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lunes, 21 de diciembre de 2009

John Woo recibirá el León de Oro por su carrera en la Mostra de Venecia 2010


El director chino John Woo recibirá el León de Oro por su carrera en la próxima Mostra de Venecia, que se desarrollará entre el 1 y el 11 de septiembre de 2010, anunció este lunes el festival en un comunicado.

Woo, director entre otras películas, de 'Cara a cara' (1997) y 'Misión imposible 2' (2000), es "uno de los más grandes innovadores del lenguaje cinematográfico contemporáneo", según un comunicado de la Mostra. "Con su concepción revolucionaria de la puesta en escena y del montaje, renovó en todos sus aspectos las películas de acción, tanto en Asia como en Hollywood, llevándolas a la estilización más extrema", añadió. El cine de John Woo "mezcla géneros y une el respeto de los valores clásicos, como la amistad viril y el honor, con ritmos vertiginosos y coreografías típicas de las artes marciales".

John Woo nació en China el 1 de mayo de 1946 y creció en Hong Kong, en donde comenzó su carrera antes de instalarse, en 1992, en Hollywood, en donde dirigió 'Broken arrow', con John Travolta; 'Windtalkers', con Nicolas Cage y Christian Slater; y 'Paychek', con Ben Affleck, entre otras.

Luego regresó a China para dirigir 'Red cliff' (2008), que es el filme de mayor presupuesto y el mayor éxito de taquilla de la historia del cine chino.

Fuente: Yahoo

lunes, 14 de septiembre de 2009

Lista de ganadores del Festival de Venecia

Golden_Lion_Venice_Film_Festival_2004_1

Concluye la 66ª edición del Festival de Venecia en el cual se presentaron 75 filmes en las cuatro secciones de la selección oficial después de escogerlas de entre 3859 cintas de 74 países, revisadas por el jurado. Tras 10 días de proyecciones, estos son los filmes premiados en la Mostra:

INTERNATIONAL COMPETITION JURY

LEÓN DE ORO “Lebanon” (Samuel Maoz, Israel-France-Germany)

LEÓN DE PLATA “Women Without Men” (Shirin Neshat, Germany-Austria-France)

PREMIO DEL GRAN JURADO “Soul Kitchen” (Fatih Akin, Germany)

MEJOR ACTOR Colin Firth (”A Single Man,” US)

MEJOR ACTRIZ Ksenia Rappoport (”The Double Hour,” Italy)

PREMIO MARCELLO MASTROIANNI PARA MEJOR INTÉRPRETE JOVEN Jasmine Trinca (”The Big Dream,” Italy)

MEJOR GUIÓN Todd Solondz

(”Life During Wartime,” US)

CONTIBUCIÓN TÉCNICA por diseño de set Sylvie Olive (”Mr Nobody,” Jaco Van Dormael, France)

OTROS JURADOS

LUIGI DE LAURENTIIS LEÓN DEL FUTURO “Engkwentro,” (Pepe Diokno, Philippines)

VENICE HORIZONS “Engkwentro” (Pepe Diokno, Philippines)

VENICE HORIZONS DOCUMENTAL “1428,” (Du Haibin (China)

VENICE HORIZONS MENCIÓN ESPECIAL “The Man’s Woman And Other Stories,” (Amit Dutta, India)

CONTROCAMPO ITALIANO “Cosmonauta,” Susanna Nichiarelli (Italy)

Mencion Especial “Negli Occhi,” Daniele Anzillotti and Francesco Del Grosso (Italy)

Label Europa Cinemas – Venice Days 2009 Prize “The Last Days of Emma Blank,” (Alex van Warmerdam, The Netherlands)

FIPRESCI (INTL. CRITIC’S ASSN) COMPETITION PRIZE Lourdes,” (Jessica Hausner, Austria)

FIPRESCI HORIZONS AND CRITICS’ WEEK PRIZE “Adrift.” (Bui Thac Chuyen, Vietnam – France)

CORTOS

Corto Cortissimo Lion for Best Short Film “First Born,” (Etienne Kallos, South Africa-US)

Mejor corto europeo “Sinner,” (Meni Philip Israel)

Corto Cortissimo Mención especial “Felicità,” (Salome Aleksi, Georgia)

Fuente: Homocinefilus

miércoles, 9 de septiembre de 2009

Caetano y Oreiro presentan en la Mostra de Venecia una "Francia" muy infantil


El cineasta uruguayo Israel Adrián Caetano y su compatriota, la actriz y cantante Natalia Oreiro, presentaron hoy en la 66 edición del Festival Internacional de Cine de Venecia el filme "Francia", una cinta de contenido y visión estética muy infantiles. La película, producción argentina que acude a la Mostra dentro de la sección paralela "Jornadas de Autor", narra la historia de Mariana, una niña de padres separados que no termina de integrarse en el colegio y que sufre las consecuencias emocionales de la ruptura de sus progenitores.

