lunes, 10 de noviembre de 2014
VideoEntrevista a Leandro Cozzi director de “Hasta las entrañas”
Hasta las entrañas ganó el premio al mejor cortometraje y la mención a la mejor edición en el Buenos Aires Rojo Sangre film festival. Felicitaciones a todo el equipo!!!...
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miércoles, 22 de agosto de 2012
Lars Von Trier te desafía a crear tu propio cortometraje
El controvertido pero extraordinario cineasta Lars Von Trier está muy producto, no sólo está cocinando “Nymphomaniac”, su nueva película con su nueva actriz fetiche Charlotte Gainsbourg, también es el responsable de un proyecto interesante que se plantea como gran desafío.
Gesamt es el nombre que lleva el concurso que creó Von Trier, es una palabra de origen alemán que significa “todos” o “acumulativo” y que proviene del concepto “gesamtkunstwerk” que hace referencia a “la obra de arte ideal”, “una obra de arte universal” y “la síntesis de las artes”. Este término fue acuñado por Richard Wagner para denominar a la pieza artística que es compuesta por diferentes manifestaciones artísticas.
“Gesmat” es un proyecto especial que busca desafiar e inspirar a millones de personas en todo el mundo para crear una gran obra de arte cinematográfica comunitaria. El cineasta danés invita con este proyecto a reinterpretar grandes obras de arte que él mismo ha seleccionado cuidadosamente con el fin de crear una película que reúna a diferentes expresiones artísticas y que al mismo tiempo, convoque al mayor número de gente.
Pero, ¿quién dirige la cinta? Aquí viene lo interesante, Von Trier sólo es el encargado de coordinar y lanzar el proyecto, quien dirige es toda la gente que decida concursar. Las obras que el cineasta escogió son seis obras clásicas que pertenecen a diferentes lenguajes y que fueron creadas por diversos artistas: Paul Gauguin, Albert Speer, Cesar Franck, James Joyce, August Strindberg y Sammy Davis Jr. Quien decida participar puede seleccionar una o varias piezas y reinterpretarlas en un corto que no pase de los 4 o 5 minutos de duración. Aquellos cortos que muestren la obra elegida de forma directa serán descalificados.
La convocatoria cierra el 6 de septiembre, después de ello, se hará una selección para la película o las películas (de 1 a 4) que reúnan el resultado final, mostrándolo en un cuatro pantallas diferentes al mismo tiempo. Si estas interesado en participar y conocer a detalle la información, ingresa a la sitio web: http://www.gesamt.org/ ahí se proporciona toda la información.
Fuente: Rodandocine
viernes, 6 de abril de 2012
Empezó UNCIPAR, el más hippie de los Festivales argentinos
Como cada Semana Santa, desde hace 34 años, los cortometrajes empiezan su derrotero en Villa Gesell, en el Festival UNCIPAR (Unión de Cineastas de Paso Reducido).
Los realizadores, periodistas y cinéfilos dicen que este es el Festival más hippie de la Argentina. Y algo de razón tienen: porque, sin dudas, UNCIPAR es el más desacartonado de todos ya que directores, prensa y público en general viven en comunidad: una comunidad cinéfila donde lo importante es compartir el placer del cine.
Tras el acto de apertura realizado ayer a las 15.30, en el que la nota de color estuvo en la impresora que UNCIPAR donó a la Secretaria de Cultura de Villa Gesell (ya que andaban flojos de estas máquinas), comenzaron a rodar los cortos participantes de la Competencia Argentina.
La pelota la movió Lo que haría, de la realizadora Natural Arpajou, ganador de La noche del cortometraje y en el 26° Festival Internacional de Cine de Mar del Plata.
La historia no es otra que las angustias de una mujer abandonada pero con el plus de que al atender en su casa una llamada promocional de una compañía telefónica, se hace pasar por otra persona e inventa toda una vida al respecto.
Los sobresalientes. Luego, entre los que se destacaron, se proyectó el de animación Incordia de Pablo Polledri, que tiene al Diablo como protagonista. En medio de un desencanto amoroso un joven le lanza literalmente su corazón a una chica que no sabe aprovecharlo. Pero todo cambiará cuando Satán meta la cola para cambiar el curso de la historia.
Asistencia al suicida, de Agustín Kazah también se llevó muchos aplausos. Con un personaje que busca ayuda por el teléfono para quitarse la vida se va desarrollando esta historia de humor negro.
