiles de 25 Linternas, desde Hal Jordan, el futuro villano Sinestro, Kilowog, Boodika, el increíble Bzzd, el satánico Morro, el peludoVoz, entre otros. Y si les da la gana de picar en el botón de Facebook, automáticamente te será asignado un sector espacial que deberás proteger. Así o más geek.
viernes, 3 de junio de 2011
Walden Media y Universal revitalizan proyecto tras 55 años
Universal y Walden Media producirán la historia de Zamperini que descansó en un cajón de Hollywood durante 55 años. Informa Variety que el estudio adquirió en enero los derechos sobre el libro "Unbroken: A World War II Story of Survival, Resilience and Redemption", de Laura Hillenbrand, que se basa en la historia de Zamperini, corredor que participó en Berlín 36, tras lo cual fue piloto bombardero en la Segunda Guerra Mundial, donde fue tomado como prisionero luego de estrellarse su avión; tras sobrevivir se transformó en un orador cristiano.
La película tendrá como director a Francis Lawrence, quien dirigirá a partir de una adaptación que lleva la firma de Richard LaGravanese.
Así, termina una larga historia en torno a un proyecto que Universal comenzó a desarrollar en 1956 teniendo como base la autobiografía de Zamperini y la intención de contar con Tony Curtis como protagonista. Varias décadas después, en 1998, hubo un intento de resucitar la biopic con Nicolas Cage en el rol central, contratando cuatro años después a Michael Tolkien para reescribir la historia. En 2003, ingresó Brad Pitt con su compañía Plan B para realizar "Lou Zamperini", bajo dirección de Antoine Fuqua.
Fuente: Noticine
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