El hecho de que sus padres tengan que vivir juntos por motivos económicos y las tensiones que esto generará hará más mella en la protagonista, papel interpretado por Milagros, la hija de Caetano, cuya mirada le sirvió al propio cineasta para filmar "Francia" desde un punto de vista muy infantil.

"Al ser una película pequeña, lo mas fácil que se puede hacer es trabajar en familia", comentó Caetano durante la rueda de prensa de presentación del filme, tras su proyección oficial en Venecia.

"Es además una película de niños, porque es difícil que los niños aborden este tema, ya que cuando hay este tipo de problemas se les deriva a psico-pedagogos. Es una película infantil, preadolescente, aunque parezca raro decirlo", apuntó.

Pero el contenido no es la única parte en la que los niños son protagonistas en "Francia", también la narrativa audiovisual de la película, ya que el director de "Un oso rojo" (2002) se empapó de la estética de imágenes que su hija Milagros había recogido en una cámara de vídeo que le regaló.

"En realidad, es muy sencillo ser demagógico a la hora de hacer una película de niños, mostrarlos más infantiles de lo que son, no mostrar las escenas de adultos, pero el personaje protagonista tiene una percepción diferente de la realidad", incidió el director.

"Milagros ha filmado peleas con sus hermanos, discusiones en celebraciones navideñas. Ese hecho involuntario, tan maduro, muestra una objetividad que de mayor perdemos. Lo que hice fue robarle la mirada a ella", añadió.

Según Caetano, la película se convierte en ese rompecabezas que es la cabeza misma de un niño y supone para él la posibilidad de "saldar una deuda" que tenía con el cine por rodar un filme "mucho más luminoso" de lo que hasta ahora ha hecho en una filmografía que incluye títulos como "Crónica de una fuga" (2006).

"Quería escaparme de ese lugar bastante oscuro en el que venía trabajando en mi obra. Quería hacer una película para niños. Era una idea que venía trabajando desde hace tiempo. Es una película muy personal, la hicimos de manera muy clandestina y nunca creímos que fuera a trascender hasta el punto de estar aquí en Venecia", comentó el director.

Los casi 80 minutos de "Francia" muestran una realidad muy común a familias no ya sólo de Argentina, sino de todo el llamado mundo occidental: las dificultades que generan un proceso de separación, y todo sin que llegue a convertirse en un drama, algo a lo que contribuyen algunas notas de humor argentino.

Todo el desarrollo de la película concluye con un final feliz en el que suena la música de la canción "Gloria", del italiano Umberto Tozzi, y en el que, por primera vez, según Caetano, conseguimos entrar en la cabeza de Mariana.

Según el cineasta uruguayo, quien este miércoles estuvo acompañado durante la presentación de la película por Oreiro y su hija Milagros, para él ha sido "un orgullo poder trabajar con esas dos actrices".

"Soy una ferviente admiradora del cine de Adrián. Me apetecía trabajar con un director así, porque ya habíamos estado en contacto para otros proyectos que al final no se pudieron hacer", afirmó, por su parte, Oreiro, uruguaya también afincada en Argentina.

"El personaje de Cristina (la madre de la protagonista) que interpreto fue un gran desafío porque es un quiebro en mi carrera. Es un personaje comprometido. Soy mamá por primera vez. Fue un gran placer trabajar con el equipo y con Milagros fue una linda conexión", añadió.

Con "Francia", Caetano aporta un toque infantil de realidad a una Mostra que ha premiado el cine de animación para niños con el León de Oro a toda una carrera a la productora estadounidense Disney-Pixar y en la que ya sólo queda una película latinoamericana por presentar: "La sangre y la lluvia", del colombiano Jorge Navas.

Fuente: Yahoo

martes, 8 de septiembre de 2009

Campanella cumple un mes en la cumbre, Alberto Lecchi estrena obra teatral, el celo italiano impidió a Caetano presentar "Francia"

Juan José Campanella

- "El secreto de sus ojos", de
Juan José Campanella, acaba de cumplir un mes en la cumbre de la taquilla argentina, cuatro fines de semana en los que ha reunido casi un millón de espectadores. El más reciente derrotado por la cinta que protagonizan Soledad Villamil, Ricardo Darín y Guillermo Francella no es otro que el mismísimo Tarantino, cuya "Bastardos sin gloria" fue vista por 100.000 espectadores menos que la de Campanella durante el pasado fin de semana. El "thriller" judicial de Campanella está a punto de participar en los festivales de Toronto y San Sebastián.