En el turno noche sobresalieron unos que nunca pasan de moda: los zombies. El animado Zombiramade Ariel López y Nano Benayón hicieron reír a la sala con esta historia que comienza a vivirse el 24 de marzo de 1976 hasta los menemistas ’90 donde la sociedad argentina se transformó en zombie del consumo.
Además de los cortos en competencia, hoy se presentará el largometraje Medianeras, de Gustavo Taretto; La toma, de Miguel Salazar y Angus Gibson, y ayer se proyecto el exquisito Memoria cubana, un documental de Alice de Andrade e Iván Nápoles.
Para terminar la primera jornada se brindó con empanadas y vino. Aquella locura cinéfila que empezó en plena dictadura para discutir adonde vamos y adonde queremos ir con el cine argentino sigue creciendo. Aplausos. ¡Salud! y aguante el UNCIPAR, loco.
Fuente: Diagonales
sábado, 8 de octubre de 2011
8vo FESTIVAL IBEROAMERICANO IMÁGENES JOVENES EN LA DIVERSIDAD CULTURAL - 17 al 21 de octubre de 2011
Del 17 al 21 de Octubre, se llevará a cabo la 8va edición del Festival Iberoamericano de Cortos "Imágenes Jóvenes en la Diversidad Cultural. Esta edición se realizará en 7 salas y los cortometrajes se exhiben segmentados para distintos públicos, por categoría de edad.
Un Minuto por mis Derechos - 7º Edición
miércoles, 17 de agosto de 2011
CONVOCATORIA DE CORTOMETRAJES
miércoles, 3 de agosto de 2011
Un vistazo previo al cortometraje ‘The Consultant’ de Marvel Studios

Directo desde Marvel llega un previo del cortometraje The Consultant, el primero de varios Marvel One-Shots que acompañarán a los lanzamientos caseros de las películas del estudio. En este caso, se trata de un corto que verá la luz del día con el DVD y Blu-Ray de Thor, que debutará el 13 de septiembre próximo. El primero es uno de los dos One-Shots que serán protagonizados por Clark Gregg (Agente Phil Coulson) y, junto a su continuación que de seguro debutará junto a El Primer Vengador, ofrecerán “historias condensadas de un día en la vida de un agente de S.H.I.E.L.D“.
Fuente: SDM
lunes, 27 de junio de 2011
Ya puedes ver el cortometraje ‘Scenes From The Suburbs’ de Spike Jonze
Spike Jonze (Being John Malkovich, Where the Wild Things Are) y la banda Arcade Fire colaboraron para armar un cortometraje conocido como Scenes of the Suburbs y que aborda la historia de un grupo de jóvenes de los suburbios de Estados Unidos y sus vivencias durante un verano. Claro que el giro es que esas vacaciones se generan en un entorno de guerra bajo el control militar de la ciudad hace que los días ociosos tengan aún más sin sentido que nunca. La banda, que ganó el Grammy a banda del año, había presentado previamente su video musical The Suburbs, tema homónimo del álbum que se armó con secuencias de este corto, en donde Win y William Butler se encargan de las labores de escritura.
“Me gustaría poder recordar cada pequeño momento. Pero no puedo. ¿Por qué sólo recuerdo los momentos que yo hago? Me pregunto qué pasa con los demás”. Un grupo de jóvenes de los suburbios. En aquel entonces, en el verano, hace mucho tiempo. No podían salir de la ciudad, porque fuera del país estaba en guerra y la vida y todas las pasarelas sometidas al control militar. Los adolescentes deambulan sin rumbo por la ciudad. El invierno esta muy lejano. Y el amor y la nostalgia y la amistad siguen significando todo.
Fuente: SDM
martes, 14 de junio de 2011
ESTRENO CORTOMETRAJES HISTORICOS ENERC
"El Péndulo" (1980) y "La Espera" (1983) de Fabián Bielinski
"El fueye" (1982) de Tristán Bauer
"No te la llevarás maldito" (1989) y "La Otra" (1989) de Lucrecia Martel
"IV Edén" (1990) dirigido por Esteban Sapir
"Arden los Juegos" (1984) de por Gustavo Mosquera .
"Borges 75" (1975) de Beda Docampo Feijóo
"Guacho Abel" (1987) de Víctor Alejandro Fernández
"El Eco" (1984) de Ana Poliak
"La última cena" (1995) de Daniel de la Vega.
Estos cortos se proyectarán para el público en funciones diarias del 23 al 29 de junio en el ESPACIO INCAA KM 3 ( Complejo Artecinema - Salta 1620 ).
El valor de las entradas será de : 4 pesos para estudiantes , 6 pesos para público en general y 1 peso para egresados de la ENERC.
