Carmen Maura recibe la Medalla de Oro 2009 de la Academia de Cine Español

Musa de Pedro Almodóvar, Álex de la Iglesia, Francis Ford Coppola y ahora también Yasmina Reza, la actriz española Carmen Maura recibió hoy la Medalla de Oro de la Academia de Cine, un mérito que recibió quitando importancia a las dificultades de su profesión. "No me cuesta mucho trabajo ser actriz", afirmó en la rueda de prensa que tuvo lugar en la sede de la Academia de Cine en Madrid, donde recibió la Medalla de manos del cineasta y presidente de esta institución, Álex de la Iglesia.

La actriz, que trabajó con De la Iglesia en "La comunidad", "800 balas" y en la próxima "Balada de trompeta triste", desveló sin pelos en la lengua, pero siempre con coquetería y humor, muchas de las anécdotas de más de treinta años de trayectoria.

"Pedro Almodóvar me dijo en el rodaje de 'Volver': 'Es increíble que después de veinte años sigas siendo la misma en el plató'. La verdad es que es increíble que por los avatares de mi vida personal no tenga más mal rollo", reconoció.

La actriz citó al que ha sido uno de los nombres fundamentales en su carrera en tres ocasiones. Otra fue para reconocer: "El único momento en el que lo he pasado mal en mi carrera fue en el rodaje de 'Mujeres al borde de un ataque de nervios'. Punto", aseveró.

Maura, ganadora de cuatro premios Goya y un premio de interpretación en el Festival de Cannes, entre otros muchos galardones, se mostró tan ilusionada por la relevancia del pasado como por sus planes de futuro, en concreto con "Chicas", el debut en la dirección de la dramaturga Yasmina Reza.

La actriz de "Tata Mía", que fuera de España ha trabajado con André Techine, Fatih Akin, Amos Gitai o Alejandro Agresti, recientemente rodó a las órdenes de Francis Ford Coppola en "Tetro" junto a Maribel Verdú, insistió asimismo en que no hay que dejarse avasallar por los grandes nombres.

Así, Carmen Maura prefiere recordar "cuando estrenamos en San Sebastián 'Tigres de Papel' un día en el que no éramos nadie y al día siguiente todo el mundo nos saludaba" o "los pequeños momentos, las tonterías del set de rodaje".

"El cine es el único medio en el que nunca me pongo nerviosa.

Oír 'motor, acción' es para mí como un relax. Me gusta que sea todo mentira", afirmó. "Pero en la vida real no actúo, eso sería muy agotador", añadió.

Fuente: Yahoo

Alex de la Iglesia frena "La marca amarilla" para tocar una "Balada triste de trompeta"

La próxima cinta del cineasta y actual presidente de la Academia de Cine española Alex de la Iglesia no será "La marca amarilla", una superproducción internacional que está costando financiar, sino "Balada triste de trompeta", bastante más manejable en términos económicos, según informa este jueves Variety. Se rodará a partir de enero, en español, y en Madrid y los estudios Ciudad de la Luz, en Alicante.

Se trata de lo que De la Iglesia define como "una tragedia grotesca", sobre dos payasos de circo enamorados de la misma trapecista, en la España del tardo franquismo, a principios de los años 70. El propio cineasta vasco ha escrito el guión.

Los principles protagonistas serán Antonio de la Torre ("Gordos"), el humorista televisivo Carlos Areces ("Muchahada Nui"), y "su" rubia estrella de la serie televisiva "Plutón B.R.B. Nero", que ahora estrena su segunda temporada en el segundo canal de TVE, Carolina Bang.

No es ésta la única intérprete de la producción televisiva de Alex que estará en "Balada triste de trompeta", también aparecerá Enrique Villén, junto a un par de secundarios de lujo, Carmen Maura, protagonista de su previa cinta "La comunidad" y Juan Luis Galiardo.