También prosiguen exitosas andaduras otras dos cintas nacionales, "Papá por un día", de Raúl Rodríguez Peilá (con cerca de 400.000 espectadores) y "Anita", de Marcos Carnevale, a las que el próximo fin de semana se les unirá otro esperado título, "Las viudas de los jueves", de Marcelo Piñeyro, con un estelar elenco que incluye a Pablo Echarri y Leonardo Sbaraglia, por lo que posiblemente en una semana estaremos hablando de cuatro películas argentinas entre las 10 más vistas en el país.

- Otro de los más conocidos cineastas nacionales, Alberto Lecchi ("El frasco", "Nueces para el amor") está a punto de estrenar no una película, sino una obra de teatro, escrita por el autor contemporáneo Eduardo Rovner, "Illia (¿Quién va a pagar todo esto?)", y que protagonizan Arturo Bonín, Patricia Viggiano, Mercedes Funes, Alex Benn, Fabián Rendo, y Miguel Dao. El principal personaje de esta obra existió realmente: se trata del presidente Arturo Umberto Illia, el primer mandatario civil derrocado por los militares en la Argentina de mediados de los años 60. "No estaba en mis planes hacer teatro. Un día me llamó el productor Luis Cella y me hizo la propuesta. Primero le digo que no. Leo la obra; empiezo a charlar con Eduardo, y Cella me dice que, si en todas mis películas pude dirigir a los actores para lograr lo que quería, por qué no hacerlo en teatro. Y entonces, acepté", ha explicado Lecchi al diario La Nación. "Estamos hablando de un gran demócrata; después podemos hablar de sus cosas a favor o en contra. Me parece que a la distancia se puede concluir si fue eficiente o no, si era una tortuga o no y todas esas cosas. Era un gran demócrata en una sociedad en la que la democracia se ve devastada todos los días", añade el cineasta.

- Israel Adrián Caetano pretendió con toda lógica asistir al estreno mundial de su película "Francia" en la sección Venice Days - Giornate degli autori de la Mostra de Venecia, en la noche de este lunes, para presentarla al público italiano y a la prensa internacional... pero el exceso de celo de los porteros se lo impidió. Según detalla la agencia ANSA, el cineasta uruguayo-argentino pretendió acceder al cine junto a su hija Milagros, a la sazón protagonista infantil de la película, pero por ser menor de edad, y de acuerdo con las normas de la Mostra, no quisieron franquearle la entrada a la niña, por lo cual Caetano se dio media vuelta y desistió.

Fuente: Noticine

lunes, 7 de septiembre de 2009

Venecia se une a la cruzada de Michael Moore contra el capitalismo

Michael Moore (Reuters)

Con un fuerte aplauso recibió la prensa internacional el nuevo documental denuncia de Michael Moore, "Capitalism : a love story", presentado a concurso este domingo en la 66 Mostra de Venecia. En lo que se considera uno de los mejores trabajos de su carrera, Moore critica las licencias que los sucesivos gobiernos han dado a Wall Street para establecer lo que califica de "casino" en el que se jugaron los ahorros de sus conciudadanos, mientras deshilachaban el tejido industrial norteamericano.


Lo que más molesta a la derecha norteamericana de las películas de Michael Moore es su efectividad. El orondo documentalista maneja la cámara como el bisturí de un virtuoso cirujano: va directo a donde duele... Y "Capitalism : a love story" hace mucho daño. Con un estilo didáctico que explica razones y resultados de la rapiña de los financieros norteamericanos que han sumido al mundo en una de las peores crisis de su historia, el cineasta aplica el humor y la ironía sin perder de vista el dramatismo de los miles de familias que han quedado sin hogar y sin trabajo.

"Cada siete segundos y medio una familia norteamericana pierde su casa y cada día 14.000 personas se quedan sin empleo", dijo aquí Moore sobre los efectos de la crisis que se originó en los grandes bancos y agencias bursátiles norteamericanas. En una divertida escena, el "guerrillero" Moore rodea la sede de una de esas entidades con una cinta plástica de esas que usa la policía y donde se lee: "No pasar, escena de crímen".

