Hay otra nueva mirada para el cine de la infancia y la juventud

El 9mo. Festival Internacional de Cine Nueva Mirada, orientado a que la infancia y la juventud "se formen como un público más reflexivo", según lo definió su directora Susana Velleggia, comenzará este mediodía en la porteña sala del Espacio INCAA Km 0.

El certamen, que reunirá filmes de buena parte del mundo, abrirá en Rivadavia 1635 con la película finlandesa "Tormenta"(2008),de Kaisa Rastimo, que contará con auto descripciones especiales para personas ciegas y culminará el miércoles próximo con la entrega de premios.

Por otro lado, se proyectarán películas como "El hijo del cazador de águilas", una co-producción de Alemania-Suecia, dirigida por René Bo Hansen y el premiado largometraje de animación "Cuento de la cabra. Antiguas leyendas de Praga", del checo Jan Tomanek.

El Festival, organizado por la Asociación Civil Nueva Mirada, implica para la directora de la muestra, Susana Velleggia, una apuesta fuertemente formadora.

"Sería pura retórica falsa e hipócrita pregonar la libertad de expresión sino hay libertad de elección y para elegir libremente hay que estar bien formado e informado", indicó Velleggia a Télam.

Las 153 películas seleccionadas se proyectarán en siete salas porteñas como el espacio INCAA Km 0, el Instituto Bernasconi, la Escuela Nicolás Avellaneda, el teatro IFT, el Centro Cultural Unión y la Casa Nacional del Bicentenario La socióloga y cineasta remarcó que "mas del 90% del cine que se ve en nuestras salas viene de Estados Unidos y lo mismo sucede con la televisión, en los canales de aire no hay prácticamente programas para niños, solo contamos con la excepción de Canal 7, Canal Encuentro y ahora con el lanzamiento del canal Paka Paka".

"El público se forma a partir de la capacidad de apreciación de la diversidad cultural y esta es la base para una cultura de paz, derechos humanos y formación de la propia identidad", agregó.

Marcando la incidencia del cine en la actual formación de los niños y jóvenes, la directora de la muestra sostuvo que "vivimos en un entorno audiovisual multi pantalla que convive con nosotros, entonces, a quien se le ocurre que un chico pueda vivir en este entorno sin haber sido alfabetizado en este lenguaje, es irracional".

"A partir de esto -continuó- el cine tiene que ver con la construcción de la identidad cultural y en los niños con la construcción del imaginario. Son las imágenes, los conceptos y las ideas que se graban mentalmente en la infancia y acompañan el resto de la vida".

Como especialista en televisión educativa, Velleggia explicó que "cuando hablamos de formación hablamos de lo que se haga desde las escuelas y desde la televisión, complementando la educación formal con la no formal".

Y citó como referencia el motivo por el cual se crea la cadena BBC en Inglaterra: "fue a partir de que se comprendió que el derecho a la educación era un derecho universal y que todos tenían que poder acceder, teniendo en cuenta a los excluidos de la educación formal".

En el Festival se desarrollarán distintas actividades paralelas como la clase magistral "Técnicas de cine de animación" por Jan Tománek, el taller de "Guión de Cine y TV de Ficción para Niños" por Jan-Willem Bult (Holanda)y "Guión para Cine y Programas de TV de Animación" por Anik Le Ray (Francia).

También se realizará el taller de videominuto con teléfonos celulares "Pantallita de cine" dictado por Aluísio Cavalcante, Leila Dias y Txai Ferraz (Brasil).

Además, cuenta con distintas secciones como la "La mirada crítica" en la que el tema de debate será "La TV Digital; contenidos y públicos. El papel de las Políticas Educativas y Culturales".

En cuanto a la televisión digital, Velleggia, expresó que "hay una especie de deslumbramiento por la tecnología, ahora todos quieren tener su canal digital, pero producir contenidos que sean interesantes para un canal que tiene que transmitir de manera sostenida no equivale a tener la última tecnología".

"La pregunta es qué contenidos van a transmitir, para qué públicos y cómo lo van a formar, este es el debate que hay que plantear", enfatizó.

"Si nosotros creemos que vamos a construir los públicos de nuestra cultura con `ShowMatch` o con Susana Giménez y después habilitamos 5 o 10 canales digitales creyendo que con eso solucionamos el tema, estamos muy equivocados", ejemplificó la socióloga.

