Estelariza Jurado protesta en San Sebastián

El jurado oficial de la 57 edición del Festival de Cine de San Sebastián, presidido por la joven cineasta iraní Hana Makhmalbaf y ataviado con las bufandas verdes símbolo de las protestas contra Mahmud Ahmadineyad, se manifestó hoy por la paz y la democracia en Irán en las puertas del palacio Kursaal.

“No queremos una bomba nuclear. Queremos paz y democracia”, rezaba la pancarta contra la política del presidente iraní Mahmud Ahmadineyad, pero que se hacía extensiva a la guerra en general, según dijo a Efe Makhmalbaf.

Esta manifestación se produjo en la sede principal del certamen donostiarra minutos antes de la proyección de Green Days, la cinta que la directora de 21 años presenta en Zabaltegi y en la que habla de una joven iraní que sufre una fuerte depresión que achaca a los acontecimientos políticos en su país.

También estaba presente su hermana, Samira, hija del realizador Mohsen Makhmalbaf, y miembro asimismo del clan cinematográfico perseguido en Irán y residentes en Afganistán debido a la abierta denuncia que han realizado en títulos como Kandahar o Caballo de dos patas.

Hana Makhmalbaf, quien es miembro del jurado en esta edición tras ser premiada hace dos por su cinta Buda “explotó por vergüenza”, convocó también a Laurent Cantet, presidente del jurado, así como el actor mexicano Daniel Giménez Cacho y la intérprete española Pilar López de Ayala, entre otros.

Artistas iraníes presentes en la ciudad vasca, como los realizadores Bahman Ghobadi -que presentó en Zabaltegi Nadie sabe nada de gatos persas- y Mohammad Rasoulof -que opta a la Concha de Oro por Keshtazar Haye Sepid- también estuvieron presentes.

Finalmente, se unió el director del Festival de San Sebastián, Mikel Olaciregui, a una manifestación que fue aplaudida por el público que entraba a ver Green Days, entre los que también se podían ver numerosas bufandas verdes.

Fuente: Homocinefilus

San Sebastián presentó una edición en tiempos de crisis

Sobriedad, luz y colorido son las características que distinguen a la imagen del 57 Festival Internacional de Cine de San Sebastián, que quedó presentado en un acto en el Kutxaespacio de la Ciencia de San Sebastián, en el cual se explicaron las medidas que se han debido tomar para sacar adelante el certamen en tiempos de crisis.

"La prudencia en el gasto es más recomendable que nunca", dijo Mikel Olaciregui, director del Festival, haciendo referencia a los recortes que se han debido implementar en diversos aspectos. Para empezar, el certamen se desarrollará del 18 al 26 de septiembre, un día menos que en años anteriores, y se ha quitado también una retrospectiva y se ha reducido en 800.000 euros su presupuesto que ha quedado en 7 millones de euros.

Igualmente, los organizadores han afirmado que tales modificaciones no han alterado en absoluto los objetivos trazados para el Festival, que desde su cartel oficial creado por Oscar Mariné busca transmitir un mensaje positivo. En palabras de Olaciregui, el cartel transmite “la contención propia de estos tiempos combinada con todo el abanico de colores que ofrecerá una edición que tendrá la misma intensidad y variedad de contenidos habituales en San Sebastián”.

Como es habitual, estarán las tres secciones competitivas: Sección Oficial, Zabaltegi y Horizontes Latinos. En la Sección Oficial, una quincena de películas competirán por la Concha de Oro y el conjunto de premios del palmarés oficial; en Zabaltegi-Nuevos Directores, las primeras o segundas películas de realizadores emergentes competirán por el Premio Kutxa-Nuevos Directores, dotado con 90.000 euros, en tanto que Zabaltegi-Perlas presentará una selección de películas impulsadas o premiadas en otros grandes festivales, que optarán al Premio TCM del Público, dotado con 70.000 euros, destinando además un segundo premio de 35.000 euros a la película europea que obtenga mayor votación en este apartado; y finalmente las películas de producción latinoamericana que componen Horizontes Latinos, optarán al premio dotado con 35.000 euros.

Se realizarán dos retrospectivas. Una consagrada a uno de los grandes directores clásicos de Hollywood, Richard Brooks, en cuya filmografía destacan "La gata sobre el tejado de zinc", "Dulce pájaro de juventud" o "A sangre fría", y otra que llevará el título de “La contraola: novísimo cine francés”, que reflejará la confluencia de talentos renovadores que se está produciendo actualmente en Francia en un resumen de 40 títulos de directores como Laurent Cantet, Arnaud Desplechin, Gaspar Noé o Christophe Honoré.

La programación se completará con iniciativas como Made In Spain, Panorama del Cine Vasco, Cine en Construcción, Cine en Movimiento y Escuelas de cine.

Fuente: Noticine

Seis filmes latinoamericanos buscan ayuda en San Sebastián para acabar rodaje

Seis películas latinoamericanas, aunque dos de ellas dirigidas por un español y una francesa, se exhiben hoy y mañana en el Festival de Cine de San Sebastián (norte de España) en busca de ayuda para su finalización, dentro de la sección "Cine en construcción".

"Son películas que desean ser construidas", dijo el director del festival, Mikel Olaciregui, en la presentación de la decimocuarta edición de esta sección, lo que demuestra que "cada vez más hay una industria que apuesta por estas películas".

Los filmes seleccionados en esta edición, procedentes de México (dos), Chile (dos), Argentina y Nicaragua, se han elegido de entre 64 proyectos presentados de veinte países diferentes.