Otro momento divertido del cocktail de imágenes (entrevistas, "performances" propias, secuencias de archivo, viejos anuncios...) que brinda Michael Moore es su explicación de por qué la gente, esa mayoría víctima de la crisis y el capitalismo, no se rebela: la mayoría aspira también a ser rico y ocupar el puesto de los que manejan el mundo a su conveniencia, y en pantalla se ve a un perrito que da inútiles saltos intentando atrapar a dentelladas un pastel que hay sobre una mesa.

La visión crítica de Moore y "Capitalism: a love story" no es única, el cineasta, quien reconoce que no hay quien reforme el capitalismo, coincide con amplios sectores de su sociedad... incluso con la Iglesia. En su opinión, la alternativa hacia la que hay que ir es profundizar en el Democracia, para impedir que unos pocos se enriquezcan mientras la gran mayoría del país y del mundo viven en estados de precariedad o indigencia. El capitalismo es el más "humano" de los sistemas, porque se basa en sentimientos tan propios de nuestro género como el egoismo y la avaricia. Según se desprende del film, puede que sea también el menos malo de los sistemas, después del fracaso del socialismo "real", pero no es bueno y por tanto hay que buscar -colectivamente, participando de manera activa, cree Moore- otro.

Los detractores del documentalista sin duda aludirán, no sin motivos, a su tendencia a la demagogia y al protagonismo excesivo en sus películas, que también encontramos en su nuevo trabajo, pero hacen falta voces como la de Moore en un cine lleno de convencionalismos o de masturbaciones mentales despegadas de la esfera colectiva. El mensaje final de "Capitalism : a love story" es de una cierta esperanza. Moore cree que con Obama llega una nueva era. Esperemos que no se confunda.

Huppert y Denis

Esta película es el único documental que concursa por el León de Oro, premio que no sería descabellado si acaba en manos de Moore, al menos por lo visto hasta ahora, pero en el resto de las secciones hay otros dos muestras del género también con preocupaciones socio-políticas, el de Oliver Stone sobre el "socialismo del siglo XXI" que promueve Chávez, y otro de Michael Winterbottom y Mat Whitecross también sobre la crisis del neoliberalismo.


El domingo, la jornada competitiva en el Lido se completó con el escasamente interesante film francés "White material", de Claire Denis, protagonizado por Isabelle Huppert convertida en dueña de una casa en un país de Africa en guerra civil.

Fuente: Noticine

jueves, 3 de septiembre de 2009

Venecia exhibe filme "The Road", adaptación de libro de McCarthy


La agobiante visión del escritor Cormac McCarthy de un mundo desolado y post-apocalíptico en "The Road" (La carretera) llegó a la pantalla grande con una película igual de desolada, con Viggo Mortensen en el papel de un padre que lucha por mantener a su hijo con vida.

El filme, dirigido por el australiano John Hillcoat, trata de recrear los paisajes yermos y azotados por la lluvia, la violencia anárquica, el hambre feroz y la desesperación dominante del premiado libro.

Charlize Theron hace el papel de madre del niño a través de 'flashbacks' y Robert Duvall es un vagabundo que deambula por las calles de Estados Unidos.

Hillcoat cree que la relación entre padre e hijo en el centro de la historia y el hecho de que el niño aprenda a confiar en otros significa que tanto el libro como la película son más optimistas de lo que pueden parecer.

"(McCarthy) me explicó que para él 'Blood Meridian' trataba sobre lo peor en la naturaleza humana y este libro (The Road) para él trata en gran parte de lo mejor", explicó Hillcoat a periodistas en la Mostra de Venecia, donde la película compite por el León de Oro.

"Creo que él genera un muy buen argumento sobre el padre como un hombre que tiene todos estos conflictos con los que todos nos podemos identificar, pero al final es el niño el que empieza a creer (...) Pienso que por eso es (...) para McCarthy la novela más esperanzadora que ha hecho", concluyó.

HISTORIA DE AMOR

Mortensen, barbudo, despeinado y lleno de suciedad a lo largo de la película, cree que el poder de "The Road" radica en el amor entre un padre y un hijo.

"Lo que me llamó la atención al principio fue la conexión que sentí al ser padre", dijo. "Pero no necesitas ser padre, quiero decir, cada persona es hijo de alguien y al final es una historia de amor entre dos personas", afirmó.

"Por eso creo que el libro de McCarthy 'The Road' ha resultado más atractivo a nivel universal que cualquier otro de sus libros (...) porque habla de algo que todo el mundo puede entender en cualquier lugar", agregó.

