La película del "Chapulín Colorado" batirá récord en la animación mexicana

El rodaje de la película animada "El Chapulín Colorado" tendrá un presupuesto estimado de 15 millones de dólares y dicen sus productores que será la película animada más costosa del cine mexicano. También usará nuevas técnicas de animación. Lo que se busca, dice Luis Jorge Arnau, director de Grupo Chespirito, es que la cinta tenga calidad internacional. La idea de hacer una película del simpático antihéroe mexicano fue del propio Roberto Gómez Bolaños "Chespirito", porque quería contar los orígenes de su personaje, y de ella se viene hablando por un largo tiempo.

Don Chespirito escribió el guión de la película hace seis años y desde entonces ha estado muy al pendiente de la producción, incluso, ha hecho ciertas cambios a la historia, para estar a la altura de las nuevas tecnologías.

El proyecto se desarrolla desde hace dos años por la empresa mexicana MetaCube de Guadalajara y su lanzamiento será simultáneo en México y en toda América Latina.

Arnau informó que la película animada "El Chapulín Colorado" llegará a los cines en 2014 y en 3D.

"El Chapulín Colorado" nació en 1970 como parte de la serie televisiva "Los súper genios de la mesa cuadrada", también escrita por Gómez Bolaños.

El antihéroe mexicano que viste de rojo, con calzón, botas y antenas amarillas, tuvo su propio programa en televisión, entre 1972 y 1979, año en el que se despidió de sus seguidores, pero regresó en episodios esporádicos hasta 1993. También cuenta con una serie animada para televisión. Ambas producciones han disfrutado de numerosas reemisiones en diversos países hispanos.

El presupuesto promedio para una película animada mexicana es de entre 5 y 10 millones de dólares, según los expertos.

Sólo "Poncho Balón", de René Castillo, que produce Kaxan Media Group, también de Guadalajara, de Ricardo Gómez, que supera los 10 millones de dólares, sin contar con todo el merchandising que le acompañará. "Ana", de Carlos Carrera, es otro proyecto de gran presupuesto.

"Poncho balón" es el segundo lanzamiento de Kaxan. El primero es "El medallón de jade", que se estrenó en el Festival Internacional de Cine en Guadalajara.

El cine de animación es costoso y ese es el primero de los impedimentos de una industria que en México apenas se prepara para levantar el vuelo.

Fuente: Noticine

"Don Gato y su pandilla" consigue el mayor estreno en la historia del cine mexicano

La animación "Don Gato y su pandilla" se lanzó el pasado viernes 16 de septiembre en México rompiendo el récord de taquilla para el primer día de exhibición de una película mexicana, al recaudar 15,4 millones de pesos con 343 mil espectadores. Previamente, "El crimen del Padre Amaro" se mantenía con la máxima recaudación con 8.185.192 pesos y 227.144 espectadores, mientras que "Una película de huevos" ostentaba el liderazgo entre las producciones animadas con 8.170.656 pesos y 212.801 entradas vendidas.

Coproducción entre México y Argentina de Ánima Estudios e Illusion Studios, respectivamente, se estrenó en 492 complejos cinematográficos de México, en versiones de 35mm y digitales 3D. "Los productores agradecemos enormemente al público por su asistencia, y a todas las personas que hicieron posible este proyecto", comentó Fernando de Fuentes, presidente de Ánima Estudios; mientras que José Luis Massa, CEO de Illusion Studios, agregó: “Estamos felices por la repercusión en México y ansiosos por estrenar en nuestro país”. En la Argentina el estreno está programado para el 13 de octubre.

Basada en el clásico animado de Hanna-Barbera y con distribución de Warner Bros Pictures, cuenta con dirección de Alberto Mar y como consultor creativo y director de la historia a Colin Brady, quien ha estado a cargo de la animación y desarrollo de personajes para compañías como Pixar Studios, Industrial Light and Magic y ha dirigido la animación de cintas como "Terra Nova" y "Linterna Verde".