Este año , la Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica (ENERC), dependiente del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) festeja, además de su 45º, la obtención del reconocimiento de Validez Nacional de sus títulos de formación.
FUNCION ESTRENO : JUEVES 23 DE JUNIO - 16 HS - ESPACIO INCAA KM 3 - SALTA 1620
martes, 7 de junio de 2011
CONCURSO DE CORTOMETRAJES SOBRE SEGURIDAD VIAL
CONCURSO DE CORTOMETRAJES SOBRE SEGURIDAD VIAL
El INCAA y la Dirección Provincial de Política y Seguridad Vial del Ministerio de Jefatura de Gabinete de Ministros de la Provincia de Buenos Aires firmaron hoy, 6 de junio, un convenio para la implementación de acciones en materia de seguridad , concientización y educación vial.
En este marco se implementa el “Primer Concurso Audiovisual de Cortometrajes sobre Seguridad Vial” .
Las 5 temáticas para la realización de los son :
“La problemática del Exceso de Velocidad”.
“Los riesgos de usar el Celular y conducir”.
“Peligrosidad de la no utilización del Cinturón de Seguridad”.
“La conducción en estado de intoxicación alcohólica”.
“La importancia del uso del Casco reglamentario”.
El jurado, compuesto por 3 miembros designados por la Dirección de Vialidad y 4 miembros designados por el INCAA, eligirá un cortometraje ganador por cada una de las temáticas.
El convenio fue firmado por el Director Provincial de Política y Seguridad Vial, Dr. Emiliano Baloira y la Gerenta de Acción Federal del INCAA, Lucrecia Cardoso.
El Dr Baloria destacó : Quiero transmitirle a la Presidenta Liliana Mazure el agradecimiento porque para nosotros es fundamental este tema, sabemos que para la Presidenta también. La idea es ir llevando este tema a los colegios, cada una de las acciones que vamos haciendo.
Esperemos que se involucren muchos artistas, ya que es un tema para llevarlo a la sociedad cultural y en este caso audiovisual. Más que nada para trabajar en la prevención, en la conciencia de los más jóvenes. Son cinco cortos, uno por cada tema, que se seleccionarán en este concurso por la Seguridad Vial.
Las bases las realizamos conjuntamente con el INCAA y hemos convocado a todas las escuelas de artistas para trabajar en los 5 puntos ya nombrados que nosotros decimos que tienen que incidir en bajar el tema de la inseguridad vial que tenemos hoy en nuestro país. Son tres meses en los cuales van a tener tiempo para realizar estos cortos.
A su vez, Lucrecia Cardoso resaltó :
La idea de generar este concurso está basada en , primero porque nos parece muy importante trabajar con este tema, y como decía antes el Director de Seguridad Vial sobre la prevención y la concientización, sobre una problemática que es muy importante en nuestra sociedad, después porque lo audiovisual tiene lenguaje masivo que llega a una gran cantidad de gente. Involucrarse con esta temática, que quizás en el momento le es ajena pero empieza a involucrarse después de algún hecho. Acercarles a los estudiantes de cine que están pensando sobre qué tema realizarán sus cortos, presentarles esta temática.
Esta es la tercera iniciativa con estas características, una es la de Fútbol para Todos que lanzamos, fue el primero, con una convocatoria con cortos para realizar. Se llama “El fútbol y otras pasiones Argentinas”. El segundo es el de la “Asignación universal por hijo” con ANSES que todavía no esta cerrado el proyecto pero aspiramos a poder llegar a los beneficiarios. Y el tercero es este convenio, con el cual también tenemos mucha expectativa.
lunes, 30 de agosto de 2010
Festival de Cine Mirada Oeste
La segunda edición del Festival de Cine y Artes Audiovisuales Mirada Oeste (Godoy Cruz), que se desarrolló del jueves 26 al domingo 29 de agosto, dejó un balance general más que positivo, tanto por la gran calidad de los cortometrajes exhibidos en la Competencia Oficial como por el nivel de las actividades paralelas. Entre los premiados se encuentran los cortometrajes No me ama, El empleo y Feliz Navidad.
La sección Largometrajes, que apuesta especialmente al cine nacional, arrancó el primer día con la exhibición de Sangre en el Pacífico, el debut tras las cámaras del también actor Boy Olmi que estuvo presente en la sala junto a la actriz Lola Berthet.