"La preocupación sobre ¿qué le pasará a mi hijo si no estoy para ayudarlo? está llevado a un extremo donde sé, y el público también sabe, que si yo no estoy, no tendrá ni abrigo ni comida, amigos o seguridad", sostuvo.

Mortensen alabó al niño actor australiano Kodi Smit-McPhee, que describió algunos de los desafíos físicos que supuso hacer el papel del chico.

"Hubo un momento en el que tuvimos que lavar mi pelo (de trozos) de cerebro y vísceras y el agua estaba helada. No sé si te imaginas (lo que es) agua a menos mucho grados sobre tu cabeza", contó.

Al preguntarle cómo recreó el escenario pesadillezco en la Tierra tras una catástrofe sin especificar, Hillcoat explicó cómo él y su equipo visitaron algunos de los lugares post-apocalípticos de América.

"Fueron arrastrados al invierno de Pittsburgh, fuimos al monte St Helens, fuimos a Nueva Orleans, (cuando) aún no se había llevado a cabo la limpieza post-Katrina, fuimos a las minas peladas en Pensilvania, autopistas abandonadas, pobreza, los sin techo", añadió.

Hillcoat y sus productores esperarán algo de la magia McCarthy cuando llegue la temporada de premios. La adaptación de los hermanos Cohen de su novela "No country for old men" ganó los premios de la Academia a Mejor Película y Mejor Director.

Fuente: Yahoo

miércoles, 2 de septiembre de 2009

Corto animado mexicano entre los ganadores de competición on-line de Venecia


El corto de animación "A tempus", dirigido por el mexicano Carlos Navarro, es uno de los tres ganadores del concurso "on-line" organizado por la Mostra de Venecia y dirigido a jóvenes de entre 18 y 26 años, anunció hoy el presidente de la Bienal de Venecia, Paolo Baratta. Se trata de la primera vez que la Mostra organiza un premio de estas características, destinado a vídeos de animación de un máximo de cinco minutos de duración.

Además del mexicano, los otros dos ganadores son los italianos Nandini Nambiar y Gianluca Lo Presti, por "A bicycle trip" e "Il Naturalista", respectivamente.

Los tres ganadores asistirán a los actos de presentación y entrega del León de Oro a una carrera al realizador John Lasseter y a la productora de animación Disney-Pixar que se celebrarán los próximos días 6 y 7, así como a la clase magistral organizada por la Bienal y Pixar.

Igualmente recibirán una acreditación para asistir a la próxima edición del Festival, en 2010.

Baratta explicó que la organización del Festival está pensando en la posibilidad de que este premio se haga habitual y se entregue en cada edición de la Mostra.

Fuente:
Yahoo

Películas en competencia principal Festival Cine Venecia


El festival de cine de Venecia 2009, que se desarrollará entre el 2 y el 12 de septiembre, comienza hoy. A continuación la lista de filmes en la competencia principal, con el título, director, principal país de producción y algunas de las estrellas que actúán en la obra.

Decenas de películas son exhibidas en otras secciones del Festival de Cine más antiguo del mundo.

1. SOUL KITCHEN/Fatih Akin/Alemania

2. LA DOPPIA ORA/Giuseppe Capotondi/Italia

3. ACCIDENT (YI NGOI)/Pou-Soi Cheang/Hong Kong

4. PERSECUTION/Patrice Chereau/Francia

(Romain Duris, Charlotte Gainsbourg)

5. LO SPAZIO BIANCO/Francesca Comencini/Italia

6. WHITE MATERIAL/Claire Denis/Francia

(Isabelle Huppert)

7. MR. NOBODY/Jaco van Dormael/Francia

(Jared Leto, Diane Kruger)

8. A SINGLE MAN/Tom Ford/EEUU

(Colin First, Julianne Moore)

9. LOURDES/Jessica Hausner/Austria

10. BAD LIEUTENANT: PORT OF CALL NEW ORLEANS/Werner Herzog/EEUU

(Nicolas Cage, Eva Mendes, Val Kilmer)

11. THE ROAD/John Hillcoat/EEUU

(Charlize Theron, Viggo Mortensen, Guy Pearce, Robert Duvall)

12. BETWEEN TWO WORLDS (AHASIN WETEI) Vimukthi Jayasundara/Sri Lanka

13. THE TRAVELLER (AL MOSAFER)/Ahmed Maher/Egipto

(Omar Sharif)

14. LEBANON (LEVANON)/Samuel Maoz/Israel

15. CAPITALISM: A LOVE STORY/Michael Moore/EEUU

16. WOMEN WITHOUT MEN (ZANAN BEDOONE MARDAN)/Shirin Neshat/Alemania

17. IL GRANDE SOGNO/Michele Placido/Italia

18. 36 VUES DU PIC SAINT LOUP/Jacques Rivette/Francia

(Jane Birkin)