Fuente: Yahoo

8º festival Internacional de Cine "Nueva Mirada"

8º FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE “NUEVA MIRADA”
PARA LA INFANCIA Y LA JUVENTUD

El 8º Festival Internacional de Cine “Nueva Mirada” para la Infancia y la Juventud se realizará en la ciudad de Buenos Aires del 3 al 9 de setiembre en las salas Espacio INCAA Km 0 (Gaumont) y las salas Enrique Muiño, 25 de Mayo y otras.
Este festival que cuenta con el auspicio del INCAA y es dirigido por Susana Velleggia y organizado por la Asociación Civil Nueva Mirada, Miembro de la Alianza Global para la Diversidad Cultural de la UNESCO y del CIFEJ (Centro Internacional del Film para la Infancia y la Juventud) . El mismo fue declarado de interés cultural y educativo nacional por la Honorable Cámara de Diputados de la Nación y el Senado de la Nación.

La programación es clasificada por edades: de 4 a 8 años; de 9 a 12; de 13 a 15 y de 16 años en adelante y está dirigido también a las familias, los docentes y los estudiantes y profesionales de los medios audiovisuales. Este Festival reúne filmes de gran calidad todo el mundo, dirigidos a los chicos y las familias, los cuales son estrenos en el país que luego no suelen distribuirse por los circuitos comerciales de cine y televisión.
Las secciones de la competencia oficial son: “Dulces Sueños” –cortos y largometrajes de Animación-; “Panorámica” –cortos y largometrajes de ficción-; “Nueva Mirada” –obras realizadas por niños y jóvenes de distintos países- y “Mi TV”, selección de programas de televisión de calidad para niños y jóvenes, de Brasil, Colombia, Cuba, Chile, Dinamarca, España, Suecia, Venezuela y otros países. Entre las secciones paralelas se encuentran la “Muestra de Cine del Caribe para Niños”, la Retrospectiva-homenaje “La Infancia en el Cine Latinoamericano”, selección de filmes de conocidos realizadores que abordan la situación de la infancia en sus respectivos países, muchos de los cuales son “clásicos” del cine de la región; “Mundo animado”; los filmes de largo y cortometrajes más representativos de las técnicas y estéticas de la animación actual, provenientes de Alemania, Canadá, Corea, Costa Rica, China, Estonia, Estados Unidos, Francia, Gran Bretaña, Irán, Italia, Latvia, México, Perú, Rusia, etc.; “Mirada Federal”, cine y video de las provincias argentinas; “Mirada Latinoamericana”, obras de ficción y animación de corto y largometraje de América Latina.
Entre las Actividades Paralelas, en el Seminario Internacional “La Mirada Crítica. De los Medios al Entorno Audiovisual Multipantalla; nuevos retos para la Educación y las Políticas Culturales”, a realizarse en el auditorio de SADOP los días 4 y 5 de setiembre, participarán reconocidos especialistas nacionales e internacionales.
El Programa también incluye Conferencias, Clases Magistrales y Talleres, tanto dirigidos a niños y jóvenes como a docentes y público en general, que estarán a cargo de especialistas de Canadá, Dinamarca, España, México y otros países.
Todas estas actividades y dos funciones diarias son de entrada libre y gratuita para escuelas e instituciones sociales, con inscripción previa. Para las otras funciones el precio de las entradas es de $ 6, y de $ 4 para jubilados, docentes y estudiantes.
Informes e inscripciones:
escuelas@nuevamirada.com
www.nuevamirada.com

Fuente: EBDCA

EL JUEVES EMPIEZA EL FESTIVAL INTERNACIONAL NUEVA MIRADA PARA LA INFANCIA Y LA JUVENTUD

Susana Velleggia, directora del encuentro, explica la lógica de la muestra, que buscará estimular la creatividad en los chicos.

La oferta cultural para los chicos y los adolescentes es muy variada en la ciudad de Buenos Aires, pero la propuesta del Festival Internacional de Cine Nueva Mirada para la Infancia y la Juventud, que comienza el próximo jueves, es que también sean protagonistas: en su séptima edición, a los trabajos de directores de varios puntos del planeta se suman las de cortos y largometrajes hechos por “Sub-18”. Bajo el lema “Diferentes, pero con iguales derechos”, los organizadores buscan romper con la tradición de los tanques hollywoodenses y abrir el abanico de representaciones culturales. Susana Velleggia, directora del festival, afirma a PáginaI12 que apuntan a “formar nuevas miradas, y diversas. Estamos en contra de la mirada única, creemos en la diversidad cultural y que creemos que es un derecho: así como la identidad cultural fue consagrada como un derecho humano, no puede haber identidad sin diversidad”.