El resto de las películas que se exhibieron eran todos títulos ya conocidos por el público mendocino pero que, en dos casos puntuales, estuvieron acompañados por sus realizadoras: Teresa Constantini, que viajó desde Los Ángeles en su avión privado para acompañar a su film Felicitas (2009) film que narra sobre la trágica historia de amor del siglo XIX de Felicitas Guerrero, obligada a casarse con Martín de Álzaga, 40 años mayor que ella y Albertina Carri que, además de presidenta del Jurado Oficial de la competencia de cortos, presenció junto al público la exhibición de La rabia, su película de 2008 sobre violencia suburbana .
Lo más novedoso de esta sección fue la presencia del cineasta y locutor chileno Roberto Artiagoitía, conocido como Rumpy, que presentó sus dos películas como director (Radio Corazón, 2007, y Grado 3, 2009) y su debut como actor (Chacotero sentimental, 1999) en las que realiza una radiografía de la conservadora sociedad chilena con una serie de aventuras sexuales en tono de comedia.
La Competencia Oficial, dedicada exclusivamente a cortometrajes de todo el país, estuvo divida en dos categorías: Mejor Cortometraje de Ficción Mirada Oeste cuyo ganador fue El empleo de Santiago Bou Grasso y Patricio Plaza, con un premio de $ 8.000; y Mejor Cortometraje de Ficción Corto Novel Mirada Oeste (donde el 1er lugar fue para No me ama, del también actor Martín Piroyanski, con un premio de $ 4.000. La prensa también premió a El empleo en la primera categoría y, compartido en la segunda, No me ama y Feliz Navidad, de Ezequiel Yanco y Marcelo Pitrola. La categoría de cortometrajes mendocinos quedó desierta.
Una sección abierta a la “Capacitación”, con charlas y debates en los que participaron especialistas renombrados, como Rodrigo Tomasso (diseñador y supervisor de efectos visuales generados), Liliana Amate y Sergio Cinalli, (gerente y jefe de videoteca del Incaa), Beatriz Di Benedetto (responsable del vestuario de Felicitas y Diarios de motocicleta); entre otros.
A ello se agregaron una muestra fotográfica, otra con el vestuario del film de Teresa Constantini y una instalación fílmica en la plaza de Godoy Cruz a cargo de Alejandro Pelegrina.
Fuente: Ultracine
jueves, 19 de agosto de 2010
Peliculas argentinas competiran en el Festival de Cine de Biarritz

El largometraje "Cerro Bayo", de Victoria Galardi, y los cortometrajes "Rosa", de Mónica Lairana, y "No me ama", de Martín Piroyanski, serán tres de las películas que representarán a la Argentina en las competencias oficiales del próximo Festival de Cine Latinoamericano de Biarritz, Francia.
Después de haber sido seleccionada para la competencia oficial del Festival de San Sebastián, "Cerro Bayo" fue elegida para participar en la competencia de largometrajes del certamen francés, que se llevará a cabo entre el 27 de septiembre y e 3 de octubre próximo.
Protagonizado por Adriana Barraza, Verónica LLinás, Inés Efrón, Nahuel Pérez Biscayart y Guillermo Arengo, "Cerro Bayo" es el segundo largometraje de la directora de "Amorosa soledad", que también protagonizaba Efrón.
El festival informó además que la Argentina estará representada en la Competencia Oficial de Cortometrajes por "Rosa", primer filme como directora de la actriz Mónica Lairana, que protagoniza Norma Argentina, y por "No me ama", una comedia dirigida y protagonizada por el actor Martín Piroyanski.
El jurado de cortos presidido por la actriz y directora francesa Agnés Jaoui, autora del filme "El gusto de los otros".Fuente: Yahoo
miércoles, 18 de agosto de 2010
Herzog y Wenders premian a un cortometraje argentino
El cortometraje argentino "La puta y la travesti: episodio 2", de Gabriel Balanovsky y Ginger Gentile, obtuvo el primer lugar en el concurso "Hard Times" organizado en Estados Unidos por Filmaka, gracias al voto unánime de un jurado de notables integrado, entre otros, por Werner Herzog, Wim Wenders, Neil LaBute y Paul Schrader.
Con la dirección de fotografía de Jorge Crespo y protagonizado por Lola Berthet (la puta), Luis Aponte (la travesti) y Luis Machín (el borracho), el cortometraje narra en tono de comedia la historia de una prostituta y de una travesti dispuestas a hacer lo que sea por conseguir un plato de comida.
