El proyecto de David Mamet sobre Ana Frank podría cancelarse

Hace un tiempo, les comentaba aca que Walt Disney Pictures había adquirido los derechos de “El diario de Ana Frank”, y que había contratado al cineasta David Mamet (“Spartan”, “Cinturón rojo”) para que escribiera y dirigiera una adaptación cinematográfica del trágico relato. La historia sería una versión personal de Mamet basada en el material original.

Bien, ahora, después de haber visto lo que Mamet tiene en mente, Disney está tratando de deshacerse del proyecto. Según un ejecutivo de la compañía, la historia es demasiado intensa, oscura y terrorífica; y ni siquiera es una adaptación del famoso diario, sino que evoluciono hacia algo más crudo y actual. Parece ser que el guión que Mamet escribio no cuenta el drama que vivió la familia de Ana Frank en Ámsterdam durante el Holocausto, sino la historia de una chica judía de nuestra época que viaja a Israel y se interna en el terrible mundo de los palestinos suicidas. De hecho, toda la premisa gira en torno al antisemitismo que se respira en nuestros tiempos.

Me interesa la obra de Mamet, y me gustaría ver una película sobre este tema escrita y dirigida por él, pero creo que no será bajo el título de “El diario de Ana Frank”. En todo caso, “El retorno de Ana Frank” o “El diario de Ana Frank 2”. Vamos, que este proyecto pronto estará muerto. Palabra de Walt Disney.

Fuente: Extracine

David Mamet dirigirá “El diario de Ana Frank”

Disney ha adquirido los derechos para rodar una adaptación cinematográfica del diario de Ana Frank, que estará escrita y dirigida por David Mamet (“El último golpe”, “Spartan”). La cinta será una amalgama del famoso diario, la adaptación teatral de Albert Hackett y Frances Goodrich, y material original del propio Mamet. Al productor de la cinta, Andrew Braunsberg, le costó todo un año conseguir los derechos pertinentes para sacar adelante el proyecto. Mamet está encantado con la posibilidad que se le brindo de poder contar esta historia, y ya se encuentra inmerso en la escritura del guión.

Ana Frank, una adolescente judía que murió a los quince años en el campo de concentración de Bergen-Belsen, se convirtió en un icono del Holocausto después de la publicación de su diario personal. Ana lo guardó durante los dos años que su familia permaneció escondida en un ático secreto en Ámsterdam, hasta que fueron descubiertos y capturados por los nazis.

Ésta no será la primera película sobre el diario: en 1959, una adaptación cinematográfica de la obra teatral de Hackett y Goodrich le valió un Oscar a la actriz Shelley Winters. La vida de Frank ha sido llevada también a la televisión, como en la reciente miniserie “Ana Frank”, de 2001 (con Ben Kingsley como principal reclamo), emitida por la ABC, y que ganó un premio Emmy. Habrá que estar pendientes de este proyecto, porque con Mamet como máximo responsable podemos encontrarnos ante una interesante versión de esta truculenta historia.

Fuente: Extracine

David Mamet dirigirá para Disney una versión de 'El Diario de Ana Frank'

El estudio Disney adquirió los derechos para realizar una nueva adaptación al cine de 'El diario de Ana Frank', escrito por la niña Annelies Marie Anne Frank, y que dirigirá el ganador del premio Pulitzer y nominado al Oscar David Mamet, informó el miércoles la prensa de Hollywood. La historia de la niña judía alemana que describió sus experiencias personales y las de su familia durante la persecución nazi será adaptada a la gran pantalla por David Mamet, guionista de éxitos cinematográficos como 'The Postman Always Rings Twice' ('El cartero siempre llama dos veces', 1981), 'Los Intocables' (1987), 'Wag the Dog' (1997) y 'Hannibal' (2001), entre otras.

La película será una "amalgama" del famoso diario, precisó Variety, la fuente obligada de la industria del entretenimiento en Estados Unidos tras indicar que Mamet fungirá también como productor de este largometraje.

La desgarradora historia de Ana Frank ya fue llevada al cine y a la televisión anteriormente y en ambos casos con gran éxito: en 1959 la película basada en la vida de esta niña que murió a los 15 años en el campo de concentración de Bergen-Belsen se llevó tres Oscar y en 2001 una miniserie sobre esta biografía icono del extermino nazi se alzó con premios varios Emmy.

Fuente: Yahoo

Julia Stiles debuta en Broadway

Julia Stiles debutará en Broadway en una reposición de "Oleanna" de David Mamet. La obra se estrena el 11 de octubre en el Golden Theater de Nueva York. Las funciones de preestreno empiezan el 29 de septiembre.

La actriz de 28 años interpretará a una estudiante universitaria. Bill Pullman hará el papel de un profesor.

"Oleanna" se presenta en el Foro Mark Taper de Los Angeles hasta el 12 de julio.