19. SURVIVAL OF THE DEAD/George Romero/EEUU

20. LIFE DURING WARTIME/Todd Solondz/EEUU

(Charlotte Rampling, Ally Sheedy)

21. BAARIA/Giuseppe Tornatore/Italia

(Monica Bellucci)

22. TETSUO THE BULLET MAN/Shinya Tsukamoto/Japón

23. PRINCE OF TEARS (LEI WANGZI)/Yonfan/Taiwan/Hong Kong/China

Mas info en www.labiennale.org

Fuente: Yahoo

lunes, 24 de agosto de 2009

El nuevo filme de Hana Mahmalbaf se presentará en Venecia fuera de concurso


Las películas "Green Days" de la joven directora iraní Hana Makhmalbaf, y "The Movie Orgy-Ultimate Version", de Joe Dante, son los dos filmes sorpresa que serán presentados en el Festival Internacional de Cine de Venecia en su 66 edición, según desveló hoy la organización en un comunicado. "Green Days", de Hana Makhmalbaf, de 21 años, se presentará en la sección Fuera de Concurso de la Mostra, que se celebra del 2 al 12 de septiembre.

Se trata del tercer trabajo de la más joven de una saga de cineastas que integran su hermana Samira y su padre, Mohsen, y que en 2003, con sólo 15 años, debutó en el festival de la ciudad de los canales con "Joy of Madness", con la que consiguió una mención especial.

"Green Days", refiere el comunicado, alterna parte documental con ficción sobre la condición femenina en Irán.

Una película "sociológica" en la que "la cámara trabaja como un espejo para mostrar la sociedad iraní mientras se sucede una revolución, con todas sus esperanzas y dudas", en palabras de la joven cineasta, cuya segunda película, "Buda explotó por vergüenza", obtuvo en 2007 el premio especial del jurado del Festival de San Sebastián.

Para la Sección Horizontes, el film sorpresa es "The Movie Orgy-Ultimate Version" del estadounidense Joe Dante, una nueva versión de 280 minutos del proyecto que realizó en 1968 cuando era estudiante mediante montajes con secuencias de numerosos filmes de terror y que originalmente tenía una duración de 7 horas.

El festival se enriquecerá además con otros dos nuevos títulos en primicia mundial: "The Marriage" del británico Peter Greenaway, dedicado al pintor Veronés, y "Great Directors", opera prima de la directora de origen griego Angela Ismailos.

Este filme de Ismailos está dedicado a protagonistas del cine moderno y contemporáneo como Bernardo Bertolucci, Liliana Cavani, Stephen Frears, Todd Haynes, Richard Linklater, Ken Loach, David Lynch, John Sayles y Agnès Varda.

Fuente:
Yahoo

miércoles, 19 de agosto de 2009

Oliver Stone lleva su bisturí documental a la televisión norteamericana

Oliver Stone

Cuando está a punto de estrenar en la Mostra de Venecia su documental sobre el venezolano presidente Hugo Chávez y los demás líderes de la nueva izquierda suramericana, se anuncia que Oliver Stone mirará de nuevo al interior de su país, a través de una serie documental de TV que se prolongará inicialmente en diez capítulos de una hora para el canal de cable Showtime. Se llamará "Oliver Stone's Secret history of America" y empezará a emitirse el año próximo.

Y el calificativo de "secreta" es porque tratará de temas polémicos que el poder ha intentado silenciar o camuflar, y que nunca han llegado a trascender a la opinión pública. Así, el canal, que pertenece al grupo de comunicación CBS, cita entre otros hechos históricos las motivaciones para la Guerra Fría contra la URSS, la decisión de lanzar bombas nucleares sobre Japón o la influencia de EEUU y su política tras la caída del muro de Berlín.

"Es la contribución más profunda que podría hacer en cine para mis hijos y la próxima generación. Tan sólo puedo esperar que resulte un cambio en nuestra forma de pensar", afirma Stone, quien paralelamente trabaja en su secuela del film sobre "tiburones" financieros "Wall Street", de nuevo protagonizada por Michael Douglas.

El cineasta norteamericano, que ya ha tratado en films de ficción cuestiones histórico-políticas de su país como la guerra de Vietnam, el asesinato de Kennedy, el caso Watergate y más recientemente la presidencia de Bush, centrará sus 10 primeros capítulos en hechos acaecidos durante el siglo XX.