Deepak Nayar, productor y co fundador de Filmaka dijo: "Hemos recibido más solicitudes para este concurso de cortometrajes que cualquier otro en la historia de Filmaka, por lo que llegar a la cima es un verdadero logro para Ginger y Gabriel", y agregó que "el jurado realmente aprecia su creatividad y la excelente ejecución de su visión." Por su parte, los directores Gentile y Balanovsky afirmaron: "Intentamos contar una historia que rompa estereotipos y muestre la realidad actual. Para nosotros este premio es un gran impulso para desarrollar el largometraje basado en el corto".
De sólo tres minutos de duración, el corto argentino se impuso entre 18 filmes en la segunda ronda del concurso organizado por Filmaka (www.filmaka.com), una comunidad creativa global online organizada por productores de cine y agencias de publicidad de Estados Unidos e Inglaterra, que buscan descubrir nuevos talentos.
Balanovsky y Gentile llegaron a la segunda ronda de este certamen luego de ser votados por el público como mejor corto, entre más de mil filmes provenientes de todo el mundo, con su anterior trabajo "La puta y la travesti: episodio 1".
En la actualidad, los dos directores están filmando "Goles y Metas", un largometraje documental sobre fútbol femenino centrado en un equipo formado por chicas adolescentes de la Villa 31 de Retiro, que ha sido declarado de interés por el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (Incaa).Fuente: Yahoo
martes, 17 de agosto de 2010
Se realiza el Festival de Cortometrajes Raices Bicentenario

El primer Festival de Cortometrajes Raices Bicentenario 2010 se realizará el próximo sábado a las 20 en el porteño Centro Cultural Raíces (Agrelo 3045).
En el ciclo se proyectarán los filmes seleccionados para el concurso de cortometrajes y al finalizar el encuentro se entregarán el primer y segundo premio.
Los cortometrajes seleccionados son "Sinedocque", de Adriana Sosa; "Horneros", de Julia Tiscornia; "De autos punto final", de Gustavo Daniel Vonch; "El día de descuento", de Juan Darío Almagro; y "Los flautistas de Jarmelín", de Andrés Llugany.
Otros de los filmes que se exhibirán son "Síntesis.Ruptura.Evolución", de Juan Emiliano Otegui; "El solcito", de Joaquín Ignacio Rodriguez; "Dafne y El", de Andrea Gómez Gavinoser; "El pasado te pisa la cola", de María Alicia Herraíz; y "Vientos de libertad", de Héctor Rivero.
Al finalizar el evento se proyectará el filme mudo "Juan sin ropa" (1919), de George Benoit, que trata sobre la lucha obrera por sus mejoras laborales durante la semana trágica y la proyección del mediometraje será matizada con música en vivo por un grupo de tango.Fuente: Yahoo
lunes, 9 de agosto de 2010
Cortometraje "Rosa" de Mónica Lairana fue galardonado en Festival de Guanajuato

El cortometraje "Rosa", dirigido por la actriz y realizadora Mónica Lairana, fue galardonado con la Mención de Honor de Signis en la Competencia Internacional de la edición número 13 del Festival Expresión en Corto de Guanajuato, México, donde Argentina fue la invitada de honor con más de 90 películas.
En el marco del festival, fueron homenajeados, además, por sus respectivas trayectorias, el realizador argentino Eliseo Subiela y la actriz Graciela Borges, quien estuvo ausente pero su premio fue recibido por el productor cinematográfico Claudio Corbelli.
Subiela recibió la Cruz de Plata de manos de la directora del festival Sarah Hocth, ante la presencia de autoridades del INCAA y de la embajada Argentina en México. En la pantalla gigante de la sala se exhibieron imágenes de los filmes más importantes de la carrera del reconocido cineasta argentino.
Uno de los momentos más significativos del festival fue cuando se presentó el largometraje argentino "Los labios", de Iván Fund y Santiago Loza.
Con una selección de 412 filmes, incluyendo más de 90 argentinos, entre largos y cortometrajes de más de 80 países, el festival se realizó en las ciudades de San Miguel de Allende y Guanajuato de México, y en ese marco, donde este año Argentina fue Invitada de Honor, se llevó a cabo el Foro Bilateral Argentina-México.Fuente: Yahoo
martes, 3 de agosto de 2010
Kirsten Dunst protagoniza nuevo cortometraje de Carlos Cuarón
El director y guionista Carlos Cuarón (Rudo y Cursi), espera presentar su más reciente cortometraje en el Festival Internacional de Cine de Morelia, que se realizará en octubre.
Este trabajo se titula The Second Bakery Attack (El segundo ataque a la panadería), y es protagonizado por la actriz estadounidense Kirsten Dunst.