El nuevo proyecto de De la Iglesia se ha adelantado ante los problemas para completar la producción de "La marca amarilla", adaptación del cómic homónimo, de Edgard P. Jacobs, que forma parte de la serie de Blake & Mortimer, editada en castellano por Norma Editorial. Al igual que su más reciente cinta -la exitosa "Los crímenes de Oxford"- se rodaría en ingles, con un reparto internacional, para el que se había hablado de Kenneth Branagh en uno de los personajes centrales.

Fuente: Noticine

Carmen Maura, galardonada con la Medalla de Oro de la Academia de Cine

La veterana actriz Carmen Maura fue distinguida hoy con la Medalla de Oro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España "por su contribución a la mejora del cine español". Conocida internacionalmente por sus papeles en varias películas del oscarizado director de cine Pedro Almodóvar, Carmen Maura se caracteriza por ser una actriz completa y versátil, que domina con naturalidad tanto la comedia como el drama.

La artista es capaz de mezclar secuencias dramáticas y de comedia en la misma historia y aún en un mismo plano, reconoce la Academia, que hoy hizo público la concesión del Premio.

"Ha sido una sorpresa total. No me lo esperaba, pero casi nunca me espero los premios", señala la actriz en un comunicado difundido por la Academia.

Se confiesa "en estado de shock" tras recibir la noticia del Premio.

"He estado en el campo y allí se me olvida que soy actriz", afirma Carmen Maura, que suma esta distinción al Premio Nacional de Cinematografía, que recibió en 1988.

Inició su carrera en el teatro y, tras la interpretación de pequeños papeles en el cine, se convirtió en los años 80 y 90 en una de las actrices preferidas de los nuevos realizadores españoles.

Así, participó en películas como "¿Qué hace una chica como tú en un lugar como éste?" (1978), del cineasta Fernando Colomo.

En 1980 comienza su colaboración con Pedro Almodóvar, como protagonista de su primer largometraje "Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón", convirtiéndose en la gran musa del cineasta español, con quien trabajó prácticamente en todos los títulos de esta década, como "Entre tinieblas", "¿Qué he hecho yo para merecer esto?", "Matador", "La ley del deseo".

Y, sobre todo, "Mujeres al borde de un ataque de nervios", con la que obtuvo, en 1988, el premio Europa a la mejor actriz, su primer Goya a la Mejor Interpretación Femenina, y el Premio Nacional de Cinematografía.

El filme fue candidato al Oscar a la Mejor Película de Habla No Inglesa, pero, además de no lograr la estatuilla, supuso la ruptura profesional entre Maura y Almodóvar.

El esperado reencuentro entre Carmen Maura y Pedro Almodóvar llegó en 2006 con "Volver", una muestra de como la química entre la actriz y el director se mantenía intacta. El resultado fue el cuarto premio Goya para la actriz.

Otros éxitos de Carmen Maura son "Ay Carmela!", de Carlos Saura; o "La Comunidad", dirigida por Alex de la Iglesia, actual presidente de la Academia de Cine.

Fuente: Yahoo

Coppola asegura que "no me importa si mis películas son un éxito o un fracaso"

Francis Ford Coppola asegura que, a partir de ahora, sólo quiere hacer películas de guiones originales suyos, como ha sido el caso de "Tetro", que se estrena esta semana protagonizada por Maribel Verdú. "No me importa si son un éxito o un fracaso, el dinero lo pongo yo, lo que me importa es aprender", dice.

A sus 70 años, el autor de adaptaciones cinematográficas de obras literarias como "El padrino" o "Apocalypse Now", películas que encumbraron su carrera, ha decidido volver a sus inicios, cuando escribía sus propios guiones, porque, según dice en una entrevista con Efe, es su forma de encontrar respuestas a las preguntas que le persiguen.

"Ya no me queda tanto tiempo", confiesa el cineasta mientras insiste en que para él "el mayor placer de la vida es aprender algo". "Hacer una película es como hacerse una pregunta, cuando empiezas a escribir sabes la pregunta y cuando acabas la película ya sabes la respuesta, o algo de ella", explica.