El mes próximo, Stone presentará fuera de competición en la Mostra de Venecia "South of the border" (Al sur de la frontera) un documental sobre la influencia de Chávez en el cambio político en América Latina, que empezó a grabar a mediados del año pasado, y para el que ha entrevistado aparte del propio líder venezolano a otros dirigentes de la región, desde Raúl Castro a los presidentes del Cono Sur.

Showtime, alternativa del grupo CBS al canal HBO de su competidor Time Warner, se ha caracterizado por la emisión de atrevidas series de ficción como "Dexter", "Californication" o "Weeds".

Fuente: Noticine

jueves, 13 de agosto de 2009

Reconocimiento en Venecia para Stallone

sylvesterstallone

Quienes pensaron que lo más que Sylvester Stallone había hecho por el cine era darse de puñetazos se equivocaron de lleno según la Mostra de Venecia. Y es que el prestigioso festival de cine italiano premiará en su próxima edición a uno de los estandartes del género de acción por su contribución al séptimo arte. Dicen desde la Biennale que “se trata de un premio que pretende reconocer la dimensión de cineasta de Sylvester Stallone, autor de un cine visiblemente muy original y lleno de ternura (también cuando corre la sangre)”. Ahí queda eso. El galardón se le entregará al actor americano el 12 de septiembre en la ceromonia de clausura y se trata del denominado Jaeger-LeCoultre Glory to the Filmmaker Award, que en ediciones anteriores recibieron Takeshi Kitano y Agnes Vardas.

Y, a todo esto, ¿qué dice el homenajeado? El, obviamente, está encantado. En el comunicado emitido por la Mostra para anunciar el premio se recogen también una declaraciones de Stallone según las cuales el protagonista de las sagas de Rocky y Rambo se siente tremendamente orgulloso por este reconocimiento. Asegura que ha cumplido un sueño. “Ser premiado por la Mostra es algo que siempre he esperado que se hiciera realidad, y ahora que ha sucedido tengo que decir que ha merecido la pena esperar”, ha declarado el orgulloso homenajeado. Además, aprovechando su paso por el festival, en el Lido se proyectarán algunas imágenes de “The Expendables”, película que dirige y protagoniza y que cuenta con un amplio elenco de caras conocidas del cine de acción, aunque no todos hayan querido participar.

Ventana externa

Fuente: Extracine

miércoles, 15 de julio de 2009

Sorrentino propone boicotear Venecia como protesta por la reducción de ayudas al cine italiano

Paolo Sorrentino

"Creo que impedir la realización de la próxima edición de la Mostra de Venecia es una manera para que se comprenda que los recortes presupuestarios a la cultura son un problema serio en Italia", ha declarado el realizador Paolo Sorrentino, que se une de este modo a la protesta de los distintos estamentos del sector cinematográfico, según informa
CINEUROPA.

El desencadenante ha sido la decisión del gobierno de no restablecer el FUE (Fondo Unico para el Espectáculo, que gestiona los fondos públicos dedicados a varios sectores culturales, entre ellos el cine), tal y como había prometido el Ministro de Cultura Sandro Bondi.

"Actualmente, películas como "Gomorra" o "Il Divo" no podrían ser producidas, así como todas las que no son inmediatamente atractivas desde un punto de vista comercial. Es escandaloso, si se piensa que hace apenas un año se hablaba de un renacimiento del cine italiano", ha agregado Sorrentino.

Riccardo Tozzi, presidente de la asociación italiana de productores ANICA, está de acuerdo con las declaraciones de Sorrentino: "Debemos reaccionar con firmeza. El presupuesto del FUE es muy limitado y sirve para ayudar a 15 ó 20 películas complejas, para las cuales se encuentra menos financiación en el mercado, como fue el caso de "Gomorra" o "Il Divo". Esperábamos que los fondos prometidos fueras restablecidos, tal y como dijeron los miembros del gobierno ante el Presidente de la República. La decisión que podría adoptar el mundo del cine es el boicot de los certámenes nacionales e internacionales, que no podrán no verse afectados por nuestra protesta".

Fuente: Noticine

miércoles, 10 de junio de 2009

La última película de Giuseppe Tornatore abrirá la Mostra de Venecia


La última película del director italiano Giuseppe Tornatore, 'Baaria', abrirá la 66ª edición del Festival de Cine de Venecia, que se celebrará del 2 al 12 de septiembre, anunció este miércoles en un comunicado la organización de la Mostra.