La producción está basada en un cuento escrito por el reconocido japonés Haruki Murakami, y en él, la actriz más conocida por el personaje de Mary Jane en El Hombre Araña; interpreta a una mujer de clase media que se enfrenta al primer conflicto en su relación, a tres semanas de haber dicho sí acepto.
“Es un corto basado en un cuento de Haruki Murakami, y narra la primera crisis familiar de un matrimonio de tres semanas, además, estoy orgulloso de que participen Kirsten Dunst y Brian Geraghty”, explica Cuarón.
El mexicano añade que gracias a que en Estados Unidos los representa la misma agencia de Relaciones Públicas se pudo entablar comunicación, y que, teniendo el contacto, el proyecto fluyó de inmediato.
“Brian de inmediato aceptó y tomó un vuelo y todo fluyó. Y Kirsten, además de que es luminosa, se deja dirigir y pide dirección. Es una actriz muy moldeable, como plastilina. Yo no esperaba tanto de ella y me sorprendió. Me encantaría repetir trabajar con ella. Además, es guapísima”, revela el cineasta.
La filmación se realizó durante tres noches en las calles Brooklyn y Nueva Jersey, específicamente en un restaurante de hamburguesas.
“Mi gran lección con esta cinta, porque fue a propósito que filmé allá, es que cuando haces cine sólo existe un lenguaje y eso se llama cinematografía. Puedes dirigir a señas, pero los resultados hablan, no importan las culturas que convergen, ni cuantos idiomas, eso es un plus que enriquece”, ahonda.
Actualmente, el realizador le está dando los toques finales a su corto documental que integra el proyecto 13 Formas de Amar a México, de TV Azteca.
Fuente: Homocinefilus
jueves, 8 de julio de 2010
Convocatoria abierta para el Festival de Cine Cerro Castor Film Festival

El Festival de Cine Cerro Castor Film Festival, que se realizará en Ushuaia del 16 al 21 de agosto, abrió su convocatoria 2010. Los cortometrajes se recibirán desde el 1 Junio hasta el 3 de Agosto por correo a la siguiente dirección: Luis María Campos 357, of. 11B. Buenos Aires, Argentina.
Para la sección principal “Concurso Cerro Castor” se convoca a los cineastas profesionales o aficionados a realizar un cortometraje de hasta 1 minuto, 30 segundos. La temática o el género será libre. Se premiará la creatividad y originalidad de los mismos. La única condición es que el corto debe hablar directa o indirectamente del Cerro Castor (ya sea incluyéndolo en los diálogos, mostrando algún logo o imagen del Cerro, o de la forma más creativa que al realizador se le ocurra). El ganador del premio mayor será acreedor de unas vacaciones de 7 días para él y un acompañante en el Cerro Castor, con tickets aéreos incluidos y todos los gastos pagos.
El Cerro Castor Film Festival también cuenta con la sección “Crepusculum: Cortos fantásticos”, que es organizada por la productora Crepusculum y convoca a realizadores que tengan hecho un cortometraje de género fantástico posterior al año 2005. El corto no debe exceder los 10 minutos de duración y debe pertenecer al genero terror, ciencia ficción, thriller o fantástico. Un jurado de notables del quehacer cinematográfico seleccionará el mejor corto Crepusculum, el cual será acreedor de premios en jornadas de cámara HD y jornadas de EDICION ONLINE HD.
Los finalistas de ambas categorías viajarán al Cerro Castor, en donde se realizará la Gran Final.
En la tercera sección, “Muestra Itinerante”, se exhibirán cortometrajes de FICCIÓN de cualquier género y formato de no más de 10 minutos de duración. En esta sección los cortometrajes no competirán por premios pero se proyectarán durante el festival y los mejores recibirán menciones y diplomas de honor.
Los directores de los cortos finalistas viajarán a la final en Ushuaia a recibir el premio con todos los gastos pagos.
Los cortometrajes deberán ser enviados por correo a Luis María Campos 357, of. 11B. Buenos Aires, Argentina hasta el 3 de Agosto de 2010.
Para formulario de inscripción, bases y condiciones: http://www.crepusculum.com.ar
Fuente: Ultracine
martes, 29 de junio de 2010
Realizan ciclo de 10 cortos de Paulo Pecora en Artecinema

Un ciclo de cortometrajes realizados por Paulo Pécora, entre los que figuran "Una forma estúpida de decir adiós", "8cho" y el reciente "Retratoautorretrato de Lola Prun", se llevará a cabo todos los sábados de julio en el Espacio Incaa KM 3, ArteCinema, del barrio porteño de Constitución.