En "Tetro", el primer guión original que escribe en treinta años, la cuestión que le ha asaltado es la rivalidad en la familia, dentro de un drama rodado en Argentina y protagonizado por Vincent Gallo, Maribel Verdú, Carmen Maura y Alden Ehrenreich.

El filme cuenta la historia de Tetro (Gallo), un escritor desequilibrado y frustrado, cuyo talento ha quedado aplastado por la figura de su padre, un aclamado director de orquesta (el padre de Coppola fue director de orquesta, aunque de genio menos aplastante) y que se instala en Argentina huyendo de su familia.

Allí forma pareja con su psiquiatra (Verdú) y años después recibe la visita de su hermano pequeño (Ehrenreich), un encuentro que servirá para destapar uno oscuro mundo de rencillas familiares.

Tetro, en la que Coppola se ha permitido estridencias propias de la tragedia griega, pasó por el festival de Cannes, aunque no fue admitida en su sección oficial, con críticas como la que hizo Times, que destacaba sobre la cinta una buena noticia, que éste "gigante del cine americano" haga aún "películas independientes", y otra mala, "que haya hecho ésta".

"Cuando hago una película, siempre siento heridos mis sentimientos, porque normalmente son grandes fracasos, la única que no fue un fracaso inmediato fue el Padrino e incluso ésta tuvo una mala crítica. El periodista de Times también dijo que Apocalipsis Now era un fracaso terrible y luego han reconocido lo contrario, porque se quedó en la mente del público", explica.

"Tendré que esperar veinte años para saber si estas películas ("Tetro" y "Juventud sin juventud", que no ha sido estrenada en España) están bien", afirma.

No obstante se define como "respetuoso con la crítica que ilumina, que enseña algo, porque, asegura: "Yo quiero hacer buenas películas, se que las mías no son perfectas, pero por otro lado no me importa si mis obras son un fracaso o un éxito, porque pongo el dinero de mi bolsillo".

"Quiero hacer películas desde el corazón, porque me encanta hacerlas. Quiero aprender de lo que haga, es mi placer. Tengo mucho dinero, una avión privado. Lo único que no tengo es comprensión sobre muchas cosas que me gustaría comprender".

Cuando se le pregunta si alguna vez se ha sentido frustrado como creador, como el protagonista de su película, no duda: "Sólo siento eso. Hacer una películas de cualquier clase es difícil. Pero lo es más encontrar un lugar como cineasta, un lugar en el que sepas que puedes hacer algo personal. Eso es difícil dentro de lo que llaman Hollywood y yo llamo la industria".

"Lo que quieren es que vayas y digas quiero hacer una coca cola y que la vas a vender un montón", apunta al tiempo que sostiene que "el cine es lo suficientemente grande para que haya variedad" y que a él le gustan "todo tipo de películas hasta las películas coca cola".

Fuente: Yahoo

Campanella llevará al cine la novela "Más respeto que soy tu madre"

El cineasta argentino Juan José Campanella planea llevar a la pantalla grande la novela "Más respeto que soy tu madre", creación del escritor Hernán Casciari que este año debutó en formato teatral de la mano de Antonio Gasalla.

Según versiones periodísticas, el director de "Luna de Avellaneda" y "El hijo de la novia" confirmó que será el realizador de la cinta, que se filmará a fines de 2010.

Campanella leyó el libro de Casciari hace cuatro años, cuando el popular blog homónimo fue editado en formato de novela.

Aunque se convenció de que tenía que dirigirla después de ver la versión adaptada, dirigida y protagonizada por Gasalla, que se presenta actualmente en el teatro Metropolitan.

En la película, la actriz española Carmen Maura sería la encargada de interpretar a Mirta Bertotti, un ama de casa que relata las vivencias de su familia de clase media tras la crisis de 2001.

Y aunque aún no fue elegido el resto del elenco, no se descarta que Campanella vuelva a convocar a algunos de sus actores fetiche; como Ricardo Darín, Héctor Alterio y Eduardo Blanco; para encarnar algunos de los roles del filme.