Mamet será un hombre ocupado este otoño en Nueva York, donde la compañía off Broadway presentará "School" y "Keep Your Pantheon" y en diciembre se estrenará en Broadway otra de sus obras, "Race", con James Spader y Richard Thomas como protagonistas.

Fuente: Yahoo

Mike Nichols dirige el remake de 'El infierno del odio'

Si aún no han visto ‘El infierno del odio’ de Akira Kurosawa, y les gusta el buen cine, deberían verlo cuanto antes. Un tenso thriller sobre el secuestro por error del hijo del chófer de un importante hombre de negocios. Es enormemente claustrofóbico, y su influencia en la narrativa cinematográfica posterior es evidente en la obra de muchos directores conocidos (como sucede con muchos de los trabajos de Kurosawa). Protagonizada por un inmenso, como casi siempre, Toshirô Mifune, la tienen editada en dvd. Ahora, en estos tiempos de remakes innecesarios, pronto seremos testigos de la reescritura, en todos los aspectos, de esta película.

Hace años que Martin Scorsese tiene los derechos del mismo, por lo que prestará servicios de productor para el proyecto en cuestión. Del guión se encarga el siempre interesante David Mamet. Hasta aquí todo bien, pero que el director encargado de poner en imágenes la nueva versión sea Mike Nichols es algo que me hace temer lo peor. No es que considere a Nichols un inepto, películas como ‘Lobo’ o ‘Armas de mujer’ demuestran lo contrario, y suele ser un buen director de actores. Pero es lo bastante impersonal como para que caiga en sus manos una película de tal talante.

Fuente: Blog de cine

Mike Nichols, Mamet, Rudin y Scorsese en el remake de 'El infierno del Odio'

Llevamos tres días de semana y el Lunes os hablamos del remake de 'Los Pájaros', ayer del de 'Footloose', y hoy le toca a otra obra del maestro Akira Kurosawa, 'El Infierno del Odio'. En dicha cinta la La historia comienza cuando el ejecutivo Gondo (Mifune) llega a su casa y anuncia a su familia que está en disposición de hacerse con el control de la compañía en la que trabaja, la "National Shoe Company", comprando la participación mayoritaria. Pero esa misma noche recibe una llamada telefónica. Alguien dice haber secuestrado a su hijo y exige una fuerte suma de dinero por su liberación. De esa manera Gondo pasa de lo más alto a lo más bajo. Sorprendentemente, el hijo de Gondo aparece pues el secuestrador ha raptado por error al hijo del chófer en su lugar. Esto no cambia el parecer del secuestrador, que sigue exigiendo el dinero o matará al crío. Por lo tanto Gondo se ve en la encrucijada de decidir si usar su fortuna para apropiarse de la empresa o bien para salvar al niño, lo que implicaría su ruina. Aquí es donde entra la policía. Asistimos a un despliegue de medios (hablamos de los 60, ojo)encabezado por el jefe Tokura, para atrapar al secuestrador. Pues bien, ahora el realizador de origen alemán Mike Nichols es el encargado de llevar la cinta de Kurosawa de nuevo al cine. La idea se originó en 1999, cuando Martin Scorsese le encargó a David Mamet que escribiera el guión de esta revisión con la intención de producirlo junto con Scott Rudin, pero les ha llevado varios años conseguir los derechos del original. Hecho este último paso, la maquinaria se pone en marcha.

Fuente: El septimo arte

Robin Williams y otro biopic, 'The Prince of Providence'

El actor Robin Williams será el protagonista de un nuevo biopic político que será dirigido por Michael Corrente ('Camino hacia la gloria'), contando con un guión escrito por David Mamet, con quien ya coincidió el realizador en la adaptación teatral de 'American Buffalo'. Bajo el título 'The Prince of Providence', la cinta estará basada en la obra homónima de 2003 de Mike Stanton, el cual repasa la larga carrera del carismático alcalde de Providence Vincent 'Buddy' Clanci, primer alcalde ítalo americano que durante 21 años manejó a su antojo todos los asuntos políticos de la ciudad. Providence es una población de 200.000 habitantes que se caracterizó por ser una ciudad renovada. A las órdenes de Clanci se desviaron ríos y se puso unos de los ferrocarriles bajo tierra para cambiar la vista de la ciudad. También se invirtieron millones de dólares en un proyecto para cambiar urbanizaciones desmoronadas a nuevas zonas. Pero no era oro todo lo que relucía, Rhode Island tiene además tras sí una turbulenta historia política; hasta bien entrados los 80, la ciudad fue el paraíso para la mafia americana y para un grupo de sucios políticos. Williams será en actor encargado de dar vida a dicho personaje, estando acompañado en el reparto por Oliver Platt, Dermot Mulroney, Adam Goldberg, Bradley Cooper y Ed Burns. Respecto a la producción correrá a cargo de Marisa Polvino, dando ésta comienzo a finales de verano en Rhode Island. El actor tiene también pendiente 'Old Dogs', con John Travolta, Matt Dillon, Bernie Mac, Seth Green y Paz Vega.