En esta nueva aventura, a 50 años de su nacimiento, Don Gato y su pandilla se enfrentarán a un nuevo jefe de policía, quien no está nada contento con Matute y su pobre desempeño tratando de evitar las estafas de Don Gato. Lucas Buenrostro, el nuevo jefe de policía, tiene un sinfín de recursos tecnológicos y su verdadera intención es apoderarse de la ciudad, imponiendo sus leyes absurdas. Pondrá a prueba a Don Gato y a todos los miembros de la pandilla, así como al propio oficial Matute.

El guión es de Kevin Seccia y Tim Mckeon, este último ganador de un premio Emmy en 2009 por el guión del especial animado para televisión "Foster's Home for Imaginary Friends: Destination Imagination", siendo adaptado al español por Jesús Guzmán. Las voces de los gatos son de Jorge Arvizu “El Tata”, como Cucho y Benito - quien vuelve a estos personajes tras doblar la serie original en los años 70 -; Jesús Guzmán como Demóstenes, Raúl Anaya como Don Gato, Sebastián Llapur como Matute, Eduardo Garza como Panza y Luis Fernando Orzco en el papel de Espanto.

Fuente: Noticine

México, terreno propicio para el 4D

México es el primer país en el continente americano que implementa la tecnología de cuarta dimensión en las salas de cine, y de acuerdo con la Cámara Nacional de la Industria Cinematográfica y del Videograma, también es el país con la infraestructura más moderna en el negocio del cine a escala mundial, pues 89.1% de los complejos tiene más de siete salas, mientras que en Estados Unidos el porcentaje es de 78.9%.

Éste es el argumento perfecto para hacer del 4D un formato explotable en el país; incluso, la cadena Cinemex también ha comenzado planes de crecimiento en este rubro para el próximo año.

La película que inauguró este formato fue Piratas del Caribe 4 en junio pasado, y le siguieron Kung Fu Panda, Capitán América, Transformers 3, Harry Potter y las reliquias de la muerte parte 2 y el 16 de septiembre se reestrenará Avatar de James Cameron, con minutos adicionales.

Para Ángel Salcido Gómez, de 12 años, ir a ver Capitán América en cuarta dimensión es el mejor regalo de regreso a clases que sus papás pudieron darle.

“Está padrísimo que cuando está la batalla del Capitán, mi asiento se mueva muy fuerte y me sienta como si estuviera ayudándolo”, dijo después de visitar la sala 4D ubicada en un complejo de Acoxpa.

En realidad, esta tecnología se basa en el mismo formato que tiene Universal Studios desde hace varios años, sólo que ahora se trata de una butaca perfeccionada e interactiva, en donde se vive la experiencia de la película a través de los movimientos. “Te empujan la espalda, te echan aire por detrás de las orejas o hay un fuerte viento por algunos instantes… Está diseñada para ciertos espacios, muy parecida a una especie de orquesta, porque dependiendo de la cinta es la cantidad de efectos que ocurren”, platicó Luis Villavicencio.

De esta forma, ya no es necesario viajar dos horas en avión a Los Ángeles, ni pagar más de 30 dólares para acceder; en México, el costo es de 159 pesos y que, según Villavicencio, es accesible de acuerdo al formato y servicio que se ofrece.

Otro amante del cine, José Carlos Sarmiento, contó al salir de ver una película que hasta este momento sus expectativas de 4D en México fueron superadas.

“Tuve oportunidad de ir a Universal Studios en Orlando a ver 10 minutos de Shrek y luego de venir aquí a ver Kung Fu Panda 2 y Transformers 3 y es fenomenal, porque si antes gozaba el 3D ¡imagínate ahora con olores, movimientos y sensaciones! simplemente lo amé y puedo decir que lo recomiendo mucho”, comentó el cinéfilo.