Fuente: Yahoo

Tetro, trailer de lo último de Coppola (con consejos del maestro para jóvenes cineastas)

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El maestro Francis Coppola presenta su segundo filme en doce años, Tetro.

Basado en recuerdos de su juventud, Tetro relata las vivencias de dos hermanos y su familia ítalo-argentina.

Bennie, un adolescente de 17 años llega a Buenos Aires en busca de su hermano, desaparecido por más de una década. La familia había emigrado de Italia a la Argentina, pero el éxito de su padre Carlo, un aclamado director de orquesta, les obliga a todos a mudarse a New york. Cuando Bennie encuentra a su hermano, el volátil y melancólico poeta Tetro, descubre que no era lo que esperaba. En el transcurso de estadía con Tetro y su novia Miranda, ambos hermanos enfrentarán una imborrable experiencia de su pasado común.

Al ver el trailer de Tetro, uno no puede dejar de pensar en el Coppola de Rumble Fish, quizás por el espléndido blanco y negro salpicado de detalles de color (Mihai Malamaire fue el encargado de la dirección de foto); y por el tema común de ambos filmes, desde luego.

Asegura Coppola:

Me gusta el hecho de que Rumble Fish tiene, de alguna manera, una conexión espiritual con Tetro. De modo que que pensé que sería ideal que ambos fuesen en blanco y negro.

Mihai y yo vimos juntos varios filmes hermosos, y estudiamos los estilos de La Notte, de Michelangelo Antonioni, Baby Doll y On the waterfront de Elia Kazan. Partiendo de esas películas, logramos un vívido y contrastado blanco y negro.

También resultan interesantes algunos reflexiones de Coppola en el website de la película:

Mi consejo para los aspirantes a cineastas es que se casen y tengan una familia. Esto es inspiración y motivación.

Aprende a cocinar. Puede que al público no le gusten tus películas, pero todo el mundo ama una buena comida.

Consigue un trabajo diario. Si quieres hacer filmes personales, es bueno tener algo más que pague las cuentas. Operar con un presupuesto reducido te permite realizar grandes ideas.

Algunas veces, las cosas por las que te metes en problemas o te despiden cuando eres joven, son las mismas por las que te dan premios a la carrera artística cuando eres viejo.

Tetro está protagonizada por Vincent Gallo, la siempre exquisita Maribel Verdú, Carmen Maura, el veterano Klaus Marian Brandauer y Alden Ehrenreich.

El filme será estrenado en el marco de la Quinzaine des Réalisateurs, en el Festival de Cannes 2009.

Fuente: Blogacine

Actualidad festivalera: Coppola rechaza no concursar en Cannes, Ibiza premiará a la Berlinale, "Tony Manero" ganó en Estambul

- Francis Ford Coppola ha rechazado llevar su nuevo film, rodado en Argentina y España, a Cannes, al menos a uno de sus apartados oficiales (se ofrecerá en el mercado sin duda...). "Tetro", que cuenta en su reparto con Vincent Gallo, Carmen Maura y Maribel Verdú, fue oficialmente invitado a participar, pero fuera de concurso, lo que no interesó al célebre autor de "El padrino" y "Acopalypse now". "A pesar de que aprecio mucho la propuesta, se trata de una película independiente, autofinanciada y distribuída por mí mismo, y siento que una gala fuera de competencia no resultaría conveniente dada la naturaleza personal e independiente de la película", dijo Coppola en un comunicado.

Y añadía: "Más importante que Cannes es para nuestro equipo enfocar su tiempo, energia y recursos de cara al estreno en Estados Unidos del 11 de junio. El cineasta italoamericano sin embargo, sí que ha aceptado una invitación similar del norteamericano Festival de Seattle y presentará allí su film justo la víspera del estreno comercial en su país, auspiciado por su propia empresa Zoetrope.

