Tilda Swinton viaja con un cine sobre ruedas por tierras escocesas

Con frecuencia hemos leído noticias sobre voluntariosos grupos de cineastas, cineclubistas o simples aficionados que se desplazan a perdidas comunidades selváticas, de los Andes o del Sáhara para proyectar películas allá donde apenas han oído hablar del cine. Pero no hay que irse a lo más recóndito de América Latina para encontrar iniciativas similares, en la vieja y supuestamente rica Europa también puede pasar. Lo más sorprende es que la iniciativa la lidere una ganadora del Oscar como la británica Tilda Swinton.

Más acostumbrada a las alfombras rojas de Cannes, Berlín o Venecia y las limusinas que a viajar en la cabina de un camión al que de vez en cuando hay que empujar sobre el barro, la protagonista de "Michael Clayton", "Las crónicas de Narnia", "Adaptation - El ladrón de orquídeas" o "El curioso caso de Benjamin Button" se ha puesto al frente de un festival de cine clásico itinerante, por las Tierras Altas de la Escocia de sus antepasados, que ha paseado en un gran trailer de 37 toneladas cintas de diversas épocas uno de cuyos denominadores comunes es el viaje y el movimiento. De hecho, la iniciativa se llama "Pilgrimage" (juego de palabras entre peregrinación e imagen).

Swinton, que el año pasado ya colaboró en otro certamen celebrado en su localidad de la costa escocesa de Nairn, ha dicho a la prensa británica que la idea era lo suficientemente "loca" como para implicarse en ella, añadiendo que la respuesta de la audiencia está siendo entusiasta, ya que se trata de películas que en muchos casos ni siquiera se pueden encontrar en los videoclubs.

La selección es ecléctica, y va desde "Burden of dreams", documental sobre el disparatado rodaje en la selva amazónica de "Fitzcarraldo" a "Los viajes de Sullivan", de Preston Sturges, pasando por "Kiseye Berendj", la historia de una niña que recorre Teherán con una bolsa de arroz para su familia, o "Fiebre helada", de Fridrik Thor Fridriksson.

El festival itinerante incluye parajes como el mismísimo Lago Ness, y terminará el domingo próximo en Nairn, residencia habitual de la actriz junto a su familia, donde se repetirán todas las películas.

Fuente: Noticine

Cheri, la pasión de Michelle Pfeiffer

Lo que vemos aca es el trailer de Chéri, la nueva película de Stephen Frears protagonizada por Michelle Pfeiffer, en una historia que transcurre en París en los años 20, en la llamada Belle Epoque Parisina.

La historia se centra en un muchacho de 28 años, hijo de una cortesana retirada, que vive a costa de ella y considera a Lea, el papel de Pfeiffer, como “su madrina”.

(CUIDADO SPOILERS) Pero ambos vivirán una desbordante pasión que lo llevará a él al suicidio, al comprender que esa relación tan despareja no tiene futuro….

“Cuánto mayor me hago, tanto más jóvenes que yo son mis compañeros de rodaje, pero lo llevo bien“, dijo la bella actriz de 50 años, preguntada por el paso del tiempo, en su visita por el reciente Festival de Berlín, donde la película se exhibió con singular éxito.

“Cheri pinta un mundo de una gran inmoralidad, esas mujeres eran muy ricas porque habían explotado a sus viejos amantes“, comentó el director. La película se estrenará el 19 de junio en Estados Unidos, y por el momento no hay fechas de estreno en países hispanos.

Fuente: Espectadores.net

La crítica francesa ensalza 'Lake Tahoe', del mexicano Eimbcke

La película 'Lake Tahoe', de Fernando Eimbcke, crónica agridulce del fin de la infancia impregnada de poesía y de humor, fue estrenada este miércoles en Francia, donde los críticos ensalzaron el talento del director mexicano, comparándolo con Robert Bresson y Jim Jarmusch.

'Lake Tahoe' nada tiene que ver con el lago norteamericano de su título, que aparece solamente en una estampa pegada en el automóvil del personaje. El filme transcurre en un puerto del sur de México que, fuera de temporada turística, da la impresión de ciudad desierta. Allí, durante todo un día, un adolescente busca la manera de reparar el automóvil con el que acaba de chocar.

Con una narración minimalista, planos fijos y por momentos la pantalla en negro, dejando sólo la banda sonora al espectador para seguir la acción, Eimbcke cuenta los encuentros con diversos personajes del joven, que vive un choque emocional mucho más grave que el accidente automovilístico.

Como en su primera obra, 'Temporada de patos', con la que fue descubierto en el Festival de Cannes en 2004, Fernando Eimbcke dirige una mirada aguda y tierna al mundo de la adolescencia, combinando con maestría drama y humor. Como en la vida.

Seleccionada en el Festival de Berlín 2008, 'Lake Tahoe' fue galardonada con el premio Alfred Bauer de la innovación. La Federación Internacional de la Crítica Cinematográfica (FIPRESCI) la laureó como película revelación del año, una apreciación que comparte la crítica francesa en ocasión de su estreno en París.

El diario Le Monde recalcó "el sentido de la lílote y la sutilidad narrativa del director" y "la belleza plástica del filme". "Las idas y venidas del personaje revelan un universo, personajes y encadenamientos discretamente desfasados, a la manera de un Jim Jarmuch que hubiera atravesado el Río Grande", escribió el crítico del periódico, afirmando que "'Lake Tahoe' impregna la vista y estimula la imaginación".

Eimbcke "mezcla hábilmente la tensión nacida de sus planos interminables con un burlesco casi siempre fuera de campo. La utilización sistemática de pantallas negras que hacen percibir la acción a través del sonido es un feliz acierto. Y al menos igualmente lograda la desaparición progresiva de la indolencia de los primeros minutos de la película, a medida que el caparazón del personaje se va fisurando", estimó, por su parte, el diario Libération.

El crítico del diario l'Humanité califica la película de "suculento ensayo de mimimalismo" y afirma que Eimbcke es "una mezcla de Bresson por la exigencia formal, Sergio Leone por la dilatación del tiempo y el espacio, Jim Jarmusch por los personajes desfasados, Aki Kaurismaki por el minimalismo y Tsai Ming-Liang por la extrañeza".

La revista cinematográfica Première elogió de la misma manera 'Lake Tahoe'. "Del silencio compacto apenas roto por algunos diálogos emergen escenas tragicómicas que dicen, en filigrana, el fin de la adolescencia, el abandono y la espera", estimó, agregando que la película "destila una musiquita agridulce y un humor sutil".

Finalmente, el crítico de la revista Ciné Live lamentó que el espacio de su artículo no fuera suficiente para "dar ganas de descubrir esta pequeña maravilla". "Con un sentido de la escenificación de increíble precisión, de poesía y de inventividad, pasando del humor a la melancolía con discreta maestría, Eimbcke firma uno de los filmes más entusiasmante y más conmovedores" de esta temporada, afirmó.

Fuente: Yahoo

Sale Scorsese, entra Demme

Jonathan Demme, premio Oscar 1992 por El silencio de los inocentes, reemplazará a Martin Scorsese en la realización de un documental sobre el cantante jamaiquino Bob Marley, que estaría listo el 6 de febrero de 2010, cuando se cumplan los 65 años de su nacimiento. Scorsese debió renunciar a dirigir el film, anunciado en febrero durante el último Festival de Berlín, debido a un conflicto de fechas en sus compromisos fílmicos. Demme, que viene de realizar el documental sobre Neil Young, Heart of Gold, cuenta con la aprobación de los familiares de Bob Marley que producen el film.

Fuente: Pagina12