Fuente: Homocinefilus

"El vampiro y el sexo" se estrena por fin en Guadalajara

La última edición del Festival Internacional de Cine en Guadalajara tenía previsto estrenar el pasado marzo la versión restaurada de una película oculta durante décadas, "El vampiro y el sexo", versión erótica de la cinta "Santo en el tesoro de Drácula". Sin embargo, en vísperas de la proyección, intervino el hijo del difunto Santo, el Enmascarado de Plata, que se opuso a que pudiera verse el film. Ahora, resueltas al parecer las reticencias morales de la familia, esta "joya" del cine mexicano verá por fin la luz en la misma ciudad, en el Teatro Diana, este viernes 15 de julio a las 20.30 horas.

Se trata de una actividad fuera de sus fechas habituales del certamen tapatío, que se vio en la obligación de mostrar la cinta en cuanto fuese posible. Las condiciones del arreglo entre el hijo del Santo y la productora de la cinta, Cinematográfica Calderón (que la financió en 1968) no han trascendido. Los responsables del festival se limitan a decir que de parte de la empresa  "existía el compromiso de que una vez que se tuviera la certeza sobre la situación (se supone que contractual)" del film, éste se proyectaría en Guadalajara.

El heredero del Santo, el pasado marzo, sostuvo que su padre renegaba de esas versiones -generalmente para su distribución en Europa- en las que a sus películas se les añadían planos y secuencias de desnudos femeninos. "No es un capricho mío, yo respeto la memoria de mi padre y su voluntad. Es muy sencillo: si él (su padre) no quiso que esta película se exhibiera con su imagen y su nombre, no tienen porqué exhibirla ahora", dijo el también luchador. 

Es de imaginar que en este tiempo hayan surgido pruebas de que Santo de alguna forma autorizó, o legalmente no podía evitar que los productores remontaran algunas de sus películas (en las que el luchador/actor no aparecía nunca compartiendo escenas con las desnudas actrices) para venderlas al extranjero.

En el caso de "El vampiro y el sexo", dirigida por René Cardona como su versión original (sin sexo), "Santo en el tesoro de Drácula", en 1968, se creía perdida, pero apareció en el lugar más lógico, el almacén (bóveda) de la productora Calderón, donde la encontró en 2009 la cineasta Viviana García Besné, sobrina-nieta del propietario-fundador, mientras hacia el documental "Perdida".

Para la programación del FICG26 (celebrado en el pasado mes de marzo) se trabajó en la restauración de la copia descubierta, ealizada en New Art bajo la supervisión de la Filmoteca de la UNAM, y todo estaba listo, pero ocurrió la ya citada -y ahora resuelta- controversia entre la productora Cinematográfica Calderón y el hijo del Santo.

Es de suponer que ahora "El vampiro y el sexo" pueda ser vista fuera de Guadalajara, en el resto de la República, a través probablemente de una edición en DVD, y en otros festivales y eventos de todo el mundo.

Fuente: Noticine

Polémico filme de El Santo llegará a los cines en Mexico

La controvertida película “El vampiro y el sexo / Santo en el Tesoro de Drácula”, enlatada desde 1969, verá la luz comercial en una semana.
Iván Trujillo, director del Festival Internacional de Cine en Guadalajara, comentó que las funciones se realizarán el 15 de julio en el Teatro Diana y del 16 al 21, en el Cine Foro de la misma entidad tapatía.
Esto luego de que Cinematográfica Calderón autorizara las proyecciones, tras analizar que no existe impedimento legal alguno.
Las funciones serían una especie de cumplimiento al certamen tapatío, donde se proyectaría en marzo pasado, pero que fue cancelada ante la inconformidad del Hijo del Santo.
"Me dijeron que no tenía ningún problema y que puede proyectarse", comentó Trujillo.
“El vampiro y el sexo / Santo en el Tesoro de Drácula” muestra al Enmascarado de Plata viendo un monitor en el que se ve a un hombre chuparle la sangre a sus víctimas.
El Santo jamás se ve al lado de mujeres desnudas.
En su momento su hijo, también luchador, dijo que se trataba de una película editada, porque su papá jamás había trabajado en algo así.