- El Festival Internacional de Cine de Ibiza desarrollará su III edición del 27 de mayo al 3 de junio próximos, con ocho largometrajes internacionales compitiendo por el Halcón de Oro, mientras que otra veintena de producciones se proyectarán en secciones paralelas. Este año, el certamen que dirigen Xavier Benlloch y Gail Fear, entregará el premio Vicente Ribas a la Promoción del Cine al Festival Internacional de Cine de Berlín, cuyo director, Dieter Kosslick, recogerá el galardón. También asistirá a Ibiza el cineasta estadounidense Terry Gilliam -uno de los padrinos del Ibiza IFF-, a quien se le dedicará un ciclo en homenaje a su carrera. Por otro lado, el festival mediterráneo albergará los Ibiza Film Meetings (IFM), un punto de encuentro para profesionales del sector que servirá de plataforma para presentar e intercambiar productos audiovisuales.

- En su 28 edición, el Festival Internacional de Cine de Estambul, en Turquía, galardonó con el Tulipán de Oro, su máxima recompensa, a la ya multipremiada cinta chilena de Pablo Larrain "Tony Manero", que el jurado consideró "un muy original retrato de la vida bajo un régimen político opresivo, a la vez impactante, divertido y emocionante". Candidata al Oscar por el país austral, esta cinta sobre un admirador de Travolta en "Fiebre del sábado noche" con mucho que ocultar, continúa su exitoso discurrir por los festivales del mundo, tras haber figurado en los palmarés de La Habana, Miami, Turín, Tokio, Buenos Aires, Santiago, y la Isla de Pascua, entre otros.

Fuente: Noticine

Carmen Maura protagoniza el debut de la dramaturga Yasmina Reza

Se inició en la provincia española de Málaga el rodaje de "Chicas", debut como directora de la dramaturga francesa de moda en el mundo entero Yasmina Reza, quien cuenta con la actriz española Carmen Maura y sus colegas franceses Emmanuelle Seigner y André Dussollier como protagonistas en la adaptación de su propia obra de teatro "Une pièce espagnole".

Durante tres días, según informa la Málaga Film Office, se ha rodado en la explanada de la Iglesia de la Victoria, Aeropuerto de Málaga, calles del Centro Histórico, playas y avenidas, y ahora continua en Francia (Toulouse y París).

La película, adaptada por la propia Reza a partir de su obra publicada hace cinco años, narra las desventuras sentimentales de una viuda española afincada en París. Allí ha pasado la mayor parte de su vida, ha educado a sus tres hijas y allí, ahora, conocerá a un hombre entrado en años y carnes del que se acabará enamorando. Hasta aquí la parte entrañable de la vida de Pilar, que así se llama el personaje de la viuda, interpretado por Carmen Maura. Sus problemas empiezan a desencadenarse cuando ésta les presenta a su nuevo amor a sus tres hijas, una de ellas, actriz en ocaso, divorciada sin remisión (interpreta Emmanuelle Seigner) se posicionará radicalmente en contra de la relación.

La parisina Yasmina Reza, nacida hace pronto 50 años en el seno de una familia judía de ancestros del este de Europa y de Irán, es una de las grandes estrellas de las letras galas, autora prestigiosa gracias al éxito mundial de "Arte", pieza teatral estrenada en 1994. Posiblemente se trata de la dramaturga gala contemporánea más representada en todo el mundo. Este mismo mes se estrena en Broadway una magna versión de su obra "Un Dios salvaje" ("Le Dieu du carnage"), que protagonizarán Jeff Daniels, Hope Davis, Marcia Gay Harden y James Gandolfini. Bajo la adaptación nada menos que de Christopher Hampton, empezará a representarse el próximo día 22 bajo el título de "God of carnage".

En España, esta pieza fue estrenada ya en octubre del año pasado, en versión del dramaturgo catalán Jordi Galcerán, por las cinematográficas Maribel Verdú y Aitana Sánchez Gijón, junto a Pere Ponce y Antonio Molero.

Aunque "Chicas" (originalmente titulada así también en Francia) es la primera película como directora de Reza, la escritora tiene previas experiencias como actriz y guionista.

