Argentina, México y Chile acaparan honores en el Festival de Miami

El nutrido palmarés del Festival Internacional de Cine de Miami (nada menos que cinco secciones competitivas) recogió en la noche de este sábado numerosas recompensas para cineastas latinoamericanos. La magna producción argentina de más de cuatro horas "Historias Extraordinarias", de Mariano Llinás, logró el Gran Premio del Jurado Iberoamericano, mientras que en el mismo apartado el Premio del Público correspondió a "5 días sin Nora", de la mexicana Mariana Chenillo.

Su compatriota Yulene Olaizola venció en el apartado documental con "Intimidades de Shakespeare y Víctor Hugo" y el también mexicano Ricardo Rivero tuvo una mención en el concurso internacional por "Parque Vía".

"Historias extraordinarias", participante el año pasado en el Festival Independiente de Buenos Aires (BAFICI) se llevó 25.000 dólares además del máximo galardón iberoamericano del festival. El jurado concedió menciones a la actriz chilena Catalina Saavedra por "La Nana", de Sebastián Silva (cinta que ganó otras dos recompensas no oficiales), al film también chileno "Tony Manero" y al guatemalteco "Gasolina".

En la sección de documentales, además del máximo premio para Olaizola, el colombiano Camilo Botero Jaramillo logró dos menciones por el entrañable "16 memorias", y otra la cinta mexicana "Los Herederos", de Eugenio Polgovsky.

La competencia internacional tuvo como vencedora -con otros 25.000 dólares de premio- a la producción italiana "Il passato e una terra straniera", de Daniele Vicari, mientras que el público prefirió "Kisses", coproducción irlandesa-sueca, de Lance Daly.

En la misma sección el Premio de la Crítica (FIPRESCI) fue para "De ofrivilliga", del sueco Ruben Östlund.

Tras el nombramiento el pasado diciembre de la italiana Tiziana Finzi, quien fue programadora de Locarno y otros certámenes europeos, el Festival de Miami parece apostar por una línea más próxima al cine de autor europeo de nueva hornada, aunque la verdadera influencia de la nueva directora sólo podrá ser calibrada el año próximo.

El Miami Dade College, entidad organizadora del festival, ha sido criticado por algunos sectores al primar una orientación menos "latina" o "americanista" de lo que la ubicación del evento podría indicar, ya que los tres últimos directores del festival han sido todos ellos no pertenecientes a una cultura iberoamericana.

Años atrás convivían en Miami dos festivales, uno latino, ya desaparecido, y el internacional, pero ahora sólo queda éste último, que no parece querer jugar decididamente por la carta latina, a pesar de contar con un apartado competitivo de esta especialidad.

Fuente: Noticine

Aluvión argentino en Viena

Se verán "La mujer sin cabeza", "Leonera", "Historias extraordinarias", "La rabia", y varias que aún no fueron estrenadas.

LEONERA EL FILME DE PABLO TRAPERO, CON MARTINA GUSMAN, SE DARA EN EL FESTIVAL AUSTRIACO.

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No es muy común que un festival de cine tenga nueve películas argentinas. Y menos aún si se trata de un festival europeo y no es el de San Sebastián (u algún otro en España). En este caso, para completar esa Gran Cosecha que tiene este año el cine argentino -al menos en el mundo de los festivales internacionales- la Viennale (como se conoce al Festival de Viena) presentará nueve títulos nacionales, dentro de una programación que apenas supera el centenar de títulos, si no se cuentan las retrospectivas.

En la Viennale, que comienza hoy, se volverán a ver las virtudes de varios filmes nacionales que empezaron su recorrido mundial en el Festival de Cannes, como Leonera, de Pablo Trapero; La mujer sin cabeza, de Lucrecia Martel; Salamandra, de Pablo Agüero, y Liverpool, de Lisandro Alonso. También llegará La rabia, de Albertina Carri, y a poco de su presentación en Venecia, se verá Una semana solos, de Celina Murga.

Pero además será la plataforma europea para descubrir Historias extraordinarias, de Mariano Llinás, que se exhibirá una vez -con sus cuatro horas y pico de duración- en presencia de su director. Y también se verán dos películas que tuvieron su debut en la pasada edición del BAFICI y que aún son inéditas en la Argentina: "Cómo estar muerto/Como estar muerto", de Manuel Ferrari; y süden, el documental de Gastón Solnicki sobre el recientemente fallecido músico Mauricio Kagel.

La Viennale es un festival que no tiene competencia ni jurado oficial. De hecho, el único premio que se otorga aquí es el que da la Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica (FIPRESCI) -que preside este enviado de Clarín- y que consta de dieciocho títulos, seleccionados entre primeras y segundas obras. De esos dieciocho, tres serán argentinos: los de Murga, Agüero y Ferrari.

Pero no sólo de cine argentino vive la Viennale. El arranque es hoy con la exhibición de la ganadora de Cannes, Entre les murs, de Laurent Cantet, que será precedida por la presentación del "trailer" de la Viennale, realizado nada menos que por Jean-Luc Godard. Es que el festival austríaco tiene la reputación de ser uno de los más prestigiosos y arriesgados estéticamente en el mundo, y en él conviven títulos de repercusión mundial con lo más "vanguardista" del cine arte.