Fuente: Septimo Arte

Entrevista AP: Leguizamo se pone guantes de boxeo

John Leguizamo está emocionado de mostrarle al público lo que calificó como su mejor actuación hasta la fecha en "Where God Left His Shoes", la historia de un boxeador que tiene que sacar adelante a su familia tras quedar en la ruina. El astro colombo-estadounidense, que trabaja en la nueva película del autor de "El sexto sentido" y este año regresa a las tablas de Broadway con "American Buffalo" de David Mamet, protagoniza la cinta sobre una familia que se niega a separarse en el momento más oscuro de su vida.

"Es una hermosa historia sobre un padre y su hijo, (basado en experiencias) que vivió el director (Salvatore Stabile) con su padre cuando éste lo perdió todo", dijo Leguizamo a la AP la noche del miércoles con evidente entusiasmo.

"Estuvieron en la quiebra por seis meses y el modo en que tuvieron que sobrevivir y alimentarse, porque estaban en la ruina total... es relatado de una manera tan honesta", añadió el padre de dos hijos. "Es la mejor actuación que haya hecho".

La película, que debutó en abril en el Festival de Cine de Tribeca y que según el actor se estrena en noviembre, sigue a Frank Díaz (Leguizamo), su esposa Angela (interpretada por la chilena Leonor Varela) y sus dos hijos, quienes tras ser echados de su apartamento en Nueva York no tienen más alternativa que mudarse a un refugio para personas sin hogar.

El año pasado ganó el Premio Humanitas, que honra la excelencia en el cine y la televisión a través de historias que afirman el significado de la vida e iluminan el uso de la libertad humana.

Leguizamo, ganador de un premio Emmy por su monólogo "Freak" (1998) y nominado al Globo de Oro por su actuación de reparto en "To Wong Foo Thanks for Everything, Julie Newmar" (1995), ha aparecido en filmes como "Romeo y Julieta", "Paraíso Travel", "El amor en los tiempos del cólera" y "Moulin Rouge!".

También ha prestado su voz a cintas animadas como "Ice Age" y ha llevado sus propias obras a la Meca del teatro, "Sexaholic" y "Freak".

El viernes sus seguidores podrán verlo en "The Happening", la más reciente producción de M. Night Shyamalan, protagonizada por Mark Wahlberg.

"Soy Julian, un profesor de matemáticas en una escuela secundaria, el mejor amigo de Mark Wahlberg, que es un profesor de ciencia. Estoy casado, tengo una niña y estoy tratando de separar a Mark Wahlberg de su esposa (Zooey Deschanel) porque no creo que es adecuada y normal".

El filme de suspenso y ciencia ficción muestra los resultados de una supuesta emisión de neurotoxinas de unas plantas que, al inhalarse, hacen que las personas se vuelvan suicidas.

"La vi anoche por primera vez y fue hermoso. Me sentí algo mareado lo que creo es algo bueno", dijo el actor de 43 años desde su residencia en Nueva York.

Afirmó que trabajar con Shyamalan fue "bastante increíble".

"Es un orador asombroso, tan filosófico, increíblemente profundo, muy entendido del cine, simplemente un gran gran ser humano, y me encanta trabajar con personas así, siento que mi sentido del mundo se expande".

Sobre la obra del realizador, que también incluye "Unbreakable" (2000), "Signs" (2002), "The Village" (2004) y "Lady in the Water" (2008), ninguna tan exitosa como la que lo lanzó a la fama en 1999, dijo:

"Creo que cada una de sus películas tiene algo que decir... Si uno ve el trabajo de Stanley Kubrick o Billy Wilder todas sus cintas tienen algo distinto que ofrecer. Pienso que él ha experimentado y ha probado cosas diferentes y cada una ofrece otro tipo de experiencia".

Como latino siente que el hecho de ser "forastero" lo ha ayudado en su oficio.

"Creo que para un artista es mejor ser de afuera porque uno tiene un mejor punto de vista de las cosas, un punto de vista más interesante, así que esa parte siempre la he disfrutado", dijo.

Acotó que aunque la situación hoy es mejor para los actores, escritores y directores latinos, "todavía tenemos batallas que pelear, especialmente con los estudios".

"Creo que necesitan una enorme educación sobre el pueblo latino... porque hay un público enorme en Estados Unidos y América Latina para filmes latinos y los puedo contar con una mano cada año. Hay una gran brecha entre las necesidades y las películas que sirven a esta comunidad".

El próximo proyecto que lo tiene "emocionado" es la obra "American Buffalo", que protagoniza a partir de septiembre.