Se trata de una selección de 10 cortos filmados entre 1998 y 2009, algunos de ellos en el marco de sus estudios en la Universidad del Cine, que se verán desde el sábado 3 de julio, a las 20, en el complejo cinematográfico ubicado en Salta 1620, esquina avenida Juan de Garay, de la ciudad de Buenos Aires.
Los filmes de Pécora se caracterizan por el collage, el reciclaje y una factura artesanal (la mayoría filmados en Super 8, 16 y 35 milímetros), y por una estética experimental y heterogénea en la que conviven romances frustrados y recuerdos sentimentales con sueños ominosos, visiones pesadillezcas y laberintos temporales.
En la muestra se verán "Planetario" (2009), realizado especialmente para el undécimo Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (Bafici) y "8cho" (2008), Premio al Mejor Corto del Festival de Cine Independiente de Mar del Plata (Marfici), Mención Especial del Jurado del Festival Latinoamericano de Cine y Video de Rosario y Mención Especial del Jurado del Festival En-Trance.
Otro de los cortos destacados es "Una forma estúpida de decir adiós" (2004), nominado al Cóndor de Plata como mejor corto argentino de 2004 y ganador del Premio Panorama Forum del Festival Internacional de Jóvenes Directores de Miskolc (Hungría) y de sendas menciones especiales del jurado en el Festival de Cine y Video de Rosario y el Festival Internacional Sueños Cortos.
La muestra se integra, además, con "Aspero" (1999), premio a la Mejor Actriz del Festival Sueños Cortos, el reciente "Retratoautorretrato de Lola Prun" (2009), el videoclip "Reposar" (2005), del tema homónimo de Mi Tortuga Montreux, y "Oscuro" (2004), libremente inspirado en imágenes y atmósferas del dibujante Alberto Breccia.
El ciclo se completa con "Siemprenunca" (2005), "Aunque estés lejos" (2004) y "Les Lunettes", un documental experimental sobre la vida cotidiana en París, filmado en 2003 en Super 8 milímetros y protagonizado por la realizadora francesa Anna Feillou.Fuente: Yahoo
miércoles, 16 de junio de 2010
Se exhiben desde mañana 25 cortos sobre el bicentenario

Los 25 cortometrajes que integran el proyecto "25 miradas/200 minutos", que incluye obras de Lucrecia Martel, Leonardo Favio, Carlos Sorín, Pablo Trapero y Adrián Caetano, entre varios otros, comenzará a proyectarse mañana -antes de cada función- en 100 salas de cine y en los Espacios INCAA de todo el país.
El lanzamiento de esta serie de cortometrajes se realiza en el marco de la conmemoración del Bicentenario, y es un proyecto de la Secretaría de Cultura de la Nación, que produjo estas 25 películas de 8 minutos cada una, que forman parte de una construcción colectiva de 200 minutos finales.
Fuentes de la Secretaría de Cultura informaron hoy que, gracias a un acuerdo con la empresa Film Suez y con la Cámara de Exhibidores Multipantalla, los cortos se proyectarán en 25 cines de la Ciudad de Buenos Aires, en otros 25 del conurbano Bonaerense y en 50 más del resto del país.
Adrián Caetano, Marcos Carnevale, Albertina Carri, Paula de Luque, Inés de Oliveira Cézar, Sabrina Farji, Leonardo Favio, Pablo Fendrik, Sandra Gugliotta, Paula Hernández, Juan José Jusid, Víctor Laplace, Alberto Lecchi, Lucrecia Martel y Mausi Martínez, son algunos de los directores convocados.
A ellos se suman Néstor Montalbano, Celina Murga, Gustavo Postiglione, Lucía y José Puenzo, Carlos Sorín, Juan Bautista Stagnaro, Juan Taratuto, Gustavo Taretto, Pablo Trapero y Ricardo Wullicher.
También se sumaron reconocidos artistas y pensadores: Norma Aleandro, Mercedes Morán, Leonor Manso, Soledad Villamil, Inés Efron, Verónica Llinás, Luis Luque, Carlos Belloso, Diego Capusotto, Diego Peretti, Alberto Korembliht, José Pablo Feinmann, Carlos Alonso, Juan Gelman, Pacho O`Donnell y Tulio Halperín Donghi, entre otros.
Otros realizadores -entre ellos, Juan José Campanella, Adolfo Aristarain, Luis Puenzo, Marcelo Piñeyro y Daniel Burman- no pudieron formar parte del proyecto por compromisos previamente asumidos.