Fuente: Noticine

Póster e Imágenes de 'Tetro', lo nuevo de Coppola

'Tetro' es un relato familiar marcado por la rivalidad y la revancha ambientado en Buenos Aires. Tetreo , busca en la capital argentina a su hermano mayor, Tetro. En el reparto nos encontramos con Carmen Maura, Maribel Verdú, Vincent Gallo, Rodrigo De la Serna y Alden Ehrenreich. Esta cinta es la nueva propuesta del gran Francis Ford Coppola y nos enseña las primeras imágenes oficiales de la cinta, junto a los dos primeros Teaser Póster de la misma. Coppola aspira volver a ganar en Cannes, tal y como hiciera treinta años atrás con 'Apocalypse Now'. En España podremos ver la película a partir del mes de Mayo.

Fuente: El septimo arte

Francis Ford Coppola distribuirá personalmente "Tetro" en Estados Unidos

La compañía de Francis Ford Coppola American Zoetrope se ocupará de distribuir en Estados Unidos la nueva cinta del realizador italoamericano, "Tetro", filmada en Argentina y España, con un reparto que incluye a Carmen Maura, Vincent Gallo, Maribel Verdú, Leticia Brédice, Klaus Maria Brandauer, Rodrigo de la Serna y Alden Ehrenreich. Esta saga familiar cuya acción se desarrolla fundamentalmente en Buenos Aires llegará a las salas norteamericanas el 11 de junio, un mes después de que se estrene en España y dos desde su lanzamiento argentino.

Fuente: Noticine

‘Que parezca un accidente’, trailer y póster

Comedia española y el humor negro del cine clásico se entremezcla en esta última película del director madrileño Gerardo Herrero que se realiza su primera incursión en el género de la comedia. Y lo hace de la mano de dos grandes de la interpretación: Carmen Maura, en un tipo de cine en el que se desenvuelve maravillosamente, y Federico Luppi que siempre aporta su calidad interpretativa en sus apariciones cinematográficas.

‘Que parezca un accidente’ nos cuenta la historia de una adinerada viuda que descubre que su yerno es infiel a su hija, después de haber pasado por una experiencia similar años atrás. La protagonista trata por todos los medios de demostrar a su hija la infidelidad y poner al descubierto el engaño.

Ante su estrepitoso fracaso y aconsejada por sus amigas, también viudas, decide recurrir a los servicios de un asesino a sueldo que que no encuentra en la vida otros menesteres más interesantes que asegurarse su jubilación cometiendo homicidios bien remunerados.

La película, que se estrena hoy viernes 14 de noviembre en España, es una coproducción hispano argentina que ha sido rodada en los bellos paisajes de la isla de Gran Canaria, como la Calle Mayor de Triana o el barrio de Altavista de su capital y en parajes naturales de la cumbre o la playa. Otras tomas se han hecho en el mismo aeropuerto. El reparto lo completan José Luis García Pérez, Adrián Navarro, Marta Fernández Muro y Yaiza Guimare.

Una buena elección para disfrutar este fin de semana de esta comedia con tintes del más puro cine negro, seguro que con una espléndida Carmen Maura. Su sola presencia invita a gastarse unos eurillos y no dudo que dejará su sello personal con su actuación haciendo las delicias del espectador, películas como ‘La Comunidad’ o ‘Volver’ de Pedro Almodóvar las pongo como muestra de ello.

Fuente: TBDC

'Que parezca un accidente', con Maura y Luppi: tráiler

Gerardo Herrero ha dirigido el guión de Guillermo de la Guardia y Fernando Castets ‘Que parezca un accidente’, una comedia en la que Pilar, una viuda feliz en su cómoda rutina ve salpicada su vida cuando cree descubrir una infidelidad por parte de Gregorio, su yerno. Pilar está decidida a acabar con ese molesto problema y animada por sus amigas decide “arreglarlo” contratando a Arturo, un señor que se ha encargado de hacerlas felices “eliminando” a sus molestos maridos. No hay solución o Gregorio o ella.

Se pueden encontrar numerosos referentes, como por ejemplo ‘Contraté a un asesino a sueldo’, pero casi siempre me dan vergüenza algunas comparaciones.