Otros títulos que se verán a lo largo del festival, que concluye el 29, son Aquiles y la tortuga, de Takeshi Kitano; Still Walking, de Hirokazu Kore-eda; The Wrestler, de Darren Aronofsky; Birdwatchers, de Marco Bechis; y notables títulos que pasaron por Cannes como Un cuento de Navidad, de Arnaud Desplechin; 24 City, de Jia Zhang-ke; La frontera del alba, de Philippe Garrel, Of Time and City, de Terence Davis; y Waltz With Bashir, de Ari Folman, entre muchos otros.

La Viennale también se caracteriza por sus completas retrospectivas y tributos. Aquí habrá una del alemán Werner Schroeter, otra del norteamericano John Gianvito y una del portugués Miguel Gomes. Uno de los ciclos temáticos será Bob Dylan en el cine, otro se centrará en películas sobre la ciudad de Los Angeles (curado por Thom Andersen) y un tercero dedicado al recientemente fallecido critico Manny Farber. Y se hará un homenaje al centenario de Manoel de Oliveira, con la proyección de Francisca, su clásica película de 1981.

Fuente: Clarin

SOBRE "HISTORIAS EXTRAORDINARIAS", DE MARIANO LLINAS

El gran filme de aventuras, un trabajo de ingeniería audiovisual de cuatro horas, se da en el Malba y el Teatro 25 de Mayo.

INUSUAL VER LA PELICULA DE LLINAS ES UNA EXPERIENCIA FUERA DE LO COMUN, NO SOLO POR SU DURACION. CON IMPECABLES NARRACIONES EN OFF, LAS MULTIPLES TRAMAS SE VAN BIFURCANDO EN AMBIENTES RURALES.

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Mientras X (Mariano Llinás) camina por un descampado y se inicia el Episodio 1 ("El Episodio del Tractor") de los 18 que integran su ambicioso filme de cuatro horas, los espectadores ya sabemos que estamos ante una película inusual. No sólo porque la duración nos hace pensar en una experiencia fuera de lo común, sino porque la puesta de las primeras escenas -planos largos y cuidados, una voz en off que relata con detalles algo que apenas se ve, y a veces aún antes de que se vea- nos advierten que se trata de un trabajo de ingeniería audiovisual pocas veces visto. Aquí nos van a contar una película. Y nos van a mostrar una película. Y las dos juntas serán una tercera película.

Y eso será apenas el principio de la saga de X, que luego se completará con la de Z (Walter Jakob) y más tarde con la de H (Agustín Mendilaharzu), tres historias que nunca se cruzarán. X cometerá un crimen, se esconderá y elucubrará tramas extrañas respecto a lo que le va sucediendo. Z toma un puesto jerárquico, "un trabajo tranquilo" que probará no serlo tanto ya que lo llevará a seguir los pasos de su antecesor en el puesto, lo que implica descifrar mapas con extrañas señales, encontrarse con animales salvajes y viajar a lugares impensados. H, en tanto, se hará cargo de recorrer el Río Salado buscando y fotografiando monolitos, pruebas de un proyecto fluvial abandonado. Andando en su bote se topará con otro hombre en parecido recorrido. Y ambos se encontrarán con otros.

Estas historias de Llinás, él lo ha dicho, son meros espejismos que llevan al espectador a descubrir universos, a emprender senderos que se bifurcan por el sólo placer de seguir la aventura. No se sabe de dónde vienen los tres personajes y tampoco adónde llegarán, pero el cuento contado por Llinás nos involucra en sus historias gracias a un texto plagado de detalles (la voz en off es excelente, leída con tono neutro, por Hendler, Juan Minujín y Verónica Llinás), que va descubriendo personajes, comentando situaciones, haciendo acotaciones, jugando, apostando, engañando.

Es una película de observaciones, un cuento imaginado y contado por alguien que sabe descubrir en cada paisaje, en cada objeto, en cada personaje, el detalle único. El de Llinás es un viaje de transmisión de la felicidad de narrar, de desplazarse, de mirar. Es un homenaje a las rutas de provincia, a los pueblos grises -con sus municipalidades, sus plazas, sus oficinas públicas y sus cementerios- hecho por un grupo de aventureros del cine, actores y equipo técnico.

Las cuatro horas de Historias extraordinarias son un acontecimiento para el cine argentino, el nuevo y el viejo, el de ahora y el de siempre. Decir si marcará o no "un antes y un después" de algo sería hacer un futurismo de salón que no aportaría nada. Por lo pronto, se puede decir, parafraseando el tono épico y zumbón de la película, que lo que Historias... ha conseguido es fundar, ahí donde parecía no haber nada, un universo de monolitos y de monumentos, de ríos y de botes, de Napoleones y Carlomagnos, de hoteles y de pasajeros. Con personas que los recorren y cuentan sus desventuras. Y allí hay cine. Y allí hay historias. Y son extraordinarias.

Fuente: Clarin