Fuente: Yahoo

Primer largo mexicano de animación 3D se estrenará en 2013

"Ana", el primer largometraje mexicano de animación 3D estereoscópica (tercera dimensión con lentes), será estrenado en 2013, anunció aquí el director del filme, Carlos Carrera.
"La película estará terminada en 2012 y se estrenará en 2013, antes sería muy difícil", declaró a Notimex Carlos Carrera en el marco de la 23 edición de los Encuentros de cinematografías de América Latina de Toulouse, sur.
Carrera, de quien se proyecta en Toulouse una retrospectiva de cinco de sus largometrajes a modo de homenaje, precisó que el equipo del filme, producido por Lo Coloco Films, ya ha realizado diecisiete minutos de la cinta.
"Ya van 17 minutos realizados lo que es importante considerando que es animación y que es mi primer largometraje en animación", señaló el realizador del cortometraje animado "El héroe", que recibió la Palma de Oro en el festival de cine de Cannes de 1994.
El también director de "El crimen del Padre Amaro" resaltó el enorme trabajo y tiempo que supone realizar un film de animación y precisó que con sus colaboradores y su productor, Pablo Baksht, llevan trabajando ya cincos años en "Ana".
"La animación es así. Para hacer un corto de cuatro minutos pasamos un año y medio" comentó Carrera, quien es dibujante además de cineasta.
"Creo que es la primera película que va a poder ver mi hijo pequeño. Lo bueno creo es la historia y la manera de abordar un cuento infantil para toda la familia" señaló Carrera, quien viajó a Toulouse para su homenaje acompañado de su esposa y de su hijo pequeño.
"Ana" cuenta la historia de una familia. La madre es internada en un hospital psiquiátrico y su hija tiene que encontrar a su papá para salvarla. La historia se ubica en México en los años cincuenta.
El presidente de la Academia mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMACC) señaló que en este momento está totalmente dedicado al desarrollo de "Ana" pero que tiene planes de hacer algún otro proyecto de ficción una vez que esté más avanzado el filme.
"Quiero, a partir de Ana, trabajar de manera más seguida en las dos ramas, en la ficción y en la animación" comentó Carlos Carrera.

Fuente: Yahoo

Cortometraje "Rosa" de Mónica Lairana fue galardonado en Festival de Guanajuato

El cortometraje "Rosa", dirigido por la actriz y realizadora Mónica Lairana, fue galardonado con la Mención de Honor de Signis en la Competencia Internacional de la edición número 13 del Festival Expresión en Corto de Guanajuato, México, donde Argentina fue la invitada de honor con más de 90 películas.

En el marco del festival, fueron homenajeados, además, por sus respectivas trayectorias, el realizador argentino Eliseo Subiela y la actriz Graciela Borges, quien estuvo ausente pero su premio fue recibido por el productor cinematográfico Claudio Corbelli.

Subiela recibió la Cruz de Plata de manos de la directora del festival Sarah Hocth, ante la presencia de autoridades del INCAA y de la embajada Argentina en México. En la pantalla gigante de la sala se exhibieron imágenes de los filmes más importantes de la carrera del reconocido cineasta argentino.

Uno de los momentos más significativos del festival fue cuando se presentó el largometraje argentino "Los labios", de Iván Fund y Santiago Loza.

Con una selección de 412 filmes, incluyendo más de 90 argentinos, entre largos y cortometrajes de más de 80 países, el festival se realizó en las ciudades de San Miguel de Allende y Guanajuato de México, y en ese marco, donde este año Argentina fue Invitada de Honor, se llevó a cabo el Foro Bilateral Argentina-México.

Fuente: Yahoo

Campanella recibe premio Ariel de la academia de cine de Mexico

El realizador argentino Juan José Campanella recibió este mediodía el Premio Ariel a la Mejor Película Iberoamericana que entrega la Academia de Cine de México por su película "El secreto de sus ojos", en una ceremonia que se realizó en la Embajada de México en el país.