Entre ellos está "El árbol", una producción mexicana dirigida por el español Carlos Serrano Azcona, "de corte contemplativo y poético", según sus productores, sobre un hombre al que decretan una orden de alejamiento de su mujer e hija.

A esta película le faltan las ediciones de sonido y mezclas, el etalonaje (ajuste de luz y color entre los planos) y el proceso final del laboratorio.

La segunda película de México es "Norteado", de Rigoberto Perezcano, que narra el empeño de un joven mexicano por cruzar la frontera estadounidense y lo hace con un enfoque "poco complaciente".

Este proyecto busca ayuda para realizar correcciones de color, la copia master de vídeo, la mezcla final Dolby, el negativo de sonido y el subtitulado.

Coproducida por México y Nicaragua, "La Yuma", de la realizadora francesa Florence Jaugey, cuenta la historia de una boxeadora y es el primer largometraje producido en Nicaragua en los últimos veinte años.

Para finalizarlo faltan las mezclas, la musicalización, la corrección de luz, la transferencia a 35 milímetros y el subtitulado.

De Argentina, "Ártico", de Santiago Loza, un director que ya ha sido recompensado en festivales como el de Rotterdam con anteriores trabajos.

La historia de un hombre que intenta pagar el rescate del secuestro de su mujer es una película a la que le falta la postproducción de sonido, la corrección de color y online y el pase a 35 milímetros.

"Ilusiones ópticas" es una coproducción de Chile, Portugal y Francia que ya pasó por los Encuentros de Cine de América Latina de Toulouse (Francia) -que desarrollan el proyecto de "Cine en Construcción" junto a San Sebastián- y que tiene ahora una segunda oportunidad de optar a las ayudas al presentar un montaje diferente.

Sólo le falta el proceso de laboratorio a esta película, dirigida por Cristián Jiménez, y que cuenta tres historias paralelas que tienen en común la lluvia.

Y de Chile también "La Nana", de Sebastián Silva, sobre la rivalidad entre dos niñeras de una familia de clase alta.

Película que debe aún realizar la mezcla de sonido final, la eliminación de micrófonos visibles en algunas tomas, la corrección de color, los créditos y la ampliación a 35 milímetros.

Los premios/ayudas a los que optan estas películas son la postproducción de una de ellas; la compra de derechos de emisión por la estatal Televisión Española; 10.000 euros de Casa de América de ayuda a la postproducción y su difusión internacional a través de la red del Instituto Cervantes.

Fuente: Yahoo

Director Festival Cine de San Sebastián apuesta por la fórmula del certamen

El director del Festival de Cine de San Sebastián, Mikel Olaciregui, considera que el certamen no necesita reinventarse, que su fórmula "hoy por hoy es válida", aunque los hábitos del consumo de cine estén cambiando.

Así reflexionó Olaciregui, en una entrevista con Efe, pocos días antes del inicio de la 56 edición del festival, el próximo día 18, y apenas dos semanas después de la clausura de una de las muestras de Venecia más cuestionadas por la crítica.

Explica que el certamen "se va adaptando cada año", aunque sea de forma "imperceptible", a una realidad y a una manera de ver cine que está cambiando, pero recalca que la fórmula actual es válida porque, aun cuando las salas van perdiendo paulatinamente espectadores, la programación del Festival continúa "abarrotando" los cines.

"Mucha gente confía en el criterio del festival, también la industria. Hay una especie de apuesta a ciegas que, de alguna forma, acepta la propuesta cinematográfica que estamos haciendo", subraya.

Le da "ánimos" que varias revistas destacadas de la industria cinematográfica han alabado ya la selección de las películas que competirán por la Concha de Oro, que firman, entre otros, Kim Ki-duk, Michael Winterbottom, Daniel Burman, Hirokazu Kore-Eda y Samira Makhmalbaf, además de los españoles Jaime Rosales, Javier Fesser y Belén Macías.

En una edición en la que el cine europeo tiene un peso importante, la representación de la cinematografía latinoamericana se reduce a "El nido vacío", del argentino Daniel Burman.

Olaciregui advierte de que el certamen de San Sebastián no se rige por un "sistema de cuotas", pero tampoco quiere decir con ello que las producciones latinoamericanas del año no merezcan la pena, sino que su inclusión o no "depende de la cosecha global".

Que haya directores que repitan, como el caso de Winterbotton en esta edición, lo considera positivo y lo atribuye a la capacidad del Festival para "cautivarlos".

Así parece que ha ocurrido con Woody Allen, quien tardó varias décadas en pisar el festival, pero que cuatro años después de estrenar "Melinda y Melinda" en San Sebastián vuelve para presentar "Vicky Cristina Barcelona".

Olaciregui también se refiere al proceso para atraer a los distinguidos con el Premio Donostia, como ha sido el caso de la actriz Meryl Streep, que lo recibirá el día 26, quien ha dado el sí tras un prolongado proceso de "seducción".

"Cada año movemos varios nombres, unos no salen, otros lo hacen con años de retraso, como la culminación a un trabajo muy intenso.

La lista de los galardonados va creciendo y es también un elemento de captación", señala Olaciregui.

Quien dijo sí de inmediato fue el otro premiado con el Donostia, Antonio Banderas, a quien el festival homenajea como el actor que "rompió la brecha" de los actores españoles en Hollywood, precisamente en el año del Oscar de Javier Bardem, a quien también se verá en San Sebastián acompañando a Woody Allen.

Fuente: Yahoo