"25 miradas/200 minutos" es una reflexión y una poética acerca del quiénes quisimos ser y de quiénes hemos sido, cruzados con la realidad del qué somos y con la utopía del qué seremos; un mosaico compuesto a partir de la libertad creativa y estética de cada uno de los cineastas.
"La propuesta es una forma de generar testimonio para entrever, asomarse o espiar, incluso de forma impúdica, las vicisitudes, los sentidos y la dialéctica de un viaje de 200 años que compila sueños y pesadillas, encuentros y desencuentros, épicas y sencillas cotidianidades", explicó el secretario de Cultura, Jorge Coscia.
Y añadió que todos los cortos que integran el proyecto ofrecen "observaciones de un camino que aún hoy transitamos millones, en la certeza perpetua de hacer, de moldear y de transformar la Nación argentina".
La convocatoria y la producción general de "25 Miradas" estuvo a cargo de cuatro productores de amplia trayectoria: Aníbal Esmoris, Hernán Musaluppi, Luis Sartor y Marcelo Schapces, con la coordinación de Fabián Blanco, en representación de la Secretaría de Cultura.
El proyecto fue desarrollado por la Universidad Nacional de Tres de Febrero y la Secretaría de Cultura, junto a la Asociación Argentina de Actores (AAA), el Sindicato de la Industria Cinematográfica Argentina (SICA) y la Sociedad Argentina de Autores y Compositores (SADAIC).Fuente: Yahoo
II Concurso de cortometrajes sobre los objetivos de desarrollo del milenio

Fuente: OAJNU
jueves, 6 de mayo de 2010
Listo el primer cortometraje sobre terremoto en Chile
A dos meses que Chile sufriera el quinto terremoto más fuerte del que se tiene registro, ya se empiezan a ver los efectos en su cultura cinematográfica.
El pasado 27 de Febrero Chile sufrió un terremoto de 8,8 Mw, el cual liberó 178 veces más energia que el que ocurrió en Haití el mes anterior. Si bien en Chile aún se sienten replicas y hay una preocupación constante por los damnificados, se ha realizado recientemente un drama absurdo llamado “Digerir” que analiza la situación con un poco menos de seriedad.
La encargada de esto es la actriz Carolina Paulsen -conocida por su trabajo en las series chilenas “Comedor de Diario”, “Transantiaguinos” y “Feroz”- quien protagonista este cortometraje que en tan sólo 5 minutos con 40 segundos logra plasmar la desesperante situación de una madre e hija mientras esperan que el pololo de la menor llegue con alimentos tras el devastador terremoto. Todo cambia cuando el pretendiente aparece con un alimento inesperado.
Su director sostiene que: “La gracia del cortometraje es que ocurren dos situaciones que hablan de digerir a distintos niveles: personalmente como meditar una desgracia y a nivel externo con el hambre. El terremoto hizo que mucha gente dijera cosas que tenía guardadas en su corazón e hiciera cosas que tenía reprimidas”.
Sobre trabajar con el director Francesc Morales, Carolina Paulsen opina: “fue un placer trabajar con él, es curioso y a la vez motivador su trabajo. Es crudo emocionalmente pero con un humor sutil”.
La pieza además cuenta con las actuaciones de Isidora Valdevenito ( del largometraje “El Limpiapiscinas”) y Andrés Olea ( del largometraje “Mi mejor Enemigo”).
El cortometraje fue realizado para apoyar un reciente evento benéfico para Portezuelo (pueblo muy afectado por el terremoto), en donde el director viajó a grabar un documental luego del terremoto. “Aún falta mucha ayuda para el pueblo, me pidieron como favor si podía hacer algo para un evento y en menos de una semana teníamos el corto listo. Me parece que sólo a través del cine absurdo podemos narrar cosas divertidas que sucedfieron en una situación tan seria”, cuenta Morales. “Resulta que en Chile ocurrieron casos puntuales en donde por falta de comida la gente robó supermercados completos, sin embargo de repente entremedio habían personas que se aprovechaban de la situación y robaban cosas electrónicas. Se hacían chistes de gente comiendo esas cosas, yo quise tomar una sitaución donde aquello pudo haber ocurrido literalmente y agregarle un final que daría a Freud mucho de que hablar”.
El director además estrenará dentro de las siguientes semanas el trailer de su opera prima, “Humanimal” cinta protagonizada por Ramón Llao, Jenny Cavallo y Sebastián Layseca que se estrenará en festivales de cine fantástico este año y tiene la particularidad que es un drama surrealista sin diálogos en donde todos sus personajes están vestidos de animales.
Fuente: Homocinefilus