Será la primera vez en los últimos 20 años que una película italiana abra la Mostra, que en esta edición estará presidida por el director de 'Brokeback Mountain', el cineasta taiwanés Ang Lee.

La película más exitosa hasta la fecha de Tornatore ha sido 'Cinema Paradiso', por la que obtuvo el Oscar a la mejor cinta extranjera en 1989.

Su nueva película, 'Baaria', es a la vez "divertida y melancólica" y narra "grandes historias de amor". El título se refiere a una pequeña población siciliana donde la vida de sus habitantes se concentra en algunos cientos de metros alrededor de la calle principal.

El León de Oro a la mejor película en concurso se lo llevó el pasado año el director estadounidense Darren Aronofsky por 'El luchador', en la que Mickey Rourke interpreta a un ex campeón del cuadrilátero.

Fuente: Yahoo

lunes, 16 de febrero de 2009

Celina Murga estrena "Una semana solos", respaldada por Scorsese

Cartel de 'Una semana solos'

La cineasta argentina Celina Murga regresa este jueves a las carteleras de su país con "Una semana solos", cinta que fue supervisada por el norteamericano Martin Scorsese dentro de la Iniciativa Artística Rolex para Mentores & Protegidos. La cinta, que fue estrenada internacionalmente en la última Mostra de Venecia y también participó en otros certámenes como los de Buenos Aires, Viena, Gijón o Valdivia, contempla a un grupo de niños y preadolescentes de familias acomodadas, que viven en una zona residencial aislada, con piscina, y tienen oportunidad de actuar con libertad ante la ausencia por viaje de sus progenitores.
Fuente: Noticine

viernes, 13 de febrero de 2009

'Lejos de la tierra quemada', trailer y póster del debut de Guillermo Arriaga

El aclamado guionista Guillermo Arriaga (‘Amores perros’, ’21 gramos’, ‘Babel’) decidió dar el salto a la realización con ‘The burning plain’ o ‘Lejos de la tierra quemada’ como se ha titulado en España y a su paso por la Mostra de Venecia y Toronto logró una excelente acogida que cumplió la enorme expectativa de su debut.

Se trata de un nuevo drama con tintes románticos en el que convergen varias historias de forma circular, en la misma línea de sus premiados guiones y para el que ha contado con Charlize Theron y Kim Basinger como grandes estrellas, además de un reparto internacional completado con Jennifer Lawrence, John Corbett, Brett Cullen y Joaquim de Almeida entre otros.

‘Lejos de la tierra quemada’ nos narra la historia de una madre, Gina (Kim Basinger) y su hija Silvia (Charlize Theron) que intentan remontar una relación tormentosa. Según los primeros comentarios que recibió en Venecia, Arriaga ha entrado con excelente pie en la realización y ha continuado su enorme sensibilidad ahora como director, con gran poderío visual. Además de contar con unas buenas interpretaciones de sus dos bellas protagonistas femeninas. Sin duda, uno de los próximos estrenos más esperados (de momento nos tenemos que conformar con el trailer italiano), que llegará a las pantallas españolas el próximo 13 de marzo, en latinoamerica todavia ni noticias.

the burning plain

Fuente: Blog de cine

jueves, 29 de enero de 2009

John Lasseter, fundador de Pixar, será homenajeado en la Mostra de Venecia

John Lasseter

El productor John Lasseter y los directores de los estudios de animación Walt Disney y Pixar recibirán un galardón honorífico por su contribución al género de la animación durante la próxima edición de la Mostra de Venecia, que tendrá lugar del 2 al 12 de septiembre en esa ciudad italiana.


Fuente: Noticine

miércoles, 25 de junio de 2008

Productores boicotearán festivales en protesta por medidas Gobierno


Las principales asociaciones de productores de cine italianos boicotearán los festivales cinematográficos nacionales, como la Mostra de Venecia, en protesta por la decisión del Gobierno de suprimir el crédito tributario.

"Debe quedar claro a todos que el Gobierno ha decido dar un golpe mortal al cine italiano", señaló en un comunicado la Asociación Nacional de la Industria Cinematográfica y Audiovisual y los Asociación de Productores Independientes.

Esas asociaciones se muestran "unidas al expresar su pesar por la eliminación de las medidas de incentivo fiscal para el cine decidida por el Gobierno, en una incomprensible contradicción con la voluntad declarada de abandonar las políticas asistenciales del pasado para dar vida a un círculo virtuoso de inversiones, nuevas ocupaciones y nuevas películas".

"Con la supresión del crédito tributario se elimina una ley decisiva para el futuro de nuestro cine", concluyeron los productores.

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