Carmen Maura, Federico Luppi, José Luis García Pérez y Marta Fernández Muro protagonizarán esta comedia negra que se estrenará el 14 de noviembre.

El tráiler, que se puede ver a continuación, no tiene demasiada buena pinta incluso para una comedia:

En un principio se suponía que el guionista, Guillermo de la Guardia, dirigiría la película en lo que supondría su debut en el largo, pero finalmente ha sido el productor Gerardo Herrero (‘Los aires difíciles’, ‘El corredor de fondo’), quien se ha encargado de dar las órdenes.

En la banda sonora se incluyen temas de Jorge Drexler.

Ya que aún no se ha diseñado el póster, en su lugar, os incluyo la imagen del encabezamiento.

Fuente: Blog de cine

Carmen Maura presenta la arriesga apuesta de 'La virgen negra'

A sus 63 años y con más de 100 películas en la espalda, la actriz española Carmen Maura creyó en el guión de un desconocido director venezolano y rodó 'La virgen negra', una apuesta arriesgada de esta artista que aboga por fortalecer el cine iberoamericano frente a Hollywood.

"Tenemos que defendernos los unos con los otros contra los poderosos, o sea contra los americanos. No tenemos nada que envidiar, ni a nivel de historias, ni de técnicos, ni de actores", dijo la actriz, que viajó a Caracas para el estreno de 'La virgen negra', ópera prima del director venezolano Ignacio Castillo Cottin, de 25 años.

Para Maura, los largometrajes que se realizan en Latinoamérica y España chocan contra el enorme sistema de publicidad y respaldo que acompaña a las producciones hechas en Estados Unidos y se enfrentan a la apatía y rechazo del público en sus respectivos países.

"Moralmente tenemos una tendencia a rechazar nuestros propios productos, a criticarlos de una manera más dura que los productos del exterior", dijo la actriz, que saltó a la fama bajo la dirección de Pedro Almodóvar en películas como 'Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón', con quien ha rodado un total de siete películas.

"La mayor aportación (del cine latinoamericano) es la personalidad. (...) La imaginación, los coloridos, todo lo que influye en la mentalidad de un país. Es muy diferente toda Latinoamérica del resto del mundo. Es un valor enorme porque eso no se puede comprar", agregó Maura, que en 'La virgen negra' encarna a la matriarca de un pueblo venezolano envuelto en "realismo mágico".

El tema de la articulación de una estrategia de defensa y promoción de los productos culturales propios de Iberoamérica fue el centro de un congreso celebrado en México a principios de octubre, una iniciativa principalmente promovida por los gobiernos de España y del país anfitrión.

Maura, que no había visto otro largometraje venezolano antes de rodar 'La virgen negra', quedó atrapada con los elementos mágicos de la historia, también escrita por Castillo, y con la particular manera de hacer películas en estas latitudes, que, según ella, es reflejo del resurgimiento del cine latinoamericano.

"No hay más que ver los actores que hay en esta película: los físicos, la manera de actuar, la manera de expresarse, el sentido del humor... Es distinto, pero muy válido", dijo la ex chica Almodóvar, quien confesó que ya le "cansa un poco" ser encasillada en este apelativo.

Con el director manchego sólo volvería a rodar otra película si "me llama para hacer un papel difícil porque no tiene a otra para hacerlo", pero "no es de los directores con los que más me apetezca trabajar".

Durante el rodaje de "Volver", su última película bajo la dirección de Almodóvar, Maura sintió que la relación "a nivel director-actriz fue formidable", pero la amistad es "imposible de recuperar".

'La ley del deseo', de Almodóvar y '!Ay, Carmela!', de Carlos Saura, figuran entre sus películas favoritas, aunque Maura aclara que el cariño es "relativo".

"Cuando acabo una película, la despido: me corto el pelo, me corto las uñas, tiro el guión a la basura. No quiero ningún tipo de neura, de conservación de personaje porque te puedes volver loca", aseguró.

Fuente: Yahoo