Campanella, quien estaba acompañado por la presidenta del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (Incaa), Liliana Mazure, recibió el galardón de manos del embajador de México en la Argentina, Francisco del Río.

Fuente: Yahoo

Las ternas de los nominados a los Premios Ariel

El próximo 13 de abril se llevará a cabo la entrega de los Premios Ariel a lo mejor del cine mexicano en su edición número 52 cuya recepción será en la Sala Nezahualcóyotl en la capital del país.

Se premiarán 21 categorías entre las que destacan "mejor película" "mejor actor" "mejor actriz" y premios especiales. Aquí las nominados del 2010.

Mejor Película "Cinco días sin Nora" "Corazón del tiempo" "Norteado".

Mejor Dirección Carlos Carrera ("Backyard/el traspatio") Mariana Chenillo ("Cinco días sin Nora") Alberto Cortés ("Corazón del tiempo").

Mejor Actor Fernando Luján Silverio Palacios Harold Torres.

Mejor Actriz Asur Zágada Paulina Gaytán Teresa Ruíz.

Mejor Coactuación Masculina Iván Cortés Enrique Arreola José Sefami Rodrigo Corea.

Mejor Coactuación Femenina Angelina Peláez Verónica Langer Sonia Couoh.

Mejor Guión Original Mariana Chenillo Hermann Bellinghaussen y Alberto Cortés Edgar San Juan y Rigoberto Perezcano Enrique Rivero.

Mejor Fotografía Martín Boege y Everardo González Marc Bellver Alejandro Cantú.

Mejor Edición Oscar Figueroa y Mariana Chenillo Miguel Schverdfinger Joaquín Martí Javier Ruíz y Enrique Rivero.

Mejor Música Original Roque Baños Darío González Valderrama Steven Brown.

Mejor Sonido Mario Martínez Cobos Ruy García Alejandro de Icaza.

Mejor Diseño de Arte Mariestela Fernández Josefina Echeverría Laura García de la Mora.

Mejor Maquillaje Mario Zarazúa Elvia Romero Maripaz Robles.

Mejores Efectos Visuales Gretel Cristina Rivera Stephan Kosinski.

Mejores Efectos Especiales Roberto Ortiz Daniel Cordero Robert Hall.

Mejor Ópera Prima "Cinco días sin Nora" "Conozca la cabeza de Juan Pérez" "Norteado".

Mejor Largometraje Documental "El viaje del cometa" "Flores para el soldado" "Rehje".

Mejor Cortometraje de Ficción "El horno" "La canción de los niños muertos" "Los trashumantes".

Mejor Cortometraje Documental "Brian Nissen evidence of a poetic act" "El camino a donde yo voy" "Sólo pase la persona que se va a retratar".

Mejor Cortometraje Animación "El armadillo fronterizo" "Jaulas".

Mejor Película Iberoamericana "El secreto de sus ojos" (Argentina) "La Nana" (Chile) "La teta asustada" (Perú).

Fuente: Yahoo

Convocatoria para la gira de documentales “Ambulante 2010”

Como siempre México incentiva este tipo de convocatorias que buscan promover el desarrollo de las producciones audiovisuales mexicanas como así también difundirlas. Esta vez se trata de la gira de documentales “Ambulante” que propone la inscripción con plazo hasta el 1º de septiembre de este año.

La idea es difundir mediante la proyección de los documentales en distintas salas y pantallas algunos documentales. Uno de los requisitos es que las producciones sean del 2008 o 2009 para entrar en la categoría oficial y que tengan una duración mínima de 50 minutos. Sin embargo se aceptarán cortometrajes, mediometrajes y largometrajes para el resto de las categorías.

Si bien la temática es libre se prestará especial atención a los documentales referidos a libertad de expresión, sustentabilidad, medio ambiente, derechos humanos, grupos marginados o justicia social. Así que ¡ya están enterados!.

Fuente: Extracine