Para Velleggia, la variedad de trabajos de diversos puntos del globo (ver aparte) aporta “crecimiento, riqueza y diversidad cultural. Ninguna cultura crece y se desarrolla sin diversidad”, sostiene, y está convencida de que “la diversidad es a la cultura lo que la biodiversidad al medio ambiente. Se hace tanto hincapié en preservar la biodiversidad y, sin embargo, una diversidad que es fundamental inclusive para que ella exista como la cultural –porque las relaciones entre el hombre y la naturaleza están mediadas por la cultura– no se tiene en cuenta. Eso es empobrecimiento”, se lamenta, ya que “a través del cine nosotros podemos ver otras realidades sociohistóricas, otras culturas. A través del cine iraní, nuestros niños toman contacto con la vida de los chicos iraníes. O con los de Finlandia, que es otra realidad completamente distinta”.

Desde la Asociación Civil Nueva Mirada entienden la diversidad cultural como un derecho, pero –según Velleggia– “los niños de nuestro país no gozan de ese derecho; están siendo entrenados en la mirada única. Más del 90 por ciento de la oferta de cine –sobre todo en las vacaciones de invierno– y la televisiva proviene de Estados Unidos. Pareciera ser que los chicos no son sujetos de derecho, se los trata más bien como objetos de consumo, y esto es muy grave para una sociedad”, ya que “en la sociedad del conocimiento las materias primas no son la soja, ni los commodities, sino la creatividad y la capacidad de innovar, el conocimiento que se aplica a distintas ramas de la industria. Hoy, las industrias son creativas o no son. Esto significa que hay un componente humano que no puede hacer ninguna máquina. Acá reside el futuro de las sociedades”, analiza.

También, asegura la directora del festival, se busca dar las herramientas para que los chicos puedan formarse en el campo del audiovisual, que en el siglo XXI excede los tradicionales, cine, televisión y video. “No hablamos de formación en destrezas –cuenta–. Hasta un chimpancé, si lo entrenás, puede manejar una computadora; otra cosa son las competencias que involucran valores, capacidad de discernimiento y desarrollo cultural de las personas”, dice, y explica: “Hoy es el núcleo de la convergencia tecnológica e incluye videojuegos, Internet, telefonía celular y telecomunicaciones, cuyo principal mercado a nivel global son los jóvenes. Entonces, la mirada única es culturalmente empobrecedora y además significa una visión única del mundo. Formar la percepción humana es formar la capacidad de percibir el mundo, no sólo el arte o el cine. La formación audiovisual es tan importante como la alimentación”, sostiene.

Que el festival tuviera continuidad le dio la posibilidad de entablar diálogos con los chicos que van a ver las películas, oportunidad de enterarse de lo que se ve desde las butacas. “Nosotros entrevistamos a los chicos a la salida de las funciones, y dicen cosas fantásticas. O sea: el problema no son los chicos para que les den esa basura de oferta sino los programadores”, sintetiza, pero “hay un dato que es preocupante: muchos entran por primera vez a una sala de cine en nuestro festival, a los 11 o 12 años, con la escuela porque hacemos funciones gratuitas, y eso es terrible porque tienen un mundo muy empobrecido, son chicos que no pueden proyectar un futuro. Muchas veces les preguntás qué quieren ser cuando sean grandes, y ni se les ocurre que pueden ser algo de grandes. Viven al día. Estamos cercenándoles el futuro, que existe a partir de que vos lo proyectás; no viene con la lotería porque acertaste el número ganador”, reflexiona.

A partir de su experiencia como conocedora del rubro, Velleggia también propone medidas para favorecer la producción cultural nacional, ya que “los públicos de la cultura no surgen por generación espontánea sino que se forman sobre la base de la oferta”, y propone: “Se podrían sancionar cuotas de importación de películas, como tiene la Unión Europea. Francia y Reino Unido empezaron en los ’50 con programas de formación en recepción crítica de medios. Y Francia hoy es el único país de la UE en el que su producción fílmica va por delante en recaudación del cine de la gran industria de Hollywood. Una política de Estado de esta naturaleza, llevada adelante con persistencia, da resultado”, concluye.

Fuente: Pagina12