"(Al) Pacino la hizo en los años 70 y (Robert) Duvall y Dustin Hoffman... Esta es una especial", concluyó.

Fuente: Yahoo

Bambi contra Godzilla, de David Mamet

Lectura recomendada

Con el subtítulo de Finalidad, Práctica y Naturaleza de la Industria del Cine, llega el último ensayo de uno de los guionistas, directores y autores de teatro más prestigiosos de la industria norteamericana, el gran David Mamet. Un volumen imprescindible no sólo para los que gusten de ensayos cinematográficos, sino de los que disfruten simplemente de un libro muy bien escrito.

Porque Mamet no es sólo un gran hombre de cine, muy culto y con una prosa excelente (no exenta de cinismo y sarcasmo saludables), se las sabe todas del cine y de la industria del cine, y ha escrito este volumen, de reciente publicación, para mostrarnos cómo funciona eso de hacer películas y cuántas trampas y obstáculos puede uno encontrar para vender un guión. Se lo pasa uno bomba con sus ocurrencias, la velocidad de sus imágenes verbales, y su insuperable capacidad para arrastrarnos a su particular universo.

Basten dos perlas que justifiquen su compra:

‘El artista es, de hecho, una especie de gangster. Se reacomoda la cintura del pantalón y entra en el banco del inconsciente en un intento de robar el oro de la inspiración. El productor es como el conductor que se da a la fuga tras un atropello y, después de vender el coche con el que se ha fugado, espera frente al banco sonriendo por el buen negocio que acaba de hacer.’

‘Un experto en cálcuo estocástico afirmó que las probabilidades de ganar la lotería son tan escasas que no disminuyen de manera apreciable si uno no compra un número. Según él, uno tiene las mismas probabilidades de ganar si mira de vez en cuando al suelo con la esperanza de encontrar un número ganador, que se le haya caído a un pobre descuidado. Lo mismo ocurre con los guiones’.

Fuente: Extracine

'Shorts', de Robert Rodríguez, ya tiene reparto

‘Shorts’ es una película familiar que ha escrito y va a dirigir y producir Robert Rodríguez. Estará situada en un barrio de la periferia, en el que todas las casas son iguales y en el que todo el mundo trabaja para la misma empresa, Black Box. Se desatará el caos cuando un niño se golpee la cabeza con una piedra que tiene los colores del arco iris y que concede deseos.

Pero a pesar de lo ridículo del argumento, el reparto que ha accedido a unirse a eso es muy interesante: William H. Macy, que es el marido de Felicity Huffman y que suele trabajar para David Mamet; John Cryer, genial como el hermano de Charlie Sheen en ‘Two and a Half Men’ e igual de cómico en papeles secundarios o terciarios en algunas películas; James Spader, que creo que no necesita introducción, y Leslie Mann, actriz de reparto habitual en las películas de Judd Apatow y esposa del productor. Jimmy Bennett, Kat Dennings, Trevor Gagnon, Leo Howard, Devon Gearhart, Rebel Rodriguez, Jake Short y Jolie Vanier son otros de los intérpretes.

Toe (dedo del pie) Jackson, el protagonista, comienza diciendo que tiene una historia que contar y la película rebobina y avanza rápido hasta encontrar el momento en el que va a dar comienzo. Cuando lo encuentra, aparece un cartel que nos dice que éste es el capítulo 4 y que se llama “El enorme moco”. Conocemos a Nose (nariz), otro niño, cuyo padre, el dr. Noseworrthy, tiene fobia a los gérmenes y limpia todo lo que toca. A Nose no se le permite salir a la calle y sólo puede visitarlo su tutora Stacey, que es la hermana de Toe.

Stacey encuentra una piedra con los colores del arco iris y se la lleva a Nose, no sin que antes el padre la desinfecte. El dr. Noseworthy ha inventado un regulador de células y, sin que se dé cuenta, el hijo ha dejado un moco sobre él. Cuando Stacy le da la piedra, Nose dice que desea que el invento del padre funcione y entonces el moco empieza a crecer.

Toe y su amigo Loogie quieren robar la piedra y se cuelan en la casa, pero entonces el moco gigante y malvado los ataca.

La película de Rodríguez está dividida en cinco episodios y por eso lleva el nombre de ‘Shorts’ (cortos). Después de que veamos el cuatro, aparecerán el dos, el uno, el tres y el cinco. Dicen que los demás fragmentos son mejores que el que se ha descrito. La piedra con colores del arco iris aparecerá en todos y en cada uno de ellos diferentes personajes descubrirán que puede conceder deseos. Hay naves espaciales, escarabajos, gente tostadora, cocodrilos y mucho más.

La producción se llevará a cabo en la productora de Rodríguez Troublemaker, que está situada en Austin, Texas.

Fuente: Blog de cine